写好诗词并不是一件 容易的事情，开启中国诗词创作“藏头步韵”的先河更不是一件容易的事情。诗人韩明华点滴努力做到了，而且还在努力着。对待创作者的每一件作品，都应该去尊重，去欣赏，而不是随意评头论足。诗人韩明华的每一首诗词，都让我们看到了历史的足迹，看到了深厚的文化积淀。要懂得诗人的作品，就要走近诗人虚心地沟通学习。

        “藏头步韵”是诗词创作难度最大且具有战斗力的体式。其如同戴着鐐铐在牢笼里起舞和窄巷行车，需要掌握丰富的词汇才能得心应手，运用自如，作品才能流畅，天衣无缝，否则凑字、凑韵、出律，词不达意是在所难免的。

                   文/韩明华

        诗词，因格律严谨而著称。格律诗起源于南北朝，成熟于唐初。词萌芽于隋唐之际，盛行于宋代。

        诗词受句数、字数、平仄、韵脚的严格限制，诗还要受对仗和粘对的制约。写诗填词无异于“自投牢笼”，然而写诗填词的人却越来越多。毕竟诗词是艺术，有律动回还的音乐美。这是任何一种文体都不能与之媲美的。

                    步    韵

        步韵是诗人唱和的一种形式，也称次韵，即依照所和诗词中的韵脚及其用韵的先后顺序写诗填词。

        步韵有一定的难度。如果把诗词格律比作牢笼，那么步韵如同在牢笼里戴着手铐起舞，艰难可想而知。清吴乔在《答万季野诗问》中说：“步韵最困人，如相殴而自絷手足也。盖心思为韵所束，于命意布局，最难照顾。”

        步韵始于唐元稹和白居易。

        唐宪宗元和十年（815年）8月，白居易因宰相武元衡被刺案，越职言事被贬为江州司马。白居易和元稹是同僚，友谊深厚。白居易在贬谪途中思念元稹，曾梦里邂逅，于是给他写了一首诗。

        晨起临窗一惆怅，

        通川湓水断相闻。

        不知忆我因何事？

        昨夜三更梦见君。

        元稹因对宦官仇士良夜查礼节不周，有失谏臣体统，于元和十年3月被贬为江陵士曹参军，后移通州（今四川达县）司马。元稹身体多病，接到白居易的诗心里很高兴，便步其原韵与白居易唱和。

        山水万重书断绝，

        念君怜我梦相闻。

        我今因病魂颠倒，

        唯梦闲人不梦君。

        元稹和白居易唱和的诗词很多。其步韵为时人所推崇，效法。白居易与文坛好友刘梦得、崔文亮、裴令公等，均有唱和步韵之作。

        步韵，其实可以追溯到更早。《先秦汉魏北魏卷》载有一首谢氏《赠王肃》：“本为箔上蚕，今作机上丝。得路逐胜去，颇忆缠绵时。”陈留长公主的《代答》便是步谢氏原韵：“针是贯神物，日中常纵丝。得帛绝新去，何能纳故时。”

        这两首诗，应写于493年至501年之间，因没有被时人所重视，反响不大，黙黙地淹没在岁月中。300多年后的元稹和白居易的步韵如异军突起，自此形成了经久不衰的步韵洪流。

        步韵受他人诗词韵脚的限制，自由空间很小，比依韵、用韵有难度，需要有丰富的词汇才能得心应手，才能避免凑字凑韵之弊。那么，诗人为什么还要依他人的诗词苦苦地步韵呢？

        步韵的存在，自然有其存在的道理。

        一是步韵唱酬，构建友谊。同时代的诗人书来信往，诗词唱和，丰富了生活，沟通了思想，交流了情感，加深了友谊。很难设想谁肯愿与自己志不同，道不合，对面不相访的人步韵唱和。

        二是仰慕前人，鞭策自己。后人步韵前人的诗词，一定是对那首诗词的艺术魅力非常欣赏。李煜的《虞美人》，李清照的《如梦令》，苏东坡的《念奴娇》，岳飞的《满江红》，步其韵者很多。步韵是学习和提高的过程。

        对采用步韵的格式写诗填词，褒贬不一。写近体诗而不曾步韵者认为，步韵是借“自絷手足”，炫耀才华，断言写不出好诗词。按照这个逻辑，那么写古风的不是也可以用同样的词语回赠写格律诗的作者吗？

        “文人自古相轻”。曹丕《典论•论文》中剖析的文人的这种基因始终未变。步韵有难度是共识，是在诗词格律的基础上增加了难度。步韵是否能写出好诗词？可翻阅历来的经典诗词用事实说话。

       《念奴娇》是个长调，采用这个词谱创作的，至少有几千首问世。有几首可称为经典？仁者见仁智者见智，然而却众口一词地推崇苏东坡的《念奴娇•赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物……致使这首《百字令》有了《大江东去》和《酹江月》的别名。

        此后，不少诗人步韵苏东坡的《念奴娇•赤壁怀古》。有人说步韵是“炫耀才华”。敢问有谁不是藏拙而展示自己的亮丽？有人说步韵“写不出好诗词”，反问不步韵的诗词都是好诗词吗？

        王力在《诗词格律》中诠释《念奴娇》的格律时，举例三首：苏东坡的《赤壁怀古》，陈亮的《登多景楼》，薩都剌的《登石头城》。可见这三首《念奴娇》的造诣和在王力心中的地位。

        薩都剌的《念奴娇•登石头城》便是步苏东坡《念奴娇•赤壁怀古》的原韵。“眼空无物”的一个“空”字奠定了这首词苍凉的基调。六代繁华与鬼火明灭的强烈对比，使人唏嘘。薩都剌的这首步韵不是好词吗？

        步韵苏东坡《念奴娇•赤壁怀古》的诗人很多。辛弃疾、邓光荐、文天祥都有杰作。

        文天祥的《念奴娇•驿中别友人》是其被俘，被押往燕京与好友邓光荐分别时写的。表达了其对国破家亡的悲愤和坚持斗争的意志。这首词也是步韵，有几首不步韵的《念奴娇》可与文天祥的比肩？

        所谓步韵写不出好诗词，是炫耀才华，显然有失偏颇。

        写好步韵诗词要注意四点。

        一是认真分析所步韵诗词的韵脚用的是什么韵书，是旧韵还是新韵。因为不同的韵书的韵部和宽严有所不同。步韵，用其相同的韵书则韵脚不会出差错。

        二是认真分析所步韵诗词韵脚的平仄。随着时代的变迁，有的字的读音变了， 平声变成了仄声，仄声变成了平声。入声有的变成了阳平，有的变成了上声和去声。如果所步韵诗词韵脚的平仄今天已经发生了变化，那么是不可用新韵步其韵的。

        三是所步韵诗词韵脚的字在新韵中是否是同一个韵部。有的字，虽然平仄没有变化，但是在新韵中不属于同一个韵部，这种情况，不可用于新韵步韵。否则会造成新旧韵混杂和出律。

        四是步韵诗词完成之后要录入所步韵诗词。这样不仅对原作作者是个尊重，更重要的是便于读者对两首诗词的格律进行对照检测和鍳赏。

        步韵有一定的难度，需要学识。其问世便彰显了阳春白雪的清高和儒雅。然而并非高不可及，写出步韵的好诗词不是不可能的。

                    藏    头

        藏头诗也叫藏头格。《辞海》的定义是“将所言之事分藏于诗句之首”叫藏头诗。

        藏头的难度很大。绝句的步韵只有韵脚的两个字即第二句和第四句的韵脚受到限制，藏头则每句的第一个字即四个字全都受到限制。

        就绝句而言，藏头的难度是步韵的两倍。如果把诗词格律比作牢笼，那么写藏头诗词如同在牢笼里戴着脚鐐起舞，可想而知有多么艰难。

        藏头诗是诗词中最能凸显主题，具有战斗力的一种格式。

       《水浒传》第六十一回，吴用扮演成卜卦先生到大名府，说服卢俊义到梁山坐第一把交椅，带领梁山好汉，替天行道。吴用用的就是一首藏头诗改变了卢俊义的人生轨迹。

        吴用念着卦歌，卢俊义在墙上书写：

        芦花丛里一扁舟，

        俊杰俄从此地游。

        义士若能知此理，

        反躬逃难可无忧。

        这首诗的藏头是“芦俊义反”。芦与卢字谐音。后来，卢俊义被忘恩负义的都管李固告发，抓进了大名府的大牢。

        藏头诗词是诗词中最能融入生活，具有实用性的一种格式。

        元丰七年（1084年）苏东坡从黄州到汝州赴任，经过润州时，营妓郑容和高莹请求苏东坡在太守许仲涂面前说情，希望能落籍从良。苏东坡虽然答应了，但是筵席上并没有提及此事。

        苏东坡要乘船离开润州时，郑容和高莹匆匆赶到渡口送行，双膝跪下，再次请求苏东坡为其落籍从良之事说情。苏东坡从怀里掏出早已写好的信笺，让其交给太守。

        太守许仲涂黙黙地读着苏东坡写的《减字木兰花》，心里怡悦。上阕写的是许仲涂文采超人，声名远播，下阕写的是人生易老，愿佳人能回家过风轻云淡恬静的生活。

        郑庄好客，

        容我尊前先堕帻。

        落笔生风，

        籍籍声名不负公。

        高山白早，

        莹骨冰肤那解老。

        从此南徐，

        良夜清风月满湖。

        这首《减字木兰花》，把每句的第一个字组合起来是一个意义完整的词语：郑容落籍，高莹从良。苏东坡就这样巧妙地把筵席上只字未提的事，用藏头诗的格式表达出来了。

        藏头诗词的实用性受到广泛的欢迎，其可以把想说而又不敢直说或者不宜直说的话委婉地表述出来，诸如带有火药味的词语和可能带来不虞之灾的抨击。

        藏头诗词，越来越受到人们的关注，尤其是受到年轻人的青睐。百度上搜索藏头诗，可以找到许多诸如：生日快乐、开门吉祥、我好爱你、好花美月、永远相爱……爱呀，恨呀，不一而足。

        更有甚者。电视剧《风流少年唐伯虎》中，竟然杜撰出唐寅写的“我爱秋香”的藏头诗。

        我画蓝江水悠悠，

        爱晚亭上枫叶稠。

        秋月溶溶照佛寺，

        香烟袅袅绕经楼。

        诗中的爱晚亭原名红叶亭，又名爱枫亭。后取唐诗人杜牧的诗句“停车坐爱枫林晚，霜叶红如二月花”之意，改名“爱晚亭”。爱晚亭建于清乾隆五十七年（1792年）。

        唐伯虎是明画家和文学家，死于嘉靖二年（1523年）。唐伯虎死后269年才有的爱晚亭。作者为了让唐伯虎写藏头诗“我爱秋香”，不经意间把岁月给倒置了。可见藏头诗的魅力。

        近年来，藏头诗引起教育界的关注，认为其对加快青少年的大脑运作效率、丰富词汇和提高语文水平有一定的促进作用。

        2005年3月30日，北京市文联、北京市民间文艺家协会等组织的相关人士，在北京市崇文门回民小学宣布“学写藏头诗，打造民间文学传承基地”正式启动。

        中国民协副主席、北京市民协主席赵书认为：“藏头诗是我国特有的一种文化现象。作为一种民间文化遗产，应该渗透到对小学生的教育中。这样才能得到传承。”

        写好藏头诗词要注意四点。

        一是认真地选择藏头的词语。藏头的词语要精炼，尽可能地选择能够震人心扉的至理名言和惊世的诗句。藏头的字要和后面的文字顺畅，莫留凑字之痕。

        二是要厘清藏头文字的平仄和对仗。平仄要符合其所在位置的格律。先哲圣贤的名言、警语、诗句中的文字可以不受平仄的限制。至于对仗，王力在《诗词格律》中说“律诗的对仗不像平仄那样严格”，有藏头文字的对仗可更宽泛些。自己撰写的词语一定要严守格律。

        三是藏头词语要与上下阕的句数相匹配。上阕的藏头词语不可越位到下阕，下阕的藏头词语不可越位到上阕。否则，会给人句读出错，节奏混乱的感觉。

        四是藏头诗词切勿造句拼盘。以藏头的文字分别造句，然后将风马牛不相及的造句组合在一起美其名曰藏头诗。这样的造句拼盘无所谓意境，让人不知所云。

        有人说藏头诗俗。施耐庵的藏头诗“芦俊义反”俗吗？藏头是诗词创作的一种格式，喜欢俗的，可以藏头俗的词语，喜欢雅的，可以藏头雅的词语。藏头诗的俗与雅是作者决定的，不是藏头的格式所能左右的。

        藏头诗的创作可以“双轨并行，雅俗共赏”，根据自身的文化底蕴或宽或严。俗可涂鸦，只要藏头，不具平仄；雅可纤巧，藏头无痕，严守格律。只要有益于记录时代的风云和民族的呼唤，抒发胸中的块垒和生活的情趣，则无须过多地褒贬。

        苏东坡和施耐庵写的藏头诗词创造了辉煌，给人留下了难以磨灭的印象。藏头诗词至今薪火相传。

                藏头步韵

        藏头步韵是诗词创作的一种格式，就是写诗填词时既要藏头又要步韵。创作极其有难度。

        如果把诗词格律比作牢笼，那么藏头步韵就如同在牢笼里戴着脚镣，戴着手铐起舞，难度不言而喻。也可以比作窄巷行车，即是迈凯轮也只能像蜗牛一样慢慢地爬行。

        翻开历代的诗词典籍，找不到前人藏头步韵的作品及其相关的论述。为了诠释藏头步韵诗词的创作，我只好拿自己撰写的诗词举例，说明，分析，虽然都是些拗口和蹩脚的文字。

        1968年12月5日，首都机场一架飞机失事，两具烧焦的尸体紧紧地抱在一起，让人诧异。将其分开后发现：两人胸部中间的公文包里有热核导弹试验的绝密文件。这两具尸体系留美归国的空气动力学家郭永怀和他的警卫员。周恩来闻讯流下了眼泪。

        2019年12月，中央电视台四频道的“国家记忆”播出了郭永怀心怀祖国，直面死亡的英雄事迹，令人感动。我便决定用藏头步韵的格式为其唱一首赞歌。

        藏头步韵诗词的创作，除了要恪守前面说过的“写好步韵诗词要注意四点”和“写好藏头诗词要注意四点”之外，还有三点是必须作的功课。

        一是诗词的选项。写诗还是填词更有利于此题材的创作和主题的升华。我的选项是填词。词的用字比较宽松，可以重字，对仗也不那么严谨，一般的对仗，可对可不对。

        词谱很多，《钦定词谱》载有两千三百零六体。有小令、中调和长调。长调句数多，藏头的文字自然就多，韵脚多，受的限制自然就多。句数多，韵脚多，则难以驾驭。我选定了中调《临江仙》。

       二是藏头词语的选择。自己撰写或搜索与题材贴切的藏头词语，借以表达心境，凸显主题是重要的一环。《临江仙》上下阕各五句，每句的第一个字都可平可仄，如果用自己撰写的词语作藏头，无出律之虞，并非不可行。

        我搜索枯肠，最终选定了《夏日绝句》中的“生当作人杰，死亦为鬼雄”。这两句诗是李清照赞颂项羽的。用其做藏头，为郭永怀的英雄壮举写照，应该说没有问题，而且不用担心出律。

        藏头的文字制约着诗思的走向和驰骋。当创作走投无路，不得不曳白时，调換藏头词语的个别文字，甚至将藏头词语全部调換也是很寻常的事。

        三是搜索适合可步韵的诗词。这一项也很重要，面对诸多前人的《临江仙》作品，要认真挑选。哪一首的韵脚填词时可能用上？这个，只能凭自己的感觉，其关系到创作的成败。在实际创作中，走进死胡同时调換所步韵的诗词，并不少见。

        苏东坡的《临江仙•昨夜渡江》的六个韵脚是“淮哀来谐催怀”，在新韵里不是同一个韵部。我写诗填词向来用新韵，便放弃了。李煜的《临江仙•樱桃落尽》的六个韵脚是“飞西垂迷儿依”，在新韵里不是同一个韵部，也放弃了。如果用旧韵就用不着选择了。

        后来找到元好问的《临江仙•今古北邙山》。词中的六个韵脚“雄东鸿公钟通”，在新韵中同属一个韵部，而且读音没有变，声调没有变，有可能用得上，便摘录了，步其韵。

        现将藏头步韵《临江仙•咏郭永怀》录于下。

        生命如虹辉九域，

        当今可数英雄！

        作强北美久思东。

        人何长作客？

        杰立慕归鸿。

        死难降临何所畏？

        亦然不愧天公。

        为君祭酒酹千钟。

        鬼神皆哭泣，

        雄断有谁通？

      （藏头李清照诗句）

        生当作人杰  死亦为鬼雄

      （元好问原韵）  

        今古北邙山下路，

        黄尘老尽英雄。

        人生长恨水长东，

        幽怀誰共语，

        远目送归鸿。

        盖世功名将底用，

        从前错怨天公。

        浩歌一曲酒千钟。

        男儿行处是，

        未要论穷通。

        写诗填词，采用藏头步韵的格式极其有难度。这难度等同步韵和藏头的两个难度相加。创作出绝妙好词谈何容易。

        诗词创作之所以采用藏头步韵的格式，因其有步韵和藏头两者独特的作用。即步韵唱酬，构建友谊；仰慕前人，鞭策自己；凸显主题，具有战斗力；融入生活，具有实用性。

        步韵和藏头，前面已经分别论述过了。怎样减轻藏头步韵的难度，充分发挥其作用呢？

        有人问，藏头步韵诗词的创作是否有什么秘诀？秘诀是有的，只有两条，一是要多读书，掌握丰富的词汇；二是要掌握丰富的词汇，多读书。读书破万卷，才能下笔如有神。其它的捷径没有，也不可能有。

        写诗填词是艰苦的艺术创作过程。唐代诗人卢延让视艺术如生命，对创作一丝不苟。其“吟安一个字，捻断数茎须”，成为殚精竭虑，苦吟的佳话。

        从事艺术创作要经得起寂寞、孤独、嘲讽，甚至血的洗礼，要像苦行僧一样痛苦地磨炼自己一年，两年，三年……给别人一分钟欣赏的快乐。藏头步韵的创作虽然极其有难度，但是写出好诗好词并非不可能。

        故宫博物院珍藏着一个透雕象牙绣球，大球装着小球，小球装着更小的，里里外外十七个球，个个都可以转动。藏头步韵的难度再大，可能与透雕的难度相比吗？

        心浮气躁，急功近利，没有贾岛“两句三年得，一吟双泪流”的创作精神，藏头步韵的好诗好词是不会光顾的。

     

        写诗填词采用步韵、藏头和藏头步韵的格式，最忌讳的是杜撰除了自己懂，别人谁都不懂的词汇。词书上查不到的词汇，一定要谨慎使用。

        前人创造了辉煌，可敬！后生也可畏矣。