[作者简介] 魏佑湖： 济南市莱芜人，大学学历，莱芜文化英才。北京东方腾飞文化有限公司文学顾问，教育部“新课标无障碍经典阅读”专家，市优秀教师、教学能手，有十余篇论文发表在中文期刊。曾用笔名：闲云，一迪风，鲁剑。中国作家交流协会会员，山东省作家协会会员，山东省散文学会会员，山东省报告文学学会会员，济南市吴伯箫研究会理事，济南市文学艺术评论家协会理事，莱芜区散文学会副会长，莱芜区诗词楹联协会副主席。有百余万字发表在《中国作家网》平台；曾荣获“全国散文评选”一等奖，“吴伯箫散文”优秀奖，“40年改革开放征文”金奖，有多篇报告文学、散文、诗歌在国家、省市级获奖。著有文集《鱼跃鸢飞》，诗集《山音海韵》《清柳河溪》，散文集《文心荷境》《杖藜行歌》。 

走 进 古 诗 词

——与中学生谈古诗词

（作者：魏佑湖）

           我们的祖国是诗词的国度，我们的国语是诗词的筋骨。在所有的语言中，诗词是语言的钻石；在所有的情感中，诗词是情感的铀。在提高全民族科学文化水平构建和谐文化之旅中，我们理应从诗词这株民族文化奇葩中吸取乳汁，提升我们的文化素养，让它成为我们生活中追求美的诠释，让我们成为诗词的传人。

 [一]

     诗词兴起于唐朝 ，它是一种配乐歌唱的新文学样式，经过五代到宋朝的不断发展，产生了许多优秀作品，是我国历史上宝贵的文学遗产之一。

        词就它的内容来说是抒情诗，是诗的一种。但就它的体裁形式上来说，则比诗更复杂 ，它是曲子词，依照词调(即词牌)来填写；每一个词牌都有一个固定的形式和格律，每个句子里用字都要讲究平仄声的区别，哪个字该平，哪个字该仄都不能含糊，安排韵脚的情况也因词牌的不同而不同，它是一种和音乐紧密结合着的文学样式，它的格律严密而且多样化。

         词最初起源于民间，经唐朝到五代已逐渐达到了成熟阶段，涌现了象温庭筠，李煜等著名的词人，到了宋朝发展达到了最鼎盛时期，形成了豪放和婉约两大流派。苏轼的“大江东去”开了豪放派的先河；丰富了词的内容，让复杂的思想情感在词里得到了表现。辛弃疾在苏词的基础上更扩展了写作范围，表现了强烈的爱国思想，成为南宋词坛最优秀的典范。抵御外辱，忧国忧民，振奋人心，慷慨激昂，充盈着凛然正气，拳拳赤诚之心，无不让人怆然涕下，崇敬不已。豪放词的壮美与凄然，让人每每读起来总觉得声声是震破苍穹的呐喊，句句是以死报国的誓言。婉约派以李清照为代表，她号易安居士，她的词成为易安体。不管是山水风月，还是伤春怀人之情，朦胧浪漫，悱恻缠绵。尤其作品中那凄凉之美，常让人泪水涟涟，令人心碎。“人比黄花瘦”的痴心“却上心头”的深情。“寻寻觅觅”的愁苦，句句字字皆是泣血而成，叫人心酸心碎，神痴神醉。婉约词是柔美的，艳而不娇，华而不俗，情深而不造作，意重而不赘人。使宋词在除却铿锵韵律之外，又添了几分悠扬婉转。

[二]

          人类文明的大厦由物质文明和精神文明两根大柱支撑，缺了哪根柱子，大厦都将倾覆。包括词在内的文学艺术是建设精神文明的利器，它是人文精神不倦的歌手。

         词是情感的精灵，美神的骄子，灵感的造化。它的种种风格：豪壮雄伟，凝重深沉，含蓄蕴籍，华丽典雅。豪迈奔放，明朗开阔，生动活泼，爽朗高亢，旷远雄浑，自然流畅，清新俊美，刚健质朴，明净轻灵，响亮和谐，委婉缠绵，工巧细密，潇洒隽永，警策严谨，风趣真挚，瑰丽优美，等等等等。都是我们身心健康的乳汁，心灵滋补的鸡汤，调节神经的维生素。正象明代学者钟惺在《诗论》中说的；“诗，活也。”意思是说，诗不是字，是诗人用字词组成的生命。词尤亦然，词人明眸皓齿白皙的肌肤下流淌着鲜红的热血，强健的筋骨外是丰满的血肉。时而怒目金刚，时而顾盼生姿，时而双目紧蹙，时而笑逐颜开，这些词正式培养人们感受力，想象力的极好的教材，尤其是对处在人生花季的青少年学生。人生的种种色彩，人生的种种体验，都希望能够去感知，去体会，去思考，词正是人生健康成长的天然朋友；作品中的情感因素用以磨砺人们，尤其是青少年粗糙的心，使之变得敏感细腻，丰富多情，真正达到让人的情感得到宣泄，理智得到磨砺，心灵得到抚慰，情操变得高尚的作用。正象曹丕在《典论。论文》中所言’文章，经国之大业，不朽之盛事。”词正可谓不朽之盛事。爱祖国，爱人民，爱人类，民族的自豪感，正义感，社会责任感，人道主义精神，同情民众疾苦，热爱生活，热爱大自然，友谊，爱情，真理……都可以从词中这神圣美好的情思之中得到洗涤和滋补。当我们声情并茂的朗诵着苏轼的《念奴娇。赤壁怀古》辛弃疾的《破阵子》，岳飞的《满江红》这样热情洋溢，充满雄健与清刚的词句的时候，没有人不被他们的豪迈爱国的情怀所感染，总有一股热流激荡心房，涌起爱国的激情。我敢断言，如果我们的青少年每人都被熟记背诵并能赏析100首唐宋词的话，我们社会犯罪率将会大大降低，构建和谐社会的蓝图将会早一天变为现实。

   [三]

         青少年学生在阅读古诗词，理解古诗词的意境时,常会产生一些偏差。那么，怎样才能提高学生对古诗词的理解，把握古诗词的意境，领会诗人的思想感情呢?

（一）、揣摩语言、品味意象

          古诗词好读，但难在进入诗词的意境。要解决这个问题，就得从字词的解释分析入手。词创作的过程是作家的主观情思与客观图景相结合，然后将其外化为语言表达出来的过程。由此，我们进行诗歌欣赏就应由语言入手。言为心声，作家赖语言将自己的情思输入作品，读者赖语言从作品中挖掘作家的情思，这就是刘勰说的“缀文者情动而辞发，观文者批文以入情”。例如《西江月》这首词是辛弃疾在上饶闲居时所写的，词里描写农村夏夜的美丽风光，抒发了词人喜爱农村生活的感情。而这种感情就是从“惊鹊”“明月”“清风”“蛙声”这些词中体现出来的，如“惊鹊”突出“明月”，鹊儿惊醒是因为月色的皎洁。“清风半夜鸣蝉”虽在半夜，仍有蝉声；清风继继续续地传来，可见天气很热。通过对“明月”“清风”的解读，感受到夏夜的美好；通过对“惊鹊”“鸣蝉”的解读，体味夏夜的幽静。通过对“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”的解读，尤其对“忽见”一词的解读，想见农村夏夜的图景，感受到农村丰收的景象和人们喜悦的心情。通过理解词的字词来鉴赏词，正确理解词的意境。在此基础上，还要掌握一定的历史知识、文学知识、文化知识，甚至科学知识，又谙熟“诗家语”的特点，理解古诗词的意境就容易多了。

（二）、展开想象、再现画面；

         诗歌欣赏在揣摩语言的基础上，展开联想和想象，将诗中描绘的画面再现和补充出来，获得生动、具体的视觉形象，如临其境。例如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，这首词分上下两阕，分别描绘了“赤壁江山图”和“赤壁豪杰图”。要想准确再现作者描绘的图景，必须揣摩诗人描写意象时使用的词语。上阕中的“乱”、“穿”体现了山崖的不平、险峻、直插云霄;“惊”写出了波涛的气势，使人惊心动魄;“千堆雪”是比喻，形象地描绘出江水拍打江岸后飞溅起的浪花的颜色和形态。在对这些词语揣摩的基础上，发挥想象、调动感情，眼前会呈现这样一幅图景：长江汹涌奔腾，山崖陡峭，散乱地直插云霄，汹涌的骇浪猛烈地拍击着江岸，滔滔的江流卷起千万堆澎湃的雪浪。同样，下阕可以通过对“羽扇纶巾”、“谈笑”、“樯橹灰飞烟灭”等词句的揣摩展开想象，在眼前展现出周瑜谈笑自地指挥水军，抗御横江而来的强敌的画面。再联想苏轼当年四十七、被贬黄州的境遇，就不难体会出，他称颂周瑜，意在抒发自己渴望像周瑜一样建功立业却壮志难酬的感情。

（三）、结合背景、体会感情

体会古诗词的思想感情是真正读懂古诗词的标志。古诗词所表达的思想感情，离不开当时当地的情况。在揣摩语言和展开联想和想象的基础上，再结合创作背景领会画面背后无限深远的意蕴及诗人的思想感情，进入诗的意境。 例如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》 在这首词中，两幅图就是“境”，壮志难酬情就是“意”，二者结合构成了本词磅礴而雄浑，豪放中略见苍凉的意境。读这首词，一位襟怀超远、有着英雄气概的诗人仿佛就站在我们面前。 

         综上所述，诗歌欣赏的一般方法可以归纳为：一、揣摩语言、品味意象；二、展开想象、再现画面；三、结合背景、体会感情。