旧站牌
文/龙仁
天气和我的年龄一样，阳光明媚
不远的山顶上，躲着一坨乌云
七点一刻，九十九路公交车进站
七点十分，我准时在站台候车
不足五分钟，滂沱大雨，倾盆而下
当我冲向车门的霎那
一把漂亮的太阳伞，盛开在我头顶
一位和我一样，清秀的高中女生
她收好伞，坐到靠后的位置
我忍不住回头多看了一眼
三十分钟的车程，坐了三十五分钟
人生头一次坐过站
山城的发展日新月异
大学毕业后，又坐上九十九路公交
回新城的家
在旧城改造的老鹰嘴站点
公交车没有停下来，站牌一晃而过
我突然想起了什么
抬头看了看山顶，又回过头
看了看公交车的后座位置
文/闫根生
一块站牌，像一小片蓝天
三年的每个周六，下午三点
我们像一缕白云，会在
蓝天下碰一次面，或长或短
各自被不同的公交带走
后来这块蓝天，丢失在
一条平展展的街道上
一个羊角辫儿的小姑娘也丢了
被一个年轻的奶奶所代替
她时常站在街边楼房的窗前
望着街道上的景色出神
仿佛要把那块蓝天挖出来
文/小乘
站点名字大多，缺一个半个字
未缺的，站在断墙上
继续指认该回去的地方
如果他们，想起要回到哪里
争吵声撕烂了，这座城市的低云
同路人指着彼此相反的方向
三人夹紧三面镜子
试图拉上镜子里的，所有窗帘
一辆冒黑烟的公交车停下
失去家乡的人，目送行李远去
又回到这里
花朵我
席地
那么多花在排队哭泣。
那么多我
在排队倾听。
把那么多的我
排进每一朵花中。
在这一点上，
我们可以想想。
多少个我，
就需要多少朵花。
这多么冒险。
水晶浅析
我们倾听花朵的同时，花朵也容纳了我们，人与事物或人与人之间存在着一种相互作用的关系，诗人从两个完全不同的角度审视这种关系。语气是那么轻盈而灵巧，亲切又生动。
我细胞
我能有什么办法呢。那么多碎片。它们纷纷要求各自独立。像无数个我细胞在闹情绪。我是在看见一阵灰色的烟之后才这么想的。我以前没见过这样灰色的烟。那时我还年轻，凡事都往浅处想。现在我能看见这灰色了。它把光推下了悬崖。
要如何正确判断诗与非诗的区别呢？“诗的最本质的因素是在于它对人的心灵奥秘的揭示”（叶橹）。席地的诗所传达的正是这样的心灵信息。他由看到的生活现象感受到生命的本质，他凝视岁月的碎片反观自我的存在与流逝。而时间流逝，促成生命的成熟，成熟意味着成长的高度，同时也意味着自我最深的觉悟，从而看到生命与生活更为真实残酷的一面。
容器忧伤
你喜欢的你，不能错过。你喜欢的你们不能错过。你是一个容器。你们似乎是一个更大的容器。我们不能错过容器。在容器里抒情。我们用它装满了落叶。还有一些因直接飘落而被你带走的凝视。暂且到此为止，我愿意称你为容器里的忧伤。
把生命看作容器，或者确切说把人的肉体看作容器，我们探索自身的存在意义和价值。当我们发现，人同草木，荣枯峻茂，叶落归根，生命本身作为消耗品，终将消失，其实也就无所谓存在的意义了，这或许是人类永恒的忧伤。
余晖记
他用一个网兜去网巷口那些夕阳的余晖。他交叉着步履。不疾不徐。夕阳的余晖就在巷口。我劝他用一个袋子。他说，那样不行，余晖会感觉到憋闷的。我还能说什么呢。巷口有一棵大树。叶子被照得通透。有两辆小摩托在等候着。他伸出了网兜。余晖就在那里。余晖就在那里。但他们的身影还是黑黢黢的。
基于这样一种优伤，我们总试图捕捉住一点什么。但我们就像“用一个网兜去网巷口那些夕阳的余晖”，孩子气，煞有介事，我们在看到事物通透的同时也将变得通透，而更多真相（包括我们自己）就那样“黑黢黢”地显现在心灵的认知界面上。
席地的诗，是冥思，是对生命本真的诗意探索与智性表达。像回形针。他不会直接告诉你他想要说什么，他想表达的生命的心灵的发现，隐现在那些看似随意实则大有深意的语言的拐角处，往往在我们细品不得却在放弃的思维空白里突然地显影，大概这也是读席地诗歌的一大乐趣吧。
轻柔物
我眼睁睁地看着那轻柔之物发出了光。然后变成了小小的虚空。他们异口同声地说，没有看见。没有看见是另一种看见。我相信无论多么微弱，它终究是光。它终究在花园里。我不好再说明那轻柔之物终究是何物。到此为止吧。
接下来四首是席地不分行的诗，他写了很多，听说都写满一本了。有些文字，即使不分行，它也是诗。就像那些轻柔之物发出的光及小小虚空。不管你有没有看见能不能看见，它都存在，我也相信，“相信无论多么微弱，它终究是光”。
