作者简介：
杨亚平，诗人、作家、批评家。四川南充人，重庆作协、重庆新诗学会会员；报社资深新闻编辑、记者；有诗歌、散文、**、报告文学散见国内外报刊。出版诗集《浪花上的情结》、报告文学集《敬礼，建设者》。
诗化了的神秘“背影”
——木子诗歌浅谈
作者｜杨亚平（四川）
许多诗人都异口同声的跟我说，有位叫木子的女诗人，情诗写得非常之好。后来我评德路先生的诗在诗人木子主编的《文化沙龙》发表后，我翻阅了几首木子的诗，说真的，当时一下抓住了我的心，为什么?因为木子的情诗中没有矫情，没有妩媚，没有假清纯，没有假深情。以后，我又认真读了些木子的诗，我高兴地看到，这诗人木子的写情诗，是形成了她独特的诗风了，这证明木子已是一位成熟的诗人了。
最近两天，我又读了她的诗，心中想写点的激情一下汹涌起来，于是我告诉了木子……
因为一直没找到灵感的构思和切入点，所以一直未动笔。
今天，我猛然想起众多诗人和批评家就都说诗人木子是位神秘的女子，但木子的诗语和诗风一点不神秘呀！
我想了许久，哦，我恍然顿悟了，原来是木子在她所有诗作配发的这些照片充满着美好的情操，闪耀着人性的光芒，让我感动，让我亮堂，都留下了她美丽的背影。
把情诗写得如此美妙感人的女诗人，大家都想一睹她的芳容，(当年，我就非常渴望看到著名女诗人舒婷的芳容) 由于只见动人的背影，所以大家都说她神秘。
就这样，这“神秘”背影带给我了这文章的灵感和切入点。
一提起这“背影”，我脑中立马呈现的是出自散文大家朱自清笔下的那篇传世经典散文——《背影》。
我这一生，在文学中有幸看到了两个最美的“背影”: 一是朱自清散文之笔塑造的，大山一般的背影，那厚重、深沉、亲切、慈祥的背影……
这背影一直伴我至今，想起这背影，就象我父亲温和地抚摸着我的头和肩……
另一个“背影”，就是我从木子诗中的配图上看到的，从北京皇城根下的胡同里，遇见《雨巷》里丁香一样的颜色/丁香一样芬芳的“背影”。这个“背影”，虽是真实的女诗人木子的背影，但现在在我心中，这“背影”已是用诗行美丽得诗化了。但是她始终不转身！
散文家朱自清和诗人木子，尽管所处的时代不同，文体不同，描写内容和题材不同，但有一点是高度相同， 那就是一一真情。文学评论大家们都公认：真情是朱自清散文的艺术核心，真情是朱自清散文艺术的最高艺术境界。同样，我认为木子诗歌最吸引人的艺术核心也是真情，并另加深情和温情、柔情，这也正是她情诗艺术的最高境界。
木子的诗，我读后有一个难得的美学反映的现象，那就是我不知不觉的就要去联想：我人生征途上曾经的、美丽的、留连的、凄惨的、热血的、忘怀的真情、深情、温情、柔情……
木子本人“小我”的情，现在已抒发为这个时代的、“大我”的情了，因为我从读者给诗人木子的留言中高兴的看到。
另外，我不知不觉隐隐约约的感到有三位伟大的，埋藏在我心中和深刻在我脑海的，拥有人类伟大的爱情的女人，从木子的诗行中，微笑着并亲切的挥着手向我缓缓地走来……
她们三位，是从欧州文学圣殿通过木子的诗行向我走来……
她们是伟大而难忘的一一乔治桑、简爱、白朗宁夫人！
这三位用伟大爱情结了文学钻石般晶体的女人，从木子的灵魂里悄悄地，深入浅出的，潜移默化的走来；从木子诗行中的文字和标点符号里走来,从木子的构思和意境中走来……
乔治桑无数次的无畏追求真爱婚姻，以及她给钢琴诗人肖拜的温馨，我在木子的诗行中读到了……
柔弱的简爱富有的激情、幻想、反抗、挚诚的感动全球人民的真爱的精神，也在木子的诗行中听到了……
白朗宁夫人的那一份为爱情生死相许的期待，和找到爱情的喜悦，我同样在木子的诗行中看到了……
最不可思议的是，我重读影响了地球几代青年人的《我怎样爱你》时，我内心居然把它当成诗人木子写的了!
如果说白朗宁夫人的情诗是全球英语情诗中的精品，那么我认为，木子的情诗同样是全球汉语情诗中的精品。
木子由真情、深情、温情、柔情组合成的爱情，终于和久违的乔治桑、《简爱》、白朗宁夫人相遇了，她们在情爱语言的巅峰上通灵相遇，让木子的情诗，在中国现代诗坛的百花园中，盛开出了格外清馨的一朵黄玫瑰！
这玫瑰的黄，就是诗人木子优雅的，超凡脱俗的，浪漫的所有情诗“公共性”诗意的一一底色。
以上是我对木子情诗读后感到的总体感觉和总体印象。下面，我谈谈我对木子诗歌具体的感觉和印象:
一、木子的情诗，充满了中国传统诗风中的音乐美
请看木子近作：
把前世来生统统穿越
文｜木子
谁的命运大餐？
蓝的是梦，红的是血
岂容欲望赤裸裸地饕餮
在城市心脏
生命之轻纠缠着爱情之重
可知，一缕青烟早已遮蔽了一切
孤独——多好的感觉
就玩儿这样的文字游戏吧
让黑夜亦或黎明的到达润泽呼吸
让风儿裹挟着思念把前世来生统统穿越
哦，天籁渺渺传来
渺渺传来——这相思一阕
这首诗，有唐诗、宋词的节奏，韵律非常明显，一读就朗朗上口，抑扬顿挫，旋律起伏，音乐之美在熠熠生辉。
前几天，85岁的诗坛泰斗，批评大家谢冕先生，在家中和友人谈诗时非常不滿和严厉的说:“诗，读起来要好听，要有音乐性质，新诗可以不押韵，也可以不对称，但是不可没节奏感。”
木子的诗行中，不仅节奏鲜明，并且丰富多彩，中国传统诗歌中最优秀的元素都在其中闪烁; 你若是亲口朗颂她的诗，你会感受到她的诗行中，每行可见旋律的起伏和韵律节奏的灵动之美。
中国另一位和诗坛谢冕泰斗齐名的诗评大家呂进，把诗歌的音乐性讲得更透彻。“音乐性是诗歌语言与非诗语言的分界”；“音乐性是中国古诗最有成就的一环，也是中国新诗最捉摸不定的一环”。
我以为，中国优秀古诗之所以可世代流传，朗朗上口的音乐性，起了主要作用。
我把木子的诗，放在我小学群，初中群，高中群，大学群，诗人群中，为什么大家都异口同声叫好，这音乐性占了重要因素。
诗人木子用心从诗质去捕捉诗情的音乐性，用耳从诗形去捕捉诗语的音乐性。呂进先生说这是中国传统诗歌读者的鉴赏习惯。我看，这习惯流传至今，更加浓烈和广泛了，它成了人民大众评诗的一个重要标准。
二、诗人木子是用情，雕塑灵魂的美
木子的诗，是纯粹情诗的象征，她诗歌中那些用真情、深情、温情、柔情的诗行，有许多都让我刚读完时，一时难以用语言表达，但泪水、感叹、赞美立即会潮涌出来……
木子情诗中的情，非常丰沛，但除了一般诗人写情诗的真情外，最珍贵的是还有一种她本人气质中与众不同的，高贵的，优雅的，馥郁的，纯粹的，挚着的，温润的东西。
品木子的情诗，首先要会辨她的情味，最后才能品出她的诗味。
木子的诗中的字与词与语气助词，与标点符号(木子诗分行时会出现标点符号)都浸透着情感的真和深，展现出她丰富的内心和思想，她在语言表达和诗艺的表现手法上不断提炼与緞造，造就出了木子诗风的形成，和完整统一的、风格上的美学质地。
木子的诗，每一行都会呈现出真情和深情的透视效应，她的诗每一行在递进中，情感和思想也同时在向深度纵深。
木子的情诗升华了所有恋爱过的人的所感，所思，所悟，所以读起来亲切、亲和、亲蜜。
木子的情诗抵达了极致的情爱关怀后，生命关怀，人文关怀也在其中熠熠生辉。
三、把诗语孵化成真情的存在，把诗语表现成深情的姿态
我喜欢木子情诗中的语言，尽管它白描，它通俗，它平凡，但它干净，它纯粹，它自然，它注满了情。我丝毫读不出人为的做作和手工雕琢，在诗语建构上由于倾注的是真情，所以读起来新鲜和亲切。
真值得称赞的是木子在继承传统诗歌血脉的同时，西方现代诗歌技巧，特别是象征主义的暗示、暗喻、通感等手法都在她情诗中炉火纯青地运用自如。
请读这首她的近作:
也不犹夷，也不彷徨
文｜木子
日子结疤了
肉体变得不痛也不痒
灵魂的主页也早已一点点残荒
只有萨克斯不知疲倦地拷问爱的地久天长
幽幽的，是否偶尔到达爱人的心房
都说句号是圆满的收场
为何提笔落笔的嗟呵，还会热泪盈眶
为何每一次悄然莅临，依然是抚不平的创伤
或许是潮湿的季节融合不了阳光
或许是上帝特意为你缔造了爱的冰床
那就这样咯血一生吧
让你知道
红红的都是爱的出岫，爱的绝唱
即便下地狱，即便上天堂
也不犹夷，也不彷徨
这诗第一行的：“曰子结疤了，" 这个主谓联合词组成的诗行，就是典型的通感诗句，这“结”字在这里是动词词性，但这“结”是个兼语词，它还具其它词性。把日子这浩大空泛的意象拟人化，可见诗人的胸怀，动词“结”起到了点金之用。
后面这句“灵魂的主页也早已一点点残荒”。灵魂还有主页，这想象也太新太奇，并且一点点残荒，这残荒一词，用得好空灵，把通感的诗意表达得好准确。“只有萨克斯不知疲倦地拷问爱的天长地久”。把萨克斯拟人化也还新，但“拷问”这动词用得就太精妙了，“拷问”达配出的前后词组组成的诗行，把诗意推向了新的高度。后面象“提笔落笔的嗟呵”，“爱的冰床”，“咯血一生”，“爱的出岫”……这此句子，都是诗人不重复古今中外诗人们的，崭新诗语的创新。
木子诗语还有一个形成她独特风格的特色，那就是:“木子诗歌无论是语言、构思、意境，都具有强大而广泛的一一公共性。”连她诗语中用动词串联出的通感诗语，也具有公共性。所以木子的诗，喜欢热爱的受众特多。
这"公共性"是诗歌在人民大众里面扎根、开花、结果的主要原由。
从这点上讲，木子，是一位大众的诗人。
诗评泰斗呂进先生讲:“从诗歌传统来讲，`公共性′是中国诗歌的民族标志”。
当诗人木子把她的真情、深情、温情、柔情从自己血液的流速中，从自己心跳的脉动中，从自己灵魂的最深处注入诗行后，木子的情诗就有了:人文的高度，哲学的深度。
木子的“背影”是神秘的，但我认真品读了她的诗后，我看的是:她的“背影”，是美丽得诗化了的“背影”。
（一稿于2017年5月19日于《听雨楼》）
木子，又名相思枫叶丹，北京人，《文学沙龙》总编。文中背影图片来自木子本人，一位永远以美丽的诗化的背影，低调面对诗坛的神秘诗人！
本期荐稿：邓瑛（德国）
本期总编：静好（英国）
注：本期配图部分来自网络。
