张松柏，号：道登，1949年10月，生于四川乐山。中国下一代教育基金会圆计划发起人、红旗飘飘书画院学术委员兼书画研究员、国家一级美术师、非遗粉墨画传承师、国学文化传承工作委员会委员、中国国务外事国宾礼特供艺术家、峨眉山松柏画院院长、中国粉墨画创始人。代表作：世界名人肖像巨幅作品上百幅，曾在成都、广州、长春等全国各大城市巡回展出。用素描纸、丝绢、国画纸作为载体，采用焦点透视和溶入国画元素，利用天然彩色矿石颜料和黑色炭画粉、用不同的手法，满足不同的需要是张松柏先生“粉墨画”创作的又一特色。
开宗立派自古难 一代宗师粉墨功
——记著名画家张松柏
中外绘画艺术的天空，是由不同的画种构成的星光璀璨！古人创岩画不知何人首创。中国人创中国画，西方人创油画、水粉、水彩，同样不知何人首创！各类画种虽然文化影响力无比深远，但都有难以界定出首创之功的一代宗师。当代画坛爆响春雷，著名画家张松柏前辈凭借独树一帜的画坛造诣，首创粉墨画种，为中外绘画艺术天空再添璀璨硕星！极为可贵的是，对粉墨新画种的认定，并不是无凭无据的自我论证，而是国家知识产权局官方郑重认证的文化功勋！
不同画种的界限，主要区别于材料和创作技巧的不同。张松柏创建的粉墨肖像画，材料是干粉墨再加各种精研矿物粉料，而不是块炭精，也不是油彩、水墨。不妨用素描画和粉墨画进行对比。此二者虽然都是用“黑”的材料，但区别在于材料存在的物理形态不一样，也就造成了创作技法的完全不相同，效果质量也完全不同。
炭精为条块状物质，画炭精素描时画家就有“执笔”的动作，是用线条的疏密表现光影明暗，这是素描的手法，因为素描需要画线，所在无论如何“细画”都会存在线的印迹，无法把物象刻画到精致纤微的精度，画小画还可以应付，但是画大画就算是费尽精力与时间，也难以画出精湛的大制作。
反观张松柏前辈创建的粉墨画，材料是粉状的矿物颜料，用细粉状的材料作肖像，是用平常的油画笔或是毛笔蘸上粉墨材料，在纸面上赋色，看似执笔的动作与油画、国画没有什么两样，但是在细节的运行机理上却是独有的精微细妙，用笔轻时粉料不沾，用笔重时粉墨干滞，唯有用心把握准粉墨、笔、力的沟通关系，才可以把这不可为之法，变成极致精致的刻画神通。这种粉墨赋纸的显成结果与素描的艺术效果全然不同，是非常直观的区别，画面极致细腻，小画精湛，大画同样精湛，非常有利于人物肖像的传神塑造，再加上矿物颜料的物理稳定性可以让他的作品百年如新。
材料的变化会引发画法的独特，材料与画法的独一无二，便是新画种构成的必需要素。更加可贵的是，他创新画种，却不失其他画法的精湛，粉墨画里也介入了油画、水墨、水彩、素描等技法的借鉴与通融，这就让他的创新成为了审美的无痕，符合审美视觉习惯，也体现着创新与继承的法度关系，推陈出新，新法绝旧法，前后传承，这者是一代宗师的智慧的造诣。
看他的粉墨人物画，没有一丝瑕疵，表现人的面部肤质，是真实的活性实质，可见纤发，可质气韵。真实是必然的，超实更是神通的！他用粉墨画的人物肖像绝不是油画、工笔、水粉、水彩的质感所能比拟的。从这个角度来讲，他的粉墨人物肖像画，是人类绘画史上的巅峰创作，没有任何一种画种有这种精细传神的表现力。
人们常说顾恺之画人物是点睛即活的水准，这里面有历史崇拜的因素，难免夸大伪奇！但是看过张松柏的粉墨人物作品，便可知粉墨绘画艺术果然是实打实的“活画境界”。因为矿物粉墨材料的抗氧化能力非常强，可以毫不犹豫地认定，张松柏的粉墨肖像人物画，可以传承千年而不失真，必成绘画史上的金质路碑。
开宗立派自古难，一代宗师粉墨功。蒙娜丽莎是油画作品的珍贵，如今也难免蒙尘上岁月的苍桑。张松柏前辈的巨幅粉墨画作品齐白石肖像，以及其他肖像作品，纵然是历经千年，也传神如初！他把人类历史上的精英人物绘制成粉墨作品，以供春秋传颂，永不褪色，这不但是张松柏的艺术造诣，也是人类文化史上的幸运！这也是国家文化专利局郑重地把粉墨画认证为新画种的重要原因。弘扬文化，传续文明，一代宗师，堪当此任！
著名书画评论家 史峰 2019年10月30日
