辛丑初冬，江南凉风乍起，草木葱茏依旧。赵宗彪先生木刻作品集《木上江南》出版了。打开册子，美好江南，哗啦啦流淌成一幅幅画。
文/谷剑玉
对美的追寻，对生命温度的守护，是身为知识分子的赵宗彪最真诚的良心所在。如果人生可以只做一件事，那么他的选择，必定是追寻美——无论以文字、画笔，还是以刻刀为工具。
赵宗彪做木刻画，是弃文从艺的主动选择。他嗜书如命，日读一书，也曾开设专栏，笔耕不辍，出版专著9部。近十年转为刻画，初心不改，木刻作品500余幅，温润生动，意境清远。在赵宗彪的生命旅程中，读书是第一环节，写作、篆刻列第二，画画排第三，刻画则是最近的一环，且颇受欢迎、广受关注，已在杭州等地办展十余场。
大抵如写作一样，木刻画的创作，对赵宗彪先生而言，是一种寄托。生之悲欢，时之冷暖，百般况味，齐刷刷沉淀在灵魂最深处。很多时候，这况味无处消解，便转为刻刀下最简约的线条。点、线、面，曲、直、钩，就成了画。
赵宗彪的木刻画，质黑纹白，木纹的温度与色泽，是线条的天然陪衬。其灵感，来源于赵宗彪先生热爱的民间木雕浅雕技艺，是从小耳濡目染的不经意启蒙。同样是以木为纸，以刀为笔，对木刻和木雕而言，线条是唯一的表现。但越是质朴的东西，对功力的要求越高。刻木是线条的艺术，功力到了，才得行云流水，收放自如。十年间，刻刀在木盘上游走，日臻成熟的技术，成就了《木上江南》。近年来，赵宗彪在黑白木刻画上，以红色着“Z”字签名。这红，恰似眉梢痣一点，很是跳脱可爱。
赵宗彪身居江南，山川草木，四时更迭，风土人情，时令物产，时时处处浸润在他的生命中。无论景、物、人，能给人美感的，都被赵宗彪先生刻在画里。《木上江南》按二十四节气时序，呈现农、牧、渔、花、果等，可谓丰富多彩。但最突出的意象莫过两类。一是渔业，禁渔、开渔、耕海、晒鱼，小船、渔网、渔夫、鱼、蟹等意象，编织出虾肥蟹美的江南风情。一是花果，芭蕉、樱桃、桂花、文旦、春笋，是味蕾上绽放的诗意江南。江南本无具象，一经赵宗彪的手，江南便可感，意象便活了。
赵宗彪先生天生对美敏感，家具、石窗、瓷器、木雕，不论门类，皆赏其精华。古董市场淘来的铜木摆件，也尽情赏玩，且不吝赠人。加之喜读各类杂志书籍，建筑、艺术、收藏、历史等，广收博纳，从不自满。深厚知识，支撑了赵宗彪的木刻画创作。正因此，他的木刻画，常在寥寥数刀间，构造出悦目的画面。《木上江南》是木刻小品，有“花落如雨擎伞行”的诗意，有“斜风细雨不须归”的美好，有“莲动下渔舟”的曼妙，有“梅雨漫街巷”的情思，可谓情景相生、意在境外。初看时清新，待深看时，更觉隽永，便再看十遍，仍是意犹未尽。
这十年，赵宗彪先生刻画不怠，静坐守候的时光，在刻刀的嗞嗞声中，淡化了柴米油盐，化成哗哗流淌的画卷。他像个行者，痴迷陶醉，坚定执著。举目江南，落笔江南。
赵宗彪先生常说，刻画这等小事，专业人士无意为之，自己因为喜欢才刻，悦己而至悦人。说到底，喜欢是木刻画最本真的由来。自始至终，他只为美倾心。而他人对木刻画的喜欢，则是赵宗彪的额外收获了。
（来源：沈阳日报）
