虎年岁首，从朋友圈看见书法家原康生又获奖了。由河南省文联主办的首届全国龙门书法双年展，优秀奖获得者仅20人（奖金1万），他榜上有名；全国名家书朱熹楹联作品展，他亦在邀请之列。原康生为什么会连获殊荣？品读他自成系列的学书心得，欣赏他那些赏心悦目的精彩作品，使我对书法艺术的意思、意味和意义有了更深的领悟。

我们常说，某人的作品有点意思，什么是意思？对书法艺术而言，意思就是书法的技术含量。包括如何植根传统，品味经典，从而锤炼技术技巧，练就笔下功夫。在临帖、培训、参赛、交流等过程中体会书法的无穷魅力。这些其实也只是表层的、初级的，也可以称之为形而下的小意思。

原康生的书法艺术道路，开始也是出于兴趣和爱好。他最早练习行草，尤喜米芾，经过一段时间临习，略有所获。2007年在洛南县文化馆首次举办个展，引来同行关注。书法前辈何伯群先生也给予了很高的评价。可是静下心来之后，原康生觉得隶书更适合自己的性情，便开始把目标定在汉隶的学习上。三年多时间内遍临汉碑名帖，完成了对汉隶核心技术的训练。几年下来，工作室整理的废宣纸称了280多斤，连上门收废品的人也连呼可惜。“朝临暮写砚为田，未经磨砺不知难。墙角废纸可称重，心中苦乐岂堪言。”他用这首小诗记录了当时的感慨。

随后几年，原康生的隶书创作渐入佳境，接连在国家级比赛中入展获奖：第五届中国书法兰亭奖（佳作奖）；全国第十届书法篆刻作品展优秀提名奖；全国首届书法临帖展优秀奖（最高奖）；第四届中国西部书法篆刻展优秀奖（最高奖）……中国书协培训中心主任刘文华评价他的作品：“气息平和、稚朴、简静、旷达。字形方，用笔约。作品恪守汉碑，取精用弘，当继续保持。”面对荣誉光环，原康生提醒自己：“吾辈一介书生，不能胸怀天下，筹谋万世，也应不计一己之利，读好自己的书，写好自己的字，一切随缘尽分。”

我的恩师，洛南本土文学领军人物，著名作家刘剑锋多次邀请原康生老师为洛南县作家协会《洛河》及其它刊物题名。他认为原康生是富有开拓精神的中年书法精英，他好学慎思，博采众长，一方面继承了老一辈书画家严谨、朴实、虔诚和勤奋的作风，一方面有着比较敏锐的艺术视角和时代感知，不断开拓着书法艺术创作的新高度，在洛州书坛卓然超群。朋友小聚中，他不止一次提醒大家，可不要小看康生的书法作品，他是国家级的，从某种程度上说，他的隶书已跻身全国隶书高端行列。

我们常说，某人的作品有意味，什么是意味？对书法艺术而言，意味就是个人情趣的表达，是韵味、神采、性情的追求。意味来自长期阅读的积淀，艺术感觉的培养，个人艺术语言的塑造以及对其他艺术门类的触类旁通等。

原康生以其实力俨然成为商洛书坛之翘楚，但他却始终如饥似渴地提升自己的全面素养。一方面深入传统，从文字学、书法史中汲取营养。另一方面，广泛涉猎美学、哲学、文学等多门学科。他还加入了中国楹联学会，经常以自作诗词楹联作为书写内容，参加各类展览。偶而也会触景生情，用诗词抒发自己的情感。看到网上有人用拖把涂鸦，戏弄书法，他由感而发：“怀素史上称草圣，绿蕉林中苦修行。今人不知宣纸贵，丈匹铺地舞独龙”。己亥腊月二十六深夜，痛闻同道宋某仙逝，他辗侧难眠，作《悼宋本省兄》：“诀别却遇团圆日，美誉常在身后扬。商洛书坛君不在，笔下与谁论短长。”惺惺相惜之情溢于言表。

对于自己的作品，即便是相当成功，即将被刻石刊碑，原康生先生依然有着一种近乎苛刻的严格。一次，他在外地，应邀为某小镇景区景观石上题字。事前一再叮嘱承办人，将效果图发过来审定后再刻，没想到几天后发来的图片竟然“木已成舟”，效果却强差人意。本着对艺术负责、对观众负责的一贯原则，康生老师敦促负责人将已经刻好的字磨平，根据景观石体量大小、周围环境等因素，修定了题字及印章的大小、布局、色彩后再重新制作。如今，这个景观石已经成为小镇景区一道亮丽的风景，但背后如此曲折的故事却鲜有人知。

在一份年度总结里，他理智客观地提醒自己：“我的隶书创作尽量贴近传统，恪守汉隶。但作品的风格特征不够明显，缺少个性艺术语言的表达。以后要有意识的将个人对隶书精神气象的理解表现在创作之中，追求古拙、静穆的审美效果。在遵循古法的前提下增强作品的趣味性和灵动性。”于是，他在隶书之外，广泛涉猎篆书、魏碑，继续朝临暮写，把兴趣变成志趣，变成对艺术的追寻与探索，更是一种生命意义上的转换与升华，从而获得持续的艺术生命力。

至于说到书法的意义，乃是书法学习的终极目标，即人格的塑造，精神品味的追求。这方面体现在个人对于艺术人生的追求，传统文化的体悟，个人在做人处事等方面的道德准则。

拜师全国著名书法家、艺术评论家吴振锋先生，是原康生艺术道路跨上了新的台阶。虽然在此之前他已经在全国有名，开办了三期全国书法培训班，50名学员慕名来洛南参加了培训，同时他还在全国著名网络平台“墨池”担当书法培训导师，但吴老师的言传身教使他对书法艺术的文化内涵和精神高度有了更清晰的认知。在吴振锋书法艺术高研班上，他先是作为学员兼班长，期间吴老师赏识他的人品和书艺，收入门下，让他担任了高研班的班主任和助教。

回忆和吴老师的交往，许多小事让他感受颇深。比如吴老师从不接受学员请吃，从不参与商业笔会。无论在任何情况下师生就餐一定提前到达，不让别人等候。偶尔外出，尽量减少应酬，并且叮嘱同行者事后再发朋友圈，以免打扰熟人。尤其让他感动的是，一次因为培训地点的变更，上课延误了一个钟头，年过六旬的吴振锋先生面向全体学员深情鞠躬道歉。最让人感动的是吴老师的书法团队有着完善的财务管理办法。在培训班的经费中，吴先生和其他老师一样只拿课时费，其余收入用于团队后续发展和公共开支，确实让人震撼。榜样是金。受老师的言传身教，原康生先生写下既独立成篇、又相互关联的九篇书法体会文章，从“技术、艺术与学术，临贴与创作，内形式与外形式，名与实，文字、文辞与书写，读书与写字，雅与俗，常与变，教与学”等方面，对书法的方方面面进行了全方位多角度思考。这些文章已被《书法导报》刊载。他以学习充电为契机，用创作参展为磨砺，靠教学相长强实力。原康生同时扮演着老师和学生、作者和评委等多重角色和身份，却能切换自如，游刃有余，把每一个角色演绎得多姿多彩。

对于不充分了解的人求取书法作品，原康生向来是慎之又慎。这一点我本人深有体会。新冠疫情肆虐期间，我曾经在《馨香盈秀》平台开设了随笔连载《蒙山夜话》，斗胆以微信的形式向他发送了题写栏目语的请求，我自己也知道底气不足。没想到连载到三十多期的时候，康生老师给我微信发送了作品照片，四尺对开，非常精彩，真是让人喜出望外！算是我第一次圆梦了。后来，我又发起了“书家同写郑板桥竹石诗”主题活动，再次冒昧发送邀请函，老师也是在经过一段时期审慎观察后才了却我的心愿。从他工作室取回作品时，那种愉悦与荣耀难以用语言表达。特立独行成风格。吴振铎先生这样评价：“康生的隶书有了自己的方向感，这种自我的实现过程，亦使我们切实地看到了他一步一步迈向成熟的心路蜕变。他的隶书是有意思，有意味的，希望他能创造出真正的意义来。”

在一篇学习笔记里，原康生先生这样感叹：书法是人人都可议论的话题，书法也是最难说清的东西；书法是可以广泛参与的活动，书法也是极少登上历史高度的艺术；书法是三天可以讲完的课程，书法却是三十年未必能过关的功夫；书法是文人笔下的玩艺，书法却不是谁都能玩转的游戏。是呀，一直被复制，从未被超越，正是中国书法的魅力，也正是一代代书法艺术朝圣者毕生奋斗的意义。“说实话、干实事，最终才能成大事。道德是立身之本，才能是力量源泉。”原康生先生这样说。从意思起步，向意味探求，为意义奋斗，既是书法艺术的康庄大道，也是一切艺术的必由之路。我们坚信，书法家原康生先生必将凭执着的登攀抵达“会当凌绝顶，一览众山小”的巅峰。

（2022年2月13日）

【嘉宾】原康生，中国书法家协会会员，中国楹联学会会员，陕西省书法家协会隶书委员会委员，商洛市书法家协会副主席，华阳书画院院长，吴振锋书法艺术工作室高研班班主任，商洛市有突出贡献宣传文艺人才。

【作者】：萧军，祖居商洛洛南，自称云蒙山人。爱好文艺，有作品刊发于纸媒和网刊。愿认识更多朋友。

发稿编辑：张灏楠