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诗友联谊报（电子报）总第370期
2022年第3期
2022年3月27日
农历壬寅年二月二十五，星期日
主编：北辰
执行主编：薛茫茫
副主编：樊更喜，杜晓飞
编辑部主任：李吉伟
责任编辑：吴会茹，菊芳，王永，江南，李英发，刘海平，清漪，康伟，姚世英，张立肖，陈冉，黄文江，张变芳
诗人寄语：刘小放寄语
刘小放，1944年生，河北黄骅人。历任《文论报》《长城》主编，河北省作家协会驻会副主席。中国作家协会全委名誉委员。著有诗集《草民》《我乡间的妻子》、《春的雕像》《大地之子》《刘小放诗选》等多部，曾获《诗刋》1981一1982年度优秀作品一等奖，河北文艺振兴奖，“中国新诗百年 • 我最喜欢的田园诗人”。
头条诗人：北辰
北辰，本名刘巨星，河北晋州人，男，汉族，民革党员，在职研究生学历。中国诗歌学会会员，河北省作家协会理事，河北省文艺评论家协会会员。现任石家庄市文联二级调研员，太行文学主编。
冬天的池塘（组诗）
文/北辰
穿过树林
除了落叶和雪，这里没人来过
树枝和草一碰就断，像一个个玻璃人
拒绝给春天留下任何念想
脚印把雪地压实，又被阳光注满
有雪的地方才更明亮
我想让自己轻一点，有人帮我做过掩饰
可再怎么伪装，也不能遮盖我来过的痕迹
肯定曾跟雪一起到达，那时我没有重量
轻得像飘过的目光
雪地上的疤痕
在到达之前，就已经完成了
对这个世界的伤害
分岔的阳光
看见阳光分岔，人就老了
被水流拆开
一股流向泥土，另一股
流向回忆
拦住流失的时间
我总是憋不住
一句话，急匆匆
奔流而下，一泄千里
阳光附着在上面
却被忽略了
现在它分成两股
试着让它们，在地上
合二为一，明晃晃格外刺眼
它仿佛要站立起来
重返天空
傍晚，在湖边
归巢的时间到了
水鸟们在空中持续盘旋
草丛安静，一眨眼
它们就都不见踪影
我没留意落日的退缩
何时滑下去的，成为飘浮的谜
更大的谜，是鸟叫声
哪一声才是口令
喊过之后，一切突然噤声
无数张嘴巴，瞬间说不出话
天暗下来，被神秘的力量
遮住了眼睛
在黑夜看见灵魂出窍
雪的白，映现夜的黑
一边是虚的，另一边是实的
不能兼顾两端
就不能在中间地带存在
没有灰色
就没有灵魂出窍的人
莫非遇见了鬼
黑和白正互相抵消
刚要开口，就有人替我说出相反的话
比我想说的，更真，更恰当
路灯下看落雪
时间是缓慢的，飘浮也是缓慢的
灯影暂时停顿，借助雪花
看一看它流离中的命运
叠加到肩头时，我感觉不出重量
总有人疲于奔命，总是匆匆
超过我的那个人，猛然间又像是我自己
路灯下，世界恍惚
那人是否真的存在？
雪一层盖住一层
路灯一直亮着
直到又有人出现
我才清醒，脚踩落雪
咯吱咯吱，像是在翻阅
一段并不存在的历史
不想遇见风
雪落地后，被脚印踩实
结起冰痂。到底有啥恩怨
曾经恩爱的两个人
从此互不往来
风吹过一遍又一遍
雪越融化，外表就越坚硬
心相互靠近，反而加深
彼此的伤害，更加冰冷
冬天的池塘
香蒲草被风折断，散乱成堆
呈现池塘的颓败之象
雪趁机又描又画，封住水面
再不出现倒影
草堆里，有水鸟安家
不愿迁徙的大脚掌
不能划水，更适合铲雪
没人的时候，它们会清理自家的屋檐
还可能有鸟蛋正在热身
在寒冬，它们也不愿放弃
出壳的滚烫计划，还在死等
只是它们的冬天，比其他人的更加漫长
我不敢指指点点，怕被误认为瞄准
要是惊飞了抱窝的母鸟
那一群心愿，不能孵化出壳，就会疙疙瘩瘩
握成拳头，封住春天的嘴巴
自言自语
人与神交流，只有通过
诗歌才能够实现
脱口而出，像别人在说话
我念念有词，在语言中入定
听得入神，难免摇头晃脑
影子替换我，是它在大声朗诵
雪人
由里往外，白得彻底
自从被锁定为人形
雪就豁出去了
只有白，它才比人更干净
但它从没把人当同类
连我也被敷衍
可以搂着它照相
但绝不会陪我散步
表情僵硬，眼神透出凉气
好像它已成佛，请回它来
只能供着。它并不说话
雪花飘飘，减去天地间三分诗情
拟雪为人，固然多情
也暴露我的强暴和贪婪
放过雪，反被雪花追赶
一层层，把我包裹成一个雪人
二两小酒
为我酒瘾助兴
舞到眼前时，你可知道
雪花奔赴了多远的行程
省去多少跌宕，才有结果
松松软软，铺开奔波之后的安逸
我停下来，只为回报她的投奔
并向世界作出交代
你若不懂冰雪的温暖，自可独去
我要缩进雪绒，宁肯融化
也再不愿醒
结冰的湖面
阳光不再琐碎
给多少就还回多少
这让人很不太习惯，还没准备好
就得承接，刺眼的光芒
上点岁数，人就变了，一脸安详
再多的波澜，也藏得住
这不是装的，不需要再装
就算是装，让你说，我还会信吗
但我还是愿意跟你达成默契
我不揭穿你是在硬撑，你也要容忍
我的柔韧，各按各的方式
各过各的一生
芦花
采回一蓬芦花，我格外小心
生怕散了，这些轻物
轻得让人不放心
阳光穿透芦花的，却不轻易抖动
它是怕我的心事，碎成
雪片或者微尘
一棵草的枯荣与幸福
草木心中的冬天，一定是霜雪
覆盖自己的轮廓
越细小，刻画得越清晰
用一支霜笔，连睫毛
也不忘补上一笔
一棵草喜欢用白色和纯洁
来形容自己的一生
为了实现这个愿望，它肯定愿意
拿春天换成冬天
为什么我会知道这个秘密
因为我也喜欢纯洁
凡是我想要的，它都具备
我不想要的，它一概抛弃
甚至，连青春和幸福
它也敢否定，比我的勇敢
更加坚毅和决绝
苗雨时(1939-)当代诗评家。河北省丰润县人。1965年毕业于河北大学中系。现为廊坊师范学院文学院教授，中国作家协会会员，河北作家协会第四届主席团名誉委员。长期以来致力于现代诗学的教学与研究，从事诗歌评论写作。任系中文系主任期间，曾与河北作家协会联合举办两届作家班，培养了大批青年作家和诗人。现今又特别关注网络诗歌的动态和走向。2015年10月，建立了廊坊师范学院“雨时诗歌工作室”，2016年4月，创办和主编高校民刊《雨时诗刊》，倡导“学院派”现代汉诗写作。出版著作有：《诗的审美》《诗歌写作技巧》《河北当代诗歌史》《走向现代性的新诗》《当下诗歌现场》《临风绽放的玫瑰》《河北当代诗品百家》等多部。传记收入《中国作家大辞典》《中国社会科学家大辞典》(英文版)。
雪落无声，心动有痕
－－简评北辰组诗《冬天的池塘》
文/苗雨时
读诗人北辰的组诗《冬天的池塘》，阅完之后，掩卷沉思，倏然想到了著名作家冯骥才的文图《心中十二月》，其最后三个月的文字是，由“灿烂”而转变为“高远”和“安寂”。组诗与文画的艺术境界正好相互映照，形成了独特的“互文”的文化现象。让我们进入诗歌文本。隆冬季节，诗人行走在白雪皑皑的大地上，他《穿过树林》，阳光从稀疏的树稍透射下来，把枝杈的影子印在雪地上，他的“脚印把雪地压实”，虽然是无意，但他却停下来，突然觉得这是“对这个世界的伤害”。为什么呢？因为他想起他的灵魂来到人世间，也曾和雪花一样轻盈和纯洁，而现今，他的肉体却给雪地留下了“疤痕”。此番感慨，不正包涵着“天人合一”“灵肉和谐”的生命吁求与企望吗？！诗人在行进的途中，徘徊，游弋，他又发现，雪落地后，《不想遇见风》。雪与风是彼此相依为命的伴侣，它们同时出发，也同时到达，但雪一着地，便不动了，而风却继续吹刮。如果说“风”隐喻时间，“雪”象征空间，那么这里雪与风的恩怨情仇，就表现了人生就是在时间与空间交并中的冲突、挣扎与纠缠。这也正是人类生存的境遇与宿命。诗人来到了《冬天的池塘》，在他眼前呈现了一派“颓败之象”：蒲草被风推折，与池水冰封在一起，干枯散淡，再没有倒影。然而，在寂寥之下，仍有“不愿迁徙”的鸟雀，不畏寒冷与漫长，坚忍地为尚未出壳的小鸟“抱窝”，孕育和孵化后代，即使有时孵不出小鸟，也依然令人们震撼于那伟大的自然生命力。诗人从池塘的冰面上，采一束《芦花》，它们那么卑微、洁白、宁静，弱不经风，“这些轻物／轻得让人不放心”，仿佛一抬脚就要飞走，小心翼翼，让这轻的姿势保持住。这不也是人的生命轻飘、渺小的写照吗？然而，虽则如此，但这样的生命也有《一棵草的枯荣与幸福》：
草木心中的冬天，一定是霜雪
覆盖自己的轮廓
越细小，刻画得越清晰
用一支霜笔，连睫毛
也不忘补上一笔
一棵草喜欢用白色和纯洁
来形容自己的一生
为了实现这个愿望，它肯定愿意
拿春天换成冬天
为什么我会知道这个秘密
因为我也喜欢纯洁
凡是我想要的，它都具备
我不想要的，它一概抛弃
甚至，连青春和幸福
它也敢否定，比我的勇敢
更加坚毅和决绝
在这里，一棵草的形象，傲然特立，临风不伏，像雪一样清白、纯净。诗人肃然起敬，伫立凝神，他决心以草木为伍，亲近自然，学习自然，也由此型塑自我的人格风骨和生命情 愫。
于是，诗人在傍晚时分，踏着夕日的余辉，从旷野回到城市，在自家的庭院里堆起《雪人》，于吃饭时分喝《二两小酒》，而后睡下，《在黑夜，看见灵魂出窍》，如此这般，都给予了诗人各种各样的生命启悟。在自然的冬季，风雪漫天，片片雪花落下来，它们都润泽了诗人的心灵，澡雪了他的精神。
冬天也是写诗的季节。青春期写作是浪漫的、躁动的，也是感性的，而人至中年，其秋季以后的写作，则趋于静谧、沉凝和理性。诗人对冬季的诗写，是他生命未来的预约。前后比较，一个外张，一个内敛。诗人在《自言自语》一诗中这样吟哦：
人与神交流，只有通过
诗歌才能够实现
脱口而出，像别人在说话
我念念有词，在语言中入定
听得入神，难免摇头晃脑
影子替换了我，是它在大声朗诵
正像冯骥才在著文与图画中所说，冬季的物候特征和生命景象是“高远”和“安寂”。这因此便成了人与神感应和沟通的绝佳的时空节点。雪作了人神共在的中介传导。诗人迎着天地浑茫纷飞的大雪，或沉思，或神往，或祈愿。这样，诗人的个我也就从旧我蜕变、升华为新我。从而在心中，“念念有词，在语言中入定”，一个新的自我开始发声，由内语言而转化为外语言，一首蕴涵深邃的生命之诗、灵魂之诗就产生了，然后落在纸上，便是充盈着生气与活力的美丽的花束与彩虹。不难看出，这首诗是北辰“夫子自道”的诗歌创作论。也为组诗《冬天的池塘》，奠定了审美的基调和艺术的走向。因此，他的诗的话语方式，既不是客观描摹的，也不是主观直抒的，而是主客交融的吟述与展开。它们多为与冬季自然的照面与对话，从我物交流到物我两忘。所以，在诗人的艺术世界里，留存了他自己在季节转换中的心灵感悟和生存智慧。正如他在《路灯下看落雪》一诗中所写：雪花与时间都是轻飘的，一切变得“恍惚”，只有路灯下的影子里，一个人交替另一个人，才使他看到了世间的真相：
我才开始清醒，脚踩落雪
咯吱咯吱，像是在翻阅
一段并不存在的历史
此处，“不存在的历史”是指社会变革的宏大叙事，但个体存在本身也自成历史，一一生命史和心灵史。法国存在主义作家加缪认为，人不只属于历史。他说：“谁献身于每个人自己的生命时间，献身于他保卫着的家园，活着的人的尊严，那他就是献身于大地并从大地取得收获。”又说：人们还“在自然秩序中发现了一种存在的理由”。因此，人不属于历史，他自身就是历史，只要他不忽视自然，就能在自然中安身立命，也就能在大地上过着平凡而幸福的生活，即所谓诗意地栖居。于此可见，这正是诗人的组诗《冬天的池塘》向我们昭示的人性的本质血素和人的生存所能抵达的价值深度！
雨时诗歌工作室
2022年２月10日
李东发，作家，编剧，石家庄市戏剧家协会副主席，石家庄市民间文艺家协会理事，晋州市戏剧家协会主席。
一路求索一路诗
----浅谈北辰其人其诗
文/李东发
一
北辰兄与诗歌结缘，是在他的中学时代。那是一个经济起飞的年代，也是长期禁锢后思想得到解放的年代。在这个自由上进的时代，文学青年们用他们手中的笔写出自己对社会变化的期待和向往，汪国真、舒婷是他们心中的偶像，他们奔放、活泼，整个国家和社会都充满了浪漫理想的色彩。
校园里的北辰，和那时许多青年学生一样，如饥似渴孜孜不倦地学习，同时，在他平静的外表下，在他的内心深处，也燃烧着炫丽的圣洁的文学梦想。精力旺盛的他，如写新诗，自由自在地抒发自己的天真美好的情感，他背诵旧诗，希图从浩瀚的传统文学宝库中汲取营养。他稚嫩的新诗和他的人一样，无拘无束天马行空，年强的他热爱着诗歌，热爱着文学，热爱着生活中的一切美好的事物，他爱得那么深沉执着，似乎连能决定自己的前途和命运学习也不放在心上。
1977年恢复的高等学校招生考试，是八十年代前后相当长时间内农村青年跳出农们吃上所谓商品粮的唯一出路，窄小的独木桥上竞争惨烈之极，绝大多数高中生在此梦断。落榜之后的北辰回到家中，他幸运地赶上了改革开放，他试着投身商品经济的大潮去闯荡。
也许是不甘放弃个人梦想吧，北辰做的生意是文具和书籍，尤其是如今已被收藏家追捧的连环画小人书。做生意看似风光，其实是又渴又累的行业。血气方刚不知疲倦的北辰，为了进货，一辆破旧的自行车，跑遍了左近一带的书店和废品收购站，生意慢慢进入了正轨。
初次下海，牛刀小试便马到成功，利润足以让他重拾高考失利失去的自信。倘若就就此以往，他也许会成为一位成功的商人。然而，充实忙碌的生活之余，静下心来，北辰总感觉有些失落，他不想重走父辈和许多同龄人的老路，他不甘心少年时代的文学之梦就此破灭沉沦。于是，他毅然决定放弃蒸蒸日上的生意，回到了他无一日不心心念着的文学和诗的世界。他明白，他决意要走的路注定是一条荆棘遍地的艰苦之路，他也明白，这条现在还看不见希望的路的尽头，就是他想到的生活。
二
如今，晋州市五小的对面，是原晋县评剧团所在地，世事变迁，剧团早已解散。曾经的名角也早已风流云散各奔前程。九十年代初期，在这栋颇有年代感的二层小楼的二楼，北辰办起了《诗友联谊报》。大多和他一样年轻的志同道合的男女青年，躲进小楼，勤奋努力，不闻窗外日新月异的变化，继续编织着共同的文学之梦。此时的北辰心中，有无限的激情和勇气和无穷的动力。
作为主编，北辰事必躬亲，采编发一丝不苟。在全民皆商开拓进取的的新时代，这朵文学的小花抵御着金钱和欲望的诱惑，顽强地在小城一隅寂寞地开出绚烂的花朵。报纸逐渐有了影响，甚至在全国也有了知名度，一大批有着同样追求的文学爱好者因这份小小的报纸，在理想的世界中延续着自己的初心和梦想。
三十多年后的今天，回忆这段激情四射的青春岁月，就连北辰自己也不敢想象，在那个可以用钱衡量一切，只有用钱才可以证明成功的，只有钱才可以实现人生价值，不分黑猫白猫的时代，是什么支撑着他耐住寂寞，走上这条明知艰难无比的文学之路的。说是情怀，肯定有人说矫情，说是爱好，却难以让人信服。然而，就是在改革开放走向深入、商品经济为所有人所接受的年代里，的的确确还有许多像北辰一样的文学青年，在追求着精神世界的享受，他们用手中的笔为了自己心目中至高无上的人生价值，在这一方净土，默默地耕耘和奋斗。尽管他们的前途未卜，尽管他们的生活清苦，但是，他们觉得，除了必须的柴米油盐，他们更需要用辉映着时代光辉和独特思想高度的文学作品，照亮自己生活，同时，也给那些在社会巨变下感到困惑的迷茫的读者以心灵的抚慰和鼓励。
在为人怀恋的九十年代，大批的作家包括北辰和他身边的文学青年，创作了大量的诗歌，认真且深刻地反思历史和过去，这些海量的文学作品也参与构建了至今令人津津乐道的文学现象和时代特色。
在没有互联网的当年，面向全国发行的《诗友联谊报》的读者圈，只有通过书信往来交流经验和心得。北辰和他的同仁们几乎是每信必回。为了减轻他们庞大的工作量，家人也参加进来，帮编辑部跑邮局，收发信件。
对生活中美的发现和探索，对家乡的深沉的热爱，让北辰心潮奔涌澎湃，他的心中，像集聚了无穷的能量一样，只有爆发，形成分行的文字，才是最舒服的宣泄的渠道。繁忙的工作并不能阻碍他的创作，他用一首首蕴含着独特魅力的诗歌记录下了对时代的感受和期盼，也记录下了自己的心路历程。这些语言平实质朴带有浓厚乡土色彩和泥土芳香的作品，收录在他1994年出版的《四月梨花香》中，这是他第一部个人诗集。
《四月梨花香》时期的北辰，看起来虽比同龄人成熟很多，其实还很年起，一个二十多岁的小青年，阅历尚浅，知识储备毕竟不足，对文学和诗歌的理解也难说有多么深刻，艺术手法更显稚嫩，但可贵的是，他这是的作品是他在火热滚烫的生活中的切身感受，是对人生和生命最本真的思考和发泄，在创作中并没有强调创作技巧，这样的作品其实也无需依靠技巧，南宋陆放翁云，清水出芙蓉，天然去雕饰。这就是对《四月梨花香》最恰当的评价和注释。
用真情实感创作出来的文学作品有永远的生命力，永远也不会过时，永远也不会落伍，仍然有浮动读者心弦得的力量。三十多年后，北辰这部青葱岁月出版的作品，其中某些警句还有读者能够脱口背诵，在这物欲横流整体浮躁的社会，这是对一个作者多大的褒奖和肯定啊。要知道，文学泛滥当下，今天的作品，到不了明天就会悄无声息地被淹没在及时更新的网络世界，更何况这遥远的上个世纪的作品了。
三
古人有云，穷则独善其身，达则兼济天下，中国的读书人大多都有这样的情怀。他们胸有才华韬略，认定“天下兴亡，匹夫有责”的古训，希望有朝一日能将自己平生所学和雄心抱负付诸实施，实现自己心中修齐治平的宏大理想。经过多年的努力和奋斗，北辰兄也有了这样的机会，他步入仕途，做过晋州市的人大的副主任，政府的副市长，他忙得不可开交，责任感和使命感让他倍觉肩上的担子格外沉重，他把所有的精力和时间都放在冗杂的政务上面，终日里马不停蹄，开会考察......
各自走在不同的人生道路上，所以大多数人很难体味其中的苦辣酸甜。但我始终以为，外表粗犷坚毅的他最适合的工作还是文学创作，还是写诗，他自己也曾在很早以前的一篇文章中准确地做出过预言“我这辈子只能做事人，而做不得别的。感谢父母给我一个灿烂的名字，我会以此照耀自己，从容的走完我的一生”。做官是入世，而写诗则是出世，会作诗的人不见得会做官，为了实现理想的理想，终究不是理想那么理想。
为了工作，北辰兄几乎放弃了坚守多年的文学创作。写而优则仕，这一时期一般人会认为这是他光耀门楣的高光时刻，然而，对于他的文学创作来说，却是失落沉寂的一个时期。不过，福祸相依的辩证法又告诉我们，北辰兄一生中最好的岁月的人生经历，对他后来的文学创作，又未尝不是一件幸事，因为从另一个角度来说，这十余年正是北辰兄自我沉淀，自我积累，自我磨练的机会。
走出圣洁的诗殿堂，来到五光十色的红尘，可以更加直观地接触审视社会上各个阶层的人和事，人间的悲苦和幸福、喜怒伴着哀乐、无奈与艰辛、挫折和失败，这都是无比宝贵的历练的机会，借由此我们才可以重新更加深刻地认识我们生活的世界。失之东隅收之桑榆。
有人说，一个评书演员，四十岁之前的表演听不得，因为评书这门艺术的精要在于评，单纯讲故事，只要口齿清楚经过专门的训练即可，但一个优秀的评书演员，不光要讲好故事，还要用自己的真情和人生感悟去感染听众，而年轻的演员由于学识、阅历和人生经验的欠缺，自然达不到这要求，所以也就只能是模仿和学舌，即使他们的故事讲得再精彩，也只能流于肤浅和表象，没有深度，讲不出苦辣酸甜难辨的人生况味。文学创作，又何尝不是如此，这十余年，与其说是北辰兄文学创作的低潮期，不如说是为他以后的创作寻找突破的蛰伏期。
四
调入石家庄市文联后，北辰开始把精力放到诗歌创作上。虽然是轻车熟路，但是时移世易，文坛早已不是当年境况，对文字并不陌生的他不能也不愿重复以前的老路，他苦苦探索，求新求变，寻找适合自己的切入点和创作思路，一开始，他的作品并不算多。
破茧化蝶是一个痛苦迷茫的过程，人的成长如此，创作风格的成熟和变化也是如此，现在很难说清出北辰诗风的蜕变是从哪一首诗开始的，我突然感到他诗歌的变化，是在2017年春天，市文联组织作家诗人去正定荣国府举办诗会，在古色古香的古城，在典雅的小院，身处旷世名著营造的亦古亦今文化氛围里，北辰迷茫的思绪豁然开朗，写出了这首堪称佳作的《西府海棠》
藏在线装书里的女子
轻嗅一枚花瓣
频频地向春天回头
露珠清凉，脂粉凝香
连风也迈开细小碎步
不断向人们的耳朵根和后脖梗
呵一阵又一阵的女人气
跟随古典的眼神
误闯瘦瘦的烟花柳巷
说话不可大声
心思染上色彩
向右抬高四十五度
瞥得见红尘中虚掩的半张笑脸
一句优雅的拖腔把时空送达精致
故事泡在茶香里
等着书生来续写残书半部
人生的任何遗憾
都可以用琴韵一挥手甩进幽远
豢养的美像女人修长的指甲
越修越长，长到可以开花的程度
就成了艺术
围在一群城市的闲人中间
随你想象
随你回味
随你浪
在诗中，全无大多数采风作品胡乱拼凑仓促应付的弊病，传统的文化意象和深厚的诗词功底毫无痕迹毫不牵强地融为一体，辞句明白如话，却又清丽典雅，读来美不胜收，韵味悠长。
无独有偶，2019年年末，一位自媒体运营者刊发北辰的作品，其中编者在引导语中这样评价北辰的新作：经过一个时期的沉淀后，北辰老师迎来了他创作的又一个转折点，不仅佳作频出，更一改过去所谓接地气的局限，其构思精巧，意境沉郁开阔，给人无限遐想的空间，渐有大家气象......
越来越多的人感觉到，北辰兄的作品像暌违多年的少女，一改记忆里不施粉黛的黄毛丫头的形象，变成仪态万方的大家闺秀或秀外慧中的小家碧玉，又恰似当年武侠小说中走投无路的少年侠客跌落山崖，巧遇世外高人，经过十余年的潜心修炼，再出江湖便跻身绝顶高手之列，让世人刮目相看。细读北辰兄的新诗，给我的感觉不止是眼前一亮，甚或可以说自我否定之后的浴火重生，变化之大进境之速，即如我这不会写诗的人，也能真真切切地体会到其中的新奇的美。这变化对于一个写诗爱诗的作者来说，想跨过创作的瓶颈，确实值得庆幸，因为有些人毕其一生也找不到诗歌创作这个世外桃源的入口。
2019年疫情爆发前夕，分管作协工作的北辰兄拉起了一个诗歌群，在这个至今已有五百名成员的群里，有大批的文学尤其是诗歌爱好者，一些作者还是享誉文坛的名家。他组织部分骨干作者，自愿为大家服务，每天出题目，号召大家创作同题诗，向学生一样定时交作业。这个活动，拓展了作者们的创作思路，提高了大家的创作主动性，另一方面也给大家提供了交流学习的平台，便于取长补短，找出自己的不足，学习别人的优点，达到提高创作水平的目的。
三年来，这一活动即使是在疫情肆虐期间也没有中断，每天创作几十上百首诗歌，还出版过合集，文友们的创作水平也肉眼可见地有了可喜的提高，许多作者的诗作为报刊杂志所采用。
在组织引导把握创作方向的同时，北辰兄也和普通文友一样，几乎从不拖欠作业，一丝不苟地进行创作，不仅作品数量蔚为大观，其质量也是突飞猛进，正如某些师友所言，北辰兄的诗歌创作正登堂入室，达到一个新的高度。这两年出版的《麦茬地》《疫情下的情感碎片》《青瓦》是他阶段性的成果展示。由此可见，北辰兄真正的人生辉煌，应该是他重归文坛，重新做诗人开始。
五
和其他艺术门类一样，文学创作也是作家不断否定自我不断创新的过程，宁雨老师在谈散文创作时提到，一个作者应避免同质化创作，避免重复自我。北辰兄的作品就是这样，他从来没有停止寻求突破，不断地求新求变。早期他追求作品的清丽典雅，到九十年代，《四月梨花香》受当时的各种文学思潮裹挟和影响带有浓厚的乡土情结，新千年时代，信息爆炸网络文学盛行，人们越来越崇尚自我崇尚自由，巨显兄的部分作品也转向通过意境的渲染表达个人情感和感受，他善于抓住日常生活中美好的瞬间，用无可替代的词汇，建构出独特的语境，引导读者产生不同体验的共鸣，不由自主走进他精心设下的美丽的圈套，触动他们心中那根最敏感的神经和柔软处，进行深邃自由的思考，从而得到美的享受和心灵净化。清晨的城市公园，小孙儿天真无邪的笑靥人，雪天静谧无声的松树，照片里美轮美奂的荷花，甚至一些比较小众，比如带有异香的中草药和戏曲里的脸谱和行当，也能让他像罹患了过敏症一样，激起他强烈的创作冲动。表面上五大三粗像张飞李逵程咬金的北辰兄，心思缜密、多愁善感像林黛玉一样，他文思如泉，妙笔生花，一挥而就，便是佳构。
北辰兄的作品，无论是散文还是诗歌，不是某些所谓才子仅仅局限在个人生活的小圈子里自怨自艾的哀叹和满足，而是以小见大见微知著，从不同角度记录大时代背景下社会的巨大变化，也有对时代风尚最真切的歌颂和批判。为了使自己的观点引起人们的关注，他甚至常用荒诞魔幻的笔法辛辣曲折地揭露现实中的丑恶与龌龊。由于他的诗文与时代结合之紧密艺术手法之前卫精巧，即便是他几十年前的作品，现在读来，仍不觉有陈旧之感和时代的灰尘。
三十多年来，北辰兄手中的笔，有时其大如椽，有时又纤细如草，有时至刚至猛，有时又温暖如春，在毫不留情抨击社会上丑恶现象的同时，对一切美好的事物，他从不吝惜笔墨，他用充满敬仰之情的文字讴歌逆行者不顾个人安危的大爱，他毫无保留地赞颂这些平凡的人做的不平凡的事，他描写在疫情侵袭下家居生活的珍贵和美好，让人们在困难中看到希望和光明，重拾前进的勇气。
到今天已经肆虐了三个年头的新冠疫情，夺取了全世界六百多万人的生命。从长远来看，这场席卷全球的瘟疫对人类社会的影响必将是深远难以估量的，不仅改变着世界发展的格局和方向，还会引起地缘政治的冲突。在疫情面前，各阶层的人也都面临着前所未有的挑战和考验。作为一个有社会责任感的写作者，北辰兄从来没有试图站在道德的制高点对一些人进行道德审判，但他对这些可歌可泣的人和事毫无保留地表达敬意，同样感染者我们，让我们更加热爱的生活热爱伟大的祖国和人民。他的佳作《疫情下的情感碎片》将成为这个时代人类不屈精神的见证。
六
从学生时代到今天，不管社会发生怎样天翻地覆的改变，北辰兄始终葆有对生活的信心和热爱，不断地发现其中的美，用自己手中越来越自信，越来越成熟的文笔，丰富着汉语世界里灵动、深邃、凝重、洗练、典雅的艺术之美，用他的作品装点着我们不断改善的生活，潜移默化地影响和滋润着同样热爱生活的读者们，当然，也包括已经人到中年的我。
说来惭愧，一直以来，我固执且自负地坚持认为我是品评北辰兄其人其文其诗最恰当的人选，比如我们是少年时代的同窗好友，三十多年来我们从未完全远离对方的实现和生活等等，多年来，心中总想写写北辰，越来越强烈的冲动和欲望，战胜了唯恐被方家耻笑的畏难情绪，于是我扬长避短，抛开那些浑然天成的诗行，只把我对北辰兄其人其诗的肤浅感觉写出来......
远牵，原名杨红霞，中国诗歌学会会员，中国金融作家协会会员，河北省文艺评论家协会会员，河北省作家协会会员。文学作品曾发表在《中国艺术报》《经济日报》《金融时报》《图书馆报》《河北日报》《山西日报》《当代人》《短篇小说》《散文百家》《青春诗歌》等，曾入选全国优秀散文作品集，2016年获徐霞客文学奖，著有诗集《缱绻》。
麦茬地上的诗歌年轮
一一评北辰的新诗集《麦茬地》
收到这本诗集《麦茌地》，打开寄件后，看到了著者是北辰，心中惊奇。北辰，大星是也，巨星是也，诗人刘向东说北辰是要脱胎换骨做回诗人的，作为诗人的北辰与作为文化人的刘巨星给人的感觉毫无违和感，他一路上且行且亮且从容，且仍能葆有一颗诗心，殊为难得。依稀记得，去年刘巨星刚出了本诗集《幸福石家庄》，只相隔一年就利利索索整平了这么一块儿"麦荏地″，一出手又是这样又稳又快的老把式的范儿！真好手也。
惊奇之余有些感动。与北辰在同一诗群，虽然脸熟实无交集。自忖本人似不曾向北辰索书，却意外收到这样的一本有心之集，欣兴之情自不必言说。本来只想在书中偷偷学点儿分行技艺，怎料打开一看，不少诗目是在同题诗群里曾经一起写过的，不禁精神一振，遂细读这本《麦茬地》，并要像"写"一样去"读″这些诗作！如果真能在这片被北辰收割过一轮的"麦荏地″上，又拾得几把麦穗（即使秕谷又何妨），只要让"麦荏地"的麦籽颗粒归仓，便不失为一场新的收获，是幸事也；所以，我以一种深刻而细致的态度打开此书——
"芒种三天见麦茬″。“麦茬地”指播种麦子的田地，它与麦子有关，与大地有关。北辰生于于河北晋州的乡村，乡土情结难断；后来工作在城市机关，乡愁难遣。作为提笔写诗三十年后的回归之作，"麦茬地″是北辰面对增中有减的人生岁月而自设的一个大隐喻。在公务冗繁的现实告一段落后，北辰重新审视自己的心灵属地，感怀"麦茬地″这一片朴素沉厚的乡村底色，两者之间奇妙的相似性与心灵共鸣重新引爆了诗人的诗情，于是在这样的"麦茬地"之上，又生长出了一片辽阔的人生景象，这些况味同样被诗人以内在的波段与频率重又赋予了新的隐喻，并对应着这样一个个质感强烈的鲜明：如"明月先你而去"之于"明月指给它(风)我的影子“，"落叶书签"之于"我把故事的每一页都指向沧桑"，"半块苹果斜躺在茶几上"之于"斜着脸呈现残缺/歪躺下身子罗列伤痛"，"青瓦"之于"韵脚也懂轻重缓急"，"生活教会我减法"之于"最终，我还是一个轮廓"，"拾起一抹晚霞"之于"目睹天地明暗，我对自己说/今天就到这里吧"，六个诗辑之于中心意象之间的相互倒映，为我们景行流连于这片"麦茬地"的田埂畦垄之间，提供了一个可靠的提契与诗性的向导，就像书中的诗句中北辰坦言的那样，"挤进文字中间/我也被点化/生命的脉络清晰可见″。
《麦茌地》呈现出来的丰饶的秋天气象，使北辰的诗歌具有复杂的味调，多元的质素，沧桑的余绪，并一同交织在他行进式的情态里。在与生活游刃有余的交手周旋中，诗人明确了尽可能将生活化繁为简的生活主张，这其中有无奈，如"被别人指认，被自己拒绝"；也有警醒，如"你低头沉默，我就要反思自己"；还有大量形而上的思考，如《逆光》这首，"照自己的身形开一个洞/光留下，只让忧郁逃出去/你就是一个瓶塞/囚禁的是光明//如果把这个容器倒过来/你还是瓶塞/阳光自由，思想也会透明/捉住的就是阴影″。在《流水赋》中，"隐身的流水/你听不见它的声音/直把时间送向久远……我还记得，我叮嘱过这枚勇敢的叶片/请他代表我流向未知/我像一件沙雕，不断风化，一点点脱落/连名字也越来越模糊……寻找流水的人，不断涌上来/还有更多的人准备上路。我指给他们/时间的方向，泼洒月光，弄出更大的动静/他们却听不见呼喊，与我擦肩而过″。《在路上》中"我一抬腿就迈过去了/蚂蚁要费些力气/请允许提前上路″。……这些哲思的诗句使《麦茌地》呈现出一片收割后的简明丰绰，中年人生的甘辛沉厚不一而足，尽在其中。
出行其间，又生感叹：这是一片呈现着"毛茸茸的暖意"的麦茌地，这里有被孵化的丰收，有爱的接力，有大平原上的稼穑花树并人间风光。北辰在这片麦茬地上，以诗歌续写着时间的年轮，并自然形成了个人化的诗歌年鉴。"草芽有感慨，诗歌有年轮"，相对于时代，这片麦茌地只是微小的方寸之地，它并不激越高亢，却一直在坚定地闪亮。北辰诗歌的年轮当是幸福的，他现在终于能够无问西东地面向诗歌但行前路了！而在时间的轨道里，他一直紧紧地心系着属于自己的星宿，并将他的光亮，热忱地洒向他周围同样热爱诗歌的人们。
一周精粹：
入选诗人：常辉芳，阎晓文，青柳，朵彩勇，张变芳，陈立立，夏阳，关照，胖慧师兄，关新，李宁
冰墩墩
文/常辉芳
你用热情把一片来自五湖四海的雪花
拥入怀抱
如同迎接一个个孩子
在年终岁尾奔赴家乡的味道
在北国的冬天里手拉手肩并肩凝结成
一块块冰的模样
在鲜艳的五星红旗下接受磨砺
在五千年文化的长廊里享受熏陶
你终于站立起来了
以一个孩子纯真的模样
再也不惧严冬的苦寒与凛冽的风嚎
你蹲起，旋转，俯冲
向着心中朝圣的方向
也许昨夜的你
还在漫天飞舞中寻找微弱的光
但今天你已经学会
用坚定的目光向人类展示自己的力量
你终于成了人人追求的向往
在这场千载难逢的盛会中
努力成长
用一片片雪花的记忆追寻中国红的温暖
用雄壮的身躯，憨厚的笑容
擎起最柔的明亮
冰墩墩
文／阎晓文
你那么小
像一个敦厚的福字
住进14亿人民的心中
住进全世界人民的心中
你那么大
像一座挺立的珠峰
屹立在960万平方公里的中国
屹立在茫茫地球村
你成为五环旗下
又一个吉祥弟兄
加入五千年的中国元素
成为更高更强更团结的象征
你冰清玉洁
闪亮奥林匹克的纯洁
你敦实憨厚
迎来奥林匹克的雄风
漫 步
文/青柳
喜欢独自在傍晚的小河边漫步
温柔的晚风吹散疲惫和烦恼
将心放任于天地间
所有的不知所措全部释怀
纵使人生一地鸡毛
也从未放弃对人间烟火的执着
慵懒的夜晚
一个人走着
就当是和大自然单独约会吧
沾点花
惹点草
风花雪月爱恨情仇都浪漫至极
静静地享受片刻的温柔和月光
让心中的诗和远方凑出合鸣曲
漫步
文／朵彩勇
潮水一次次翻涌上涨
扑上浅滩
滩地一退再退
溃不成军
波澜飞卷 如
一座座拔地而起的危楼
轰然倒塌又巍然立起
潮水退去
留下一滩碎沫残渣
隐没的礁石如巨鳄
在簇拥的浪花中
渐渐露出狰狞的面孔
沙滩上
两位老人领着外孙
一边漫步一边在寻找
一阵海风飘过一声问语
年快过完了
爸妈怎么还不来看我
靠近
文/张变芳
靠近一幅水墨山水画
我是山顶一颗苔点
登高望远，不惧风吹雨淋
感恩苍天，眷顾生命
靠近一幅浅绛山水画
我是水中游动的小船
逆风也航行，不辞旅途劳顿
感恩江河湖海，滋养众生
靠近一幅青绿山水画
我是最底层的一抹色彩
根基扎实，不怕层层叠压
感恩大地，支撑山峦高耸入云
龚贤《松亭远山图》，墨气厚且润
黄公望《天池石壁图》，赭色微黄画里春
王希孟《千里江山图》，分染积色技巧高
勾皴擦点染，境韵意情生
靠近
文/陈立立
风靠近云
一只鸟靠近一朵花
笑语言欢靠近促膝长谈
我在夜夜长风里
靠近远方的花好月圆
那曾经
心平如静
心明如镜
那曾经
净若春水
那曾经
悲欣交集
那曾经
是梦的开端
希望的起点
月光辞
文/夏阳
我们坐着同一个月亮荡秋千
一头是黑夜，一头是白天
月光如酒
发酵在大洋两岸的梦里
月光如网
打捞不起一条回家的鱼
月光如雪
漂白了黑夜，涂黑了白天
月光辞
文/关照
父亲走后
月亮哭没了一张脸
只剩下一道弯眉
挂在玉皇垴的树梢上
弯弯的月光
把树勾画得更加幽静
风吹来的时候
就和父亲窃窃低语
一年又一年
我枕着月亮的眉毛
睡在儿时的梦里
那月光像极了父亲的眼睛
月光遍照
秦家庄村越来越美丽
玉皇垴山越来越高大
父亲的眉毛也越来越弯
月光辞
文/慧胖师兄
握紧拳头，家乡的风有点紧
离开，需要记下很多事物
走得远了，需要月光来
扯一扯，咬一咬
疼痛让出生的那个夜活着
那夜之后的江山
一半归上帝
一半归母亲
红红的灯影
文/关新
这穿越千年的灯
照过
卓文君的白首不相离
李商隐的月色灯山
辛弃疾的花千树，以及
元好问的六街灯火
圆月，红灯笼
灯影中的我们
千年以后，街道上仍然会
男男女女。灯影中
可否有人会想起
唐朝小雨？想起
AA诗友群？但
冶河依然会荡漾喜庆
月亮，火星，甚至更远的
星球说不定也早爱上，这来自
汉魏的灯
红红的灯影
文/李宁
用虔诚
高高挂起
一串串红灯笼
用期盼
轻轻点亮
一颗颗挚爱的星
悄悄为
心中那条路照明
瞧
红红的灯影
连成
一片片中国红
映美了
一张张黑头发黄皮肤的面孔
听
阵阵欢呼声
送给
冬奥会的英雄
把国旗
高高升在蔚蓝色的天空
是谁的大手笔
描绘成
一幅幅美好愿景
今晚
明月中的那棵桂花树
也挂满了红灯笼
佳作赏析：姚世英赏析
姚世英，福建作家。现为福建省作家协会会员，中国诗歌学会会员。作品散见《诗潮》《绿风》《诗选刊》《中国诗歌》《散文诗世界》等。获中国“宁龙岗”杯丝绸之路诗歌大赛优秀奖、中国新写实主义诗歌2019年度十佳作品，2020年第二届中国当代微信诗人诗歌奖优秀奖，2021年紫荆花诗歌奖入围奖等奖项。
白菜炖豆腐
文/北辰
那时候，清贫碰见了清贫
你尝尝我碗里的，我再尝尝你碗里的
搅在一块儿一起炖
互相帮衬的白菜跟豆腐
熬成了高汤，就是这个味儿
不要咸，只要淡
淡到忘了自己，就只记住别人的好
年纪大了，就好这一口儿
我终于明白了，当初
爹为什么滋喽滋喽喝汤
还使劲儿地吧嗒嘴
姚世英点评：北辰老师这首诗用轻松活泼的口语叙述，把深刻人生道理寄寓其中，写得富有情趣、耐人寻味。用的比喻也是十分贴切，豆腐比喻清贫，年轻时同甘共苦，就像白菜与豆腐相宜配合；年纪大了阅历深了更是难忘“这一口儿”的味；结句妙笔，写爹吧嗒嘴喝汤不仅是忆苦思甜，更有一种温情一种缅怀，人生有些东西是不能忘的，最本真的也是最美好的东西。
萌动
文/小陈
三月一到
春天的裁缝铺就开门了
一片片叶子被裁出来
一朵朵花瓣被剪出来
柳树最早摆出货架子
忙着批发春光
月牙儿长着精致的眉眼
在柳枝上挑选绿色的纽扣
杏花在阳光里笑着
抱着一个个粉嫩粉嫩的小婴儿
春风一家挨一家地串门
送来那么多形容词
姚世英点评：小陈写的同题萌动，用词讲究，擅长比喻，开篇把三月比作“春天的裁缝铺开张”，引领全诗，柳树、月牙、杏花、春风依次出场，通过一系列生动鲜活的比喻拟人形成一个春意盎然、美不胜收的意境。
折柳
文/李树长青
将一枝太行春意折下来
滹沱河诗语便流进送别的行囊
花海中的妹妹频频招手
轻舟已离桃花岸
带上情思如带家乡的细雨
以及母亲针线上的叮嘱
父亲的目光始终在身后闪动
玉笛吹奏往事的梅花调
林深处传来古典的阳关三叠
一种朴素的表达
总透出许多美好的寓意
打马前行仍一步三回头
一段青青乡愁插入青花瓶
隔着干山万水两只梦蝶在约会
杨柳万千在春风里抒写留念
姚世英点评：古人折柳寄情怀远，李树长青写的折柳直追古人，融合诸多古典意象如轻舟过桃花岸、玉笛吹梅花，但也有出新的语言创造，如“一段青青乡愁插入青花瓶”重复青字强调乡愁之郁，结句“两只梦蝶在约会”照应开头滹沱河折枝送别，“杨柳万千在春风里抒写留念”，强化思念之深切。
回到烟火深处
文/王丽珍
城市里飘着的乡音
未能改变原有的动听
我习惯把它藏进梦里
扎紧黎明的口袋
盛着烟火的老屋
剪辑着岁月
疏离着乡间事物
调出人间的味道
院门吱呀的老调
唤醒撒欢的童年
故乡流泪的热土
燃起唠叨的牵挂
吸一口
纯朴气息的人间烟火
把千万次回眸
捂在胸口
洗过的日子
越发平淡、纯真
姚世英点评：王丽珍这首同题，读着亲切，盛着烟火的老屋、吱呀老调的院门等等一股乡土气息扑来，唤醒了乡情与亲情。诗人注重用词，比如乡音，说乡音无改不稀奇，再说把它“藏”进梦里“扎紧”黎明的口袋，就生动地表达出对故乡的梦魂牵绕。结句“把千万次回眸\捂在胸口\洗过的日子\越发平淡、纯真”也写得出彩，一份珍藏的乡情，能让人心如洗，能让日子归真返璞。
透明的水杯把事物放大
文/杜海欣
欲望是罪恶的种子
哪怕它只有一颗玻璃心
也会无限量放大
以致忘记自己的小
我喜欢水杯空无的样子
可以随意添加色彩
让春风和细雨
蔓延成花开的季节
所有那些邪恶的背叛的事物
都会被花香覆盖
让每一个纯净的灵魂
不再受到无端的伤害
姚世英点评：杜海欣的同题诗寓意清晰，水杯隐喻人心，人心里装着邪恶、背叛、贪婪等等，诗人看到欲望无限放大的危害，会让人迷失本性狂妄傲慢。她表达了自己美好愿望，那就是让一颗心如“空杯”，杯子里装上春风细雨、花香鸟语，让世界不再有伤害，人间充满美与爱。
诗声音：刘海平，完美幸福
悬空
文/曹菊芳
悬空和落地
不过抬脚，落脚之间
种子曾无数次仰望星空
然后，把自己深深地埋进泥土
每一次与故乡道别
与母亲道别
悬在半空的手，久久
不肯落下
还好，春天的每一份美好
都伸手可触
如同那细细的春雨
柔柔地落入每一扇窗
太阳公公高高悬挂的时候
日子更接近日子了
站在天空与大地之间
是如此伸展
泛绿的桃花芽
文/冰雪
春风送暖，大地回春
昨晚的一场春雨，沐浴憋了一冬的桃树，在春天铺纸挥毫
泛出满枝的绿，酿出了密密麻麻的桃花芽
这些桃花芽，争脱冬的束缚，泛绿依扶在唐宋桃树上，扩展，壮大
绿叶与桃花相携
在不久的将来，大行
山脉，滹沱河两岸
春天，到处是桃花诗陪桃花芽的美丽
秋天，树树结的是桃叶诗
陪桃花的硕果
种树去
文/潘花果
细雨如丝的三月
是生机盎然的种子
在城乡撒播绿色
房前屋后街道两旁
绿树成荫
是环境的忠诚卫士
是人类文明的绿色屏障
曾经古楼兰的文明
由于人们的贪婪
无尽地砍伐
砍伐掉绿色
砍伐掉希望
无尽的欲望
吞噬了土地和村庄
繁华与绿色一起消失
如今的楼兰
己被漫漫黄沙埋藏
绿色
生命延续不可缺少的颜色
沙漠中的绿洲
它用特有的色彩
为城市披上新装
调节温湿
吸尘降噪
郁郁葱葱将文明繁荣滋养
我们一起种树去
让植树造林成为一种风尚
西府海棠
文／陈晔
你是海，还是山
你是树，还是花
在开封，有更爱海棠的人
在民国里走着的她
和秋瑾一样名垂青史
南秋瑾，北青霞
海棠是她的化身
你是云，还是霞
你是女神，还是天籁
轰轰烈烈的国敢为女子躬身
有时，女人更能托起天空
海棠是她手写的史记
你是传奇，还是史记
你是飞翔，还是丰碑
一百多年了，未见你老
你的呼吸还是青春年少
你说你家在西府，最爱海棠
海棠树下
我和一位志愿者长聊
她的长发上开一朵海棠
但不是为国请命的青霞
她在红尘中以花开传世
行走在春天里
文/兰心
行走在春天里
我的心贴着大地
我听见蛰虫窃窃私语
打着哈欠
从睡梦中坐起
行走在春天里
我感受到温暖的气息
我看见小河碧波涟漪
有小鸭戏水
鱼儿欢乐嬉戏
行走在春天里
眉开杨柳依依
含情流水相惜
白云做媒
彼此不离不弃
行走在春天里
不知何时
街旁的小花已在迎你
努力绽放
属于三月的美丽
行走在春天里
阳光透过林叶
落下一地的诗
叽喳的小鸟
向春天致辞
行走在春天里
喜欢一个人发呆
让时光停滞
让夕阳来迟
余生有爱相知
责任编辑：刘海平
他山之石：
戚泽民，男，九零后。湖北省枣阳市文联《枣花》主编、枣阳市作家协会副主席兼秘书长。作品见《长江文艺》《散文诗》《楚天都市报》《散文诗世界》《塞上散文诗》《泸州文艺》《汉水》《汉水文苑》《青少年文学》《大沽河》《天津诗人》《山湖石岩》《诗路》《仙桃日报》《湛江日报》《荆州晚报》等。
天河倒影（组诗）
文/戚泽民（湖北）
岸上人家
沿江而上，有先祖的寺庙和墓群
有星辰点点，方向和光明
父亲曾躬耕于田，临水捕鱼
曾刈获五谷，放牧牛羊和爱情
母亲，一个像水一样的女人
分娩朝暮，一颗露珠落在霞光里
散发她所有的心性
父亲喜欢留三七分，他说头发虽然白了
也要为母亲保留一丝美气
这样做，无愧于流逝的光阴
母亲的大头菜少洗一遍
炒咸了，父亲舀来鱼汤，喝一口
吃一口，岸上的日子便有了中和的方式
我在江边濯足，见燕子飞过
衔走暖泥，它的家就安在我的家里
我称这种和睦，叫生命的相亲相近
回溯
一次西行，其实也是一次寻根之旅
秦巴山脉连着天，兜起我
兜着飘渺不定的云，让近乡情怯的目光
有了排解紧张的缓地。心潮再次澎湃
要为一场相识准备足够多的热血
说白了，这是一次认亲
变窄的汉水在上游收拢自己
也收拢了炊烟，渡口，低沉的呼吸
古老的基因，用水的分子
沸腾了一大碗刀削面的热情
憨饱，踏实，站在汉江岸畔的人
有多自在，江水就有多柔润
而我也不再拘束，像靠近了母亲
学会捧一把不漏的水
洗风尘，拂去眼里的伤痕
汉水有她的缓呀，清呀
接纳船的漂泊，帆的远影
倒映的我，瘦得像一条游鱼
拼命削尖头颅，一生
为一个出处不停回溯
打听
许多年前，我就在打听你
为脚下的活水打听一个源头
为如何介绍自己打听一个依据
秦岭的落日在打听一个港湾
巴山的石头在打听一种脉动
失去方向的船舵打听到了航运博物馆
民国三十八年的报纸打听到了程培长
一个叫梅洁的女人
打听到了隐藏在苍茫家乡里的疼痛
汉水北上，打听到了国家的期盼
汉水东流，打听到了黄鹤楼的一千七百年
因为一条汉水，帆可以驭风
橹可以丈量群山
因为一条汉水，笨拙的我上了岸
不再把缄默的生命
过得像一条丢失马达的旧船
雪野，名樊晖，1968年4月18日出生。祖籍甘肃平凉。甘肃省作协会员，写诗亦写评论散文小说。作品散见海内外报刊网媒，获奖三十多项，作品被收录《2019年中国诗歌年选》，《2020年中国诗歌年选》，《2020中国散文诗年选》等二十多种选本，有诗文集多部存世。
在这个秋天（外二首）
文/雪野（甘肃）
在这个秋天
众神早已死去
花朵毅然熄灭
西风哀伤地从我身边走过
唯有太阳这个独眼巨人
照临我孤绝的灵魂
诗歌呀请负载我寒冷的一生
让我用感情的触须抚摸
埋首稻谷间的亲人
尔后把我激越的歌
唱给乡间的妹妹
因了我诗的存在她会出落成
一个芳香四溢的女子
可我依旧站在荒凉的山岗上
眼含热泪怅望着家乡
在这个秋天哦
有谁比秋风更凄凉
有谁比秋雨更孤独
在德令哈
今夜的德令哈，依然是一座有些空寂的城
濛濛的秋雨，在孤独地游走
风恣意呼啸着，早在雨前抵达存在的万物
冰冷的雨丝，顽固地贴上我全身
浇灭了，我飘忽不定的思绪
诗意的远方，只有无端的寂聊
难觅诗的灵感与阵痛
在德令哈小城，我两手空空
只有深切的悲悯，萦绕我的心
人类始终需要，伟大的女性引领
可我并未幸遇，海子的姐姐
我只遇见了，贪欲丛生的人类
岸边
站在海潮汹涌的岸边
极目远眺日光下，白帆鸥鸟穿梭
像闪烁不定的白飘带
托举跨越时空的，思念愈飘愈远
我遥想古代那位良人
痴望海天相接的汪洋
如何把自己站成了，一尊望夫石
忠贞情爱击穿，时空的栅栏闪耀
任相思的泪下成，孤独凄凉的雨
随爱的潮汐澎湃激情
试问人间相思，既使早被你望穿
人世空茫又沧桑，如何能望得断
梓君，实名李钟群。江西萍乡人。退休干部。上世纪八十年代开始在《萍乡日报·副刊》《江西卫生报》等报刊发表作品。中国诗歌网和中国作家网注册诗人。中国诗歌报三室主编。诗文见于《作家报》等报刊及《中国诗歌报》等微刊和多种纸刊及选本。获奖两次。
相框（外二首）
文/梓君（江西）
她知道，秋天总会来的
冬天也总是会来的，所有的叶子都会被吹落
该把那个相框从树上摘下了
就像摘下一片秋叶
风起时，我们静静地听着
谁也没问相框去哪了
任凭书桌缺了一个角
房子，也空了一个角
母亲的鬓角却多了一片秋叶
那是春天长出的一片叶子
扎进她的青春里，扎进那个相框里
从此，在书桌占了一个显目的位置
直到，所有的秋叶都被吹落
房子空了。我们都被吹散
那个相框去哪儿了？还有相框里
那一丝微笑，和胸前不合时宜的一枚徽章
也许，它早已回到母亲的青春里
然后随母亲去了远方，始终框着
那丝微笑——我们从小叫他
父亲
东方红了
凌晨三点，一口黑锅笼盖四野
我背着它，如夜行的女侠
几颗星星捅破锅底，探头
赶夜的人抬头看了一眼
是星星，或是黑锅深处的屋场
身后是断桥，身边是五月正在灌浆的青稻
前方，小径弯曲，望不到头
蛙鸣四起，或是送行，或是提醒
黑暗处，什么都有可能
包括恐惧，也包括诸多的善意
伤痛是冥冥之中的点赞
记住伤害，也记住爱
也许，离开是因为爱得深沉
黑锅总会捅破的，天边已伸出千万根指尖
牵拉披挂起一片红绸
红绸深处，熟悉的乐曲隐约缥缈
抚摸夜的疼痛。东方 红了
故乡的藤蔓
当我离去，却总是走向你
当你问我，回答你的却是我的背影
我依恋你的怀抱无法自拔
但如果不离开你，我怎么长大
不要问我为什么，我的方向感没错
只是你牵住了我的根，怎能让我不回首
我们就这样一起长大，而又各自奔天涯
我看到了比你更远的天空
你却拥有比我更宽广的天下
你的心如此厚道温婉，我的形体却日益
纠结。纠结。也许此生我们就这样一起老去
我在树梢回头，你在田野迎风
也许有一天，我会被刀斧斫断
那时，我的根会在你怀中睡去
成为你心底永远解不开的结
黄文江，新疆库尔勒市人。作品散见《中国艺术报》、《芒种》《绿风》、《诗潮》、《中国诗界》，及香港《流派》诗刊、美国《新大陆》诗刊、新西兰《先驱报》《华页报》、西班牙《联合时报》、印尼《印华日报》、捷克《中欧文联报》、加拿大《天时周刊》、菲律宾《世界日报》等报刊杂志。现系新疆第二师作协会员、华语诗坛平台主编。
回家（外二首）
文/黄文江（新疆）
秋天的落叶，已回家
南飞的大雁，已回家
谁，匆匆的脚步
还在回家的路上？
心儿如云
没有什么可以阻拦！
回家，家是放飞风筝的线轴
放你远行，也收你归来
让糖多一点儿
让糖多一点儿
苦了半生的日子
会不会
就此有了丝丝的甘甜
让糖多一点儿
淌进心里的泪水
会不会
也显得没那么重的苦涩
让糖多一点儿
忆起所历经的种种
会不会
人生为此就少了一些五味杂陈
让糖多一点儿
那张被苦难冲刷过无数次的脸
会不会
在来生来世便可有了一次甜甜的微笑
低语
不知这些星子
在悄悄低语些什么
是在说
它们眼底下的人间吗
会怎么说呢
惊奇尘世的繁华热闹
还是叹息
比季节变幻更快的
人情冷暖
低语
就是低语
怎也让人没法听清
只能是眼瞧着它们
没完没了的
交头
接耳
并闪着晶莹的
泪花
每期一星：周雪平
周雪平，河北省民俗文化协会会员，河北省诗词协会会员，河北省文学艺术研究会石家庄分会会员，石家庄市民间艺术家协会会员，石家庄市作协会员，石家庄市藁城区作协、民协理事。诗集《飞来的快乐》由作家出版社出版。
春天正堵在路上（五首）
文/周雪平
采吧
采下一朵朵云
织锦红尘中姹紫嫣红
微风吹过
刚萌芽的希望迎着朝阳
挡不住向上的力量
脚下一滑
跌进初春的风景
变暖的日子
穿梭着忙碌的燕子
呢哝着新鲜的诗意
曾几何时的期盼
开出了一层一层的涟漪
憧憬是动力的方向
春风拂面驱散了浊气
春天正堵在路上
一页页彩纸
折叠的飞机
载着岁月给予的支持
展开了双翅
悬空
飒飒作响的风
悬空山峰与寺院的钟声
几个轮回
依然定性
若桃花能明心见性
也不枉木鱼声唤醒的空境
芬芳的流年
执着勾兑了时光的翘首
太多的借口
了却不了繁华落幕后的陌生
不争宠
与花间一壶酒
提醒岁月匆匆
低语
微凉的夜色
阑珊了岁月
时光悄无声息的更换着季节
燕子在窗前低语
花儿懂了
纸张铺开了思念
隔了墨香
吟唱春天的序曲
不问归期
是一种境界
有能量的地方
心灵深处的低语
唤醒沉睡的灵魂
一个人总要学习长大
才能在夜里感受黎明前的静谧
指缝太瘦
挡不住来往的光线
低语的风吹开了河水
一股清流引向春天
海棠花影
一波花海梯田
被岁月峥嵘
几朵花苞渐渐袭来
带着浅浅的清香蔓延
走了几里路
还沉浸在海棠春色
惹得柔风吹开了芽孢
舞动一段花香散发着魅力
带惬意出门
赏花草吐新翠
醉在海棠花影
亦是一番天堂人间
鸿爪春泥
初阳下的晨露
畅饮泥土的清新
纵疾风之刃
拔开昆仑
破解生命力的蛰伏
隐忍的日子
重叠了岁月
一颗种子探索目标的导向
期盼在春泥中萌芽
抓出嫣红柔韧的痕迹
不被时间耽搁
春风十里不羁
倾一城碧绿
染三月繁花
荡尽春意
阑珊处，盎然生机
诗歌讲座：邢建军
邢建军，作者邢建军，中国作家协会会员、石家庄市作协副主席、平山县作协主席。作品散见《人民日报》《星星诗刊》《诗选刊》《扬子江诗刊》《诗歌月刊》等报刊，曾获得文化部第五届中国诗歌节特别推荐奖。
撷取乡愁入诗中
文/邢建军
乡愁，是我们共同的情怀。
人，一旦生在什么地方、长在什么地方，那地方的山水草木、人文地理、村闾小巷、乡俗民情，便会像盐渍刀斫一样深深地渗透在我们的心窝里，镌刻在我们的记忆中，使我们一生一世都会与之结下浓得化不开的乡情，时时刻刻都在怀念着、向往着、追忆着，每每使心中充满温馨，使生活洋溢出幸福。
可以说，乡愁，是一种故土情结，是一种人文情怀，是一种社会情缘，更是一种精神寄托。而在长期的社会变迁与情感沉积中，乡愁更是渐渐成为中华文化的传统元素与精神基因，成为民族情感的依托与精神家园的归属。
当身处台湾的诗人余光中从心中咏出：“小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头/……而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头”时，作为中华儿女，谁又能不感同身受，热泪盈眶呢？
《乡愁》，是现代诗人余光中于1972年创作的一首现代诗歌。诗中通过“小时候” “长大后” “后来啊”而现在这几个时序语贯串全诗，借邮票、船票、坟墓、海峡这些实物，把抽象的乡愁具体化，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，流露出诗人深沉的历史感。 全诗语言浅白真率，情感深切。
乡愁，就是家国情怀，就是文脉延续，也就是精神归属。记得住乡愁，即有心安处。
海明威说过,辛酸的童年是对一个作家最好的历练。而童年的痛苦记忆,往往与故乡又有着紧密的联系。像舍伍德·安德森，还有弗兰纳里·奥康纳,他们的绝大多数作品,都是在舔舐着童年与故乡的痛苦写作而成的。能否正视并超越这痛苦,成为对作家们的一种考验。
纵观文学史，故乡与作家的关系，隐秘而关键。故乡，给每一位作家造就的特殊的感觉，特殊的眼光，那种童年时期的人生体验，是他们文学成长的酵母，是他们持续创作的永恒的营养源。有人说，文学的故乡是每个作家精神之河的神秘发祥地，对它的从不自觉到自觉的感悟，关系到作家艺术生命的长短高低。
一
我们都是读着鲁迅的《故乡》长大的。《故乡》是现代文学家鲁迅于1921年创作的一篇短篇小说。小说以“我”回故乡的活动为线索，按照“回故乡”——“在故乡”——“离故乡”的情节安排，依据“我”的所见所闻所忆所感，着重描写了闰土和杨二嫂的人物形象，从而反映了辛亥革命前后农村破产、农民痛苦生活的现实。让我们对故乡印象深刻。
长大后，我们都会想到鲁迅先生的这篇文章，执著地相信，无论是工作亦是游学，每一位漂泊在外的游人皆是一位完美的故乡写意家。
老家里庄村的村南，就是绵延的光禄山，光禄山的脚下，有我家分到的二亩责任田。十六岁那年，因患严重的神经衰弱辍学在家，跟着娘学着下地干农活儿。娘心疼我身体不好，不一会儿，就让我到地埂上休息。
这时，我便会爬上光禄山的半山腰，从口袋里掏出路遥的书来，一遍又一遍翻看《人生》。
那时，我似乎觉着自己和主人公高加林有许多相似的地方。都爱好文学，又都成了农民。因当时眼睛不好，不能长久看东西，只能每次看上两三页。然后，放下书本，眺望不远处玉带似的滹沱河，和滹沱河南岸那个让我朝思暮想能够进入生活的小城——平山县城。
是一部《人生》，点燃了我文学创作的火花。
农村的生活是孤寂的。远离了学校，没有了童伴，夜深人静，总会苦思冥想，自己怎样走好自己的“人生”。我读《人生》，并没有刻意去反思高加林的悲剧，而是从路遥对文字的把握和运用的恰到好处，细腻的文笔，唯美的描写，读到了陕北高原的另一种厚重，读到了一幅活生生的陕北农村的风情画。
仅小说的开篇就深深吸引了我：“农历六月初十，一个阴云密布的傍晚，盛夏热闹纷繁的大地突然沉寂下来；连一些最爱叫唤的虫子也都悄没声响了，似乎处在一种急躁不安的等待中。地上没一丝风尘，河里的青蛙纷纷跳上岸，没命地向两岸的庄稼地和公路上蹦窜着。”
浓郁的生活气息，一幅山雨欲来的鲜活画面，跃然纸上。
自己农村的生活与书中何其相似，我想到的是怎样也能像路遥一样，把生活写入书中。我常常面对光禄山，思忖怎样用路遥的笔调，写出一座山，一个村的历史镜像。
但是，创作需要积累，也需要收入。母亲说，你应该学门手艺，将来好养家糊口。一次偶然的机会，我在邻居家看到了一本《芥子园画谱》，就借来临摹，但家中条件比较艰苦，买不起画画用的宣纸，就找来旧报纸，在报纸上画。邻居家的叔叔看我画画刻苦用功，便送了我一方砚台和一支毛笔，这两样东西，更是极大地激发了我画画的兴趣。
去县城看美术展览，在县文化馆见到了仰慕已久的檀静涛老师的画作。檀静涛是河北省美协会员，在文化馆工作，擅长国画花鸟。我求教心切，于是便登门拜访檀老师。从此，得到了檀老师的悉心指指导。后来，参加了县文化馆举办美术培训班，一步一步地学习，逐渐走上了绘画道路。
身体康复后，我到一家县办工厂上班。但是，我始终把那本《人生》带在身边。由读《人生》而萌发的文学梦始终没有泯灭。
人生的道路虽然漫长，但紧要处常常只有几步，特别当人年轻的时候。这是路遥用柳青的话作为《人生》的引言。多少年，我始终思忖着这句话，并把它当做座右铭。
因为擅长书画，厂领导发现后将我调到厂长办公室，有了更多学习的机会。当时，工厂里订阅着《人民日报》《工人日报》等报刊。每天工作之余，我都会翻阅副刊上面的文章，并将自己喜欢的剪下来珍藏。几年时间，就积累了厚厚的几大本剪报。我常想，自己的文章什么时候也能够成为铅字，剪这么厚厚的几本呀。
夜深人静，我依然经常翻阅那本《人生》，从里面找借鉴。我想，我从农民，变身为工人，但不能学高加林，因失败被退回农村。
为了获得更广阔的一片天空，自己报名参加中国书画函授大学。深造期间，经常投稿和参加书画大赛，国画经常获得褒奖。同时，我也悄悄的开始了文学创作。乡间的一草一木，给了我无限的创作灵感，一幅幅精心的画作，一首首质朴的诗歌，从自己的笔端流露出来。
第一次发稿，是在石家庄地区的《建设日报》上，一首小诗，尽管仅仅10行，但成为我的文学起跑线。我用工资，订阅了《人民文学》《诗刊》。但翻阅《人生》，依然是我人生的必修课。
在工厂工作的十余年间，我创作的诗歌散文先后发表在《诗神》《散文百家》《青春》等报刊。1998年4月，由于我在写作方面取得的成绩，被调入县委宣传部。我带着那本《人生》，从山沟沟里走出，跻身于小城。
但是，农村依然是我生命的根。农村的景物给了我很多的创作灵感，我是从农村走出来的，我的画要展示农村的生机和丰收的喜悦；我的诗，要传递我对土地的热恋和渴慕。
秉持着这样的艺术追求，我的作品，充满了浓郁的乡土气息。在每一行文字里面，都有着《人生》的影子。
如今，年逾半百。但一有时间，依然经常捧读《人生》，从里面寻找文学跳跃的生命，找到自己写作的灵感。
夜深人静，经常与高加林对话，反思和纠正着自己的人生。
二
大约是上世纪八十年代中期，几个从学校刚刚毕业的青年人，他们捧着自己的诗稿，相约来到风光旖旎的岗南水库大坝。有人带了咸菜，有人带了花生，还有劣质的白酒，在大自然的怀抱里尽情的朗读，狂饮，诗歌与酒，增添了无尽的激情。于是，一个轰动乡里的文学社团——山魂诗社诞生了。
诗歌，让这群小青年的理想和抱负增添了翅膀。我们创作着自己的诗歌，开始步入社会，并相约半年一次，或者一年一次拿上自己的诗稿，在岗南水库大坝相会。自此之后，我们创作的诗歌开始飞向大报小刊，山魂诗社和这群小青年的知名度也不断升温。在别人忙着“下海经商”，做着发财梦和追星梦的时候，我们这群书生气很浓的小青年们固执地做着自己的文学梦。
有梦的日子最绚烂，有梦的生活最璀璨。这是怎样的一群人，每天下班后，在灯光下一天不隔坚持写诗，几年时间，在信笺上，在稿纸里，在微信内，书写着对美好生活的向往。
因为共同的梦想与追求，滹沱河畔这群执着的追梦人，以我们敏锐的心灵、炽热的情感、灵动的笔触，承接着这片红色文化土壤的赐予，在这样一片宁静的土地上开辟了一个属于诗歌的乐园。
第一年，我们的《山魂诗刊》诞生了，尽管是手刻油印的，但那浓郁的油墨香，和上面尚有些幼稚的诗行，给平山文坛吹来了一股清新的风。不久后，我们自费出版了诗社第一本诗集《山魂诗选》，书名是当时的《诗神》主编，现在的省书协顾问、著名书法家旭宇题写的。紧接着，第二期、第三期……《山魂诗刊》相继面世。
社团的规模也不断扩大，我们虔诚，纯洁，幻想着自己怎样能够成为一名真正的诗人。在文学讲座的现场，在省会文学刊物的编辑部里，在一个个大大小小的颁奖仪式上，经常能看到我们这群小青年的身影。许多作者，得到了县领导的推荐、帮助和关心，有的进入了县办工厂，有的走上了领导岗位，甚至有的还考进了省级报纸的编辑、记者岗位，峰奇后来担任花山文艺出版社编辑，商棠担任了长城新媒体高级编审、中层领导，曹郁更是担任了省政协常委、河北省书画研究会会长。那段山魂的青春记忆，依然是我们乐此不彼的心驰神往。
一晃，几十年过去了，而这群当年的文学小青年，地位也发生了悬殊的变幻，但我们依然保持着最珍贵的友谊。如果在另外一个场合，我们会扮演另外一个角色，或高傲，或矜持，但相聚在诗歌的天空下，我们竟然如此平等。此时我明白，只有少年友谊没有高低贵贱之分，只有诗歌爱好没有高低贵贱之分。
隔过冒着热气的菜桌，我分明看到了几位诗友脸上的微微皱褶，和鬓角上出现的几缕发白的银丝。
尽管有人在大都市找到了自己的位置，并且收入不菲，但他们依然保持着多少年前的坦诚和朴实。我们可以为了一个共同的观点而共鸣欢呼，同时也会为了不同的意见而吵得面红耳赤。但，我们却始终理解着彼此。诗歌，依然是我们的真诚守望，保持友谊的纽带和桥梁。
三
小时候，跟老师学作画，面对景物，只见老师用笔蘸了墨或者颜料，很简约的几笔，便画出轮廓，然后，再晕染、皴擦、勾勒，不多时，一幅栩栩如生的图画就诞生了。我问老师：“为什么所有的景物在您的笔下都会得到重生，像真的一样？”
老师笑笑，答曰：“练习的多了，一切景物在我的眼里都是线条、色彩和墨块，我只是照实画来。”我想，长大后，一定要画的像老师的作品一样。
后来，我开始学写诗歌，问及老师，怎样才能写出好的诗句？老师说：“生活中到处都是诗，信手拈来，便是佳句。”有一天翻阅旧杂志，看见诗人姚振函的诗歌《在平原上吆喝一声很幸福》，信手拈来的句子，让人感觉一种纯天然的美。“六月，青纱帐里一种诱惑/这时你走在田间小道上/前边没人，后边也没人/你不由得就要吆喝一声/吆喝完了的时候/你才惊异能喊出这么大声音。”司空见惯的东西，在诗人的笔下，真真就成了很美的诗句。
我想，自己一定能够成为一名诗人的。但是，由于家境的困难，出了在工厂上班，还要下地劳动，但我始终没有泯灭自己的文学梦。
家住小城的郊区，每次下班骑着自行车走出这座城市，看着路边葱绿的庄稼，潺潺小溪，或纤弱，或娇羞，或沉寂，我想，在这风景里面，诗歌的翅膀是柔情的，或黑白或色彩的记忆在空中纤若游丝。生活便是一堆堆诗歌，它供给许多人捡拾。就这样，我坚守了自己的文学梦想。
记得有一年参加《诗刊》的一个颁奖会，会上，著名诗人李小雨给我们讲课。李老师说，诗人要深入到生活，但进入生活之后还要能走出来，“只在此山中，云深不知处”。于是我依照自己的思维，去观察事物，发现生活中到处都是诗句。我开始相信，每一棵树木、每一棵庄稼、花草，每一条河流，乃至每个村庄都有它深刻的思索和诗的语言。
就像著名诗人艾青的诗句“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”。诗人，应该扎根泥土，把自己与生活融为一体。我喜欢把诙谐的、口语的、民间的、天真的气息带入诗中，把诗歌都写的比较生活化。我想，我们笔下每一首诗都应该饱含着对这块土地的热恋，对乡村注满的喜悦和渴望。
如今，农村经济发展生机勃勃，这给我们的生活平添了诸多诗意。法国诗人荷尔德林说：“人，诗意地栖居在大地上。”不论我们能否成为诗人，但生活中的诗意是无处不在的。人生就是这样，环境常常由不得人去选择，而在艰难的条件下，执著，成为生命中一粒旺盛的种子，在被世俗的喧哗和纷争所忽视中，她会顽强而又愉快地孕育，发展和生存。我们生活在红尘的旋流之中，在生命的奋斗和理想的追寻中，多么需要诗情的胸襟和画意的洒脱。当我们面对生活这幅生命的诗，生命的画，能不扣动自己的心弦吗？怀揣文学梦，反思人生的短暂与美丽，我们就会洗涤去身心的疲惫和烦躁，从心中生出一种激情和自勉。
多少年，我坚持着自己的文学梦和成才梦，坚持自己的写作，终于，我的散文、诗歌等作品被《人民日报》、《工人日报》、《星星诗刊》、《诗选刊》、《鸭绿江》、《山东文学》、《散文百家》等报刊和专业文学刊物编辑选准，予以发表，同时，在中国作协、中国散文学会和中国作协、光明日报等单位举办的全国文学大奖赛中获奖，加入了中国作家协会，我也从一名普通的车间工人被县委宣传部破格录用，并担任了县委内部资料的总编，实现了自己的梦想。
真的，我坚信，有梦想，理想才会飞翔。
谢谢大家！
读者反馈
星月菩提
聆听陈老师讲课，闭上眼睛用心听，听出了三个字“净，静，敬”。陈老师有一块干净的心田，一颗洁净的灵魂，有一种守一不移，锲而不舍的专心创作精神，在创作道路上，他非常勤奋，利用业余时间，每年都写出大量的文学作品，但他能静下心来，沉淀下来，去悟去修去探索。他创作的每一个作品，都让读者感受到积极向上的力量，有家国情怀，有渡己渡人的胸怀，有担当有使命，这让我敬佩不已，感动不已！为陈老师点赞，向陈老师学习。
樊更喜
陈晔老师在讲座中，提到一个合格诗人，必须要有社会责任和社会担当，这一点我学习后深有感触。
古往今来，凡是优秀的作家无不严肃地对待自己的创作，无不谨慎地考虑作品的社会效果。清代诗人徐增说：“诗乃人之行略，人高则诗亦高，人俗则诗亦俗，一字不可掩饰，见其诗如见其人。”挪威剧作家易卜生将创作看成自我净化的极好机会，说“创作好比洗澡，洗完之后，我感到更清洁、更健康、更舒畅。”鲁迅对待自己作品的严肃态度更为人们所熟知。他说：“我就怕我未熟的果实偏偏毒死了偏爱我的果实的人。”所以他总是在“时时解剖别人”的同时，“更多的是更无情面地解剖自己”。我们在进行创作时，也要认真对待，警惕心灵角落中的渣滓，坚持高尚的思想情操，毫不动摇地把社会效益放在首位，用优秀的作品弘扬爱国主义、集体主义、社会主义精神，让文学作品成为引导全社会道德风气的积极的精神力量。这样我们就不难理解巴金在总结自己的创作道路时所说的“我的每篇作品都是我追求光明的呼声”这句话了。
雨果说：“富人凭借客厅里的寒暑表去判断冷热，而穷人却只能靠用皮肤去感受。”我们对待生活的态度，就要像穷人一样，当太阳照在身上时，会感受到她无微不至的温暖，她的无处不在的热情；当北风夹着雪粒打在脸上时，会感受到寒彻刺骨的逼迫，不堪忍受的切肤之痛。只有这样，我们才会切切实实地走进生活的内部，无限接近生活的真实，才会不遗余力地诚实可靠地歌颂生活中的一切美好，鞭挞生活中一切的丑恶，才会感到原来我们还有这样一种责任装满内心，还有这样一副重担压在肩上。
兰庆宣
第一，写诗，首先也得有些天分。但有没有天分，必须勤奋，勤能补拙。不能三天打鱼，两天晒网。写作，是一个慢慢积累的过程。
第二，写诗，必须要写出新意。今天有这样的思维方式，下次，就换另一个角度。
第三，多读古今中外的名人诗歌。多读多想，扩充知识量。了解历史文化，包括，古诗词和现代诗歌，吸取精华。
第四，要有家国情怀。写诗，以小见大，升华自己的作品，让思想上升一个高度。
这样，找出自己的不足 ，虚心学习 ，突破瓶颈期。虽是业余爱好，在忙工作的同时 ，也要利用零碎的时间，让自己更充实，让写出的作品，更具有可读性。
唐朝小雨
一首诗或一篇作品写好以后怎么办，陈晔老师说先不要着急发出去，应该放一放，沉淀沉淀，过一段时间再拿出来看看。这是陈晔老师多年创作的体会和秘方，也是肺腑之言。这方面我也有深切的体会。有时候一首诗完成了，头脑还在发热，感到自己的作品，怎么写这么好呀，怎么看怎么顺眼，简直没有缺点。可是过段时间再看，立马感觉不一样了，简直一无是处了。这样的作品怎么拿得出手，还发朋友圈了，这不是自取其辱，让人笑话嘛！盘点近两年自己写的同题诗，感觉还能再读下去的，不到十分之一二，百分之八九十的成了废品。自己都看不上眼了，在别人眼里会是什么东东。旁观者清，作品放久了，自己就成了旁观者，其观也清了。正所谓时间是最好的老师，把写好的作品放一放，你会感到不一样。陈晔老师的讲座，听后受益匪浅。我们不妨先从简单易学处入手，学会把作品放一放，过些日子再拿出来看。还能入眼的就加工修改，看不上的就直接毙掉。假以时日，个人的写作水品和作品质量，一定会有较大的提高。作者朋友们，不妨试一试。
菊芳
陈晔老师也是我非常尊敬和佩服的老师。陈晔老师结合自己的个人实践，为大家提供宝贵的个人创作经验，非常具有可实践性。像陈晔老师那样保持一种低姿态的学习态度，要想生长，就把自己放到泥土里去。像陈老师说的那样“要有生命之源，要食人间烟火，要脚上有土，裤腿上有泥。”
对于文字，我们缺少的不是喜欢，而是坚持，对于生活，缺少的不是热爱，而是挖掘。
换一换
