童年学诗札记(681一690)

学诗札记(681)诗让寻常的日子顷刻间变得灵动，变得丰盈，变得诗意氤氳，变得不可思义。

学诗札记(682)有人问我写诗有啥好处，我的答案是，诗最大的好就是让生命和灵魂越来越纯美、饱满、永恒。

学诗札记(683)关于诗，我从未想着如何表达得更清晰，每次捉笔我也只是试着如何表达的更贴切更自然些。如此而已。

学诗札记(684)写诗真的能让自己智慧起来吗?可怜的那么一点经验告诉我，这种想法太愚蠢了。诗，充其量只是教会我怎么样做才能呼吸得更自然更舒畅些。诗，本身并不一定指向智，尽管她往往不经意地显露出智性。诗人最终的归宿只能是巨大且幸福的孤寂。

学诗札记(685)写诗的过程就是重塑和洗濯自己灵魂的过程。在诗里，我会拥抱无数个真实的童年的影子。

学诗札记(686)我深知，要真正做到和别人有效区隔很不容易，然而，再难这个“青天”也得上。这是艺术创领者的宿命。

学诗札记(687)记不清是哪位诗人说过这样的话:你要看见那光亮/你一定能看见那光亮。这诗句，包容性和延展性及岐义性都很强，如果扩展开来，就是一部宏篇巨制。假如你只能呼吸到信念和执着，那你真得很成问题。诗人，不好当的。真的。

学诗札记(688)2015年12月4日，在上海诗歌艺术节举办的凤凰文化读书专埸活动中，诗人欧阳江河语出惊人，他说:“诗歌在这个时候，是在这个世界上唯一还能保持痛感的东西，还能保持一点血淋淋的东西。”平心而论，欧阳江河的话的确己触及到了当下现代诗创作生态圈的“阿是穴”，只是多少感觉似乎过于主观了点儿。我最不认同欧阳江河的“唯一”观。这个世界具有痛感元素的东西实在太多，恐怕并不是诗独享的专利，比如音乐、舞蹈、绘画、书法、雕塑、摄影、戏剧、小说及社会新闻等，哪一类都会呈现“痛感”。不知诸君以为然否?

学诗札记(689)诗人大可不必怀疑一切，搞得好像全世界故意和你过不去似的，但，诗人须具备刺穿一切的批判精神。

学诗札记(690)好诗让受众能以全新的视角对待人性、尘世、自然、呼吸、罪孽、价值和生命。