浅谈诗的语音艺术

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22-10-09 04:31 7275阅读

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浅谈诗的语言艺术

文|冯喆

笔者，写分行多年，总感觉诗的语言是诗人的基本功，下面把自己的体会写出来，与诗友共勉。

诗的语言,是饱含思想感情的语言，是技巧的语言，是生动形象的语言，诗的语言，通俗易懂，出新出彩，使人看了以后，产生共鸣。不落俗套。

唐代诗人杜甫之所以成为诗圣，与他一生“为人性僻耽佳句，语不惊人誓不休”有很直接的关系，正因为如此，杜甫才留下了许多脍炙人口的诗篇。

还有唐代大诗人贾岛“月下推敲苦吟”的故事，至今成为文人墨客耳熟能详的千古佳话。

诗依靠意象说话，不然就会形成大白话，也就是直白，直白形成口号.，就没有诗意，就不会给人以美感。

读者看不懂的诗，是失败的。我们写诗的目的，就是给读者看的，你自己明白，别人看不懂，你发出来，还有什麽意义？

把诗写得“佶屈聱牙”的，那是对诗的糟蹋。或者说，根本就不会写诗。

我认为，诗的语言通俗易懂，不等于说大白话。不等于喊口号，更不等于满篇口语。故弄玄虚，云山雾罩的语言，读者看了好几遍，仍不知所云。这样的诗歌，是失败的诗歌，不会流传。

诗歌不能写得太直，如果太直白，缺乏精雕细刻，缺乏提炼，语言就停留在表面上，就没有张力，就没有感染力，就谈不上意境，谈不上挖掘，谈不上深刻。

读诗歌不是看景，而是用语言美、诗境美、心灵美来给读者以艺术享受。优秀的诗歌是语言艺术的瑰宝。我们学习运用语言，是诗歌写作的基本练习，也是诗人一生的练习。诗歌是语言文学的最高艺术，我们学习诗歌的语言美，赋予语言无限的张力，构建美的诗境和美的意蕴，让情感和思想在诗中完美地呈现，让社会正能量和生命的力量在诗歌中闪光，让社会的光明和历史的足迹在诗歌中茂盛，让自然美在诗行中灿烂，这是诗人的责任。

一首诗歌能够给与读者多少精神感染，多少情感的共鸣，这决定于这一首诗歌的语言的张力和诗歌的境界。

诗的语言要抒发真情实感，要运用比喻，排比、拟人等修辞方法，要大胆想象，要一针见血，要懂得拐弯艺术，要犀利，要深刻，要洒脱，要幽默诙谐，要讽刺……不一而足。这样才能避免直白，才能避免味同嚼醋。

散文杂文等文体，也要抒发真情实感。唯有这样，才有感染力，说服力，不然，就达不到预期的效果。

诗的语言来源于生活，才会有亲和力和感染力，才会有震撼力，达到让读者拍案叫好的效果。一首诗的语言或者出新出奇，或者清新别致，用语新颖，不落俗套，或者质朴、或者绚丽、或者生动隽永、或者含蓄、或者精炼、或者赋予想象……这应该是一首好诗的标准。

请看我区诗人刘文邦《岁月有痕》中的这些诗题：

不看诗的内容，只看诗题就足以让读者回味无穷了。这些诗题，没有让我们有看了生厌的感觉，看了让人眼前一亮，给人以愉悦感，亲切感，引诱感，启迪感，痛快感……