画家语：近年来我将国内外城市景观作为重要的表现课题，其中许多不仅仅停留在建筑的再现，而以芸芸众生的普通瞬间占了主要画面，我觉得城市因人而有生命，因人而有历史！多年来不断尝试，探索自己的绘画语言让观者在流淌的水痕中、在变幻的光影中、在亮丽的色彩中阅读一位老上海人的一个个上海故事和一段段故乡情怀。

画家武国强

武国强， 上海市人 ，中国美术家协会会员 ，上海美术家协会版画艺术委员委员，画友荟创作沙龙主持。

变迁(55-75)2017

水彩画在传入中国后得到了长足的发展,随着时代的变化,画面的表现形式和内容也更加多样化。上世纪以来中国进入快速城市化的阶段,经济和文化的飞速发展不仅引起了人们居住环境和城市现代景观的改变,也在潜移默化地影响人们思想观念和审美观念的变化,水彩画的表现范畴也逐渐扩大到城市生活领域,城市题材水彩画就是在这样一个背景下形成并发展的。当代城市题材水彩画正处于发展阶段,随着艺术家们开始逐渐关注现实生活,城市题材作为表现城市生活的重要方式越来越重视。

不夜城(54-78)2004

我在梳理城市题材水彩画发展过程中发现,武国强先生在这一课题方面做出了他的努力,大部分上海水彩画家都画过上海的城市人文景观。武国强先生对城市题材水彩画进行他的独特积极探究。梳理上海城市题材水彩画的表现过程,他创作了上海城市题材水彩画的艺术表现，具体在表现手法和艺术风格方面上,并通过对上海城市题材水彩画城市题材的思考与探索。

丰实(57-77)2013

随着武国强先生上海画行足迹，目睹着上海各色人物，建筑，故事。从的作品中看出，他总是描写和他心灵发生过碰撞与呼应的那些形象。这表明，他在人物形象的选取上，并不是通过记录展示自己水彩画的表现技艺，而是试图通过人物形象来揭示某种意蕴。至少在他看来，这些人物不仅具有他内心可以得到某种审美回应的形象特征，而且他们的纯朴、真诚、直率以及他们与上海和谐相处的生活方式，在高速发展的后现代社会是值得深思反省的品行。他从他们的形象中解读到人类社会进化到后现代文明阶段后所丧失的某种最基本、也是最重要的生活方式、伦理观念与人性品质。他酷爱表现他所熟知的上海各处老式与新式形象，总是以平常人的视角捕捉那些人物于不经意之中流露出的坦荡和真诚。

花市(51-75)1996

武国强先生画建筑水彩画，一是强调表现建筑物的结构严谨、规矩;二是强调用色彩表现光影对照的鲜明、洒脱;三是强调笔触的运用，点、线、面的表现坚实有力，生动准确;四是强调水分的运用，虚虚实实渗化多变，使建筑主体置于协调的幽美环境之中，既是建筑水彩画，又是高雅的水彩艺术。

满园春光(54-79)2002

武国强先生土生土长的上海人，对上海的大街小巷及芸芸众生过往今昔，情有独钟，已成为他艺术生命的归宿。而每次穿越弄堂，与其说是写生认知之行，毋宁说是探寻生命本源的怀念。正是在这种怀念中，他的思想获得了荡涤与冲刷、他的心灵获得了净化与提纯。富有意味的是，让他的心态得到沉静、让他的心绪得到安宁的过往，在不断呈现于他的画面之后，画面的色彩不是越来越浓烈、色层不是越堆越厚，而是越来越清纯、越来越洗练，人物的神情也越来越自然、越来越生动。

庙会(57-77)2014

他的那些画面上，虽然只是对上海平头百姓一些日常生活形象的瞬间捕捉，也没有刻意用情节或事件去说明什么或表达什么，但他画面通过人物形象所表达的审美意蕴却越来越粘稠、越来越醇厚。显然，这种意蕴来自于他对于民众生活状态的深切体味，也来自于艺术主体和被表现对象融为一体的情感体验。惟其如此，他笔下的那些人物，建筑，故事才不会是外在主题内容的说明者，而是艺术家与那些人物，建筑，故事精神血脉相混溶的倾诉人。

农家小吃(57-77)2014

武国强先生水彩画的艺术魅力，更在于他的这些城市画，通过水彩画特有的艺术语言所凸显的审美特质。他的作品已祛除燥气与火气，显得清新雅逸、晶莹剔透。那些像水洗过似的色彩，不只是褪去了画面上火燥的颜色，而且是荡涤了凡世的尘埃。这或许是他通过心灵的净化而过滤出的一种审美品质。惟其如此，他的水彩画才能在不表达具体的情节内容中揭示出某种审美意蕴，在洗尽铅华之后沉淀出沁人肺腑的甘醴香醇。这不仅表明他扎实的造型能力、敏锐的观察能力与精准的神情捕捉能力，而且体现了他熟能生巧的水彩画技艺。可以说，他把水彩画的表现力发挥到了极限，这种发挥既不是水色反复堆塑，也不是油画那样的厚重富丽，而是追求轻松中的精准、简约中的深入和明快中的丰富。

悠闲(31-51)2020

武国强先生创作水平是处在水彩画界前端的。可以说，上海的老房子，新房子，不论是公共建筑还是私人洋楼，不论是弄堂别墅还是市区民居，街上小吃及活动的人群，都成为他的创作题材。他的水彩画，是现代的水彩艺术，表现出清新、透明、湿润、流畅、欢朗的水彩画效果，其刻意表现的“风景中的风景”建筑，人群，上海市民生活，城市发生的变化，达到了浑厚、粗犷、劲拔等扣人心弦的境界。这如同摄影的镜头拉近，将建筑作为主体的放大乃至特写，那种雕塑般的厚重肃穆，凝聚了时间与空间，使传统的风景画在观赏的刹那间陡添了爆发力，冲击着你的视野，敲击着你的心窗，撞击着你的灵魂。

远方来客(55-78)2012

“将空气的颜色染到自己的作品中，这就是绘画”。武国强先生善于把握水彩画虚实相生、物生像外的妙意。他在创作时，强调水彩画的本体语言，追求水味，充分利用水的酣畅、晕化、渲染的技法，产生水色交融成趣，滋润、透明、渗化、柔和、潇洒、朦胧的水彩画，作品有“韵”、有“气”、有“浑”、有“逸”，透出空灵深远的意境。

作者：郭兴华，（最后一缕春风）作家，诗人，文艺评论家，摄影师，新能源汽车部件企业主。