梁瑶、孙雪怡·电台回顾
AIYUEHUIQINGYINYUETUAN
爱乐汇轻音乐团成立以来，走过了许多城市，发表了许多的作品，收获了许多可爱的粉丝。以往除了音乐会现场仅有的交流时间，鲜少有机会能与粉丝们表达和分享我们背后的故事。而此次钢琴梁瑶、小提琴孙雪怡为宣传9.5号顺义大剧院的“FOR LOVE”——唯美动听经典名曲精选音乐会演出到北京文艺广播FM87.6《演艺群英会》作客，分享了关于爱乐汇轻音乐团的二三事，一起来回顾，一支优秀、年轻、“不那么古典”的乐团，是怎样炼成的？
孙雪怡
梁瑶
Q：为什么叫“轻音乐团”呢？
梁瑶：“轻音乐”应该说是介于古典乐和流行乐的“第三种音乐”，我们把古典和流行结合起来，让古典乐没有那么有距离感，更普及一些，大众都听得懂。
孙雪怡：另一方面是考虑到编制，在弦乐五重奏的基础上加上了管乐和打击乐，尤其我们的打击乐采用的是流行打法。
你们各自的乐器钢琴、小提琴在轻音乐团里面的角色？
梁瑶：钢琴是乐器之王，音域比较宽广，也可以演奏横向的旋律线条和纵向的和声效果，更像一个框架，先定调我们的音乐。
孙雪怡：我们会有两把小提，一提琴和二提琴也是两个不同的声部。在这种编制下，小提琴更像一种“引路人”的角色，我觉得它的音色比较适合表现一些戏剧化的情绪，能增添跟多艳丽的色彩。
团员都来自全国甚至全球的专业音乐学院，像你们这样年轻一代的乐手，没有选择我们名义上比较传统的路径，而是进入到比较“新”形式的乐团是什么感受？
孙雪怡：选择这个乐团，在这里为大家演奏是一件很幸福的事。比起传统的交响乐团，我们这样的编制每个人都会有自己的solo和旋律，能让观众听到自己的表达。自己的声音能被大家听到，对于我来说是一件很幸福的事情。
梁瑶：我其实在来爱乐汇轻音乐团之前，曾经在国家大剧院的交响乐团工作。在交响乐团里，钢琴会跟打击乐一起被归为打击乐组，而且在交响乐里面钢琴运用的也不是特别多，可能一整场的音乐会只有一首需要到我，一首曲子里又可能只有五个小节需要到我。
年轻的乐手们，在爱乐汇轻音乐团里可以做室内乐、可以原创、可以尝试更多新鲜的改编……这也是这样一场音乐会的看点，看我们年轻人怎么去演绎这样经典的作品。
（节目录制中的梁瑶、孙雪怡）
你们对这些经典作品的改编有什么特别之处吗？
梁瑶：我们乐团有专业的作曲家来为我们量身定制，原创和改编的作品都是根据我们现有的编制来进行的，是独一无二的改编。有机会还是希望大家来听现场的演奏，会更直接和真实地感受到不一样的地方。
听现场和录音带最不一样的感受是什么？
孙雪怡：我们录制的时候是几个声部分开录的，每个人都必须按照严格的节奏，后期还会混音等等。那现场我们所有人都是在一起的，每一场的情绪也不一样，所以在演奏的过程中也能给到观众丰富的感情色彩。我觉得这个就是现场的魅力吧。
在音乐会的现场会和观众交流吗？
梁瑶：我们其实每一场都会有乐手去充当主持人的角色，拉近我们的距离，能让场子“热起来”吧。一般是给大家介绍一下乐器、乐手，调节气氛，还有告诉大家一些小知识。比如聊到小提琴和中提琴长得很像，它们区别在哪呢？我们也跟观众开玩笑，如果我们把这两个乐器同时放在火里烧，中提琴可能会多烧五分钟。（笑）
你们的演出服一般是哪种风格？
孙雪怡：这个给我们乐手比较大的空间吧，我们可以随意挑选我们喜欢的服装去演出，我们的礼服都是自己精心挑选的，可能都带有个人特色的，实现“穿衣自由”~
梁瑶：我们每个人都有特别多套演出服，虽然我们不用统一服装，但每个人还是根据自己乐器特性服装的类型不太一样，比如钢琴我不能选择袖子太紧的，那像大提琴也不能穿紧身的鱼尾裙，她有时也会羡慕我们~保持专业性来说，不影响技术的发挥还是更重要的。
分享一下你们的原创曲目《再见了，遥远的离人》？
孙雪怡：这首是外聘的作曲家雅安·沃尔塔为我们写的，因为他原来是演奏小提琴，所以这首也把小提琴的声部更凸显出来，这个“离人”会有种酸涩的感觉，把小提琴写得特别唯美，每次拉这首都觉得学小提琴特别幸福。
每次演出完你们都能“吸粉”，平时会和粉丝交流吗？
梁瑶：粉丝们会常常在微博上给我们私信，表达对我们的喜爱，我们看见也觉得特别幸福，特别感谢。
（主持人赵爽及孙雪怡、梁瑶）
来源：中国音乐网
