2024年，我们迎来了农历的甲辰年，也就是我们常说的龙年。龙，作为中华民族的象征，代表着吉祥、繁荣和希望。在这个吉祥美好的年份，我们通过金龙的形象，向全国人民传达出新年的祝福，我们希望在新的一年里，大家都能像金龙一样，充满活力和希望，迎接新的一年。

翰墨迎春，是对中国传统书法和绘画的赞美。中国书画，自古以来便以其独特的艺术风格和深厚的文化内涵而闻名于世。在新的时代背景下，我们的艺术家们更是以开放的心态和创新的理念，赋予了传统书画新的生命力。他们的作品不仅传承了古人的精髓，更体现了当代人的精神风貌和对美好生活的向往。

本次展览汇集了全国各地的优秀书画艺术家作品，这些作品涵盖了各种风格和流派，从传统到现代，从写实到抽象，每一幅作品都体现了艺术家们的独特见解和创新精神，他们用笔墨丹青表达了对新一年的祝福和期待，以独特的艺术形式展现了中国传统文化的魅力。

让我们一起迎接新的一年，期待美好的未来！

秦巴道人，杨启国。中国摄影家协会十堰首席代表，湖北文联委员、作协委员。原十堰市文联主席，十堰市书法家协会常务主席，武当书画院院长，十堰摄影家协会主席。出版有艺术摄影集《上津古镇》《竹溪民歌十五首》主编有《十堰文学作品小说集》《十堰文学作品散文集》《十堰文学作品诗歌集》《秦巴墨韵》《秦巴神韵》秦巴五省十市书法作品集。策划了郧西牛郎织女，丹江沧浪之水，竹溪武陵桃花源，竹山女娲等地域文化旅游品牌和郧西五龙河，上津古镇等旅游景区。其书法作品2023年12月应邀参展广州弟二十八届国际艺术博览会并获组委会"艺术经典奖”。

“杨启国并不是一味抒发而不顾表达规律的创作者。在技巧方面，他的笔墨、章法都相比之前传统书法有了自己的创新和突破，游走于丰富且极富变化的笔画间，他得以充分表达自己的个性，因此他的作品不落俗套，有着惊人的创新力。”

杨启国：冷与热的平衡

文 | 陈维（广州艺博会组委会艺委会主任）

主观与客观，感性与理性，是同时并存的，在艺术作品中感性与理性的交织是创作出优秀作品的必备条件。艺术离不开主观因素，因为艺术家并不是机器。哪怕是再具象的作品也会有个人的主观意识的参与。但理智的思考在艺术中也占据着重要的地位，使艺术作品展现出一种面貌，杨启国在艺术中便坚持着这种理性与感性，冷与热交融的艺术创作方式，他的创作平衡了这几种元素并形成自己的体系。

杨启国对书法的喜爱萌芽于童年，上学期间他就开始坚持书法学习，在勤奋练习毛笔字的同时，理解吸收书法理论，入门得正，打下坚实的基础，才有了之后那质朴率真、情趣横生的书法作品。杨启国对文学创作也饱含热情，看他的散文便能感受到他极强的文字功底和文学底蕴，在他的笔下，所有人与物都变得生意盎然，极具意趣，他细腻的观察能力与文字感知或许也对其在书法领域的前进有所助益。

仔细考究，能从杨启国的书法作品中，看出颜真卿和朱耷两位艺术大师对他艺术风格形成的影响，他学习与延续两位书法家在文字中直抒胸臆、表达时代浪潮的特点。欣赏杨启国的书法难以忽视其中强烈的感情内涵。他并不是一味抒发而不顾表达规律的创作者。在技巧方面，他的笔墨、章法都相比之前传统书法有了自己的创新和突破，游走于丰富且极富变化的笔画间，他得以充分表达自己的个性，因此他的作品不落俗套，有着惊人的创新力。

在杨启国的书法作品中也表现出自己对于艺术的理性思考，他善用秃笔藏锋，其作品字与字之间，行与行之间错落有致，字字独立却又相互呼应，大小不一，书风怪伟峭拔，雄健恣肆。其间提按顿挫明显，骨力劲健，富于装饰性，笔画厚重，字型渐大，气势恢宏，款识和印章的排列也使作品的布局章法更加丰满、疏密有致、丰富多变中又不失法度严谨，字里行间中他的宽博胸襟和文化沉淀被一一体现。

感性与理性也是冷与热的代表，正是这样冷与热的交汇，使杨启国的艺术作品在多种形态上都是极具情景感且十分鲜活的，理性的思索也为作品的严谨合理做出铺垫，感性的不可复制的主观情感在理性的审美思考后呈现出了独具个人特色的艺术风格，这种风格也在杨启国的不断探索发展下开辟了创新的书法艺术形式。