【仙吕宫•一半儿•心相牵】

翠柳

泪咸酸涕苦心田，

杨柳随风梅梦偏，

谁问眼前憔悴填，恨天天，

一半儿虚圆一半儿远。

赏析：

    这首【仙吕宫•一半儿•心相牵】通过细腻而深沉的笔触，描绘了一种内心的苦楚和无奈。

首先，我们来看开篇的“泪咸酸涕苦心田”，这里作者巧妙地运用了味觉（咸酸）和触觉（苦）的词语来形容内心的痛苦。这种痛苦并非单一的，而是混合了多种复杂的情绪，如

同泪水中的咸酸，又如心田里的苦涩，让读者能够深刻感受到作者内心的沉重。

接下来，“杨柳随风梅梦偏”这句，通过自然景象的描绘，进一步渲染了作者的内心情感。杨柳随风飘动，象征着一种无法把握的无力感；而梅花在梦中显得偏离，则暗示了作者对某种美好事物的向往和追求，但现实却与之相去甚远。这种对比和落差，使得作者的情感

更加深沉和强烈。

   “谁问眼前憔悴填”一句，则直接表达了作者内心的孤独和无助。憔悴的面容，是内心痛苦的直接体现；而“谁问”二字，则凸显了作者内心的孤独和渴望被理解、被关怀的心情。

这种情感上的孤独和无助，使得整首曲子的情感基调更加深沉和悲凉。

最后，“恨天天，一半儿虚圆一半儿远”这两句，是整首曲子的高潮部分。作者通过“恨天”来表达对命运的不满和无奈；而“一半儿虚圆一半儿远”则是对自己人生的一种总结和反思。这里的“虚圆”可以理解为一种表面的圆满或完整，但实际上却缺乏真实的内涵和价值；而“远”则暗示了作者内心对某种美好事物的追求和向往，但现实却与之相去甚远。这

种对比和落差，使得整首曲子的情感达到了高潮。

    这首【仙吕宫•一半儿•心相牵】通过细腻的笔触和深沉的情感，描绘了一个内心充满痛苦、孤独和无奈的人物形象。作者通过自然景象的描绘和内心情感的抒发，使得整首曲子充满了感染力和共鸣力。同时，这首曲子也让我们反思人生的意义和价值，以及我们如

何在面对困难和挫折时保持内心的坚强和勇气。

点评：

情感表达：

曲子开篇即直接触动人的情感，以“泪咸酸涕苦心田”作为起点，将读者带入一个悲伤的境地。这种情感上的直接冲击，让人瞬间感受到作者的内心世界。

“杨柳随风梅梦偏”则通过自然景象的描绘，暗喻了主人公内心的飘摇不定和梦想的偏移。

这种手法既丰富了曲子的情感层次，又增加了其艺术性。

意象运用：

曲子中巧妙地运用了“杨柳”、“梅梦”等意象，这些意象不仅具有视觉美感，更在情感上起到了很好的渲染作用。杨柳的随风摇曳和梅花的梦想偏移，都与主人公内心的情感变化相呼应。

“一半儿虚圆一半儿远”这一句，更是将抽象的情感具象化，通过“虚圆”和“远”这两个形容词，将主人公内心的迷茫和无奈表达得淋漓尽致。

结构安排：

整首曲子结构紧凑，情感递进自然。从开篇的悲伤情感，到中间的意象描绘，再到结尾的情感总结，都显得流畅而富有层次感。

特别是结尾的“一半儿虚圆一半儿远”，既是对前面情感的总结，又是对主人公内心世界的深刻揭示，起到了很好的画龙点睛作用。

语言特色：

这首曲子的语言简洁而富有韵律感，读来朗朗上口。同时，作者巧妙地运用了修辞手法，如“一半儿虚圆一半儿远”，使得整首曲子在情感表达上更加生动和形象。

    综上所述，【仙吕宫•一半儿•心相牵】是一首情感深沉、意象丰富、结构紧凑、语言优美的曲子。它通过对主人公内心世界的细腻描绘，让我们感受到了深深的情感共鸣。

主播简介:玉华，河北怀来人，性情温和、随遇而安，爱孩子、爱诵读，喜读书、喜旅游，追求健康、自然、快乐、充实的人生意境。用声音传递人间的真善美，用脚步丈量祖国的好河山。在多个公众号平台担任主播，做义工。播讲的长篇社小说《南阳月季》《北京的雪》《大同的风》《信与爱》等作品上了喜马拉雅听。