由西泠印社美术馆、杭州金石全形拓非遗保护发展中心、福建省文学艺术对外交流中心、全日本华人文联共同主办的：“襟吴带泠——中日篆刻和印钮雕刻国际学术交流展”，于5月28日下午在中国文化中心拉开帷幕。

　　嘉宾合影

“襟吴带泠——中日篆刻·印钮雕刻交流展”是由西泠印社美术馆、杭州金石全形拓非遗保护发展中心等机构，共同发起并主办的“金石学”传统文化交流活动。所谓“金石学”是以证补史为目的，是中国考古学的前身，以古代青铜器和石刻和碑碣为研究对象的学科，广义上包括：篆刻、甲骨、石刻、传拓、封泥、兵符、竹简等等…

  本展是以金石学为核心的学术交流活动。把“印钮雕（包含薄意）”这一门类充实进来。这不仅使“金石”二字的内涵更加丰富了，更提升了传统“印钮雕刻”的学术深度和广度。也是对传统篆刻印章的印材、石质、取材、印钮、造型、形制、历史等级制度、印文、字体、诗词内容和篆刻刀法等内容的综合展示。让“印钮雕”走进日本，助力“襟吴带泠”这一品牌的宣传和推广。

此次展览于2024年5月28日～31日在东京中囯文化中心举办，这是继2023年在东京首次亮相后，再一次对印钮和篆刻等学术研究的“成果汇报”。本次展览将展出中日篆刻家创作的作品200余件。包括印屏、印石、拓本、印钮、印面等多种形式，其中包括西泠印社理事、中国肖像印篆刻学术带头人张耕源（肖像印）和其弟子孔黎翔（足刻印）的80件作品参展。这些承载着丰富文化内涵的展品通过自己独特的形状、图案和文字的组合，传达作者情感和思想的同时也展示着中国传统技艺的时代风采。

开幕式现场

　　值此契机，由全日本华人文联、东京印社和杭州金石全形拓非遗保护发展中心共同发起的“中日金石篆刻协会”，在本展开幕式上宣布成立并举行了揭牌仪式。并在展览期间开办“襟吴带泠——社会美育书法和篆刻（东京）高级研学班”。

由中国美术学院社会美育学院、西泠印社美术馆、東京印社联合举办的书法篆刻(東京)高级研修班，于2024年5月28日在东京神田荣丰斋继续进行。本期课程由中国篆刻艺术界泰斗级人物张耕源老师主讲，为学员们带来了《认识图像印》的精彩授课。

课程内容主要包括以下几个方面：

1.图像印概述，以及图像印在世界各地与中国的发展史。

2.中国印章的发展史，是图像印与文字印并行的过程。

3.来楚生图像印简介。

第二回“襟吴带泠”讲座

-----《图像印》

一.

印章的起源，实物证明，早在六千至七千年前已有发生，中亚地区的两河流域、古希腊、古罗马，以及后来的埃及、印度等地均有发现。而且上古时代的印章以图像为主（图1）。

中国现存最早的印章，就是著名的商代三印，印文介于文字与图像之间，今无定论（图2）。

后世玺印的流传，可分为两大块，即文字印和图像印，这应该才是完整的印学史。

二.

历代印学研究的一大缺失，就是专注于文字印而忽略了图像印，现在到了纠偏的时候了。

图像印的产生和流传，甚至早于文字印，保守一点说，起码是并驾齐驱的。以往的习惯，称图像印为“肖形印”，意思是描摹物体的形而作为印章的题材，如人物的活动，渔樵耕读，征战杀伐；动物的种类和姿态；甚至风景器物等等（图3）。

图像印的功用，除去信用外，可能还有佩戴吉祥辟邪等作用。后来又出现与姓名文字结合的生肖印和“四灵印”，青龙白虎朱雀玄武，代表四个方位，不知是否与风水学有关（图4）。

元、明以后，印章发展产生了一个巨大的变化，就是因文人的介入，使得印章从实用工艺品的性质变成文人进行个性化创作的艺术品时代，习惯上我们称之为篆刻。理论的研究也同时产生，就是形成了完整的印学体系。

但由此发展的趋向更加偏重于文字的研究，章法的探讨，刀法的讲究。所谓篆刻的三法更趋成熟，催生出大师辈出。这有点像书法，由纯粹的文字书写而演变成书法艺术（书道），这种现象在人类文明史上是非常特殊的，以致于篆刻能够成为世界非物质文化遗产，而比我们发源早的欧亚印章却不能。

但遗憾的是图像印仍处冷落的地位，但反过来看，却为我们留下了一块尚待开发的处女地，留下了可供发展的一大空间！

三.

略谈肖像印。

肖像印的定义：肖像画加篆刻。

就是在图像印的基础上，刻画特定的人物，同姓名印一样，没有通用性，只有独特性。

差不多所有造型艺术门类，都有肖像的题材，如：油画、中国画、雕塑、漫画……篆刻艺术采用肖像为题材，应该是顺理成章的，但直到现在可能还有人不大能接受，要有个过程。

肖像印的优势，能够突破篆刻艺术小众化的束缚，以其无文化障碍、民族隔阂、地域差异等种种优势，而博得最广大受众的青睐。事实证明，这是一种类似音乐的国际语言，不但在中国兴起，必然会走向世界。

刻肖像印基本的要求，与刻文字印一样，只是多了对造型能力的要求，说白了就是画画，并且希望具备更多的中外绘画史的知识。学无止境，要达到更高的境界，唯一途径就是不断地学习（图5）。