精华热点 福建"燕城诗歌"(2024)第壹期
立夏，在贡川古琴馆
玉文侯
过了桃红李白的季节
第一声蝉鸣，还在蓄势待发
粉红的蔷薇
洁白芬芳的栀子花
却已开的很热闹
立夏的日照很长
像挂口的会清河水
浇灌出人文荟萃的贡川
在日久天长里。慢慢诉说
先贤的脚步太远
一个夏天，追不上
我们两袖空空
只带来，一身诗情画意
满怀景仰
好在杨表正古琴馆
品味，高山流水的典雅
朱德忠点评
这首诗描绘了立夏时节的景象、作者参加诗歌朗诵会的所思所想，以及在贡川古琴馆的体验。
从诗中可以看出，作者对自然景色的细腻观察和对古琴文化的深厚情感。诗中提到的"桃红李白"、"粉红的蔷薇"、"洁白芬芳的栀子花"，都是立夏时节常见的植物，它们的色彩和香气构成了夏日的生机与活力。
而"会清河"则是贡川的"母亲河"，象征着贡川地区的文化氛围，如同河水一般滋养着这片土地。
"先贤的脚步太远，一个夏天，追不上"，表达了作者对古代文化和智者的敬仰，同时也透露出一种时空的遥远感。
而"我们两袖空空，只带来，一身诗情画意"，则反映了作者以诗人的身份，带着对美的追求和对文化的景仰，来到贡川古镇的体验和感悟。
"好在杨表正古琴馆，品味，高山流水的典雅"，这里的"杨表正"是指古琴馆的主人，自然也代表与古典乐器与文化有关的人物。而"高山流水"则是中国古琴名曲，象征着高尚的情操和深远的意境。
整首诗通过自然景观与文化体验的结合，传达了作者对传统文化的热爱和对美好生活的向往。
青丝白发
墨犁
总是——
笑着任由时光擦肩
看细柳成荫
随燕江的水，悠悠漫过
这轻率的流年
那时，你的笔触
惊艳了茶客
让人无心归去
又总是，在某幅画卷的
烟云深处
拉扯着不惑的闲篇
曾几何时，我竟
不知不觉地泪流满面
像是，在那青丝
白发的古道边
忘却了，弱不禁风的
尘缘……
朱德忠点评
这首《青丝白发》由墨犁所作，充满了对时光流逝的感慨和对过往记忆的怀念。
诗中通过细腻的笔触，描绘了岁月的无情和人生经历的丰富性。从"笑着任由时光擦肩"到"像是，在那青丝白发的古道边"，诗人表达了对青春易逝的无奈和对曾经美好时光的怀念。
诗中的"细柳成荫"、"燕江的水"等自然景象，与"不惑的闲篇"、"泪流满面"等情感体验相结合，构建了一幅既有自然之美又有人生感悟的画卷。诗人用"青丝"和"白发"作为时间的隐喻，表达了对生命历程的深刻思考。
这首诗歌以它优美的语言和深刻的内涵，触动人心，让人在阅读中感受到时间的重量和生活的意义。
朱德忠
中国民主同盟盟员，福建省书法家协会会员，福建省民盟书画协会理事，民盟中央美术院三明分院副院长，三明市书法家协会会员，三明市作家协会会员，永安市作家协会会员。
父亲
朱德忠
都说父亲走后
只剩下归路
母亲一个人在家
享受孤独
我厦门的弟弟说
每天傍晚，如果不想一下父亲
父亲就会在梦里出现
我也想试一下
傍晚不想
夜里会梦见吗？父亲
玉文侯点评
杨绛说:(父母老去后)，当你再去回忆和父母的点点滴滴的时候，你会泪流满面，心如刀割。父母在，人生尚有来处，父母去，人生只剩归途。”
诗歌从杨绛的这段名言展开，既写出了对辞世的"父亲"的思念，也表达了对失去陪伴的"母亲″的怜惜。
一对相依相伴了一生的伴侣，在垂垂老矣的暮年，阴阳两隔，怎不让人生发"梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞"的唏嘘？
"厦门的弟弟说″，如果哪天傍晚没有想父亲，父亲就会出现在他梦里。乍一听，这话似乎很玄幻。是"父亲"在那边，放不下对子女的牵挂，所以前来入梦吗？你要这么理解，当然也可以。现在不是经常有人提起"能量纠缠″吗？
但是诗人真正想表达的意思是:"弟弟"对"父亲"的爱和追思，已经深深地融入了血脉和日常生活中。导致每天都会自觉或不自觉地，想起父亲在世时的点点滴滴。
而诗人对"父亲"的爱同样深厚，所以也像"弟弟"一样，每天思念"父亲"，甚至比弟弟爱得还更深刻。所以，在听到"弟弟""傍晚不想会梦到"这个话后，一度产生了:压抑傍晚的想念，就可以在梦里见到父亲的美好愿望。
而这一想法的产生，恰恰反映了他无日不在思念"父亲"的真实情感。
诗歌在刻意压制的平静中缓缓展开，以近乎口语化的诗写手段，表现了孩子对已逝的父亲刻骨追思和想念。
又到重阳时
懿欢
把八百里仆仆风尘
轻轻放在客厅
夜归的情绪修复
留给明天。繁忙的购物
菊花和酒。其实
承载不了思念的长度
每一个午夜梦醒
喊出的名字
都带着岁月的阵痛
而你在黑暗中越走越远
远到我再也触碰不到
短短的胡茬
笔挺的草绿色军装
玉文侯点评
九月九日重阳节，在中华民族的传统记忆里，是一个登高、团圆的节日。
九九重阳，因为与“久久”同音，九在数字中又是最大数，有长久长寿的含意，寓意深远，所以也被称为老人节。
"八百里仆仆风尘"和"夜归的情绪修复"点明了长途跂涉、迫切回乡的心惰。
不知道为什么，每回读到"八百里"这几三字时，很容易联想到"800里加急″，或者是"八百里分麾下炙"这样的情境。
我想，作者可以在距离的表达选取上，用了"八百里"，应该是刻意为之，旨在表达类似于"八百里加急"这样迫切奔赴的心情。
"菊花和酒"，都是重阳节祭奠先人必不可少的祭品。"其实。承载不了思念的长度"。思念怎么衡量？当然，它是没有尺度可以衡量的。很诗歌的语言，只此一句，尽显无边思念。
"每一个午夜梦醒/喊出的名字/都带着岁月的阵痛。"这里，"每一个"三字极言午筱梦见"父亲"的频繁次数，凸显出对"父亲"的深切思念和感伤。
"而你在黑暗中越走越远
/远到我再也触碰不到/短短的胡茬/笔挺的草绿色军装′。这一段是全诗的情感高潮部分，前两句虽然很刻意地淡化了刻骨铭心的思念。却又在"越走越远，再也碰触不到"这样的情境中，让读者仿佛听到看到了泪流满面的低声啜泣和无助。
后两句虽然简短，却也不失精彩。"短短的胡茬"和"笔挺"这一语言表述，鲜明、生动地刻画出"父亲"这个形象的精明刚练、自信乐观的现代军人形象。
在重阳节这个特定的日子里，思念的叠加效应之下，一个孩子对父亲的追思和回忆、思念与缅怀，跃然纸上。
倒立的天空
白荷
是虚无之镜
也是天道的反哺
牧云归来，马儿行走在天地间
在五行外幻化，灵魂
像悬挂千年的经幡
在心里心外
一程山水的余晖涂亮天际
大片的蓝，深邃
每个起舞的日子
芳华旧梦重温
陌上思绪乱了芳草
一树花影迷离
你，还记得那时花开么
玉文侯点评
当一片风景在水中被投射，倒影成像时。因为视角的关系，很多时候，随观察切入点的变换，得到的视觉效果，往往截然不同。
黄昏里，"落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。"那么，在水天一色、天地无缝衔接的前提下，倘若你以实际存在的事物为参照物，那么水中倒映出来的成像就是镜面效应。反之亦然。也就是说，在事物客观存在的基础上，正反两面的成像，一定有一面"是虚无之镜"，能够在一定程度上反映出这一事物存在的某一特性。
"在五行外幻化，灵魂
像悬挂千年的经幡/在心里心外"。那么，如果以"内心"作为镜面，眼前所看到的像，究竟哪个是真实存在的、哪个又是镜面折射的虚幻影像呢？
所以，世间万象，大抵不过是参照的标准不同罢了。
"芳华旧梦"和"一树花影"，也许，大抵不过是你我心中存留的那一丝，迟迟不肯放下的执念而已。真实也好，影像也罢，当时"它"确实真真切切地击中了作者的内心。
"曾经沧海难为水，除却巫山不是云。"所谓意乱情迷，盖因当局者迷之。
由此看来，"那时花开″也只是诗人对某一特定时期的执着和难以割舍的情感，因为割舍不下，所以弥足珍贵。
诗歌语言优美，有很强的画面感，读来颇有几分禅意。
夏花
墨丹
借着暖风把自己交给七月
如夜色把自己交给月光。不能向你
说出花蕊的秘密
裸出的手臂，盛开着夏之花
孤独是莲叶上摇晃的露珠
守着荒芜，我学会了风沙席卷
让内心的壳坚硬如铁
保留一朵花的形状。不让
自己深陷诱惑
只为了等你，或许你已经遗忘
我唯一能做的，就是在
夏天的诗行上，用我的名字
为你盛开
玉文侯点评
何谓"夏花"？佛家说:一花一世界，一叶一菩提。泰戈尔说:“生如夏花之绚烂”。夏花具有绚丽的生命色彩。特别在这夏天阳光充足的季节绽放，具有比春花更耀眼、更繁荣、更灿烂的生命况态。
"七月、月光、花蕊的秘密"，所有美好的事物，都因你而绽放出最炫烂的色彩。
纵然内心"风沙席卷，"爱到极致，却也要"保留一朵花的形状"，也就是保留最美真挚最好的状态，"等你"。就算你"已经忘记了我"，也要在"夏天的诗行里"，以爱的宣言，"为你盛开。
诗歌在反复咏唱里，一节节拔高。情感丰富、遣词造句优美。
一只蝴蝶在立夏的眼眸中闪现
白芸
一只蝴蝶从暮春的枝头飞过
在立夏的眼眸中闪现
草正肥，花籽在酝酿某些微妙的故事
有风吹过竹林吗
风起的时候又想起了你的眉目
摇曳生姿的满壁蔷薇
也不及你的清朗俊逸
现在，青涩的毛桃隐匿在叶片之下
还有一些不为人知的心愿。在不久的将来
会以别样的鲜甜征服味蕾
天越来越蓝
为了成全内心的纯粹
我们总是被莫名感动到泪如雨下
远方逐渐开阔
拨开云雾，我们终于找到了自己
玉文侯点评
"蝴蝶"这一生灵，在人们的意识中，总是一些美好的形态相关联:比如庄周梦蝶，破茧成蝶……
而有时，蝴蝶宛然又是某些苦恋的代名词:比如梁祝化蝶、蝴蝶飞不过沧海等……
"蝴蝶从暮春的枝头飞过"，春天代表美好和满满的希望，"暮春"则代表着春天即将过去。那么，诗歌从这个节点展开，作者是想告诉我们一些什么呢？
"立夏"，"草正肥，花籽在酝酿某些微妙的故事"，果然，似乎有个什么故事，在这个微妙的季节里。微妙展开。
"风过竹林"，潇潇洒洒，情境催生出对"你"的思念。蔷薇的形象一向是纤瘦而芬芳，以之喻人，则可鉴其人品与形象，当是一个俊朗人物。
"青涩的毛桃"也许是对某一种情愫的定义，一般情况下，人们习惯以"青涩"作为青春期少不更事的恋情代指。
那么这里会是代指初恋吗？让我们结合下文分析:"还有一些不为人知的心愿″，"会以别样的鲜甜征服味蕾"。诗读进行到这里，某种期待似乎呼之欲出。
"天越来越蓝/为了成全内心的纯粹/我们总是被莫名感动到泪如雨下"。天蓝是为了纯粹，"越来越"是一个内心不断求索的过程。使"我们"常常被自己彼此间的纯粹，感动到也伤害到。
然而，事物总是向美好的方向发展。所以，"远方逐渐开阔"，一切迷雾散尽之后，"我们"终于读懂了自己，学会遵从自己的内心生活。
诗歌在行云流水中推进，起承转合合理，不急不徐，有克制、有抒怀，挺雅致。
玉文侯
原名黄兴锋。福建省三明市、永安市作协会员。《千秋文章诗书说》总编、《风行诗话》副总编。有诗歌、散文作品数百首(篇)，发表于国家、省、市各级刊、报。
