自觉，艺理顺得突破，又可信手揽乾坤，笔吞云雨，得来气象万千，诗文亦不畏浮云遮望眼，得来全不费工夫。多少人，都是舞文弄墨易，俘获灵感难。在这三生园里，偶得顿悟，便灵光乍现，挥洒流转一气呵成，竞成二百余幅墨意牡丹，幅幅精绝妙伦，堪称断世佳作矣！

大凤拾记：

        那开在宣纸上的牡丹，援书入画，信笔写来，圆笔方笔，自由转换，直写出满纸的笔笔分明，筋骨血肉，枯润浓淡，或老辣，或青春，或奔放，或恬淡，老干新枝，相互勾连，嫩叶花头，彼此顾盼，就连一个花头上的花瓣也是摇摇曳曳浓浓淡淡深深浅浅，一派历尽劫波后的坦荡野逸。这美，万千斑斓；这美，自信大方；这美，天真烂漫。它融合书写之力、水墨之魅，尽显俊爽与氤氲之超妙，它涵容了美的诸多可能。忽然发问，这是牡丹吗?这是牡丹，又不是牡丹。难道不是吗？

        这是些什么样的牡丹呢？和我们遭遇疫情一样，她们同样遭遇了去年冬天的沧桑，一场非常的霜冻差点要了她们的命。但她们挣扎着挺过来了。被贬洛阳时她们都未曾折腰，如今怎可允许自己随便溃败在千年以后？况且这里是古琅琊，蒙恬的生地，王羲之的故里，颜真卿的老家。三生园里的牡丹叫油牡丹，花可怡人，籽可榨油，想一想，花我们看了便看了，这样的油，如何舍得食用？她们为世间奉献了最美的时刻，还为世间奉献辛苦的果实。这便是牡丹的风骨。就是这样的牡丹，历经酷寒，奄奄一息，春来又怦怦然吐出了嫩嫩的芽苞，生出了叶，绽放了花，绽放了花还不算，竟然更加野逸奔放了。胡石抚花惊叹：“竟比肥头大耳的牡丹要好看”。真真不可思议。真实不虚的花根，在地下努力，历经磨难，遽然绽放，连禅都不好意思靠近了。胡石走进园子，这里一停，那里一驻，看她们，读她们，写她们，但不说话，话都在笔墨里，爱都在笔墨里，胡石不说，让笔墨去说，胡石不唱，让笔墨去唱，多情的笔墨在洁净的宣纸上开出花来。沂河汤汤，笔墨深处，春天卧在那里，一碰触，就会蔓延到天边。

        这个春天不寻常。疫情是一把锁，锁住了身体，锁不住心灵，更锁不住美。己亥年冬至庚子年春，忽忽四个半月，世间仿佛百年过往，人生啊，如何一个“几何”说得！在这要死要活的“几何”里，寻觅出永恒的美来，才算没有辜负。在这四个半月里，胡石先生同样被困斗室，但他的笔墨却没被困，一个半月写颜鲁公《祭侄稿》；一个半月“收拾旧山河”，将1995年创作的一批旧作拾掇出来，逐一做了收拾；而后，一个半月在沂河畔两百亩的“三生园”里观牡丹绽放，睹牡丹凋零，将牡丹写出了别样的“意思”。四个半月里，他将笔墨伸向更加苍茫深沉的古意和万里寂静的大自然。四个半月过去了，打开门，笔墨在手下着着实实地发生了不小的变化。痛苦是艺术的酵母，缓慢则是艺术的家园。在这“与世隔绝”的散发着苦味的缓慢时空里，胡石完成了以上三个系列。

        众人皆云“墨分五彩”。何止五彩？观此牡丹写生系列，千百颜色皆在，光彩照人来。三生园里，写来写去，写的皆是牡丹的前世今生，写的皆是牡丹的野逸澄明，写的皆是自己的那一颗心。

【牡丹赋】