大河东韵萦红雪
——李积祥先生的诗书集《大河向东流》序言
文/李成虎
善吟根本无惊梦，质抚源兼有韵情。
一卷诗书高翰酿，三抒才华好书评。
留心田纸花花巧，落笔成章字字诚。
最慨遨生犹异喜，长歌漫路觅殊荣。
我喜欢李白的，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这样的句子，也试图对这两句诗，乱对过一些对联。诸如，当我通过我的前任，原青海河湟文学学会会长、《河湟》文学杂志主编铁生玉女士，见到李积祥先生时，我在内心里，就对过下句，“淡客来翡霓，日愿人谢尊。”这里的“日愿”是指行为和心愿。然后，我们通过与李积祥先生一起，喝酒、聊天、谈人生、谈写作时，我又对出，“水酒质薜梅，虎测来玉歌。”这里的“薜梅”可以理解为结合了“薜荔”的坚韧和“梅树”的高洁，寓意着坚韧不拔、清雅脱俗的品质。直至李积祥先生，给我每天发来，所注解的诗词，并写这篇序时，我又对出，“高地进锦霓，喜趣来名沾。”这里的“锦霓”，寓意着华丽、鲜艳和美好的人生。这些乱对的对联表达了什么？我还是“秘而不宣”的“卖关子”。但我为什么？这样大胆地乱对，缘于自从那天得知：一是李积祥先生，从军人到老师，从老师到林场干部，从林场干部到林场场长，从林场场长到写诗词，从写诗词到写书法，从写书法到曾写过歌词、谱过曲。他爱好的，我也基本爱好过，他做过的，我也基本做过；二是李积祥先生，所写的诗词，像我一样，中规中矩，用韵到位，意境优佳，“心有灵犀一点通，隔座送钩春酒暖”，这点我特喜欢；三是我因阅读和学习了李白的诗，并写了《李白：谪仙浪漫举诗捋》，且我们都姓李，都爱喝酒，都爱诗词；四是李积祥先生给我看了《河湟涛声》书，以及用手机所拍视频，他拉二胡陶醉的镜头时，我随口说了一副对联，“艺术同源，琴书并茂；联坛泽物，花木同明。”正是如此，我突然在内心里问自己，为什么有的人，一看就很有气质？诚然，对李积祥先生，很有气质的话，我并没有说出口。没有说出口的缘由，我不喜欢当着一个女人的面，却夸另外一个男人很有气质。按以前我为人的方式，我肯定会说，“武大郎”与“西门庆”之类的话。但自此，好感却增添了七分。的确，有些人，只要一出现，气质就会扑面而来。拥有气质的人，常常给人留下深刻的印象。他们不仅仅引人注目，更能够在无言之间，传递出一种独特的魅力。英国作家奥斯卡·王尔德在其著作《道林·格雷的画像》中写道：“美是一种表露在外界的心灵状态。”这句话，揭示了内在与外在之间紧密的联系。事实上，一个人的气质，往往是内心状态的反映。内心的平静、自信和善良可以穿透外表，散发出迷人的气息。更何况，后来的每一天，我和李积祥先生之间，信息不断，电话不断，交流不断。还有，我对他的诗书集，编辑、修改、完善的要求，也不间断。那么，为什么有些人，越交往，就越觉得很有气质呢？这个答案，我后边细说。不过，在后边细说之前，我仍用“新韵十一庚平起首句不入韵”，写四首七绝，就是作为言说李积祥先生的《大河向东流》一书的连接线，抑或关键点。
善吟根本无惊梦，质抚源兼有韵情。
独坐窗前文奏铸，还期诗赋墨交融。
人，应该珍惜他的每一次经历，珍惜他的每一个职业，珍惜他的每一次人和自然的那种相遇，我们每个人，都应该把这些，当成一种缘分。说确切点，就是珍惜这一切、爱惜这一切、呵护这一切。因为，我们相遇了这些人、事、自然，既是完成对我自己生命的塑造，又是参与了我自己的阅读、学习、创作。这些东西，都会从我生命里面走近，变成形象，变成文字，变成情感，在作品里面呈现出来。这就是我写七绝，言说李积祥先生诗与其他的理由。也如我对李积祥先生要求的一样，对每一首诗，进行注解。注解诗的目的，简单地说有五点：一是解释疑难字词——不论是古代，还是现代，古体、近体、词牌等，为了语言精练，常用到节缩、跳脱等方式，对诗歌中的生僻字词加注，可降低阅读难度；二是交代作者处境——鉴赏诗歌需要知人论世。用注释交代作者写作时的具体生活境况，有助于更全面地理解诗歌，把握作者情感；三是介绍时代背景——从宏观上介绍作品写作时的社会大环境，能够引导读者主动揣摩作者心境，领会同一意象在不同时代的特定含义；四是说明典故出处——对这些典故加注，可传递出诗歌隐含的信息，有助于深度理解诗歌的意蕴；五是解说专有名词——如人名、地名、官职名、器物名、节日名等。李积祥先生阅历丰富，自然他的注解，令我赞同的同时，还应该给予充分的肯定。
那么，在我的这首七绝里，我需要注解的，就是“善吟”和“质抚”。“善吟”，是一个古典词语，字面意思是指已逝世者擅长吟咏诗歌，诚然，我这里是指李白。此外，最重要的还有两层意思，一是提醒我，要珍爱身边的人，珍惜与他们在一起的时间，并通过创作诗歌和文学作品，记录自己的精神世界，留下一些值得后人欣赏的东西；二是重复我以前常说的一句话，帮助别人出书，就是做善事。我认为，做善事如同播种，每一份善意，都将开出希望之花，让世界因我的善举，而更加美好。行善积德，福泽绵长。用我的双手，去编织那些，温暖的瞬间，让善的力量，点亮希望之光。因为所有的善意，最终都会回馈自身；所有的厚道，都在无形中为自己铺路。《道德经》中说：“道者万物之奥，善人之宝。”善良是一个人最大的武器，厚道是一个人最好的铠甲。正所谓，“巧厨难烹百人餐，一人难如千人愿。”而“质抚”，通常用来描述细腻、温柔的触感，以增强情感表达和场景描绘外，就是前面所说李积祥先生，很有气质的具体补充。这个补充就是说，李积祥先生有气质，并非天赋所独有，而是通过后天的环境影响，以及自身修炼和培养得到提升。《论语》中，有一句名言：“巧言令色，鲜矣仁。”这句话告诉我们，真正的气质，不仅仅取决于外表的美丽，更取决于环境的影响，以及内心的善良和真诚。一个人如果受到环境的影响，且能够修养内心，注重修身养性，那么他的气质，必然会随之提升。我之所以提环境影响，因为李积祥先生是乐都人，且我对乐都的人文环境非常喜欢。我喜欢的原因是：2002年，我受青海人民出版社委托，曾合编过爱青海爱家乡中小学生系列教材《可爱的乐都》5本，知道了乐都，自古以来就是文化重镇，各朝各代的典籍中，都有关于它的文字记载，众多历史名人，都在这里留下了他们的故事。且文化遗产丰富，包括柳湾彩陶、汉“三老赵椽之碑”、古南凉都城遗址、明瞿昙寺的古建筑艺术等；2018年我随青海圣影文化公司的著名导演阿保，参与乐都区的《南山射箭》等影视的拍摄，明白了“北山跑马，南山射箭”的文化传统；2022年我接任了乐都籍的铁生玉女士的河湟文学学会和《河湟》杂志，还有我做善事，帮助出书的明月老师，逯登清先生都是乐都人等等，由此及彼，我对乐都的人文特点，有了更深入的了解，用一句话概括，就是“河湟古都，人文荟萃”。乐都区位于青海省海东市，历史悠久，文化灿烂。此外，乐都区作为河湟文化发祥地和核心承载区之一，形成了独特厚重的人文环境，崇文尚贤，成为这里的主流意识。环境与人的关系，如同舞者与舞台，相互成就，共同演绎出生命的华章。正是环境影响人，也造就人。才让李积祥先生和其他人一样，能够拥有卓越的教养和优雅的气质，还有崇文尚贤的精神，才有了我要做善事，帮助李积祥先生出印《大河向东流》的想法。犹如细水长流，环境以它独有的方式，悄无声息地雕琢着人的性格与命运。也如同阳光照耀大地，环境以其独特的光芒，照亮我们内心的每一个角落。环境，如同无声的导师，塑造着人的心灵，影响着人的成长轨迹。诚然，气质的形成，自然与环境有关。当然，既与李积祥先生的内在心灵状态有关，也与他的个性特质、后天修养和外在形象相互作用。通过修炼内心、注重教养、关注外在形象，每个人都可以培养出独特的气质。正如法国作家维克多·雨果所说：“气质是一种内心的光辉，它照亮了整个人生。”这就是我的“质抚”，至于其他的诗句，如何解读，仁者见仁，智者见智的事，反正是：我以我手执新笔，我以我心说积祥。
风霜雨雪春腾汉，岁月诗河韵启程。
一卷诗书高翰酿，三抒才华好书评。
这里，我需要注解的三个关键词：“腾汉”“高翰”“三抒”。这三个关键词，也是言说李积祥先生为人为艺，抑或说，《大河向东流》这本书，相互连接构成的“人体骨架”。
“腾汉”，组合在一起，寓意着目标明确、威严沉着，象征着理性清晰、善于交际、事业顺利等特质。且“腾”五行属火，“汉”五行属水。且这种火水组合的人，性格刚强，不怕失败或打击，但容易得罪人。还有一层意思，我就是那个黄河岸边乐意折腾的汉子，前边又加一个“春”，自然有“冬天到了，春天还会远吗？”
“高翰”，出自宋朝王安石的《馀寒》：“把酒谢高翰，我知思故乡。”诗人手持酒杯，向高翰表示感谢，同时表达了对故乡的思念之情。王安石诗中的“高翰”，可能是诗人的朋友或同事的名字。而我这里的“高翰”，是指高飞的鸟。因为，我曾把自己称为“笨鸟”。笨鸟先飞，不怕慢，就怕站，一直向前，总会到达彼岸。而这里，我把李积祥先生，称赞为一只高飞的鸟儿。鸟儿展翅高飞，在天空中留下了一段段优美的弧线和动人的旋律，让我感受到大自然的无限美好与神奇，还为新的一天，带来希望与活力。
“三抒”，这里的“抒”，一般指通过语言、文字、音乐等方式表达自己内心的情感。这里的“三抒”，我略加具体地给予解析：
“一抒”，就是“抒”李积祥先生的诗词。李积祥先生的诗词，主要是“五言律诗”4首，“七言律诗”31首，“七言绝句”29首，“五言绝句”8首，“词牌抒怀”26首。共计98首，如果加上“组诗”中的诗，早已过了百首。这是这本书的重点，写作的人能走多远，能走多深，一方面取决于他对生活的理解和生活体验的积累，另一方面，我觉得还是一个阅读量。多读书，不是一般的爱好阅读，而是要博览群书。深厚的阅读造就深厚的思想，深厚的思想造就了什么呢？对生活的那种非常深刻的、别有洞天的那种理解、理解力。正是这种独立的思考，我还对李积祥先生，提过这样的简陋，而直白的问题：“李老师，您为什么写格律诗？或词牌，缘由是什么？受谁的影响，得到了什么启示？”李积祥先生是这样给我回答的：小学时读了几首唐诗，如“床前明月光”“松下问童子”等等，感觉诗歌，不但语言精练，而且也是日常真实生活的写照，同时还能反映个人的精神感受，抒发内心情怀。在毛主席语录发给我时，是初中阶段，我更喜欢毛主席诗词“红军不怕远征难”“钟山风雨起苍黄”《卜算子·咏梅》中的“风雨送春归”等，感觉诗词酣畅豪放。从那时起，我就爱上了诗词。无论是关乎党和国家，关乎自然环境，还是关乎人生百态，总想以诗词记载和抒怀。小时候虽然学写过，但文不成章，更不知韵律。初中毕业后参军卫国，复员回家后，又上大学去学习数学。本想学习中文，但身不由己。毕业后一直忙于工作，没时间写诗词。直到退休闲睱无事时，又萌发了心底诗词的种子，但仍然水平有限。往往诗陋词拙，很不合律韵。后来自我感觉有所进步，这和省诗词学会高驰会长，乐都诗人赵显和、辛存祥等老师的鼓励和帮助是分不开的。
每个时代都有它特定的思想、语言、情感，和生活习惯，社会的方方面面都会因时而异。白居易说：“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。诗人就是要关心自己的时代，文章就是要针对社会现实来写，诗歌则更需要针对具体的社会事件来写。为了深入了解李积祥先生写诗词现状，我还是又提问：“李老师，写作或写诗词，对您带来了什么样的好处？您的感悟是什么？”他是这样回答我的：诗词，是记录历史，记录生活的工具，也是发表个人对事物感受的形式。社会诸事有感有悟，通过写诗词，抒发情怀，更觉心旷神怡。更重要的是通过写自然景观，会更加热爱祖国的大好河山；通过写党和国家的盛庆，总是要回忆党和国家的历史，更能感觉到党的伟大，更会激发爱国热情。写家人，写同学，写战友，使情谊更浓。
“二抒”，就是指李积祥先生的“散文随笔”7篇和“旋律如梦”6首。好的散文，如同一首优美的诗，它用简单的文字，细腻地描绘出人间的美好，让我仿佛置身于画中，感受到大自然和人类的和谐共生。每一篇他的散文随笔，都如同一幅细腻的画作，用词精准，情感真挚，让我在欣赏的同时，也能深深感受到李积祥先生的情感世界。“旋律如梦”是指音乐。音乐如诗，李积祥先生，用简洁的旋律诠释生活的美好，唤醒我内心深处的柔情。完全可以这样说，人生就像一首永无止境的“交响乐”，高潮与低谷交织，快乐与悲伤轮回。而那些美好的旋律，就像一盏明灯，照亮我们前行的道路，让我们在纷繁复杂的世界中，找到属于自己的那份宁静与力量。 “三抒”，就是指李积祥先生的书法了。当然，这些书法以插图的方式出现了，其实就是陪衬。我这里所谓的陪衬，一是书法没有按书法的格式来排版，即从左向右，而按现代文字的阅读习惯来排，即从右向左；二是条屏书法不连贯，即不在同一页上，而前后分散在不同的页码里了。诸如李积祥先生的“梅兰竹菊”4条屏以及“兰亭序”4条屏等等。诚然，这陪衬，陪得有理有据。因为，我也曾经向李积祥先生，提问过这样一系列问题：“李老师，您什么时候喜欢上了书法？受谁的影响？您临摹过谁的作品？您的感悟是什么？您现在所写的书法里，有谁痕迹？或者说，谁对您影响最大？您对书法感悟是什么？”李积祥先生，是这样回答我的：
以前我也喜欢书法，都是因工作忙，因时间的原因，没练习过书法。退休后，练习了王羲之《兰亭序》欧阳询的楷书，但浅尝辄止，未曾深入。书法中，可能略带点欧体风味。在练习书法过程中，我体会到：书法确能静心养神，也能磨炼意志，陶冶情操，通过练习提高审美能力，深感中华文化博大精深，会进一步热爱民族文化。
的确，李积祥先生书法造诣深厚，笔法独特，每每观赏都如同在欣赏一幅美妙的画卷。其书法作品的墨韵，犹如波澜壮阔的画卷，细节之处尽显艺术魅力。下笔的力度，角度的巧妙与汉字结构和书写技法的默契都成就了一份蕴含内涵且神采独特的佳作。
以上是我用粗犷的线条，勾勒出李积祥先生作品的“骨架”轮廓，以及为诗为书的情景，至于细节内容中“血肉”如何？且看下文分解。
留心田纸花花巧，落笔成章字字诚。
凡语倾怀逐月韵，清音曲唱宋唐崇。
如果说题目是眼睛，立意是灵魂，文体是性别，结构是身段，那内容就是血肉。虽然，在上一个片段中，我粗线条地谈了李积祥先生的诗词书法，以及他个人的看法，在这里我以“花花巧”和“字字诚”来细谈，李积祥先生的诗词书法。毕竟，有血有肉的细节描写，才是我要说的关键。但在这里，我说细节以前，我对“花花巧”等关键词，应做一番解析。“花花巧”，既可以“花花”和“巧”单独分；也可以“花”和“花巧”分析。“花花”，可以有多种含义，具体含义取决于使用的语境：一是可以指代花卉，即具有观赏价值的草本植物；二是可以作为人的名字；三是方言，在一些地区，“花花”也可以用来形容好看、漂亮的事物，或者表示新鲜、新奇的事物。“花巧”，是一个形容词，意思是灵巧好看。这个词语通常用来形容某物或某人的设计、制作或行为非常精致、巧妙，具有美感。例如，茅盾在《霜叶红似二月花》中提到：“姑太太点着头，慨叹似的说：‘大半年不进城来了，这回一看，新鲜花巧的东西又多了不少，怎怪得钱不经花。’”此外，“花巧”一词，也可以用来形容人的技艺高超、心思灵敏。如，“巧”字的原义，是指技艺、技术，后来指在这些技艺方面形成的高超技术，以及人的心思灵敏、技艺高明。至于“字字诚”，就不难理解了。因为涉及详细分析李积祥先生，写诗词以及书法等的技巧应用和用字的诚心态度。另外，在这里必须再说清楚“田纸”和“宋唐”两个关键词。“田纸”就是指“纸田”；“宋唐”就是指“唐宋”。如此，将关键词中的两字，分别倒装：一是平仄的需要；二是写诗要有“典故”的需要。人的一生短短几十载，若能遇到与我同频共振的人实属幸事，就像是生命中馈赠的礼物。他们的出现，让我的世界瞬间亮起，就像一束光，穿透你心底的阴霾，带来无尽的惊喜与温暖。于我而言，像李积祥先生这样的诗友，便是这样的存在。“纸田”，出自南朝宋刘义庆的《世说新语·赏誉》：“凡此诸君，以洪笔为鉏耒，以纸札为良田，以玄默为稼穑，以义理为丰年。”这句话的大意是，将大笔视为耕种的农具，将纸张视为肥沃的田地，以深沉的思考为耕作，以义理、真理的获得视为丰收之年。这里，“纸田”被用作比喻，形象地描绘了从事文字工作、文学创作的人们的生涯，他们以笔为犁，以纸为田，默默耕耘，追求真理与智慧。此外，“纸田墨稼”是一个成语，意思是把纸当作田地，把书写当作种庄稼，比喻从事写作。这个成语出自宋朝谢维薪的《合璧事类》，原文为“蔡洪赴洛，人问吴中旧业，曰：‘纸为锄耒，墨为稼穑，义理为丰年。’”而“唐宋”就是指唐诗宋词，毕竟这一段时间里，我除编辑《河湟》杂志外，全部的精力放在唐诗的阅读和学习上，我选了唐朝的34个诗人，作为我书写《唐诗习韵》散文随笔主要对象。生命的意义，在于人与人的相互照亮。您救我于危难，我渡您于水火；您护我于黑暗，我照亮您余生。彼此之间，双向奔赴，相扶相持，守望相助，最后相见于人生顶峰，这便是这世间最美好的关系。努力靠近滋养您的人，才能获得好运加持，成就更好的自己。古人云：“成人为己，成己达人”。这世上，没有谁可以一直走得平坦顺遂。只有互为贵人，彼此成就，才能走得更远。这世间的美好，总是环环相扣的，它们彼此交织，互为因果。如同投掷出去的回旋镖，您赠予的善意与美好，终将在不经意间，以意想不到的方式回归您的身上。基于这样的理念，我还是具体分析李积祥先生的诗。诸如，我本书，有意放在首篇的五言律诗《古稀抒怀》：
华年别梓桑，酷肖浪鸥翔。
武下红鬃马，文登学府堂。
诚心育桃李，血汗洒贫冈。
两脚破山缺，一肩挑雪霜。
这首诗，李积祥先生，是这样注解的：
注：壬寅新春本人73寿辰之年，回顾感叹自生，而以“平水韵”所作。诗中的“梓桑”，即家乡。“酷肖”，即好像。“武下”，即军旅生活结束。“文登”，即大学深造。“育桃李”，即任教。“血汗”，即林业工作。
从这些诗以及注解中，我们可以清晰地看到，李积祥先生有“活到老、做到老、追求到老”的精神。此诗，李积祥先生用“平水韵七阳平起首句入韵”所写。而我习惯于用“新韵”看，则是“十唐平起首句入韵”，都是“桑”“翔”“堂”“冈”“霜”五字平声押韵，且平仄、对仗十分完美。这里，我们看看李积祥先生的五言绝句，我挑了一首，注解最为简单的《居家独酌》，来说其押韵：
窗含南岭秀，门对碧流长。
年老抛烦事，只余茶洒香。
李积祥先生的注解是：
注：夏日在家独酌，寂寥以“平水韵”而作。
自然，李积祥先生用“平水韵”的“七阳平起首句不入韵”而作，我又用“新韵”看，“十唐平起首句不入韵”，且平仄、对仗也十分完美。我们再看一首七律《家乡秋景》：
飒飒西风频送爽，山川似着丽人妆。
田园硕果翻金浪，遍地黄花涌暗香。
碧柏青松萦翠岭，清霜红叶绣河湟。
人生几度秋容艳，把酒长天问夕阳。
这首诗，李积祥先生，是这样注解的：
注：九月的家乡，天气凉爽，湟水两岸秋菊绽放，树叶金黄，远眺南北两山，红黄绿相间，构成了一幅美丽的秋色画卷。天地可轮回，人生怎能再少年？独步湟水岸边，愁思上心头，人生苦短，秋天的美好景色，还能看几秋呢？略感伤怀以“平水韵”而作。
我不说这诗表达了什么？相信读者会懂得的。但我要说，李积祥先生用韵和用技了，即用“平水韵七阳平起首句不入韵”而作，我用“新韵”看，则是“十唐平起首句不入韵”，都是“妆”“香”“湟”“阳”四字平声押韵。李积祥先生如一位，技巧娴熟的厨师，烹饪了一道美味可口的佳肴。且诗中，静中有动，动中有静，静动结合，佳句频出，尤其是每首诗的注解非常好。不信，请您再看一首李积祥先生所写的七绝《乐都春景》：
湟水欢歌鹅鸭游，绿荫爬上两山头。
红裙万丈迷鸿雁，花影清池映玉楼。
这首诗，李积祥先生，是这样注解的：
注：“红裙”，指朝阳公园北裙子山。近几年，乐都南北两山绿化成效显著。高楼林立，人工湖碧波潋滟。故有感以“平水韵”而作。
生活中，有的人总是将目光聚焦在他人身上，羡慕他人的生活方式，结果让自己的身心越来越疲倦。其实，与其总是仰望别人，不如提升自己。看看，李积祥先生用“平水韵十一尤仄起首句入韵”所作的诗，不仅意境好，而平仄押韵十分完美。我又用“新韵”看，则“七尤仄起首句入韵”，都是“游”“头”“楼”三字平声押韵，且平仄押韵十分完美。一位技术娴熟的工匠，在做活时，总能在不失细腻与优雅的同时，保证高效与精准，他们的技能，源自千百次的磨炼与沉淀。在这里，不说诗所要表达的意境，单就心手相应，这些写作技巧而言，李积祥先生的诗，和某些人所作的，“凑字数”的所谓的格律诗相比，水平就高多了。至于李积祥先生其他的诗，在这里我不具体地举例说明了，敬请读者自看，就会明白其中的道理了。但是我还要重复地说，在《翰墨酬勤潇洒韵——逯登清先生作品集<清风摇>序言》中说过的话：
我觉得诗歌，不管怎样千变万化，有一些基本的东西还是固定的：凝练性，形象性，跳跃性，含蓄性，思想性，抒情性，美感性，现实或浪漫性，超脱性，音乐性，节奏性……
我们再看看李积祥先生的词牌，因伟人毛泽东主席写过《沁园春·雪》，李积祥先生特别喜欢“沁园春”这个词牌，在他所写的26首词牌中，仅“沁园春”占了4首，如《沁园春·抗战胜利七十周年感怀》《沁园春·乐都》《沁园春·中华水塔》《沁园春·花甲抒怀》。这里我举例《沁园春·中华水塔》：
圣洁江原，民族之母，华夏脊梁。
望昆仑山下，牛肥羊壮，碧海畔上，兽逐鸾翔。
松柏参天，鲜花遍地，随舞清风万里香。
人争往，看如仙美境，胜似天堂。
峙高原望东方，汇天上百川滋八荒。
惠神州强富，洪波有爱；江山人杰，恩德无疆。
儿女倾心，山河无恙，水塔功高千古芳。
固生态，愿山川更秀，再筑铜墙。
对于这个词牌，李积祥先生是这样注解的：
注：中华水塔，即青海。青海是三江发源地，是我国最主要的水源地和生态安全屏障。中华之所以千年旺，功归三江万里浪。江宁则国强民康，反之则国弱民亡。保护三江，筑牢屏障匹夫有责。水塔无恙，中华永昌。故以“词林正韵”赋词，以表情怀。
这里，是长江、黄河和澜沧江的发源地，素有“中华水塔”之称。三江源地区位于青海省南部，平均海拔3500～4800米，是世界屋脊——青藏高原的腹地；这里，山川壮丽，水丰草美，野生动植物资源十分丰富，是世界上高海拔地区生物多样性最集中的地区之一。不论从李积祥先生的正文看，还是从他的注解中看，无一不体现出“中华水塔”之大美的画面。“中华水塔”之美，令人赞叹不已，大自然之鬼斧神工，使人心旷神怡。我想，“美美与共，大美青海”，就是无数个像李积祥先生这样的青藏高原人，热爱青海、吟唱青海、赞美青海而来的。所以，尽管李积祥先生在后来所给我的后记中，也举例说《沁园春·中华水塔》词牌，但这不算重复。即便是重复，这也是目标一致、观点一致、心意一致的重复。因此，我不在此详细分析，李积祥先生的其他词牌了。我相信，在李积祥先生那细腻的笔触下，他的词所散发出的韵味，恰如青山绿水，令人心旷神怡，回味无穷。尤其是对平仄押韵的应用技巧，虽没有达到得心应手，随心所欲的程度。但至少可以说，规则是完全掌握的，技巧是相当熟练的，用句是恰到好处的。不信，请您，放下手机中的视频游戏，认真地看看，定会不让您失望的。我也更加相信，写作者视角是不错的，读者的眼睛也是雪亮的。
这是“一抒”的细节，那么“二抒”“散文随笔”和“旋律如梦”中的细节如何？请君容我慢慢道来。说实话，我眼中的好散文，至少要具备以下三种元素的一项，这就是：载道，言情，明事。如果在一篇散文中，这三样都有，那就更好了，那就是顶尖的散文了。为此，我选了李积祥先生的散文共7篇，即《故乡的那棵松树》《绿色在这里延伸》《祭七世祖李珵》《我相信中医 相信大夫》《历史的耻辱》《鲜红的旗帜 历史的巨人》《难忘的追悼会》。我比较喜欢的李积祥先生的《故乡的那棵松树》，这篇文章我发表在2024年《河湟》第3期“散文天地”中，我不做具体的点评，只借用我在本书“方家点评”一辑中，所放的赵玉莲女士《读李积祥先生诗文有感》一段话，颇为赞同，特辑录如下：
他的散文，叙事流畅，形神兼备，扎根于生活，又能生动地表现生活，皆有题眼之法。印象最深刻的是那篇《故乡的那棵松树》。他的家乡湾塘，地处乐都区北山一个三面被悬崖包围的久旱之地，神奇的是，在他家山坡的最高处，祖辈栽的一株松树，却长得粗壮挺拔。他以松树为主线，写出了改革开放以来家乡惊人的变化，记载了从湾塘小学走出的无数学子，赞扬了村上的4户人家情系故土，在富民政策的支持下，发展养殖业发家致富的感人事迹。他在结尾写道：“这棵青松顶风冒雪百折不挠的品格，不正是湾塘人精神的真实写照吗？” 李积祥先生赋予松树的精神思想充满了浓厚的哲思，有生趣，升华了文章的主题。
另外，我还要说说，通过赵玉莲女士“点评”文章得知：
李积祥先生还是个作词谱曲能手，他会弹奏多种乐器，二胡、长笛以及古筝，样样拿手。他拉二胡，蕴情悦耳，他弹古筝，音色优美、音域宽广、技巧丰富，具有相当的感染力。
初次相交，我只知李积祥先生会拉二胡，但不知是“还是个作词谱曲能手”。为此，我又专门打电话，向李积祥先生索要与音乐有关的所有资料。李积祥先生也很谦虚，也不愿意多谈自己对音乐的看法，及其作品，但我反复地用自己，曾经在家乡创作过歌词，也得到原省音乐家协会主席马玉宝、副主席马占山、更嗄才旦等的好评，但遭遇了有些人非议的经历为例，反复强调，要“拿作品说话”，作品“首先要感动自己，再感动别人。”“您连自己都不相信，让别人怎么去相信您？”“是骡子、是马，应该拉出来遛遛呀”等等，经过差不多一个多小时，反复说服之后，他才同意我的建议，将其词曲，列入《大河向东流》第七辑，我所起的名字为“旋律如梦”。之所以与前面其他七辑，所起名的不一样，而略显含蓄，就是次日李积祥先生发来，《彩云追月》的二胡演奏。当然，不是他自己拉的，而是别人拉的。由此及彼，我便有了，音乐如诗，旋律如梦，它能够感动我最深沉的情感，掀起心海阵阵涟漪。我也想到了李积祥先生给我所说的：
我喜欢音乐。但唱歌五音不全，二胡，古筝也是一般。但我觉得音乐的好处很多，不管是唱歌或演奏乐器，都能使人心情愉悦，从而缓解压力，解除疲劳，有益健康。同时音乐还可以鼓舞士气振奋人心，改变情绪。历史上曾有“张良在鸡鸣山吹箫退楚兵”之说。另外，音乐也是一种社会文化产物，可以反映人们的审美观点，促进社会交流，推动社会进步，也是文化表达的重要方式。
的确，音乐，是无形的画笔，用旋律与和声勾勒出一幅幅动人心魄的画面。那么，我们应该知道李积祥先生的词曲有哪些？答案是《颂歌献给共产党》《海东之夜》《高原小故宫》《圣洁的瞿坛》《我的家乡乐都》《美丽的水峡》6首。这6首中，李积祥先生对马阴山脚下，与我的老家巴燕镇地滩村，一山之隔的“瞿坛”，居然写了两首。我的老家有这样的叫法，将乐都人，称为前山人；将化隆人称为后山人。之所以这样称，可能是巴燕戎格厅在历史上曾由乐都碾伯节制有关，还与家乡方言俗语典故有关。即有俗语说，“瞿昙寺的钟响，地滩的马惊”，后来因地滩村，庄子太大，共有9个生产队，被分为下地滩村、上地滩村、白土崖根村、中梁村、马场村。后来白土崖根村、中梁村整体搬迁，不存在了。现在只保留着下地滩村、上地滩村、马场村。我们还习惯于从下地滩一队，到上地滩的六队之称，而原有9队之称的马场村，恰好在马阴山脚下，离瞿坛寺近，这一俗语，又便成了“瞿昙寺的钟响，马场的马惊”。此说还有一个原因，马场村周边称为马场山，是清朝著名的河西四大军马场之一。再后来，有人撰文说，河湟方言俗语中的典故，“瞿昙寺的钟响，化隆的马惊”，就是这么来的。而“瞿坛”因有“瞿昙寺”而闻名。“逛了瞿昙寺，北京不用去。”意思是，看一看瞿昙寺的建筑，就可以想象出北京紫禁城的样式。我小时候，因唱了《我爱北京天安门》，硬是哭着、闹着，跟着大人，翻过马阴山，步行去过一次瞿昙寺。也许，是那一次的长途跋涉，如我母亲所说“被挣着了”。由此，我的身高，家中兄妹之间，长得最小。也由此，我对北京的形象思维，定格在“瞿昙寺”中。等我参加工作之后，去了一趟北京，才知道天地之大，我以前的思维之小……我也曾在以前的一篇文章，以及日记中，写了自己蹲在天安门广场上，嘲笑自己的无知无畏而哭的情景……2004年去北京，就读鲁迅文学院第三届中青年作家高级研讨班，并借鲁院的“风水宝地”，在整理出版散文集《遗忘在田间的犁铧》，以及后来出版日记体散文随笔《一个人的梦想》等时，我还是，怕人笑话，也怕过分地说家中的苦难，而遭诟病。抑或说，为保全自己的脸面，都将此文，以及相关的词句，全部删除。也没有勇气，像别人一样，站在天安门广场，照一张相片。而今，看了李积祥先生的“瞿坛”的词曲，将此心结打开，写下这些题外话。也算是我开始所说“艺术同源，琴书并茂；联坛泽物，花木同明”的行文补充。音乐，是灵魂的食粮，每一曲都如同甘霖，滋养着内心的渴望。
那么，前文所说的“三抒”，就是说李积祥先生的书法了。众所周知，写书法具有的特点：天分，多见，多写，八面出锋，刚柔相济，惜墨如金，豁然开朗，一气呵成，错落有致，意趣盎然，融会贯通等等。写书法的好处：除养生外，培养审美情趣，培养毅力和观察力。培养良好的道德情操，能够增强合作和团体意识，能够提升形象思维的程度，能够平衡大脑的运行，能丰富人的知识，发展健康个性，勇于创新，重树耐力。增强民族自豪感和自信心，增强记忆力，增广文学素养，人有一种艺术修养等等。这样的话，还可以说上“一肚子，两肋巴，脖子后还有一背褡。”那么，我应该说，他李积祥先生所写书法的特点，李积祥先生也说过，他“书法中，可能略带点欧体风味”，欧体书法以结构严谨、笔法流畅、动态平衡、笔力遒劲、章法合理及意境深远著称，是中国书法瑰宝。欧阳询作品展现深厚文化底蕴，影响深远，值得珍视传承。欧体字练习的难点，笔画和结构的严格要求，笔法的变化和细节处理，结构和势的把握，心理和技巧的双重挑战等。克服这些难点的建议：细致观察和临摹，注重笔法的变化，掌握方圆结合的技巧，保持耐心和坚持。这就要求我们“钻进去”，然后“跳出来”。南宋学者陈善在《扪虱新话》中提到：“读书须知出入法。始当求所以入，终当求所以出。见得亲切，此是入书法；用得透脱，此是出书法。”意思是读书，要有进有出，深入其中，才能吃透精神实质，跳出书本才能灵活运用。书法亦是如此。我本人也曾练习过书法，但过度临摹，“钻进去”，而没有出来，也没有形成自己的风格，更从不示人。由此及彼，在我个人看来，李积祥先生不仅“钻进去”了，而且还是“跳出来”了。其主要表现在，细节之处尽显艺术魅力。特别是下笔的力度，角度的巧妙，与汉字结构和书写技法的默契，都成就了一幅蕴含内涵且神采独特的书法。诚然，李积祥先生的作品中，虽然有“欧体风味”，但自己曾自由书写的风格，格外明显而张扬。如果没有练过书法，抑或说，不懂书法的人，根本看不出其中的韵味。
至于“第八辑 方家点评”，我也特意要求李积祥先生列入。毕竟，李积祥先生是在总结自己，总结的目的，就是更进一步地出发。更何况，青海诗词学会会长高驰在《河湟子规犹啼血》中，进行了高屋建瓴地点评，对李积祥先生的创作，具有很高的指导意义；而铁生玉女士的《古稀之年著华章》，以“提升出书的品质”为“落脚点”，肯定了李积祥先生笔耕不辍的奋斗精神；赵玉莲女士的《读李积祥先生诗文有感》，以女作家特有的视角，立体化、全方位地扫描了，李积祥先生为人为文真心情，使我对李积祥先生，有了更新的认知以及前面相关的引用。还有，辛存祥先生的《赠友人李积祥》，宋国贤先生的《贺李积祥吟长诗词集成》，都是对李积祥先生为诗词为书法为德品的肯定。我还是那句话：“僧抬僧抬出高僧，人抬人抬出名人”；“良言一语三冬暖，恶言一句使人寒”。我们应该像李积祥先生那样，活到老、学到老、写到老、追求到老。的确，无论您是才华横溢，还是草根布衣，您只有把自己放对了地方，您才会有正念、正见、正语、正行，因为人是环境的产物，不要瞎忙。一生只需要做对三件事：一找对平台，二交对朋友，三跟对贵人，平台不一样载体不一样，结果就不一样了，所以选择比努力更重要。这是我给李积祥先生，想问问题，所做的答案；输在犹豫，赢在行动。相对而言，我还要说，有人安逸于现状，耽于享乐，有人却勤奋刻苦，追求梦想。虽然，人生百态，各有追求，不必将他人之言尽数入心。对旁人有所非议，这是人心难以避免的弱点。但是，这些议论，是成为您前进的动力，还是摧毁您的武器，全取决于您自身。当您不问是非，坚持本心，专注于提升自身，才能过上更加平静和满足的生活。更进一步地说，把目光向内聚焦、时常向内审视，才能更好地激发自我潜能、挖掘自我价值，成为越来越好的自己。我们从李积祥先生的所有这些作品中，完全可以看出，他就是这样的人。林语堂先生说过：“我们最重要的不是去计较真与伪，得与失，名与利，贵与贱，富与贫，而是如何好好地快乐度日，并从中发现生活的诗意。”在李积祥先生的笔下，生活的点滴皆美。当我把目光放在这些点滴中，亦会觉得温暖。这就是我所谓的“花花巧”和“字字诚”。
豪情早付大河赋，往事经心鸿岁鸣。
最慨遨生犹异喜，长歌漫路觅殊荣。
这首七绝，又有四个关键词要注解，即“大河”“鸿岁”“异喜”“殊荣”。其实，我所谓的注解，便是借此来言说我要想说的话题。
“大河”，我一般是指黄河，李积祥先生所指是湟水河。但不管怎样，湟水河最终在河湟地区内融入了黄河。也指李积祥先生的《大河向东流》这本书。最先我给我所写的这篇序言的标题，是“岁月诗河韵启程”，后来换成这首诗中“豪情早付大河赋”，想想还是不妥，最后换成结束语中的第一句，“大河东韵萦红雪”。毕竟标题是文章的眼睛，题目在所有的文章中，都占有十分重要的地位。序言也不例外，因为序言或者说评论，与所出书相关。虽然写的时候，可以东拉西扯，但是要做到：读，神散而形不散；写，形散而神不散。故我用“大河东韵萦红雪”做标题，有两层意思，一是这诗里“红雪”一词我特喜欢，在不同的语境中，“红雪”有不同的含义和解释。在文学作品中，“红雪”常用来比喻红花或荔枝。例如，唐代白居易的诗中提到“红雪压枝柯”，形容樱桃花盛开的景象。此外，“红雪”，也指古代一种珍贵的化妆用品，类似于现代的护肤油脂。在地理和生物学中，“红雪”指的是喜马拉雅山5000米以上冰雪表面点缀的血红色斑点。这些斑点是由雪衣藻、溪水绿球藻和雪生纤维藻等耐寒性强的藻类组成，因其含有血色色素而呈红色。这种现象在永久性冰雪中广泛分布，即使在零下36摄氏度的环境中也能存活。而且李积祥先生，曾在“康巴文化”之称的高海拔玉树当过兵，复员后又在青藏高原的河湟地区工作了一辈子，不论从事什么行业，他是优秀的，也是最耀眼的高原上“红色斑点”。所有这些，我后边所说的“殊荣”关键词中会提到。而诗中的“萦”，就是缠绕，弯曲的意思。至于“大河东韵”，和书名《大河向东流》同一意思。而且，写到这儿，从清晨开始，整个河湟大地，又大雪漂泊，雪花如诗，雪景如画。雪的姿态千变万化，飘逸而悠扬，宛如一场视觉的盛宴。雪的世界是纯净的，它把一切尘埃都覆盖，只留下一片洁白无瑕的美丽。故而，我用“大河东韵萦红雪”作为标题，比前面两个要拟用的文章名相比，既有韵味，又有品位，更显得庄重。
万里河声循沃野，千年山韵佑苍生。这里的“鸿岁”，就是指大好的运气；“异喜”，就是指一种与众不同的喜悦或惊喜；“殊荣”，就是特殊的荣誉。那么，李积先生的所作诗词《七律·天之蓝·海之蓝》，在天之蓝酒业有限公司和青海诗词学会共同举办的诗词大赛活动中获“一等奖”；《沁园春·抗战胜利七十周年感怀》获湖北武汉《古今传奇》杂志社“优秀奖”；诗歌《咏乐都下寨梨花》在海东市文学艺术联界合会，海东时报社第四届“新海东·新梦想”有奖征文活动中“获二等奖”；《七律·辉煌百年》获青海河湟文学学会第十七届“开拓杯”文学艺术奖“三等奖”；纪念毛主席诗三首，被毛主席侄女毛小青，收编入中国文化社出版的《毛泽东颂歌》诗词专集一书中。书法作品，在西宁城西区胜利路街道办事处举办的“金秋老年书画展”活动中获“第二名”；在“青海省第二届丝路花儿艺术节书法展”中入展；入选海东市“喜迎党的十九大”书法展；在乐都区“2017年迎新春书法展”中获“优秀奖”；在海东市乐都区举办的“建党九十五周年暨长征胜利八十周年”书展中“获优秀奖”。这就是所谓的“最慨遨生犹异喜，长歌漫路觅殊荣。”难道李积祥先生，没有“鸿岁鸣”吗？难道李积祥先生不是向下生根，向上开花，不负生活，不负自己的结果吗？难道这不是李积祥先生独立思考的硕果吗？
因此我还要说，生命的力量，就是一个人思想的力量，就是人要不断地思索，不能人云亦云，对世界应该有独特的看法。思考必须是独立思考，独立是思考的前提，人没有独立是谈不上思考的。对一个写作者来说，甚至对每一个人来说，独立思考是非常重要的，只有做到了独立思考，这个人的生命才有力量。心有阳光，何惧风雨。记得我曾对有位写作者说过：用心生活，用力向上，微笑前行。无论人生路上遇到困难还是挑战，永远要保持一颗积极的心态，努力前行，总会找到属于自己的那束光。的确，作为一个河湟人来说，我们的文学，正是通过在地写作，来汲取河湟大地的力量，就像李积祥先生的《大河向东流》一样，习惯从自己最熟悉的风物，切入写作，然后写出属于自己的独特的“这一个”。而且我因本书内容，不停地调整、修改、定稿，这篇序言时，正是季节到了“大雪”。对于每日早晨，所有问候我，以及我要问候的人，我通过微信发出：“大雪节气，青海河湟大地，虽然没有雪花飘落，但我的祝福，如同温暖的阳光，照耀着您。愿您身体健康，心情愉悦，每一天都充满阳光。祝大雪节气快乐。早安！”对于本地的人，我回复，抑或我要问候，我还是有意删除了，“青海河湟大地”六个字，为什么？我还是“卖关子”，留给您去想。
为人有德天长佑，行善无求福自来。言行至此，我的这篇所谓的序言，该结束了。为了前后呼应，我仍然如起头诗一样，“同十一庚”“同平起”“同押韵”，仍写一首七言律诗，作为结束语。既是赠给李积祥先生出印这本书的贺词，也是今后您我一起，共同乐意去抒写青海河湟大地，这个看似平凡的世界。善厚忠孝天赐福，德高勤俭地养人。我坚信，这里面会有不平凡的光：
大河东韵萦红雪，两岸风香拂玉声。
寒贵峻窗新岁爱，孤高青地紫霞拥。
晓开静际学心赤，暮鼓闲庭艺又浓。
词雨如云云赋美，诗书枕梦梦初衷。
是，为序——2024年11月24日小雪于西宁宏觉寺28号求阕屋初写
2024年12月6日大雪于西宁宏觉寺28号求阕屋改定
作者简介
李成虎，系中国作家协会会员，鲁迅文学院第三届中青年作家高级研讨班学员。原青海省作协副主席，现青海作家协会顾问，青海河湟文学学会会长，《河湟》杂志主编。创办《荒原春》文学杂志，曾主编过《雪小豹文旅资讯》《青海门户》杂志以及《化隆振兴》报等。出版《精神栖居的家园》《遗忘在田间的犁铧》《嗨！化隆人》《花儿为什么这样红》《凝望仁慈上帝的窗户》《巴燕戎的故事》《铸梦小康·青海拉面》《一个人的梦想》等17部，主编“黄河文学丛书”“荒原春潮丛书”“青海回族文学丛书”等33部，有的作品被改编为微电影等。曾荣获《经济日报》和中国财政杠杆理论研究委员会“改革开放以来最佳经济学文章”三等奖，青海省政府第五届第六届“文艺奖”及中国影视协会第七届“亚洲微电影节”优秀作品奖等多项奖励。
换一换
