古往今来多少事，一曲琵琶尽诉情。《琵琶记》是元末戏曲作家高明（高则诚）所著，是国内外许多剧种热演不衰的保留剧目和不断整理改编、反复搬演的传统经典剧目，从宋元唱到如今深受群众喜爱。温州瑞安是高明的故乡，他的《琵琶记》先后已有40多个不同戏剧形式的演出版本。2022年，瑞安市越剧团（简称“瑞越”）创排的新版越剧《琵琶记》，是近年来搬演于舞台并在全国开展巡演的最新改编版本。瑞越再次将《琵琶记》重新搬上舞台，不仅对解读当下老戏新排话题有特殊的时代价值，更有其对传统题材在新时代如何守正创新有一定的启发意义。

戏曲传承：是经典就不会过时

中华优秀传统文化是文艺工作的根脉。古为今用、辩证取舍、推陈出新，既是实现中华优秀传统文化传承与发展有机衔接的根本路径，也是对弘扬中华优秀传统文化的敬畏与担当。《琵琶记》在中国戏剧史上有着很高的地位，它是明、清两代传奇创作的正式开启点。“地方戏曲是地域文化和文脉的综合体，是地方风土人情和风貌的集中表现，是具有生命力和传承性的艺术。瑞安高腔有南戏‘活化石’之赞誉。”瑞安市文化和旅游体育局党组书记谢骁坦言，如今，因为没有独立的戏班支撑，瑞安高腔已面临濒危。而瑞安鼓词，又名温州鼓词，是流行于浙江温州及其毗邻地区的一个曲艺品种，俗称“唱词”，是第一批国家级非物质文化遗产。在新版越剧《琵琶记》创作中，编剧和导演有意保留了瑞安高腔的唱段影子，融入了瑞安鼓词的艺术元素，既增添了该剧浓郁的地方艺术特色，又保留了古老高腔的活态传承。

作为瑞安市打造的精品剧目，新版越剧《琵琶记》于2022年在瑞安首演，后相继亮相第五届中国越剧艺术节、“百戏中华——国家大剧院非遗戏曲剧种展演”以及“戏从温州来”南戏经典文化周等重大活动。2023年11月，瑞越青春版越剧《琵琶记》走进浙江7所高校巡演。今年初，新版越剧《琵琶记》巨幅剧照在美国纽约时代广场大屏幕一经亮相，就吸引了全球的目光。下半年开始，新版越剧《琵琶记》全国巡演。今年11月，新版越剧《琵琶记》继晋京国家大剧院演出之后，又作为清华大学2024校园戏曲节的重要内容在清华大学新清华学堂上演，每到一处都深受观众喜爱。“在创作新版时，力求在保留原著精神的基础上，进行大胆的创新，让观众在欣赏戏曲的同时，能够更深入地理解《琵琶记》所蕴含的文化内涵和人生价值。”在导演倪东海看来，这种创新性的演绎不仅能够为观众带来耳目一新的艺术享受，更能够有力推动瑞安戏曲艺术的传承与发展。据了解，为弘扬“南戏”文化，瑞越建立了中国南戏文化传承研究活动基地。如位于瑞安最繁华古街的忠义街上的南戏馆，不仅常年利用周末时间为市民演出经典南戏剧目，还走进中小学课堂向学生们传播戏曲艺术、开办戏曲公益班培养戏迷群体……用瑞安越剧团团长蔡丽雅话说，大家深知弘扬南戏鼻祖高则诚精神与传承中国南戏之重任。

戏曲市场：老百姓爱看是标准

中国式现代化赋予中华文明以现代力量，中华文明赋予中国式现代化以深厚底蕴。温州瑞安是一座有着1700多年历史的文化名城，其山山水水充满了灵秀和风云之气。这里曾涌现出无数的文人名士，曾承载着不少英雄的传奇与梦想。瑞越作为当地唯一的国家一级专业剧团，成立于1955年，曾经一度辉煌。1985年，剧团因创演越剧神话剧《海国公主》走进中南海演出。后来，面对新的生存环境和市场考验，剧团一度陷入困境。2012年，是瑞越发展史上的重要转折点。随着瑞安市越剧团有限公司的成立，创排新版越剧《琵琶记》提上议事日程。这是瑞越抱着南戏的厚重资源，顶着《琵琶记》的金字招牌，自觉扛起肩上责任，也是因为强烈的使命感，促使瑞越去寻找与探索适合自身发展的道路。这次新版越剧《琵琶记》重新搬上舞台，是新时代瑞安传统文化和地域文脉在这方戏剧热土的赓续和传承。

“剧目生产是剧团发展的生命线。如何在赓续传统的基础上，在剧目创新的叙述方式、情感表述和舞台呈现等方面融入新的审美思维和表现手段，创作具有当代戏剧品质且‘出人出戏’、获得观众喜爱的作品，是剧团必须回答的问题。”蔡丽雅坦言，在没有名角、缺少资金的情况下，瑞越团队经过长时间的磨合，找到了发展方向，即在市场运营上，深耕农村市场，建立村村联络制度；在演员培养上，对内要求现有演员做到一人多能，对外与绍兴艺校合作委培年轻演员；在剧目创排上，坚定“传承南戏精髓，排老百姓爱看的戏”的理念……这是对传统文化的敬畏，更是新时代基层剧团文化自信的担当。

在中国艺术研究院戏曲所研究员、博士生导师孙红侠看来，新版越剧《琵琶记》以文本为基石，以表演为中心，发挥二度音、美、灯、服化等主创人员的集体智慧，追求戏曲艺术表现美学与再现美学兼容的演剧样式，体验与体现的人物塑造，写意与写实戏剧观的有机融合，在着力打造舞台形式感的同时，全场没有歌舞化场面，没有蓄意程式化和戏曲化，更没有游离剧情的技艺，是在以做减法的方法讲故事，呈现了特别好舞台效果和审美观感。

戏曲创新：守正是最好的出路

中华民族是守正创新的民族。中华文明绵延传承至今从未中断，且从不具有排他性，而是在包容并蓄中不断衍生发展。作为元代戏曲的经典之作，《琵琶记》以其深刻的思想内涵和独特的艺术风格，被誉为“南戏之祖”，也承载着瑞安乃至整个浙南地区的文化记忆与历史情感。新版越剧《琵琶记》在保留原作精髓的基础上，融入了现代审美元素与创新的表演手法，力求为观众带来一场视觉与心灵的双重盛宴。这既是对这部戏曲经典的致敬与传承，也是南戏文化在新时代的一次重要展示，是传统戏曲与现代审美的“双向奔赴”。2021年，瑞越秉持“回归，排爷爷爱看的戏”的理念，在形式上秉承传统，在思想上贴近当代，在演绎上推陈出新，让老故事在焕发新意的同时，又呈现出“原汁原味”的亲切感。2022年，第五届“中国越剧节”在绍兴举办，瑞越版《琵琶记》一经亮相，好评如潮。

“新版越剧《琵琶记》好听、好看，有情感冲击力和震撼力，很多年轻观众看了以后，对越剧舞台的表现形式有了新的认识。”倪东海认为，传统题材的创新，守正是王道。新版越剧《琵琶记》以新的解读、新的舞台样式，并充分整合舞美、音乐、灯光等艺术元素进行二度创作，是新版越剧《琵琶记》得到观众首肯、市场认可的重要原因。“我一直很喜欢《琵琶记》，以前就看过原版的，这次仙居能看演出，我就马上让家里的孩子帮忙买票，约上姐妹一起来看。”在浙江仙居永安剧院，93岁的龚奶奶在家人的陪同下拄着拐杖赶到现场。“看完这部剧我感到非常震撼，整体舞美非常高级，有一种中式美学的感觉，代入感很强。演员非常年轻，他们的唱腔、脚步都非常有范。”身穿一身中式服装的戏曲爱好者王委红表示。

“新版越剧《琵琶记》的全国巡演，是瑞越改革后深化市场布局，拓宽发展空间的“试水”。不仅是我们越剧团辛勤努力的成果展示，更是将瑞安‘高明故里，瑞安有戏’文化品牌推向更广阔舞台的重大机遇。”瑞安市委宣传部副部长金铠说，作为瑞安市的对外文化宣传窗口，我们有责任讲好瑞安故事，宣传好瑞安文化。不仅能够引领更多的观众走进戏曲的世界，领略其独特的艺术魅力，更想借此契机，让大家深刻感受到源自高明故里、历经岁月沉淀而愈发深厚的戏曲文化底蕴。“一部戏何以唱响一座城？”在瑞安市融媒体中心主任秦声峰看来，这既是瑞越主动迈向市场以新的文化感性与表达方式，践行传统艺术在当代的创造性转化和创新性发展，也是充分展现高明故里人民的历史担当与文化情怀，将会更加促使瑞越以自己不懈的努力和奋斗，去创造和照亮未来瑞越发展更新和更远的路。