刘革法,湖北天门人,中国艺术研究院美术创作院首届研究生毕业。中国美术家协会会员,国家一级美术师,中国水墨画院专职画家,湖北省国画院专业画家,北京世纪名人国际书画院院士,湖北汉风书画院副院长。
出版有《刘革法山水画集》《荆楚画派-刘革法传》等系列专集,作品多次发表于美术杂志、美术观察等专业报刊,多次参加中国美协举办的全国性大展。一、艺术传承
刘革法的艺术传承体现在对传统书画艺术的深入学习与实践。他紧紧抓住“传统”和“写生”这一重要环节,努力解决山水画难题,由深入浅,由表及里,逐渐形成了有别于古人的山水画新体格和新面目。他的作品深受宋人北派山水“以丘壑立骨”的格局和元人南派山水“以笔墨立骨”的精微影响,对王翚所主张的“以元人的笔墨,运宋人丘壑,而泽以唐人气韵,乃为大成”更是倾心领会,感悟至深。
1. 写实与写意的融合:刘革法的山水画多为空间开阔、气象博大的大景山水,重实景描绘,以密林画法为主,雄秀深沉,繁富茂密。他的作品既展现了北方山水的雄浑,又兼具南方山水的秀丽,但不追求奇谲或氤氲的效果。
2. 写生为本:他的山水画稿本取自于乡间大地,而非前人传承下来的作品,是体验生活及采风写生的产物。他的作品展现了与人类同在的永恒自然,是生生不息的民族栖息之地,是他为之动心动情的山乡之美。
3. 精神领域的拓展:刘革法的作品不仅展现了自然景观,更开发了山水画精神领域的恢宏之感和天人之思。他的作品在表现山川地貌时,既注重对充满生气山景的感动,又透露出对天地创生的山河大观的惊叹和敬畏。
三、艺术成就与社会影响
刘革法的作品多次入选全国美展并获奖。他的主要成就包括:
• 《南水出高峡》获国家艺术基金2016年度美术创作项目。
• 《高峻图》获2014年第八届民族百花奖优秀奖。
• 《楚之韵》获2014年吉祥草原·丹青鹿城优秀奖。
• 多幅作品入选全国性画展,如《大山无声》入选2015年首届八大山人全国山水画展,《春和景明图》入选2015年纪念扬州2500周年城庆丹青扬州中国画展等。
他的作品不仅在国内受到广泛关注,也在国际上获得了高度评价。刘革法通过艺术作品展现了中国传统文化的魅力,推动了中外艺术交流。
四、艺术教育与推广
刘革法不仅是一位杰出的书画家,还是一位优秀的艺术教育者。他通过举办个人画展、出版画集等方式,培养了一批年轻的艺术人才,推动了书画艺术的传承与发展。他出版了多部画集和研究著作,如《刘革法山水画集》《荆楚画派-刘革法传》等,为后学者提供了宝贵的学习资料。
刘革法在书画领域的传承与发展体现在对传统书画艺术的继承与创新上。他不仅继承了传统书画艺术的精髓,更在创作中融入现代审美观念,形成了独特的艺术风格。通过艺术教育和展览活动,刘革法为中国书画艺术的传承与发展做出了重要贡献,展现了当代中国画的新风貌。
