（李耀安梁卫国报道  编辑：南海先行）

   近日，我们在网上看“粤剧学者沙龙”，有学者说粤剧《搜书院》不是由马师曾、红线女等首演的。因此，我们去采访了粤剧《搜书院》主要编剧者杨子静的学生一一89岁的资深粤剧编剧李悦强，探讨马师曾、红线女等演绎《搜书院》艺术的来龙去脉。

     李悦强，祖籍广东高要人，生于1936年，出生粤剧世家，受家庭的艺术薰陶，从小随其父粤剧名丑李坤（艺名蛇王坤、马派丑生）学戏。他4岁饰女童登台表演粤剧《六国大封相》。

长大了，演文戏、武戏都能担任。从1950年起，他分别在广东省华南文联胜利粤剧团、新中国粤剧团、地方国营湛江地区粤剧团等担任主要演员工作。他曾参演的粤剧《寸金桥》和《李双双》，两次受到周恩来总理的接见，并摄影留念。

     李悦强从1957年开始从事业余戏剧创作，对粤剧流派、粤剧历史发展了解甚详，研究颇深。他和静公的关系密切。1988年李悦强调到佛山青年粤剧团任编剧，1989年创作粤剧《顺治与董鄂妃》时，静公抱病（被单车撞伤）在病床上给李悦强审定每一场戏。1995年，为庆祝抗日胜利50周年，静公提出名旦嫦娥英之死的故事，向红线女推荐由李悦强创作，后来李悦强写成了优秀独幕粤剧《红伶劫》，在红线女主办的庆祝抗日胜利50周年粤剧晚会演出，由名旦林锦屏主演，获评“感人至深”。随即由由广东艺术研究所主办的《南粤剧作》发表了《红伶劫》剧本。李悦强成为静公的入室学生。

   1955年马师曾、红线女从香港回广州工作，当年广州戏曲改革的成果，激励了马师曾的创作热情。 1956年全国戏曲汇演，选什么剧目参加汇演呢？当时马师曾找遍了当时很多剧本，如罗品超的《黄飞虎反五关》、郎筠玉的《花木兰》、靓少佳的《西河会》等都是好戏，但这几部戏都不适合马师曾与红线女在艺术上的发挥。某日，马师曾在当时广东省粤剧团看到《搜书院》剧本，马师曾认为这个剧本通过再加工可以上京公演，找谁改剧本呢？马师曾马上找到还在参加戏曲“三改”（改戏、改人、改制）学习班学习的杨子静，建议杨子静将作品再加工处理。

    马师曾可是颇深造诣的艺术家。他告诉杨子静，应在原《搜书院》的基础上加两场戏，一场是“柴房自叹”，让红线女有得唱，表现红线女的唱腔艺术。二是，谢宝老师原来是第六场出场，改为第四场出场，增加了“步月抒怀”，杨子静接受了马师曾的建议。果然，红线女的“柴房自叹”中唱段（乙反南音）“……情惨惨，泪涓涓……”。这唱段瞬间家喻户晓，“柴房自叹”融入了对社会压迫的控诉，把红线女的唱功，从香港时期的绮词丽语，提高到演唱人物的内心的丫鬟哭诉，对封建社会的控诉，开始了情文并茂的新曲风，观众可以感受到人性的光辉与人们反抗命运的勇气。红线女当年演过的《搜书院》，引起观众的共呜。现在依然脍炙人口，是无可争议的艺术精品。

当年梅兰芳的评价：《搜书院》是别开新面的好戏，红线女的“柴房自叹”表面看来没有身段，其实处处有身段，结合了电影的表演由内而外刻画了人物的性格。粤剧《搜书院》之后，红线女的唱腔达到了粤剧旦角声腔的新境界，被中国音乐学院院长李凌（广东台山人）评为“横断粤剧旦角30年的唱功水平”。自此之后，原来享誉省的“女腔”，蝶变为传颂至的“红腔”艺术。"红腔”具有甜、脆、圆、润、娇、沉、烈等特色，成为广东一张闪亮的文化名片。周恩来总理在接见粤剧《搜书院》剧组人员时称赞说道，昆曲是“江南兰花”，粤剧是“南国红豆。”

    事后，某出版社出版了一本《中国戏曲十大正剧选》，粤剧《搜书院》排在第二位，在京剧巜智取威虎山》之后。粤剧剧本因九声之难填，屡屡被人看低。甚至改编移植兄弟剧种的成功剧作，也有“过手低三分〝之讥。《搜书院》可以说为粤剧剧本文学冲开了“低”，“难”，“僻”的屏障，树立了一座丰碑。    

    马师曾，红线女，杨子静等都是从旧戏班过来的人，同样是经历过“绮词丽语满江湖”的旧戏班生活，他们都经过上世纪五十年代的“戏改”而在艺术上脱胎换骨。

     李悦强尤其讲到他的老师杨子静更是感慨万千。杨子静老师是地道的广州人，1913年出生，其祖、父均是知书识字的人，但仕途不通，又不会经商，生活常常受到贫穷的威胁。因此，杨子静老师只可勉强念完中学，便投入社会谋生，除做过编剧外，还当过小学老师，校长。他在青少年时，都是在贫穷线上早踯躅，生活坎坷，养成了他那种安分守己，刻苦耐劳，不慕虚荣的性格，《搜书院》中谢宝老师的“三不”光明磊落品格，亦是杨子静老师的生活写照之一，所以说，好的作品是有生活源泉的。