鹰是灵魂的闪电
作者：黑马建雄
我喜欢
骑黑马的女人，
知道她有
驾驭旋风的野性。
我喜欢
右擎金雕奔跑
与狼争风的姿势，
更喜欢巨鹰
捕捉虎、豹、熊、狮的霸气！
看过白头雕、秃鹫
亲自吞下20-30公分的骨头，
哪怕上面
没有一丝肉。
亲眼看过 隼
用 厉爪撕裂、破碎
奔跑中的速度，
让那暧昧与哀鸣
产生过剧烈的震撼。
亲眼目睹面对
饥饿蚕食同类的祈求，
亲眼目睹摘取眼罩
翱翔 俘虏
猎人的喜悦。
草原上的夜色
今晚格外的靓丽，
月亮羞涩着狡黠的笑脸，星星闪烁着
懵懂又不理解的心扉。
懂酒的人
明天就要走了，
卖酒的人
却留在了远处，
佳酿始终
思考着
杜康最初的思维。
懂爱的人走了，
留下了
一族造爱、不懂爱的人。
造爱的人
在世俗、传统中
深思熟虑着远古的意志，却无法撬动
从喜欢到爱的距离。
这个名字
曾经在一个区域是
很响亮的符号，
理解的程度
慢慢地
已经淡出了欢乐。
一起碰撞，
难免有头破血流的时候，因为情缘走向一起，
也因为
情缘分崩离析。
它从来
没有乞讨过
一个褪色的风景 ，
总觉得
一份坚强的意志
不会被一丝温柔扼杀。
鹰有时也很疯，
不会疯到找不到自己，
旋风的狂醉、狂奔
总会找到归途。
一起老了，
诺言、青睐、欢悦
就差一个炙热的拥抱，
除了热烈的狂吻，
体内的震颤，
还有什么值得记忆？
那个为
多喝一口酒
频繁拨动算盘的人，
不是朋友，
那个频繁想献身的女人
她没有奉献的精神。
也许
失去太多
才学会了珍惜，
也许恍惚太多，
才知道了真情的流露。
用鹰
捕鱼的姿势，
发泄一下自身的愤怒，
用捕山羊的毅力
展现一次
生死存亡的离别。
用凶狠，
让千里吃肉的狼
凸显世间难言之隐。
用巨鹰的翅膀
碾压大自然的丛林之王、草原霸主，
突然间发现
存在与灭亡才是
活着的高度。
掉进圈套的芬香，
开始在设计的漫花庄园里歌唱，
灵感像瀑布一样
飞泻而来，
水花如惊涛拍岸，
让享受海浪的人多出
一份
深藏不露的惬意。
回家的路，
只要还有微笑
就可蔓延。
能控制这深奥中的喜悦，
一般都是神仙，
无法诠释
飘逸的梦幻大有人在，
呓语在酒中展开，
有时候
也会露出绯红。
灯红酒绿中的
哥们儿
酒性刚刚开始，
习惯了这欢快的说辞，
却逃避不了杜康的处罚。
从药王发现、论证消渴症开始，
佳酿是身体
排在第一位的恶魔，
诱惑的力量
却破碎了所有的冲动、底线。
接触了太多的神仙，
他（她）们都如一座
生活在梦里的海市蜃楼，
每一次朝拜
只愿在山脚下、海边书写到此一游的痕迹，
来不及
倾听苦涩、
辉煌背后的哀怨。
他（她）们的故事
也许太长太长，
几乎没有能力丈量。
丈量也是一种无奈，
喜马拉雅的高度早就
存放在佛的心上笑而不语，自有深意。
有时候羡慕佛的大度，
光笑不出声的理由，
原来宽广的数字
早已经
道明
那是海域、群山的矜持。
一个叫蜀国雄鹰的人
一直使用老猎人冶炼过的岁月，
殊不知那是
屈服与被屈服设置的深渊。
不想睡着的人，怎会有如此多的人？
可以叫醒他（她、它）吗？
贴在大街小巷的名字
一直在呼唤
没有成形的征途。
快乐的自由者
总是怕
翅膀过于硬朗、
错过了春天的浪漫，
舰艇夏季的炙热，
忘记了
秋天里的涩涩呐喊，
忘记了
人生苦短
不过迂回之间。
有人怕
淳朴睡着了，
他（她）们没有快乐！
单纯总是在
它们的浑浊中被研讨，
归来总是在清醒中
寻找自己
回家的痕迹。
虚荣中
穿梭的灵魂，
游弋于庄严的舞台上下，
那里永远
不会有自我疯狂的位置，
只有灯红酒绿里、挚友们
一起狂欢后的清醒。
其实善良
就是活在自己心中的英雄，
他（她）们心中的朋友，
风满楼的时刻，
就会频频暗示带着
一把雨伞，
暴风雪来临一定会
用 温馨给仁爱
准备好棉衣。
没听忠告的人
都已经仙逝，
在去天堂的路上已经祭祀，
可诗在远方的告诫
是否刚从
遥途中刚刚升起？
能成为自己的人，
就不要
惧怕离别、孤单，
把心打扫干净，
迎接住进来的欢喜。
常常想起
风华
是一指流沙，
苍老是一段
年华的优美的剖词，
总想不通
孤傲
也会在
空中的哭泣。
活着就如
金秋中的黄叶，
从春的发芽、翠绿，
直到深黄的季节
只是一个过程，
又是
寒冬期盼的开始！
最近我总想去
演绎一次
远古世界那
阿根廷的巨鹰，
据说它身高三米，
翅膀展开近30米，
来就
会遮天蔽日，
去就
如消失一片黑暗，
才能获得
阳光的青睐。
它是捕猎
虎豹熊狮的霸王，
只要一声呼唤，
地球上所有的
狂妄
即将坍塌、学会叹息。
可这样彪悍的灵物
已经成了图腾，
据说流逝了几百万年，
可化石的语言
认定了它们的存在，
现被祭奠在
言语如风的岁月。
2025.6.8.
中国朗诵艺术家学会专委会委员、著名朗诵艺术家刘茗朗诵当代资深诗人黑马建雄作品《鹰是灵魂的闪电》https://m.booea.com/news/show_4138025.html
当鹰掠过人间烟火
讲述：余音绕梁
作者：孙 友 军
黑马建雄笔下的鹰，是悬在世俗天空的一把利刃。诗人将望远镜倒转过来——透过猛禽的瞳孔，看人间这场永不停歇的生存博弈。
《鹰是灵魂的闪电》宛若淬火千年的青铜古剑，在现代诗的苍穹划出冷冽光轨。黑马建雄以猛禽为符咒，在诗行间掀起吞噬天地的精神飓风，将生命原初的野性、文明沉淀的苍茫与哲学锋刃的寒光，熔铸成震撼魂灵的诗性宇宙。
一、野性文明交响曲。
诗人执鹰翼为如椽巨笔，在自然史的岩壁镌刻钢铁图腾。“金雕踏碎草原月魄”“隼爪劈开风的经纬”——这暴烈的生命图卷绝非血腥展演，而是以冷铁般的笔触勾勒万物竞生的原始法典。当巨鹰喉间滚动着三十公分骨骸的碎裂声，那喀嚓作响的岂止是齿颌，更是生命最粗粝的宣言。
文明符码在诗中化作暗潮涌动：“杜康陶瓮窖藏千年月光”与“霓虹深处觥筹交错”构成镜像深渊，“佛掌托举的莲焰”同“猎枪喷吐的硝烟”形成悖论漩涡。最摄人心魄者，莫过于时空维度的折叠奇观：阿根廷巨鹰化石的磷火照亮蜀地猎鹰的翎羽，百万年进化史在诗行间凝为琥珀，飞禽振翅时带起的气流里，回荡着地质断层的古老轰鸣。
二、语言炼金秘术。
“草原夜色—康思维—佛之微笑”如蒙太奇镜头在诗行中连环爆破，意识流的碎片在留白处生长出荆棘丛生的隐喻森林。“凶狠”与“羞赧”在词锋相撞时迸溅出星火，“碾压”的暴力被“懵懂”的雾霭消解，恰似鹰爪掠过镜湖时惊起的环环涟漪。
醉意中滋长出哲学枝蔓：“杜康的惩罚”将理性沉溺于琼浆，“呓语晕染的绯红”漫漶成狄奥尼索斯式的狂欢。那些破碎短句如纷扬的鹰羽，却在飘散处筑起巴别塔般神秘的隐喻迷宫。
三、存在主义启示录。
鹰的坠落并非消亡序曲，而是翱翔的涅槃前奏。“坠入陷阱的芬芳”隐喻现代人精神困境，却让“祭奠时光”的挽歌升华为凤凰浴火的壮美。当“造爱者反失爱”沦为时代谶语，诗人借鹰瞳刺破符号迷雾，在“呼唤未成形征途”的呐喊中完成对现代性的祛魅仪式。
生态哲思如影随形：“狼眸中的难言隐痛”是大地母亲的无声泣血，“巨鹰图腾”的消逝敲响物种命运的警世钟声。诗人将人类置于食物链坐标系，令每个词语都化作拷问灵魂的精准标尺。
当鹰掠过人间烟火，每处意象皆是淬火而生的音符。当温柔与暴烈在诗行中角力，当古今时空在韵律里叠印，我们目睹的绝非简单的意象堆砌，而是一个诗人以文字为利爪撕裂时代帷幕，让野性与文明在鲜血与墨香中达成和解。此或为黑马建雄留给诗界的启示：真正的诗歌从不栖居书斋，当如鹰击长空，在撕裂与重建的轮回中见证生命的壮美与悲怆。
《鹰是灵魂的闪电》犹如用闪电焊接的金属雕塑，每个意象都是淬火的钢钉，在时代的岩壁上烙下疼痛的精神印记。当多数诗歌困于小情小调时，黑马建雄以鹰的目光撕碎迷雾，用野蛮生长的语言重构诗歌的力量美学，这种创作姿态本身即是对“褪色风景”的最有力反抗。
现有自由体已具冲击力，若尝试引入楚辞体句式长短不拘，参差错落的结构，或许能为思想密度提供更坚实的容器。
（岁次乙巳五月十五日无知堂主孙友军於海南金典柴门）
注：狄奥尼索斯是古希腊神话中的酒神，奥林匹斯十二主神之一，掌管葡萄酒、欢乐、农业与戏剧文化，其崇拜仪式在古希腊社会具有深远影响。
纸上的舞蹈
致——中国著名书法家邓代昆
作者：黑马建雄
那昂首挺胸、用鹰隼扫描灿烂的
就是那个蜀中书法家三草之一。
络腮胡里
拉开睿智的序幕，
让中锋、侧锋、藏锋洋洋洒洒，跌宕起伏。
白纸上
笔墨把你写得真真切切，
在心上
把故事破解、诠释到
一丝一毫。
历史中的告别，
总是在迂回的呼吸中
诞生出精彩，
繁华才篆刻在
千年乌木的深情里。
遇到过无数次，
也没有人把这个情
写得纯如泉水，
流入小溪
还钦入了江海。
用誓言
酝酿的浪漫风景，
总是在春夏秋冬中跌落，用血肉横飞
传递的消息总是
在射中心脏的箭簇里
忧郁伤悲。
德高望重，
这似乎就是站在
翠绿背后的一座高山，
深邃的蔚蓝
一言不发，
清风飘逸后的涟漪
却拂袖而舞。
俊峰、深蓝
不足以覆盖巅峰艺术家内心的强大，
虎啸的狂风暴雨
只是一个季节
转换的瞬间。
冰冻三尺的寓意
没让白雪皑皑的深情沉淀，只有梅花的坚毅
延续了刚正不阿的气节。
总想为你写首诗，
真不知从哪里下笔。
想恭维你
和古人有相提并美，
可你们
又差很多个世纪。
怀素、张旭如健在，
你们一定
会狂饮烂醉，
不问明天归途，
只为
此时有缘。
或许
只观长袖飞舞，
高屐蹒跚、跌宕。
或许
只听奔腾万马的旋风，
还有刀枪剑戟
碰撞的声声呐喊。
喜欢艺术的缘由，
那是排着队
而来的灵感消失，
那是到位的情
失去了遗憾的重生。
纸上的一点红
那是几千年蜷缩的真理，
一旦破晓将是
书画、印章破碎的开始！
2025.5.8.
诗书画印文人画家孙友军诗评黑马建雄诗歌《纸上的舞蹈》致—中国著名书法家邓代昆先生作品《墨韵丹心》
墨韵丹心
作者：孙友军
一
诗作“白纸”、“乌木”、“江海”等意象构筑起多维时空，将书法艺术置于文明长河中观照。尤以“千年乌木”与“篆刻繁华”的意象并置，形成历史纵深与艺术生命力的辩证统一。自然意象“清风”、“俊峰”与人文意象“笔墨”、“印章”的交织，暗合中国艺术“天人合一”的哲学内核，使抽象书道获得具象化的诗意呈现。
二、
文本通过“血肉横飞传递消息”的痛感书写，揭示书法艺术背后的生命投入。将“德高望重”喻为“翠绿背后的高山”，既彰显艺术家人格高度，又暗含传统文人“技进乎道”的追求。“纸上一点红”的真理凝缩，恰是艺术家在历史长河中淘洗精神琥珀的写照，使技艺升华为文明传承的集体记忆。
三
诗中“用誓言酝酿的浪漫风景”等超现实意象群，构成独特的审美密码本。夸张手法如“射中心脏的箭簇”将创作痛感具象化，拟物修辞“真理蜷缩”赋予抽象概念以生命形态。这种语言的陌生化处理，既保持古典诗词的凝练风骨，又注入现代主义的思辨特质，形成跨越时空的审美对话。
四
末段“破未知世界处”的论断，将艺术家定位为文明边界的拓荒者。“顶峰级高度”的隐喻不仅指向书艺成就，更揭示艺术创新对文化基因的激活作用。这种将个体创作提升至文明史高度的论述，赋予文本强烈的历史使命感与哲学穿透力。
此诗犹如一方浸透岁月的古砚，墨痕深处涌动着文明的血脉。当传统水墨遇见现代诗性，在提按转折间完成了一次跨越千年的精神接力。若能在意象密度与留白空间之间寻求更精妙的平衡，或将成就新古典主义诗歌的典范之作。（乙巳年五月十五日于琼岛金典心城无知堂）
——致中国著名书法家邓代昆先生！
冷漠的命运
作者：黑马建雄
一头猪被牵引绳
蹒跚地
拉到了屠宰场，
它没有
希望逃脱，
它也
没有计划逃脱。
它知道自己
生的时候，
已经
注定今日的结局。
它排着队
平静地等候死亡。
它知道
最快的死亡
也会疼痛，
它知道
自己光吃
不干活的后果，
它知道
人们精心的呵护，
就为了
这一天的快乐。
一声声
撕心裂肺地惨叫后，
一个开始
还能行走的动物
瞬间变成
案桌上准备
出卖的肉。
屠夫锋利的尖刀
在已经
没有呼吸
还有温热的
肉体上游离着，
三百斤的份量
被解剖成
宴会、
餐桌上的菜名。
买肉的人
亲临了这一幕，
没有人阻拦，
只有屠夫
娴熟的技艺、
钞票在不断地碰撞，
一会的功夫，
地上只剩下一些
殷红的血迹，
和远去
欲望的背影。
2017.12.19
冷漠的共谋：屠宰场中的命运寓言
•天星寨主•
黑马建雄的《冷漠的命运》以屠宰场的冰冷场景为棱镜，折射出一则关于生存、死亡与集体麻木的现代寓言。诗歌以惊人的白描笔法，剖开我们习以为常的残酷，其力量不在于修辞的华美，而在于叙述中令人窒息的真实感。
牵引绳”下的蹒跚身影，从开头便定下无可逃脱的基调。猪的认知——“它知道自己/生的时候，/已经/注定今日的结局”——不仅是动物的宿命，更成为被规训生命的残酷隐喻。它的“平静”不是解脱，而是对庞大系统碾压性力量的绝望认知。它清醒地预知“疼痛”，理解“光吃/不干活的后果”，甚至看透人类“精心的呵护”背后的交易本质。这种被凝视者绝望的清醒，比无知的死亡更显惊心。
诗歌视角的转换极具匠心。从猪的内心独白，陡然切至外部场景：“撕心裂肺地惨叫”与“行走的动物”瞬间沦为“案桌上的肉”，生命被物化的过程在血淋淋的声响中完成。屠夫刀下的“游离”动作，精准冷酷，将三百斤的躯体分解为宴会上的“菜名”。从“动物”到“肉”再到“菜名”，语言本身完成了对生命的层层剥离与符号化，暴露出消费链条中残忍的抽象化本质。
全诗最震撼之处在于结尾对“买肉的人”的刻画。他们“亲临了这一幕”，却“没有人阻拦”。当“娴熟的技艺”与“钞票的碰撞声”取代了惨叫，当“殷红的血迹”之上只留下“欲望的背影”，一种集体性的冷漠便如寒冰般凝结。消费者与屠戮现场仅一步之遥，却以金钱和食欲筑起高墙，成为沉默的共谋者。诗题“冷漠的命运”在此刻显出双关意味——既是猪无从反抗的命运，也是人性中主动选择的冷漠姿态。
黑马建雄的笔触如手术刀般锐利，剖开现代社会中隐蔽的暴力结构。我们消费的每一份“温热的肉体”背后，都有一条被刻意遗忘的“牵引绳”。当诗歌定格于“欲望的背影”，它发出的诘问振聋发聩：在看似文明的盛宴之上，我们究竟吞噬了多少无声的惨叫，又将以何种姿态面对自身“冷漠的命运”？这血痕未干的诗行，正是刺向时代麻木神经的一把清醒利刃。
（岁次乙巳六月十二日於琼岛金典柴门）
（注：不敢靠近 朗诵：长明 作者：黑马建雄）
著名诗书画印文人画家孙友军诗评国内外有影响力的当代资深诗人黑马建雄作品《不敢靠近》
在荆棘中寻找自由的诗性突围
•天星寨主•
《不敢靠近》是一首极具野性，充满张力与思辨的现代诗。它通过多重意象的叠加与哲学化的语言，构建了一个关于生命、自由、艺术与人性的精神图谱。它以“不敢”为起点，却通过意象的爆破与重组，完成了对生命勇气的逆向致敬。诗中“用轻快的方式，诠释复杂到简单”的自我宣言，恰可视为作者对诗歌本质的深刻洞察——真正的诗，或许正是在混乱中寻找秩序，于荆棘里开辟自由。
一、诗歌以“不敢靠近”为题，暗示了一种趋近与疏离并存的复杂心态。
全诗贯穿着对自由与束缚、简单与复杂、原始与现代的雏鸟意象的双重解码，暗含成长后对责任的承担。这种从反叛到回归的转变，揭示了自由背后的沉重。
诗中“巨匠用刀斧劈出的风景”“艺术家用别人不能复制的语言”等意象，将艺术创作类比为对世界的暴力解构与重构，暗示艺术既是对现实的逃离，也是对人性的深刻观照。
弗洛伊德的“扁担与萝篼”寓言、蒙古风与狼的意象，将原始本能与现代文明并置，探讨人类在进化中失去的本真与亟待救赎的异化。
二、诗歌通过密集的意象群构建了一个多维的意义场景。
荆棘（困境）、海燕（自由）、雏鸟（成长）、小草（卑微与韧性）等传统意象被赋予新解，如“收缩成简单的小草”并非屈服，而是以谦卑姿态融入复杂世界后的觉醒。
观望台、地平线、驿站等日常事物被抽离常规语境，如“暴风雨的闪电”不再是灾难，而是自由精神的闪光；“驿站”从休憩之所升华为“延续心灵的港湾”。
弗洛伊德的心理学隐喻（扁担与萝篼）、巨匠的刀斧（创造力的暴力性）等，将诗歌提升至存在主义与精神分析的层面。
三、诗歌语言呈现出强烈的反差美学（一种通过对比、冲突与融合创造独特审美体验的艺术手法）。
“血与泪种植的故事”“刀斧劈出的风景”等句式充满痛感，以血腥、尖锐的意象直击现实残酷。
与柔美性抒情形成对比的是“沁入肺腑的芬香”“平静如水的慈祥”等细腻描写，展现对温情与美好的珍视。
“用复杂的快乐轻描淡写简单的羞涩”等句子，通过逻辑矛盾揭示人性深处的荒诞与真实。
四、碎片化叙事中的螺旋上升看似松散，实则暗含内在逻辑。
从“周围长满荆棘”的当下困境，到“穿越时空的日子”的历史纵深，最终落脚于“不老的心才刚刚开始”的未来期许，形成过去—现在—未来的完整闭环。
诗中多次出现“收缩-膨胀”（如小草与翅膀）、“远离—靠近”（如标题与“我来你依然热情”）的对立动作，情感在压抑与释放中螺旋上升。
不同意象间看似跳跃，实则通过“自由—责任—艺术—生命”等主题词隐秘串联，如同电影镜头般切换场景，却始终指向同一核心命题。
有待商榷的几个问题：
1.文中将“收缩成简单的小草”直接等同于“对个体局限性的承认”和“谦卑姿态”，这一意象是否可能包含更复杂的意涵？例如，小草的“简单”是否也可能暗喻生命力的顽强或隐性反抗？这种单一化解读是否忽略了诗歌意象的多义性？
2. 文中直接引用“存在主义”“精神分析”等理论框架解析诗歌，但诗中意象与这些哲学流派的关联是否足够紧密？例如，弗洛伊德的“扁担与萝篼”被简化为“原始生存本能”，但这一寓言在弗洛伊德原初语境中实为对欲望与压抑的隐喻，与诗中“拉近原始与现代”的解读是否存在偏差？
3. 文中将“巨匠用刀斧劈出风景”解读为“艺术需暴力解构常规”，但“刀斧”意象同样可被理解为创作的艰辛或决绝，而非必然指向对秩序的破坏。这种解读是否隐含对艺术家角色的道德化想象（如“使命感”）？
（乙巳榴月于琼岛柴门）
（注：此诗得到过峭岩、叶延滨、彭惊宇等十多位诗歌界大咖点赞）
当机器割断情感纽带——解读《收割机》里的现代困局
•天星寨主•
黑马建雄的《收割机》像把锋利的手术刀，剖开了现代文明光鲜表皮下溃烂的伤口。这首诗用冷冰冰的金属质感，唱出了钢筋水泥丛林里最深切的存在焦虑。我们不妨从三个切面，看看这曲现代悲歌如何奏响。
一、机器里的情感世界。"收割机"这个刺眼的意象，就像现代社会的X光片。它表层是拖拉机取代牛犁的科技进步，骨子里却藏着人际关系被碾碎的残酷真相。诗人把"没有感情的收割机"拟人化，让我们看见机械如何优雅又暴烈地收割着亲情、友情、爱情。那些"冰冷的风景"和"暴风雨前的风尘"，就像现代人心里的冰火两重天——表面装着礼貌客气，内里早已焦灼不安。特别是"风流倜傥"这种反讽笔法，让冰冷的机器反而比僵化的人更鲜活，这何尝不是对人性异化的尖刻讽刺？
二、时空折叠的生命切片。这首诗的结构像台精密的时光机器。开头横向扫描社会关系网，从亲人到同事层层剥离；中间纵向穿越人生四季，从童年到暮年步步惊心；最后用超现实的收割机意象引爆时空。"慢慢地"这三个字反复敲打，像丧钟的节奏越来越紧迫。从"擦肩而过"的慢镜头到"欢快的惬意"的快闪，这种节奏变化恰似现代人戴着笑脸面具跳崖——越是热闹越显凄凉。
三、冰火交织的语言魔术。诗中的语言像块双面镜，冷面映着"客套应酬"这类精准如手术刀的刻画，热面藏着"暴风雨前"的躁动暗流。最绝的是结尾"欢快的惬意"，轻飘飘四个字就扛起了整个时代的荒诞。当然"趋势附利"这种生造词像块硌脚的石子，虽然新潮却让人出戏。但瑕不掩瑜，这种语言张力恰恰照应着科技时代的精神分裂。
《收割机》的价值，在于把德国人海德格尔说的"技术囚笼"转化成了我们能触摸的疼痛。它或许没能展开农耕与工业文明的深层对话，但确实用诗的锋芒划破了现代性华丽的假面。当我们读罢脊背发凉时，那寒意正是来自心底最真实的恐惧——在效率至上的时代，我们是否正在亲手肢解自己的情感世界？
注：海德格尔提出的“技术囚笼”概念源于其哲学思想中对现代技术本质的批判，核心在于揭示技术如何将人与世界异化为工具化存在。海德格尔认为，现代技术通过“框架”（Ge-stell）将自然和人类自身物化为长期储备，形成一种支配性逻辑。这种逻辑将世界简化为可供利用的资源库，导致人类陷入存在论困境——人不再是“存在的牧民”，而是被技术框架所规训的对象。 （岁次乙巳六月十八於海南金典柴门月下）
收割机
作者：黑马建雄
慢慢地
我们开始生疏起来，
从亲情、朋友、陌生
冷漠直至擦肩而过
也不挥手致意。
慢慢地我们都有了
自己的生活圈子，
什么童年的往事，青年的浪漫、
中年的城府、老年的厚重
都已经随风而去。
留下的客套的应酬，
已成一种冰冷的风景。
忘恩负义、肝胆相照
在趋势附利的
残酷中都已经褪色，
生死离别不再是一场修行，
更像暴风雨
来临前的风尘。
春夏秋冬的厚度
让没有感情的收割机
开始风流倜傥起来，
它不管播种后的培育、艰辛
只管自己
欢快的惬意。
艺术家老菩提朗诵黑马建雄作品《收割机》寓意深刻！，希望你能欣赏！
https://m.booea.com/news/s_1801454.html
（风中的刀 组诗 作者：黑马建雄
视频制作、朗诵：长明）
风中的刀 组诗六首
作者：黑马建雄
《风中抽出的刀》
从风中
抽出一把刀，
从大型祭奠仪式里
借一份虔诚，
用民族的契约、精神
树立一座图腾，
膜拜一下伟大的延续。
干枯的的地球为何出水，为何还占有70%的面积，此凝难问题
顶级科学家无法诠释，
吾辈何必强求纠结！
域外的雨雪
总是准确地给传统
披上盛装，
让清则更清，
让明则更明。
《虚幻的刀》
一个希望带刀
又不能步入朝廷的刀客，
常常为不能带刀的威武丧失了自己的尊严。
一个开刃就希望见血的勇士，只缺没有一身武功。
开刃的是一个
残酷至极的过程，
只有真诚、大度、胸怀
来祭奠威严的模式。
所有被祭拜的图腾
都是由传说写入故事，
千万不能因为图腾荒废了所有的信仰。
开忍就会有血肉横飞，
还有旌旗飘飘。
用最真诚的呐喊与你对话，
是否今夜
可以一醉方休？
是否还可以骨肉相连？
疯狂被历史的岁月延续着，
我是谁？你是谁？
最终都没有答案，
只能用呼吸的最新鲜空气告诉你，
握手就是朋友，
翻脸就是无情。
一个梦，
有时候会被
一般陈酿打破，
往往取酒还独倾的豪气又被自己的底线撕碎。
透支的生命
被无数个日夜的明星
在呐喊中憔悴，
却始终没有
读懂微笑里悲伤，
还有那用
血肉写成的悼词。
夜总是给
寻找长生不老药的准备的，
殊不知熬的孟婆汤
也会让羞涩泛红。
《两肋插刀》
一帮酒肉朋友，
风暴来了，都跑了，
留下了
一地的笑话。
两勒插刀，不求
同年同月同日生的誓言
开始羞涩，
苟富贵无相忘的呼声
开始嘶哑。
矗立在风中的亲情
开始矜持，
锻造的友情开始断裂，
酝酿的爱情
开始变质。
风暴来了，
天地都在惊恐，
遗落的欲望还在，
迅速
凝固成一座
寺庙里的稳重。
《我的宝刀 》
用心中的虚荣，
沧桑磨砺、锻造成
一把大刀，
那是内心嫉妒的恐惧
酝酿成的疯狂。
刀，那是龙泉
近3000年的历史冶炼而成，
它是名刀，开过刃，
却没有见过血。
一把宝刀未见过腥红，
俗话说那不是宝刀，
难道非要用刀去嗜血，
才能伫立成英雄？
站在刀口上悄悄地抹上
浪漫的爱情故事，
用沉重丢失的岁月
擦洗着
青涩的诗歌，
用不能言语只能
世俗的数据
刻画着未来的历史，
用无奈的呐喊
震撼着只能意会
不能言传的传说。
宝刀已经
成为冰冷的雕塑，
诉说古今它有点稚嫩，
思念飞扬跋扈
它却能再次开始辉煌。
《弯月大刀 》
这是与风奔跑
马背上的装饰，
这是部落
勇士出塞的光荣。
沉淀的历史
磨砺出来的沧桑，
这是横跨
欧亚褪色的雕塑。
长生天给这
一弯月的明亮
注入生命，
草原用乳汁
哺育着
顶天立地的胆量。
白云朵朵下的羔羊，
在骏马奔驰中
形成一道道的波浪，
猎人手上的雄鹰
煎熬着即将飞翔的翅膀，
让那
胆怯丢盔卸甲，
让那
鸿雁远去、回归
一样的迷茫。
篝火在碾房里歌唱，
大口喝酒、大口吃肉的
豪情风景还是
那么的自然流淌。
威猛铁蹄下卷起的蒙古风，
现在已经开始着回忆，
回忆着成吉思汗的辉煌，
回忆着
一腔热血后的悲怆。
《人生如刀》
世俗的贪婪
将善良逼进了死角，
掉进深渊，
居然没有遗憾。
就如空中的一颗雾霾，
不知何时
跨越到温馨的空间。
只有用
捆在身上的
铁链脚烤，
砸开压抑在
墙角混泥土的门，
逃逸也需要
撕心裂肺的真诚，
那是无奈和喜悦
两重天变异后的灿烂。
一丝微笑
俘虏了炙热的心，
结果妩媚
诱惑了情感的质变，
让亲情
淡忘成友情
最终演变、
描绘成陌生的震颤。
残酷的现实
描写着
人生的苦涩，
用那无声的
呐喊编织的手术刀
游离了苦难。
以至于成
不再愿意的相见，
见面就如杀父、
夺妻之恨的仇人，
还有那
深不可测的风险。
传统解剖了仁爱善良，
倚老卖老
禁锢了丢失的灵魂，
飞扬跋扈
纠结着仁义道德，
百事孝为先，
却在无数次委屈中
到处流浪坷坎。
真诚待人，弱者不欺、
恶者不怕，刚正不阿，
豪爽耿直是不愿意欺骗别人的品质。
坑蒙拐骗偷、阿谀奉承
属于恶心的角落，
谁能如此辛欢？
二十一世纪的世界
是一个
只认成功不认失败的社会，
城市里流下的眼泪
都是钢筋铁骨凝固的风景，
可祭典仙人的精气神
那却是随意丢弃
在风中的哭泣磨难。
一怒为红颜的倔强，
拥有一吻乌江别的血气，却没有
一江春水
向东流的惬意浪漫。
大爱中提取着
无数小爱的的融合，
品尝了
酸甜苦麻辣
坦诚的精湛。
2024.1.2再次打磨组合
一场诗性文化的破茧之舞
作者：天星赛主
《风中抽出的刀》以冷冽的诗性解剖文化命题，其语言如淬火的刃锋，在凝练与跳跃间勾勒出深邃的思辨场域。全诗拒绝提供标准答案，而是以连珠炮式的哲学叩问，将传统与现代的博弈转化为“握刃”与“舞刃”的辩证——真正的文化生命力不在于固守教条，而在风暴中淬炼出独特的轨迹。
一、意象系统的重构与解构。
诗作以“刀”为核心意象展开多维建构：“从风中抽出”的动态消解了兵器的暴力属性，将金属的冷硬升华为哲学符号。风之无常与刀之刚毅形成阴阳互济的张力场，既暗合道家“冲气为和”的智慧，又隐喻文化主体在混沌中寻找秩序的可能。这种意象的陌生化处理，使传统武器蜕变为破解文化困境的密钥。
二、文化符号的双向审视。
诗人通过“民族契约”“精神图腾“等概念构建文化坐标，却以“借虔诚树立”的微妙修辞埋下反讽伏笔。当仪式化的膜拜遭遇“延续是否等于盲从”的质疑，固化的符号系统便显露出认知裂痕。这种对文化认同的双面观照，恰似青铜器上的铜绿，既沉淀着传统的包浆，又暗示着氧化的危机。
三、理性与诗意的认知博弈。
第二节“干枯地球为何出水”的悖论式发问，将科学困境转化为哲学命题。顶级科学家“无法诠释”的困局与“吾辈何必纠结”的豁达形成戏剧性反差，表面是对理性主义的降维解构，实则暗含对诗性直觉的致敬。这种思维跃迁印证了海德格尔“诗性智慧”的预言：某些真理需以非逻辑的方式触摸。
四、差异中的再生美学。
末章“域外雨雪”的拟人化书写，颠覆了文化纯化的固有想象。雨雪“披盛装”的意象，将外来冲击转化为清洁与重塑的力量，“清者更清”的辩证思维揭示出传统并非静止标本，而是在碰撞中激发生命力。这种开放性视角突破了非此即彼的思维窠臼，犹如青铜淬火：差异不是腐蚀，而是显影文化肌理的显影剂。
五、诗性思维的拼图游戏。
全诗通过“刀-图腾-科学家-雨雪”的意象蒙太奇，构建起断裂却暗含关联的隐喻网络。每个意象如同拼图碎片，迫使读者在思维空白处重建关联。这种非线性叙事模仿了文化认知的真实轨迹：宏大叙事（民族精神）与个体谦卑（吾辈之惑）的交织，庄重仪式（膜拜）与轻盈变革（雨雪）的共舞，恰似文化传承者的双面画像——既是传统的守陵人，又是解构的掘墓者。
这首现代诗最终呈现的，是文化基因在时代飓风中的涅槃之舞。当“握紧刀刃”的执念被“舞刃”的智慧取代，诗歌便完成了对文化宿命最优雅的超越：真正的传统不在博物馆的玻璃柜里，而在不断与新境遇对话的勇气中。
套马索的六重弧光
•天星寨主•
《弯月大刀》以蒙古族历史文化为经纬，编织出一首穿越时空的游牧文明史诗。全诗通过意象蒙太奇与时空交响的叙事策略，在冷兵器的金属反光中映现出草原文明的壮美与沧桑。
作品构建起精妙的六重奏：首节以"与风奔跑"的动感切入，马背装饰与勇士出塞的意象群如长调开篇；中段"沉淀的历史"转为深沉的咏叹调，欧亚大陆褪色的雕塑与长生天的明月形成时空对话；至"雄鹰煎熬翅膀"处，意象密度与情感烈度同步攀升，最终在"回忆"的复调中完成环形叙事。这种结构设计犹如套马索的弧线，在收放之间勾勒出文明的轨迹。
诗人以"弯月大刀"为多棱镜，折射出三重文明光谱：刀锋闪耀着武士"顶天立地的胆量"，刀柄缠绕着"草原乳汁"滋养的生命力，而刀刃映照的"褪色雕塑"则铭刻着帝国兴衰的密码。结尾处"开始着回忆"这一充满张力的悖论表达，恰似青铜器上的绿锈，在工业文明的侵蚀中显现出传统图景的深层肌理。
意象系统构成独特的文化符码："弯月"既是武器也是时间刻度，与马鞍、雕塑共同构筑物质史诗；"雄鹰煎熬"暗喻文明蜕变的阵痛，其挣扎姿态恰是冷兵器时代生命张力的最后定格。"草原-骏马-波浪"的视觉链将地理褶皱转化为美学韵律，而"鸿雁迷茫"则以候鸟迁徙的生物钟，丈量着文化认同的精神纬度。
诗中"篝火歌唱""大口喝酒"等场景，保留着人类学意义上的文化标本价值。当"碾房"这一现代农业意象闯入诗意空间，传统生活方式与机械力量的角力便具象化为文明形态的悄然转场。这种意象并置产生的陌生化效果，恰似套马杆在钢筋丛林中的孤独投影。
此诗如同流动的草原长卷，在刚健与苍凉的笔墨交织中，完成对马上民族的精神造影。其价值不仅在于激活即将锈蚀的文化记忆，更在于让青铜纹路里的月光始终带着血色的温度——那是游牧文明献给世界的最后长调。
（岁次孟秋於琼岛金典柴门）
宝刀不老
——刀锋上的心灵淬炼与诗性救赎
•天星寨主•
《我的宝刀》以“宝刀”为核心意象，展开了一场深邃的精神对话。刀身凝铸的并非钢铁，而是心灵暗涌的岩浆——“虚荣”经“沧桑磨砺”，“嫉妒的恐惧”最终发酵为“疯狂”。这柄刀并非兵器，它是精神深渊的实体化，是人性阴影的结晶物。
龙泉之名与三千年历史，暗示着文化血脉中暴力的悠久传承。但诗人以悖论消解了刀的神话：“开过刃/却没有见过血”。接着以锋利的诘问刺向传统英雄观：“难道非要用刀去嗜血/才能伫立成英雄？”这是对暴力正当性的深刻质疑，是对血祭英雄史观的冷冽解构。
诗的转折处闪耀着救赎的锋芒。诗人让“刀口”承载“浪漫的爱情故事”，以“沉重丢失的岁月”擦拭“青涩的诗歌”，将暴力的潜能转化为创造的动能。当“世俗的数据”与“无奈的呐喊”在刀身上交锋，刀锋便成为铭刻当代困境的碑石——在数据洪流中喑哑的个体情感，终在诗的淬炼中获得震颤的力量。
最终，“宝刀”蜕变为“冰冷的雕塑”。这凝固的金属不再渴求血腥的证明，它在静默中获得了更为永恒的尊严。结尾“思念飞扬跋扈/它却能再次开始辉煌”，昭示着被诗性净化的精神能量，终将以创造的形态重获生命——刀锋上的血光，已然升华为词语的星芒。
全诗如一次精密的精神锻打：从心灵矿藏中提取暗影，在历史熔炉里锻造成型，最终在诗性淬火中化作照彻灵魂的明镜。这柄不曾饮血的刀，以寒光完成了对暴力循环的超越，证明真正的锋芒，永远指向内心深渊的照亮而非外在生命的剥夺。
（岁次孟秋於琼岛金典柴门）
现实之痛与精神之刃——《人生如刀》的现实主义解读
•天星寨主•
在当代汉语诗歌面临抒情困境的背景下，《人生如刀》这首诗以其冷峻的风格直面现实。它像一把精神的刀，既剖析社会问题，也映照出诗人内心的痛苦。诗歌通过叠加和拆解多种意象，构建了一个充满冲突的精神世界，展现了现实与理想的激烈碰撞。
一、关于痛苦的意象。诗中“铁链脚烤”、“混泥土的门”等意象，象征了物质对人的束缚。雾霾和钢筋水泥的都市景象，代表了现代城市带来的异化感。诗人将“手术刀”这个医疗意象转化为精神救赎的象征，“游离苦难”的过程也就成了痛苦的自我治愈。“一怒为红颜的倔强”与“一江春水向东流的惬意”这类历史典故与当下经验的对比，产生了时空错位的荒诞感。这种对文化记忆的碎片化处理，很像现代人精神世界的写照。
二、展现伦理困境。诗歌描述了亲情、友情关系中的矛盾和困境。“百事孝为先”的传统观念在“无数次委屈”的现实面前崩塌，变成了流浪的坎坷。“弱者不欺”的道德标准与现实中“坑蒙拐骗偷”的行为形成尖锐矛盾。诗人展现这些伦理困境，并非简单评判对错，而是通过“深不可测的风险”来揭示价值体系的混乱状态。就像观察会影响被观察的事物一样，每个道德选择也在改变着现实的走向。
三、寻求精神出路。诗中“撕心裂肺的真诚”是打破精神僵局的力量来源，“大爱中提取着无数小爱的融合”象征着凝聚的力量。当用批判的眼光（“传统的解剖刀”）审视“仁义道德”的表面现象时，像“飞扬跋扈”和“倚老卖老”这样自相矛盾的行为，暴露了文化传统中的变异。这种精神上的寻求突破，是在与社会中积极力量的互动中寻找新秩序的过程。即使在“二十一世纪只认成功不认失败”这种严酷的价值观压力下，诗人仍在冰冷的现实（“钢筋铁骨凝固的风景”）中寻找生命的希望（“生命绿洲”）。
这首具有现代启示录色彩的诗，将人生的困境转化为诗意的抗争。当“世俗的贪婪”把“善良逼进死角”，诗人却用语言的锋芒（“语言的手术刀”）划开现实的表象，让残酷的真实与美好的理想同时显露。这种充满痛感的写作，如同现代的普罗米修斯故事，在黑暗中为我们保存着精神火种的光亮与温暖。
（岁次乙巳六月十五於海南金典柴门）
《人生如刀》
•黑马建雄•
世俗的贪婪
将善良逼进了死角，
掉进深渊，
居然没有遗憾。
就如空中的一颗雾霾，
不知何时
跨越到温馨的空间。
只有用
捆在身上的
铁链脚烤，
砸开压抑在
墙角混泥土的门，
逃逸也需要
撕心裂肺的真诚，
那是无奈和喜悦
两重天变异后的灿烂。
一丝微笑
俘虏了炙热的心，
结果妩媚
诱惑了情感的质变，
让亲情
淡忘成友情
最终演变、
描绘成陌生的震颤。
残酷的现实
描写着
人生的苦涩，
用那无声的
呐喊编织的手术刀
游离了苦难。
以至于成
不再愿意的相见，
见面就如杀父、
夺妻之恨的仇人，
还有那
深不可测的风险。
传统解剖了仁爱善良，
倚老卖老
禁锢了丢失的灵魂，
飞扬跋扈
纠结着仁义道德，
百事孝为先，
却在无数次委屈中
到处流浪坷坎。
真诚待人，弱者不欺、
恶者不怕，刚正不阿，
豪爽耿直是不愿意欺骗别人的品质。
坑蒙拐骗偷、阿谀奉承
属于恶心的角落，
谁能如此辛欢？
二十一世纪的世界
是一个
只认成功不认失败的社会，
城市里流下的眼泪
都是钢筋铁骨凝固的风景，
可祭典仙人的精气神
那却是随意丢弃
在风中的哭泣磨难。
一怒为红颜的倔强，
拥有一吻乌江别的血气，却没有
一江春水
向东流的惬意浪漫。
大爱中提取着
无数小爱的的融合，
品尝了
酸甜苦麻辣
坦诚的精湛。
黑暗中的诗学：论《停水停电了》的现代性寓言
•天星寨主•
当光明突然消失，现代文明的脆弱外衣被瞬间剥落，黑马建雄的《停水停电了》以一次日常生活中的意外为切口，剖开了当代人精神世界的复杂图景。这首诗表面记录的是小区停水停电的普通事件，实则构建了一个充满象征意味的黑暗剧场，在这个突然降临的黑暗中，人性的各种面相次第登场，现代生活的本质被无情地照亮——不是被灯光，而是被黑暗本身。
诗歌开篇以近乎新闻报道的简洁笔调交代事件：“小区突然/停电停水了”，这种平实的叙述却因接下来的“一片漆黑”而迅速转向形而上的维度。黑暗在这里不仅是光明的缺席，更成为一个特殊的诗学空间，一个让“幽魂”得以活动的舞台。这些“幽魂”在诗中被描述为“借黑暗/穿梭了/宇宙无数的空间”，它们显然不只是传统意义上的鬼魂，而是现代人那些被日常光亮所压抑的精神碎片——未被满足的欲望、被掩饰的恐惧、被遗忘的记忆。当电力这一现代文明的基础设施失效时，这些精神存在获得了释放的可能，在黑暗中“将一丝不挂的/自然/演绎成/复杂的感情”。
黑马建雄在此展现了对现代人生存状态的敏锐洞察。在光亮统治的现代生活中，我们习惯于将自我装扮得合乎社会期待，而黑暗却迫使我们面对那个被剥离了社会伪装的“一丝不挂的自然”状态。诗人暗示，这种被迫的裸露不仅关乎身体，更关乎心灵——当现代生活的各种便利突然消失，我们必须直面自己最原始、最本真的情感反应。这种从“自然”到“复杂的感情”的演绎过程，恰恰揭示了现代人精神异化的轨迹。
诗歌第二节以设问的方式，将读者引入更深的思考：“有谁能预言/这个夜晚/会发生什么。”这不仅是对停电夜晚具体事件的发问，更是对现代性本身不确定性的哲学叩问。在光亮中，我们相信自己对生活的掌控力；而在黑暗中，这种掌控的幻觉被打破，暴露出存在的偶然性与脆弱性。诗人通过停电这一微小事件，巧妙地隐喻了现代性承诺的破灭——技术进步带来的所谓确定性，实则建立在极其脆弱的基础之上。
接下来，诗歌展开了对两性关系的深刻观察。在黑暗的特殊境遇下，性别角色的固化与冲突被放大呈现：“女人在/男人的急躁中/慢慢/学会平静，/平静的成为死海”，而“男人在/女人的冷漠中/学会了矜持”。黑马建雄以惊人的准确性捕捉到了现代亲密关系中的困境——交流的匮乏、情感的僵化以及性别角色期待带来的双重压抑。女性被迫成为情感上的“死海”，无法被“小帆的殷勤”唤醒；男性则在挫败中退缩为“矜持”，不再追问“少女到女士/流逝的过程”。这些意象不仅描绘了两性之间的误解与隔阂，更暗示了在现代生活压力下，人类情感能力的普遍退化与异化。
特别值得注意的是，诗中“死海”这一意象的选择。死海以其极高的盐度使生物难以生存，同时却因其浮力使人不会下沉。这一矛盾特质完美象征了现代亲密关系的困境——表面平静却缺乏生命活力，使人不致沉没却也无法真正生活。黑马建雄通过这一意象，将个人情感体验提升到了对整个人类关系状态的哲学反思。
随着诗歌的推进，时间维度被引入讨论：“天命之年的预言/在曾经/煎熬过的岁月里/开始发酵”。中年这一人生阶段被呈现为一个意识觉醒的时刻，个体开始回顾并试图理解过往的生活。然而，这种理解带来的不是解脱而是更深的困惑与失落——“那拽不住的红晕/在褪色里开始学会寂寞”。在这里，诗人揭示了现代人面对时间流逝的双重困境：既无法保留青春的热情与可能性，又难以在成熟阶段找到新的意义支点。
诗歌的结尾回到了黑暗中的具体场景，却赋予了这些场景深刻的象征意义：“有人/从积蓄里拿出油灯，总想点亮/风一样的历史，/有人/从黑夜的沉重里/开始反复总结”。这两种反应代表了面对现代性黑暗的两种态度——前者试图恢复过去的确定性，后者则试图通过理性分析找到出路。然而，两者都被暗示为徒劳：历史如风般无法被“点亮”，而“天地之间颠鸾/的奥秘”终究无法被总结出来。黑马建雄在此展现了对人类理性限度的清醒认识，同时也暗示了诗歌本身的价值——在理性解释失败的地方，诗歌通过意象和隐喻提供了另一种理解存在的可能。
从艺术表现上看，《停水停电了》采用了自由诗的形式，语言简洁而意象密集，节奏随着诗意的推进自然起伏。诗人善于将抽象概念具象化（如“将一丝不挂的自然/演绎成复杂的感情”），又将具体事物抽象化（如“平静的成为死海”），这种双向的意象运动构成了诗歌独特的张力。全诗没有使用华丽的修辞，却通过精准的意象选择和结构安排，实现了从日常生活到形而上思考的自然跃升。
《停水停电了》最终超越了其具体题材，成为一首关于现代人生存境遇的普遍寓言。在那个突然降临的黑暗中，黑马建雄让我们看到了被现代性光亮所遮蔽的真相：我们的情感如何被异化，我们的关系如何陷入僵局，我们如何既渴望确定性又不得不面对根本的困惑。这首诗的力量不在于提供答案，而在于以诗性的诚实呈现问题本身——在这种呈现中，我们或许能够开始寻找属于自己的、不那么黑暗的出路。
停水停电了
作者：黑马建雄
小区突然
停电停水了，
一片漆黑，
一些幽魂借黑暗
穿梭了
宇宙无数的空间，
在空间里
将一丝不挂的
自然
演绎成
复杂的感情。
有谁能预言
这个夜晚
会发生什么。
胜利者
用心抒写着历史，
失败者承受着
别人
写的悲伤。
女人在
男人的急躁中
慢慢
学会平静，
平静的成为死海，
怎么用
小帆的殷勤
也唤不醒
平时的温馨。
男人在
女人的冷漠中
学会了矜持，
不问受伤的心
等候
异军突起，
也不问
少女到女士
流逝的过程。
天命之年的预言
在曾经
煎熬过的岁月里
开始发酵，
那拽不住的红晕
在褪色里开始学会寂寞。
有人
从积蓄里拿出油灯，总想点亮
风一样的历史，
有人
从黑夜的沉重里
开始反复总结，
总结不出
天地之间颠鸾
的奥秘。
作者介绍：孙友军，字泮桥、一竹禅悟，号无知堂、永清斋、明坤庐、深善堂、天星寨。诗书画印一体文人画家，中国“扬州新八怪”签约画家，“青城玄墨”立论人，经文化部文化遗产保护部专家委员会评定为“国家一级美术师”。首创的水墨佛竹、焦刻摩崖造象、“寻仙不辞远”山水画、碑版遗韵书法、“三草太极膀书”等系列作品均获国家知识产权保护认证。
现任中国文人画会理事、学术委员会委员，成都理工大学工程技术学院艺术系客座教授、四川新华科技学院青城玄墨大写雄风研究院副院长、三才书院特聘导师、麓曦桃源书院艺术总监、四川省作家协会会员。
曾任原成都军区机关报巜战旗报》编辑，中央军委机关报《解放军报》专职记者，原成都军区理论研究室研究员，原十三集团军炮兵旅副政委，中共成都市委宣传部新闻出版处处长，全国十大晚报之一《成都晚报（党报）》副总编辑，成都日报报业集团党委副书记、副总经理，成都市政协常委、文史委员会主任，四川省政协书画研究院副院长、荣誉副院长，成都市政协书画院院长，四川省湖州竹派研究会会长，成都市美术家协会理事，成都市花鸟画会副会长。
毕业于四川大学哲学系，发表出版政论、新闻、文学等作品300余万字，著咏竹诗词百首，撰写并发表书画评论文章百余篇，有散文和古格律诗数篇见诸文集及报刊。书画作品在国内外大展中先后12次获得金奖、特等奖、一等奖、银奖。作品被包括英国珍宝博物馆、中国核聚变博物馆、中央人民广播电台、香港美术研究院、巴金文学院、扬州画派书画院、泰国泰中友好协会等在内的17家艺术机构及党政军界名流王光英（全国人大副委员长）、励无畏（全国政协副主席）、梁光烈、王蒙、郭玉祥（济空司令）、马占民（北空司令）、蒋明君（联合国国际生态组织主席）、袁隆平、杨澜、董嘉跃等收藏。先后七次在抗州、成都、都匀、庆阳、香港等地举办书画展。先后向有关慈善机构捐献作品一百三十余幅，参与在北京、成都、深圳、香港的义拍义卖，所得善款全部用于灾后重建、抗击新冠肺炎和救助贫困户儿童上学等。发起“中国禅墨慈善万里行”，累计已达十余万公里，走进二十五个堂馆院寺，共捐献作品二百三十余幅。曾于2009年12月12日应邀赴京为国防部创作水墨佛竹长卷《佛竹报平安》，受到国务委员、国防部长梁光烈上将的接见，并题词：“友军佛竹，日新徳业”。
编辑黑马建雄简介：网络资深时评人，网络资深隐身朗诵评论人，国内外有影响力的诗人、作家。原名赵志刚，四川成都人，籍贯绵阳。学美术、喜琴棋书画、摄影、唱歌、跳舞、狮舞文化等。
《东方文学·诗刊》（影响国内大部分区域、国外近50多个国家）主编、国际当代华文诗歌研究会常务理事、《国际联合报】社执行主编、中国诗歌学会、中外散文学会、四川省作家协会会员、成都市作家协会、成都市书法家协会、成都市新都区门球协会会员。
原四川省诗歌学会、成都市摄影家协会会员。原《作家报》编委。
写过近2万首诗歌。500余首作品发表于国家、核心、省一级文学期刊、报刊。作品散见《诗刊》《星星》《绿风》《诗选刊》《诗歌月刊》《草堂》《青年作家》《鸭绿江》《凉山文学》《剑南文学》《草地》《椰城》《澳门月刊》《文艺生活》《文化研究》《中国文艺家》《新国风》《中国诗界》《中国日报》《作家报》《精神文明》《北疆文艺》《扬子晚报》《绵阳日报》《绵阳晚报》《四川科技报》《常青藤》美国、《香港诗人》、人民网、人民日报(海外网)等媒体。
2015年荣获中国网络写手百强榜64位。（时评文章）；
2017年荣获中国诗歌网中国诗坛实力诗人荣誉称号；
2018年荣获九子岩诗歌大赛诗歌奖；
2020年荣获张家界第四届国际诗歌节优秀奖；
2018年作品收录《中国先锋作家诗人》、《九子岩.诗歌》精品录、《新诗百年纪念典藏》、《世界最美爱情诗》等国家级岀版社书籍。2019.3月份出版专著《空樽》诗集。
黑马建雄跨越过六百多万公里的大好河山，心胸开阔、阅历丰富。原（中华网、搜狐、环球、等）资深版主、所写原创文章网络点击率近6个多亿。开办过西南区域第一家东方雄狮军事网站，影响遍及60多个国家。
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《东方文学·诗刊》（都市头条）简介:
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目前入驻《东方文学·诗刊》中国著名书法家（四川籍）田旭中、邓代昆、谢季筠、何晓巍、龚光万、王飞、张林文、赵安如等。
目前入驻近体诗国内名家刘迅甫、王国钦、孙和平、傅文治、李培玉、张帆、白凤岭、伦炳宣等。
目前入驻著名画家:（四川籍）
吴映强、张国忠、贺丹晨、何多俊、任启臻、林山、左泊舟、吴山、孙友军等……
目前入驻的歌唱艺术家有：王成娜、乔鹏菲、王雅宁、李山川、李彦菲、何刚、黄丽萍、红枫、熊七梅、陈开耀、江虹姣等……
入住的音乐家、大学教授：邹亚菲、李恩忠、王富强等近五十人……
平台有著名作家、诗人：铁凝、吉狄马加（彝族）、莫言、叶延滨、黄亚洲、杨牧、商震、*李少君、王山、峭岩、大卫、阿来（藏族）、伍耀辉（彝族）、龚学敏、梁平、李自国、彭惊宇、刘向东、绿岛、李云、胡弦、舒婷、简明（卒）、雷平阳、牛放、蓝晓（藏族）、梅尔、吴传玖、喻子涵、贾平凹、李丛、马新潮、毕飞宇、田湘、安娟英、唐成茂、毕福堂、桑恒昌、张新泉、叶文福、阿紫、李发模、牧之、洪烛（卒）、夏寒、察哥兰草、安海茵、龚学明、吴琪拉达（卒）、阿蕾（彝族）、俄尼·牧莎斯加（卒）、胥勋和、沙辉（彝族）、阿苏越尔（彝族）、曹纪祖、雨田、杨然（卒）、周占林、宋协龙、刘家魁、彭志强、邓太忠、刘剑、陈思同、齐冬平、石厉、彭桐、江雪涛、熊游坤、蒲小林、王国平、杨剑鹰、向以鲜、熊焱、谭宁君、碑林路人；姚园、非马、林静、田承德（美国）、邓瑛（德国）、郑南川（加拿大）、陈峰（法国）、舒然（新加坡）、山林《西班牙》、赵九牟（意大利）、幽谷芸香（奥地利）、恒虹（香港）、沙浪（香港）、秀石（香港）；澳大利亚、马来西亚、日本、俄罗斯、等区域近五百海内外名家诗歌、朗诵作品。
注:黑马建雄主编微信公众号:东方文学·诗刊、蜀国风诗刊、蜀国风文学、东方文学艺苑发表中国作协、省一级作协会员当代资深诗人、当代诗人诗歌朗诵作品3000余首，在国内外诗坛具备较大的影响！
平台上拥有众多的当代著名艺术家:国内外著名的诗人、作家，表演朗诵家、书法家、画家、音乐家、歌唱家、雕塑家等，如果你喜欢喜欢艺术，欢迎你来平台上交流！
