卧游

王建平

卧，非困于榻，是心游于无穷；游，非践于途，是神交于天地。 卧游，是一幅心灵的山水长卷。

现代人对卧游常嗤之以鼻，在即时满足的时代逻辑里，这种足不出户的自我观照，恰似翻箱倒柜找出的老古董，对着绢本丹青枯坐，凭文字符号臆想丘壑，哪有实地畅游的鲜活触感？当无人机航拍可瞬间攫取峡谷全貌，谁还在笔墨皴擦间慢嚼细品？当科技将 “行万里路” 压缩成手机里的像素矩阵，艺术的“想象价值”被现实体验的便捷性稀释，旅游成为生活的刚需，人们迷恋新鲜感带来的感官冲击，却鲜少关照传统文化中“观画即游山”的精神逻辑。

古人耽于卧游，是一种独特的精神游历方式，固然受限于车马劳顿，更深层的动因却藏在“天人合一”的哲学基因里。南朝宗炳衰病之际将五岳绘于四壁，目光抚过岩壁间的斧劈皴，便似重闻巫峡猿啼。这不是简单的视觉替代，而是 “山水比德” 审美体系的生动实践。当他伏于榻上 “澄怀观道”，实则是以心灵为舟，在艺术媒介中完成对自然的巡礼。这种“以心观物”的主动性审美，恰如庄子所言“乘云气，御飞龙”，让灵性挣脱现实缰锁，在笔墨意境里逍遥游弋。

北宋米芾的宝晋斋堪称卧游的精神道场。晨摹千里烟霞，暮赏淡墨秋山，砚池残墨未干，心神已随画中渔樵穿越数重山水。这种畅游超越了地理疆域，是将个人生命经验渗入艺术媒介的审美重构。就像沈周在《卧游册》用披麻皴勾勒虞山轮廓时，笔尖揉进的不只是墨痕，更是半生的游履霜华。当桃花树下煮茶老者眼角眉梢浮现出自我的影子，艺术已成为灵魂自然舒展的镜像，穷尽艺术真谛和实质。

现代文明如一列超速行驶的列车，将人们的目光焦聚在窗外飞掠的风景上。打卡式旅游沦为景观符号的消费，人们沉迷于“像素化记忆碎片”的收集，却丢失了对存在本真的凝视。当 AI 技术能生成虚拟沉浸式山水，当元宇宙试图用代码堆砌 “卧游” 场景，更需警惕技术对精神深度的扁平化处理。“机械复制时代的艺术灵晕”，恰在这种即时性体验中消散殆尽。

范仲淹从未见过洞庭波涌，却借一幅《洞庭秋晚图》写出 “衔远山，吞长江” 的壮阔；陆游观画时 “聊对丹青作卧游”，苍老指尖抚过画轴便听见少年踏遍青山的足音。这种超越视觉的审美体验，印证了一个哲学真相：地理上的未达之境，反而在想象中凝成更鲜活的山水魂魄。就像北魏任方收到竹杖时写下 “心随竹节越千峰”，真正的卧游从不是身体的位移，而是心灵在艺术媒介中的维度拓展，以构建内省的精神世界。

当无人机航拍取代“目识心记”的传统写生，卧游的现代意义愈发清晰：它教会我们在数据洪流中守护审美知觉的完整性。宗炳晚年在壁画前重获的自由，本质上是对“速度化生存” 的抵抗。当我们在数字屏幕前按下暂停键，用十分钟凝视《富春山居图》的卷云皴，便能在速食文化里拾得“步步寻往迹，有处特依依”的心灵归所。这不是对技术的拒斥，为“以心观物”保留一方精神飞地。

陶渊明读《山海经》时 “俯仰终宇宙”，苏轼借《庄子》思想在超然台 “游于物之外”。这些穿越时空的心灵对话，印证着卧游的终极哲思：真正的山水不在远方，而在能与万物共鸣的心境。海德格尔曾言 “人，诗意地栖居在大地上”，而卧游正是这种栖居的艺术化呈现。当我们在八大山人孤禽图前驻足，看到的不仅是水墨勾勒的禽鸟，更是一个朝代遗民的精神孤旅。这种深入骨髓的欣赏，让艺术不再是橱窗里的展品，而是照见灵魂的明镜。

在 AI 与元宇宙重构感知方式的时代，卧游的精神世界愈发珍贵。它不是古老的风雅游戏，而是打开精神世界的金钥匙：让我们在数字化压缩的时空中，以艺术静观成为永恒的精神长卷；在方寸绢本间掌玩无垠世界，于笔墨皴纹里重获“乘物以游心”的哲学自由。当技术不断拓展现实的边界，人类最深刻的远游，终发生在心灵未曾抵达的远方。

简  历

王建平，男，1956年生，黑龙江省肇东县人。1984年毕业于黑龙江省艺术学校编剧专科班。现为中国散文家协会会员、黑龙江省作家协会会员、中国书法家协会会员、首都书画艺术研究会会员、书协黑龙江分会理事。

散文作品曾在《中国散文大观》《散文百家》《散文家》《黑龙江日报》等发表数十篇，散文作品获中国散文家协会华表奖一等奖提名奖、第四届中国散文论坛优秀作品奖。出版散文集《地中海拾贝》《王建平散文集》。与高长顺合作编剧话剧《职场游戏》、音乐剧《太阳的部落》分获第31届田汉戏剧奖三等奖、黑龙江省戏剧大赛第八届丁香奖优秀剧目奖，与高长顺合作出版长篇纪实文学《教育烛影》。荣宝斋出版社出版《中国当代书法名家新作(王建平卷）》。