读郭新建书法

朱海燕

在铁道兵不少战友群中常读到郭新建先生的书法，便觉得有些话要说。我不认识新建先生，仅读了他的字，字如其人，读字就是与新建先生的交流。不知他是省书协还是中书法会员，也许什么会员都不是。是不是无关紧要，因为他搞书法，暂且称他为“书法家”。

郭新建

文字是记录语言的工具，而文字本身不过是由笔划、组成组成的符号。我国历代的书法家却能以汉字为材料，通过丰富多彩的想象与加工，使之成为艺术形象，创造出一种高度民族化的造型艺术来。郭新建应该算是这千千万万中的一个。

书法为古人所创造。每个字里都充满着古人至今人对文化创造的自觉而顽强的追求。不追求不行，因为书法是高度个性化的艺术，“笔为心画”，人人都有独特的风格，因此在显示个人的创造追求方面具有极大的鲜明度。新建写楷书，主要学欧阳询。欧阳询楷书好是好，但深入进去很难，进去之后出来更难。不出来，像欧阳询一样好不好呢？说好也好，因为功夫下到家了；说不好也不好，太像欧阳询，在文化创造方面，就没有了高度自觉的个性化追求。所以，今日书家，无论你学那一位古人，都必须不像那位古人，要有自己的姿彩，有自己的风致。你我他都这样做，对艺术创造与艺术个性的自觉追求方能蔚成风气并且日益加深。南宋以降，因科举之故，曾出现过千人一面、整齐如复印的“馆阁书法”，但这种毫无创造的书法，在封建时代也遭到所有书法家的批判。说明在祖国文化的发展中，确有去芜存精的内在机能。尽管由于种种原因鱼龙混杂，泥沙俱下，但其精华部分却也日积月累，使传统书法艺术在整体上变得博大精深。

楷书艺术在中华文化的生成过程中，很有代表性。楷书又称正书、真书，是由“八分楷法”一语而来。古代章程文稿要用楷书，所以又称章程书。章程二字的合音，是正字（平声），后世把章程书读快了，就变成正书，又变成真书。

楷书鼎盛期在隋唐。隋唐楷书承前期的勃兴之势，将楷书艺术的发展推至极致，书家辈出，风格多样，蔚为大观，以“唐楷”称之。各种书风融合顺势而出，其文化品位、艺术起点之高，非同凡响。其书家更是如群龙戏海，或承二王，或涉北碑，或参隶篆，各显其能。如清人钱泳所言，唐代书家“即如经生书中，有近虞、褚者，有近颜、徐者，观其用笔用墨，迥非宋人所能跂及，亦时代使然耳。”

郭新建先生的书法就是从唐楷入。他说：我反复临摹古人的字帖，如欧阳询的《九成宫》，颜真卿的《多宝塔》《勤礼碑》，柳公权的《玄秘塔》《金刚经刻石》，褚遂良的小楷《千字文》等等。认真读帖，反复练习，有时为写好一个字，要写百遍，甚至上千遍。像作文章一样，力求达到“语不惊人死不休。”欧阳询书法对新建影响最大，他下功夫也最深。殴阳询是中国书法艺术史上一位以楷书名世的书法大家，书法各体俱精，而以楷书为最工。其笔力险劲，体势凛肃，意志精密俊逸，而又法度森严。学欧书，既难学，又吃功夫，很多人不愿写。楷书无欺，而欧书更无欺，书写过程中，一个犹豫，一个迟纯，字立显破绽，它是藏不住假的。内行人的眼睛，看楷书就像B超检查人的肺部一样，哪怕有一点小问题，都能够洞察秋毫。但新建还是知难而进了。他的书法气势不凡，体现出初唐蓬勃高古的气象，在人们的审美观念上，至少可以这样说：“新建学欧阳询学得有些像模像样了，“力”与“势”的美学要求，在他的书法中都达到一定的体现。

这样说来，郭新建是不是成熟的书法家呢？不是！他还走在前进的路上。但是尽管如此，他的书法仍有许多可圈可点之处。在笔画特征上，他的点画态势多变。宝盖头的顶点几乎都作短竖，“官”、“容”、“良”的顶点这样的处理很亮眼地表现出一种特征来，使字张扬出一种精神。三点水旁意趣横生，第一点作短撇，可见汉隶笔意，第二点作上纯下锐的直撇，第三点承第二点之势略挑，如“清”、“流”等，皆出以匠心而不显雕琢。

在横画中，有魏碑笔意，但不像魏碑那样有过方的圭角。有长横的字，其横都特加强调，几乎左伸右展到了法度所容许的极限，如“上”、“者”等，这种平正而稍具右抬势的长横，使字形端稳，有不可侵夺之气。问题在长横的行笔过程中，它不是一硬到底的，运笔中藏有弹性，外行人很难看出。

在撇画中，短撇不论斜撇还是平撇，起笔均先作一横画，随即向左带起锋颖，头如斧劈，尾如刀削，如“和”、“化”、“利”等。其长撇一种是先取竖行势，至中部甚至尾部才向左撇出，如“大”、“夫”；一种是从头至尾的斜行，如“九”、“者”等，颀长沉实，似壮士立马横刀，呈现峭峻之气。

捺画，是各体书法中变化较多的笔画，书家特色往往在捺画中尽显风流。郭新建的捺画饱含着欧书的定势。是短捺均为长点状，长捺均为浆状，而且凡有长捺的字，该画必为传神醒目之重笔，既持重又舒逸。

再说新建的结构特征。如果说书法美的“力”多由笔画出，则书法美的“势”多由结构出。故历代书论皆既重笔力，也重体势。新建的书法结体，有如下特点：

方正偏长，稳健峻拔。中国汉字的字形十之有七是略为狭长的。自然形态本来就是上下结构的长形字常有意页放长，如“青”、“甫”，将上端的竖画极力向上伸展，而“年”、“帝”，又将下而的竖极力向下延长。使整个字形的中部呈束腰状，给人以挺拔的感觉。

其次，紧缩中宫，放其主笔。从结构的角度看，放其主笔，与全字的中宫部位比较，该画可以说超过了自然形态中的正常比例，谓之险笔，但因险笔亮相，这一笔才显得神采奕奕，有金戈铁马之势，虎踞龙翔之姿。古人说，凡险笔必力破余地，而又通体严重，安顿照应，不偏不支，故其险也劲而稳。大书法家们很注意“破余地”这三字，他们认为这个地方恰恰是自我创造的一块高地，创造出我不同你，你不同于他的地方。

其三，变体存形，疏密有致。汉字笔画有简有繁，致使一些字难于结体，过繁过简都不易安顿笔画。这一矛盾，新建在他的作品中处置得非常妥贴。如“介”、“累”等字，“介”字的四笔交于一点，底下两笔与上面的捺画从一起起笔，安放在紧接首撇的中部，整个字中宫紧凑，而居中线的竖钩与放长的捺画又恰与左向的两撇平衡，整个体势有蹙有展，有疏有密。观新建这些结构特征，皆与欧书有关。如《九成宫》里的“秘”、“校”、“鹿”皆是如此。书论云：“正者令偏偏使正”，疏为风神，密为老气”。新建的字体存形基本是根据这一美学原则来处理的。

欧书“结体三十六法”，也是中国书法史上最早、最系统的结体理论。新建把握得恰当到位，如排叠、避就、顶戴、穿插、向背、偏侧、挑挖、相让、补空、贴零、粘合、意连、垂曳、借换、增减，应副、撑住、朝揖、救应等等，想必新建一一细读并作过研究，不然，他的楷书不可能有当下的到位与味道。

新建从小酷爱书法。他认为学书法，首先是爱好，认真读帖，逐字分析结构与笔画风格，从中学习笔法与章法。其次，学习要钻进去，不能冷一阵热一阵。第三，学书法关键是多写多练，要有废纸千刀的韧劲，还要有遍临百家的精神。对古人的吸收是一滴一点的，吸收多了，才能形成自家气象。第四，要学古而不泥古，破法而不悖法，学古人之精华，而不被古人所禁锢，有所尝试，突破自己，但又不违背古人之章法，向美、向传统的方向一步步靠近。

新建说，他没参加过老年大学，他没参加过书法比赛，我想这种安静的心态可能是他不断进步的主要原因。他不愿迈入乱哄哄的江湖。其实这条路径恰恰是古代书家成为大师的原因。谁见过王羲之当过晋代的书协主席？谁见过欧阳询参加过唐代的书法展览。心浮气躁，满身江湖气，没有几个能成为书法大家的。“躲进斗室成一统，管他春夏与秋冬”是新建在学书路上的唯一选向。

我的朋友、著名书法家张旭光先生曾提出“激活唐楷”的论点。很多人说：“唐楷不易激活”。我认为此言差矣。欧阳询写的楷书，颜真卿写的也是楷书，颜书为什么不同于欧书，这说明颜书在欧书的基础上，他激活了唐楷。柳公权在前人的基础上，又有不同的气象，说明他也激活了唐楷。从欧书的自我比较，他的传世碑帖，在其庄肃险劲的基本风格上看，又是多样多变的。《九成宫》清肃中见险峻，《化度寺》端庄劲秀而浑穆高简，《皇甫诞》骨气劲峭，《虞恭公》返朴归真，《唐宗圣观记》和《房彦谦碑》奇古潇洒。欧公自己也在突破自己。

褚遂良的《伊阙佛龛碑》《孟师法碑》，以及《雁塔圣教序》《房玄龄碑》，个个个性鲜明。创一时新风。李北海、颜真卿这些大家人人皆是，都是不断突破自己的典范。我希望新建先生在学习古人的基础上，从形似中渐渐走出来，让自己的心象、意绪、感悟与精神走进去，使自己独特的审美思想与意像追求活在自己的作品里。

朱海燕，安徽利辛人，1976年入伍，在铁道兵七师任战士、排长、副指导员、师政治部文化干事。

1983年调《铁道兵》报，1984年2月调《人民铁道》报，任记者、首席记者、主任记者。1998年任《中国铁道建筑报》总编辑、社长兼总编辑，高级记者。2010年3月调铁道部工程管理中心任正局级副主任，专司铁路建设报告文学的写作。

第六届范长江新闻奖获奖者，中国新闻出版界领军人物，中央直接掌握和联系的高级专家。八次就中国新闻奖，九十多次获省部级新闻一、二等奖，长篇报告文学《北方有战火》获中宣部“五个一工程”奖。出版各类作品集四十部，总字数2000万字。享受国务院津贴待遇，系中国作协会员。

槛外人 2025-7-13