轻墨窗前香满袖，清风蝴蝶过窗来。

桃花纸上争开放，一抹阳光红上腮。

kimi分析：

    这首诗题为《画桃花》，四句皆为七字，却将“画”与“花”融为一体，纸上与窗前、现实与想象交织，颇具幽微之趣。逐句细读：

    1. 轻墨窗前香满袖

   “轻墨”点出“画”的动作，却立刻以“香满袖”把嗅觉引入，暗示花虽未成形，香气已透纸而出。明明是墨，却生花香，这是以“无色”唤“有味”，也是画家心神浸淫、物我两忘之境。

    2. 清风蝴蝶过窗来

   “清风”与“蝴蝶”都是动景。蝴蝶常被用作“真花”的认证——它只栖活色生香的真花。蝴蝶穿窗而入，似把画中之花疑作真花，于是“画”与“真”的界限被轻轻抹掉；同时也把读者的视线从室内的画案引到窗外生机盎然的世界。

    3. 桃花纸上争开放

   一句点题。“争开放”三字把无声之画写成喧腾之春：花瓣似在纸上颤动、推挤，欲破纸而出。画家笔端的一瞬，被写成花们的“集体动作”，时间与空间在纸上浓缩迸发。

    4. 一抹阳光红上腮

   收束得极妙。阳光本是外物，却“上腮”，把自然的光照写成少女脸上的羞红；既像阳光映在花瓣上，又像画中人被春意撩动而颊晕微生。于是“花”与“人”再次叠影：桃花之红，亦是画者或看花人脸上的那抹春色。

    全诗以“画”为骨，却不断借香气、蝴蝶、阳光来“证真”，使纸花与真花互为镜像。语言轻倩，意象跳接灵动，四句之间完成由“墨”到“香”、由“静”到“动”、由“花”到“人”的三重转换，小小一幅桃花，被写得旖旎而鲜活。