白帆点点来天外，笑语声声出水花。

两袖风前殊自舞，红霞一抹脸边斜。

kimi分析：

    这首诗写“我”在岸上迎，重在“乍见之欢”，四句话，镜头三次跳转，情绪两重起伏，而收束于一抹“定格”的羞赧。全诗最动人处，是把热烈的欢迎写得既跳荡又含蓄，一句一景，一句一惊，一句一喜，一句一羞，仿佛一幅渐次推近的水粉画。

    一、镜头调度：由远而近，由动而静

    1. 远景——天外白帆

   “白帆点点来天外”是极目远眺。帆从天外，先见“点点”，再见“白”，色与形渐次分明；一个“来”字把静态画面写成动态迎接，仿佛帆亦识人意，直奔岸前。

    2. 中景——水花笑语

   次句“笑语声声出水花”，镜头随听觉骤然拉近：前句尚见帆影，此句已闻人声。浪花与笑语同迸，声与形交织，写出久别乍逢的惊喜。

    3. 近景——风舞红霞

   三句“两袖风前殊自舞”，镜头锁定“友人”本人：风鼓双袖，衣袂翻飞，似蝶似仙；“殊自舞”三字，把友人的雀跃写得如在目前。

    4. 特写——一抹霞晕

   末句“红霞一抹脸边斜”是面部大特写：霞本在天，却因激动而飞上面颊；“斜”字兼写霞之斜映、人之微侧、羞之不胜。镜头至此戛然而止，留下余味。

    二、遣词炼字：色、声、动、情四重交织

   1. 色——白帆、红霞，一冷一暖，一远一近，对比强烈。

   2. 声——“声声”叠字，既状笑语之此起彼伏，又与首句“点点”叠字遥成呼应，节奏轻快。

   3. 动——“来”“出”“舞”“斜”四个动词，由内（帆来）而外（水花出），由外（舞袖）而内（霞晕），形成回环。

   4. 情——“白帆”见盼之切，“笑语”见喜之骤，“自舞”见欢之忘形，“红霞”见羞之难掩；四层情绪，层层递进又层层内敛。

    三、情景关系：以景写情，以情化景

   诗中所有景物都被“欢迎”这一情绪重新染色：

• 白帆因“来天外”而具“应召”之态；

• 水花因“笑语”而带“鼓掌”之声；

• 清风因“舞袖”而成“伴舞”；

• 晚霞因“脸边斜”而成“天然胭脂”。

在这里，景物不是背景，而是共同“出演”欢迎的宾客；人物也非孤立，而是与景物合演一场迎宾的小剧。于是，热烈而不喧嚣，灵动而不浮滑。

    四、风格定位：小绝句，大写意

   二十八字，不写码头、不写握手、不写寒暄，只取四个瞬间，便使友人风采、主客情谊、环境氛围俱出。末句“红霞一抹脸边斜”尤得宋人小词神韵：把无限的喜悦收束为“羞”，以“一抹”轻轻宕开，留下大片空白让读者自去体味。可谓“以少许胜多许”。合而评之，这首小诗好就好在“跳”与“收”的拿捏：镜头跳得迅疾，情绪收得含蓄；色彩跳得鲜亮，神态收得婉约。读来如闻水声哗然，又见霞晕微生，一霎惊喜，长久余温。