展览预告 | 无白——周沛勇油画展
展览名称：无白——周沛勇油画艺术展
学术顾问：王殿华
艺 术 家：周沛勇
策 展 人：井中月
主 办 方：迈莎锐中国 棠云美术馆
展览时间：2025年8月22日—9月1日
展览地点：中国杭州拱墅区沈半路央广云数B座迈莎锐中国旗舰展厅
无白——周沛勇油画艺术的精神独白
周沛勇毕业于中国美术学院，他不仅是一位豪车的设计者，也是一名油画艺术的研究者。他遵循经典艺术的创作方法，而不迷恋学院艺术的审美教化；他的作品脱离古典主义理想化的戏剧性剧场，进入景观社会真实性的社会现场。不仅彰显了机械复制和文化工业无法呈现的精神内涵，也突显了绘画图像的生命活力和油画艺术的独特魅力。
东方哲学认为，白色是万色之源，显现天地万物。它简单，也复杂；它纯净，也丰富，是以不变涵纳万变。周沛勇的作品多用纯色而舍弃白色进行大胆创作，呈现出“物象复色而无白”的艺术特征，以此纯化油画艺术的本体语言，重新激活在图像时代不再敏锐的视知觉。此时，“无白”便不再是颜色的缺席，而是所有色彩狂欢后沉淀的禅意。
在5G影像泛滥的时代，周沛勇尝试用绘画图像进行殊途博弈。“无白造像”实则是留给观者解读的摩斯密码。通过艺术家的创作特质与精神内核展开叙述，突出“无白”主题的哲学意蕴与视觉张力，也终将回归到视觉与心灵的双重印证。
展览作品分为马首、拟人、静物三个系列，既有解体重构的骏马，戏谑着被精密算法操控的数据时代；也有拟人化的动物，演绎着比人类社会更真实残酷的荒诞剧场；还有精心营造的静谧时光，在现实与心灵的世界阐释精神的独白。这三个系列既是对传统油画语言的叛逆，也是给当代焦虑的一剂彩色解药。如同迈莎锐用金属材质重塑曲线车身，周沛勇用油画色彩重构我们对现实的感知，激活被工具理性吞噬的直觉意识。
在本次展览中，特别设置视觉美学的互动专区，试图将接受者和创作者的生命体验植入一个开放并置的对话空间，在画与车的共存中，重获凝视世界的勇气。
策展人、艺术批评家：井中月
部分作品欣赏：
《马首系列》：解构再重构的骏马，用明黄的泡沫，戏谑着这个被算法切割的"躺平时代"。
《拟人系列》：拟人化的猫狗猪兔，在丙烯颜料里上演着比人类社会更真实的荒诞剧。
《静物系列》：该作品创作于天下第一桃园——奉化，现已被收藏。
ARTIST
艺术家
周沛勇
1989年6月出生，毕业于中国美术学院，苏式砖雕艺术传承人，青年油画家，城市立体画创作人。
代表作：2023-中央电视台“《平凡匠心》－当汽车遇见非遗”。2020-雕塑《八步沙精神-平凡的伟人》被甘肃省博物馆收藏、2019-长三角一体化启动区标志雕塑（元荡）。
CURATOR
策展人
井中月
生于河南，现居北京。毕业于天津美术学院，获硕士学位；任职于中国艺术研究院油画院。中国文促会艺术科学专业委员会委员、中国人类学民族学研究会交叉学科专业委员会委员、北京中外视觉艺术院研究员、李可染画院青年艺术家。
长期致力于现当代艺术的研究、策展、创作。学术论文：《一切历史都是观念史——作为一般文化史的艺术史学史》《风格学与图像学的争论——维也纳美术史学派的理论分野》《西方艺术“现代性”的两条路径——现代主义与前卫艺术》《现代主义本质——格林伯格式艺术叙事》《西方艺术史叙事中的“再现”转向——模仿、再现主义、仿像》等。独立策划：学院里的“国王”、西域印迹、“墙”外、“草稿”≠草稿、马其顿的呼声、隐喻与知觉、创造性生长、异质体集群、重构剧场等展览。艺术创作：要有光、星丛、无人区等系列，曾举办“当世界独有天地——井中月观念绘画巡展”、“非同一性的星丛——井中月未来艺术巡展”等。（编辑/爱诺）
