作者简介：余乔梅，广东雷州人，现居珠海。广东省作协会员。深耕雷州歌与散文创作，作品屡获省级以上文学奖项。现任企业高管，兼任珠海市雷州商会常务副会长、雷州市政协委员。以商载文，以文润商，是兼具商业智慧与人文情怀的跨界代表。
雷州歌：从乡野俚歌到文化瑰宝
——读何安成《雷州歌精品鉴赏》之一
余乔梅/文
作为土生土长的雷州儿女，雷歌的韵律早已融入我的生命。那些田间陇上的咏唱、月夜乘凉的歌谣，构成了我精神中最温厚的部分。上世纪九十年代初，我怀着对红土地的赤诚踏上雷歌创作之路，虽偶有获奖，内心却始终朦胧，未能渗透这门艺术的真正精髓。然而，直到细读何安成老师的《雷州歌精品鉴赏》，我才真正窥见这门艺术的深邃与宏阔。
何安成老师对雷歌的痴情与精研，总让我心生感喟。犹记初次会面，这位市文联主席竟能将我散佚多年的部分作品倒背如流，连我自己都模糊了的词句，他却信手拈来。尤其对我《雷州西湖夜》中"满湖倩影悄悄语，月亮好奇跟着游"的意境，《心之声》里"昼看海上日升落，夜枕浪涛伴星眠"的想象赞不绝口。这种对作品的珍视，正是源于他对雷歌艺术近乎虔诚的热爱。书中收录的每首雷歌，他都如考古学家对待文物般精心擦拭，让尘封的珠玉重现光华。翻阅鉴赏集时，忽见自己的作品位列其中，指尖抚过纸页，恍然如梦——曾经的拙作，竟与古调同辉。这份珍重，源自老师心底虔敬的艺术热爱，也成了我创作路上最珍贵的砥砺。
《雷歌精品鉴赏》最令我叹服的，是那“以情鉴歌”的独特视角。何老师不仅解析《牵个牛仔角欹欹》中牧童的天真朴拙，更能体会“唱歌博来不讨钱”背后洋溢的地域自信；不仅欣赏《爱情故事组歌》中摇曳生姿的比兴技巧，更能触摸货郎担中沉甸甸的相思心事。他的鉴赏刀锋，总能挑开雷歌看似朴拙的表皮，露出时代馈赠的琥珀。这种鉴赏不是冰冷的学术解剖，而是将心比心的情感共鸣。更难得的是，他附上通俗注解与背景解读——方言隐喻、民俗语境、情感密码一一剖开，让不懂雷州话的人也能触摸到歌声里的温度。这种“以情鉴歌”的智慧，正如军旅作家陈立人在序言中所说，何老师"从表象看到精髓与内核"，让雷歌从民间娱乐升华为文化瑰宝。
让我最深感悟的是， 当他剖析吴保盛先生的《懒猫》系列时，我仿佛看见80年代的雷州半岛在歌谣中颤动——“吃饱就去灶头迈，老鼠偷粮诈不知”哪里是写猫？分明是给改革初年的官僚体系拍了一帧X光片。何老师将这首俚歌与《诗经·硕鼠》、柳宗元《三戒》勾连，让雷州方言突然有了穿越千年的训诂重量。更绝的是他揭示的三重镜像：生物性（猫贪暖灶的习性）、社会性（“公仆”与“主人”的供养关系）、文学性（与廖冰兄漫画的互文）。当读到那位批判后又道歉的领导干部最终带头传唱此歌时，我突然明白：真正的雷歌从不是装饰盆景，而是带着刺的文化荆条——它抽醒昏睡的猫，也刺痛装睡的人。
尤为动人的是他对《冬瓜细藤籽大个》的解读。歌中“日头上起落下西，谁富谁穷未得知”以太阳升落喻人世浮沉，道出“富无百年，兴无五代”的轮回真谛；而“龙眼树大生细籽，冬瓜细藤籽大个”的鲜明对比，既是雷州人育儿的殷殷期许，更成为激励困顿者的精神图腾。何老师钩沉雷州谚语“千年田，百年主”与陈昌齐家训“时运未达君但守”，将这首歌与姜太公垂钓、朱买臣五十封侯等历史典故相映照，揭示其“言浅义深”的普世价值：弱小可育强大，卑微可孕辉煌。一首田间俚曲，经他诠释，竟有了与孟子“天将降大任”对话的恢弘气度。
面对时代风雨中飘摇的雷歌传承，何老师以雪中送炭的担当为这条古老的河流拓开新航道。他借助精品鉴赏搭建起跨越古今的桥梁——书中并论《樵夫苦》与白居易的《卖炭翁》，沟通《行路难》与太白诗魂的古今咏叹。这种时空交织的对话，有力撼动了“雷歌鄙俚”的固见，昭示了“越是地方的，越是世界的”的文化气魄。
洪三泰先生赞誉此书“注入诚挚的情感，引以丰富的史识，凸现平民的智慧”，我深以为然。三百页的阅读历程，仿佛跟随老师进行了一场雷州文化巡礼。他的作品《椰树》“铁根扎牢地千层”所传递刚毅气质，《柳》“终究不能做栋梁”所蕴含讽喻的智慧，都成为照亮我写作前路的星辰。
合上这本厚重的鉴赏集，耳边又响起儿时熟悉的雷歌谣。如今再听，更能领会其中“扇风驶船不讨帆”的洒脱，“昼看海上日升落”的壮阔。何安成老师就像雷歌艺术的点灯人，以学术的烛火照亮传统的幽径，更以这本著作为舟，将雷歌从乡野渡向文化的江海。这本书不仅是雷歌爱好者的指南针，更是地方文化守护者的启示录——唯有深入传统的骨髓，方能唱活时代的新声。
这篇评论文论如同一曲双声部的雷歌对唱，既有学者余乔梅对何安成《雷州歌精品鉴赏》的深情解读，又暗含雷州文化自我正名的时代强音。作者以三重镜像建构评论框架：个人记忆的私语、学术解密的智性、文化觉醒的宏大叙事，恰似雷歌中"日头上起落下西"的轮回辩证法，让文本在情感温度与思想深度间达成精妙平衡。
文中流淌着学者特有的"考证诗学"。当作者描述何安成对其旧作如数家珍时，"信手拈来"四字背后藏着文化传承的密码——那些被倒背如流的词句，实则是雷歌血脉延续的活体标本。这种记忆的精确复现，超越了普通文人间的情谊，成为文化基因代际传递的仪式。作者刻意选取"满湖倩影悄悄语"与"夜枕浪涛伴星眠"这两组意象，正是暗合雷歌"以俗为雅"的美学特征，在俚俗方言中开掘出唐诗般的意境空间。
评论最见功力处在于"解喻系统"的建立。作者揭示何安成的鉴赏如同"考古学家擦拭文物"，此喻既强调雷歌的历史沉积，又暗示其蒙尘已久的现实处境。而将《懒猫》比作"X光片"的修辞，则彰显出评论者犀利的文化诊断意识——那些看似诙谐的方言俚曲，实则是刺向时代病灶的手术刀。当吴保盛的歌谣与《诗经·硕鼠》、柳宗元寓言形成互文时，雷州方言突然获得了超越地域的阐释维度，这正是作者刻意营造的"文化震惊"效果。
在结构谋篇上，评论遵循着雷歌特有的"起承转合"韵律。开篇的个人叙事如歌谣的"起兴"，中段的学术剖析似"赋比"的交织，结尾的文化升华则是"合"的咏叹。尤其精妙的是对《冬瓜细藤籽大个》的解读，作者将农谚提升至存在哲学的高度，让"龙眼树大生细籽"的朴素认知与孟子"天将降大任"的圣贤之言形成跨时空对话，这种解读策略本身就如同雷歌的现代转译。
洪三泰"越是地方的，越是世界的"的论断被作者化为行动纲领，文中对《樵夫苦》与《卖炭翁》的并置解读，实则是构建民间文艺与经典文学的平等对话机制。这种文化自觉，使评论超越了一般书评的范畴，成为地方文化争取话语权的宣言。当作者称何安成为"点灯人"时，那盏灯照亮的不仅是雷歌的过去，更是所有濒危方言文艺可能的未来。
此文可视为"文化守夜人"的蓝图绘制。那些散落在字里行间的雷歌意象——灶头懒猫、海上日出、冬瓜藤蔓，经过学术目光的焙烤，最终结晶为照亮传统文化幽径的萤石。在全球化碾轧方言的今天，这样的写作如同在文化断层带上进行的修复手术，用学术的丝线将断裂的记忆重新缝合。
都市头条 北京头条 天津头条
