画家石应才先生

我与画家石应才

文/吴大升

宜昌，是闻名于世的水电之都。

宜昌，是一座美丽的山城。

这里，因三峡而闻名，这里因三峡而美丽。

宜昌，坐落在著名的长江三峡中最长的西陵峡口。这里，有众多的名胜古迹，这里，有人间绝美的风景。三国古战场、欧阳修公园、三游洞、三峡人家、清江画廊……等几十处文化底蕴深厚、景色秀美的景区，常常吸引中外游客来这里打卡休闲。这些美景也十分吸引中外艺术家们的眼球，受到他们的青睐。同时，这座美丽的城市也孕育了不少本土艺术家。

石应才先生就是三峡风光孕育的一个知名画家。

他，一米七左右的个子，常常一副简单而朴素的装束。白嫩的脸上经常架着一副黑边近视镜，剃得光亮的头上戴着一顶棒球帽，有时还戴着一顶西部牛仔帽。可以说，是一个地地道道的艺术家形象。

他，崇尚中国的绘画大师徐悲鸿先生，他在中央美术学院时，接受了徐悲鸿艺术体系的教育，得到了徐悲鸿大弟子冯法祀、戴泽等教授指导，并与徐悲鸿先生的夫人、徐悲鸿纪念馆馆长廖静文女士共同探讨徐悲鸿的绘画之路。他的无论是油画还是国画，都活用了徐悲鸿先生中西结合的手法特点，使其作品饱含气韵和中国意境。

应才先生以研究油画为主。中国画、水彩画、雕塑等亦有较高水准。他的油画、国画、雕塑等作品在中央美术学院、徐悲鸿纪念馆、湖北美术馆、日本、德国、菲律宾及香港、深圳等地展出。2021年，他的“江山印”——石应才美术作品在全国巡展，并出版发行大型巡展作品集。其油画、中国画、水彩画及雕塑作品被国家美术馆、国家档案馆、博物馆等中外机构收

石应才先生从小热爱绘画。读中学时就在老师的带领下，到葛洲坝、西陵峡等风景优美的地方写生作画。三游洞、下牢溪、磨基山……等宜昌的美景深深地印在他的脑海里。因此，他把将三峡风光介绍给世界人民作为己任，受到了老师同学们的认可。

中央美术学院的深造，尤其是研究生毕业后，使得他如鱼得水。他的油画、中国画、水彩画、雕塑等又有新的提高和发展。他被湖北省文化厅评聘为一级美术师，被中央美术学院、中国人民大学、越南河内大学聘为兼职教授、九三学社中央书画院研究员、湖北省文联签约画家。同时，他还是政协文史智库专家、中国当代油画、国画、雕塑、戏剧美学、民俗学、中国本源文化和本源哲学的研究学者、是中国意像绘画的开创者。他热爱三峡，担任写生中国三峡分部主席、中国三峡创作中心主任、长江写生画派主席等职。20世纪90年代，北京中国画出版社出版《当代中国艺术家丛书—石应才画集》在全国新华书店发行并获屈原文艺创作奖，其雕塑作品《生命之树系列》，论文《鄂西土家族西兰卡谱》《陕北民俗文化考察》等被中央美术学院收藏。先生的一系列美术成果源于他对绘画的钟情，也得到了广大专家、学者们一致好评。

我与石应才先生的相处应该是一种缘份。

2006年左右，我随儿子吴拯（三峡大学教师）入住三峡大学教师公寓。应才先生也住在同小区公寓，并在他所住的公寓里办有“英才艺术工作室”，开办艺术体验课，我常常从他的公寓旁路过，看见不少学生背着画板前往英才工作室学习。逐渐对英才工作室有了印象。也就在这一年的十月，宜昌翰瑞轩拍卖公司举行秋拍。200多件艺术品中，有我和石先生的作品参拍。我们同时受邀参加了拍卖会。因为面熟，我们就有了一定的交流。后来，宜昌市在科技馆举行首届科技书画展，我与应才先生都受邀参展。先生是一副油画山水，其作品当然得到了广大参观者的赞誉。我的三尺篆书和三尺花鸟也悬挂在展区。先生为了鼓励我，特向画家仪莉莎女士、作家阙惠玲女士、老干局刘仕成局长、文化局郑学科书记等作了介绍。还特别介绍我是篆刻老师，其书法和篆刻作品都刊载于《书法报》《中国老年书画》《毛泽东书法研究》等多家媒体。并说我为先生刻制姓名印四方，十分有特点。在赠予我的四尺书法和四尺国画作品上钤了我为其刻制的红白印章。

2012年，由宜昌市人民政府部门批准成立的宜昌首家美术馆，也是由艺术家个人名字命名的名人美术馆——宜昌市石应才美术馆，是宜昌市一张闪亮的文化名片。美术馆在宜昌市解放路，开馆时我应邀参观，受益匪浅。馆内展出了先生一百多件多年来的精品油画、国画、民间剪纸、雕塑等作品，一件一件或摆或挂极为精当。在这里参观是艺术的享受，也是美术知识的学习，同时，也看到了先生为艺术而牺牲的精神。解放路一带是宜昌市的老城区，是全城的金融、商贸要地，寸土寸金。应才先生舍弃优厚的租金，将私房用作公益展馆，其精神难能可贵。

我与石先生长期保持有联系。近日，他给我专发一条链接《石应才的后抽象艺术：在解构与重构中抵达本真》。文章写得很好，比较全面地介绍了石应才先生作品的艺术特点。作者写到：石应才的后抽象艺术，始终游走在形式解构与精神重构的边缘，既挣脱了传统抽象对几何秩序的迷恋，又拒绝陷入纯粹的情感宣泄，在混沌与秩序的博弈中，构建出独特的视觉哲学。

石先生的作品以狂放的线条与斑驳的色块为骨架，却并非随意的涂抹。画之妙道，神彩为上。墨色在宣纸上的晕染与丙烯的厚重堆叠形成碰撞，东方水墨的氤氲与西方抽象的张力在此交融，打破了媒介与文化的边界。他向我们展示的每一副画，看似无序的构成，实则是对复杂现实的隐喻。。最终指向的不是视觉的终点，而是让观者在凝视中，于抽象的废墟里，找到属于自己的精神锚点。

石应才先生30多年游走于艺术天地，热爱祖国的山山水水。他经常深入到山区、革命老区写生作画。近些年，他先后到陕西、山西、四川、广西、云南、贵州等地，与农民交朋友，为农民作画，与当地的老百姓建立了深厚的感情，也创作了一些高水准的绘画作品。

我于10多年前，受几家媒体之约，写点篆刻体会。在《分朱布白 乐在其中》（《中国老年书画》第五期）一文中这样写到：著名画家石应才先生，委托我为其刻印，石先生一直追求新的突破，新的意境。他将油画、粉画、国画等技法融为一体，其创作的花鸟形态自然，其作品潇洒大方、朴实无华，内涵丰富、寓意深刻，让人为之一新。

有一著名画家曾说：一日有一日的境界。石应才先生的作品应该就是这样的。

2025年8月25日于芳草店

作者吴大升，字白丁，号墨石居主人，1947年生。中共党员，多年从事教育、宣传、文化等工作。撰写诗歌、散文、通讯千余篇，曾出版《白龙史话》《白龙兴语》《相约大西北》《绿林有约》《映日荷花》等书刊。现为世界吴氏宗亲会顾问，中国老年书画艺术委员会委员，中国毛体书法家协会湖北分会副主席，湖北省吴文化研究会副会长，武汉市、荆州市毛体书法家协会顾问。2013年被授予“新时代艺术名家”称号，2014年入选《中国当代书法艺术家辞典》。

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