一只青鸟在文学的天空里轻飞啾鸣
周至作家武永红（青鸟）
散文作品印象
作者/何俊锋
我与武永红认识已有十年之久，尽管很少谋面，微信还是天天关注的。永武微胖，甚是可爱那种，人很善良，对人掏心掏肺，还真像一只青鸟在文学的天空的飞来飞去，唧喳啾鸣，最后还真把文岂弄出些名堂来。虽不挣钱，她却把青鸟文学社和青鸟写作平台办的有声有色，连冯积岐，张兴海，王渊平，纪卓瑶等一些文学大家也入其中。我知道，除了爱在全民K歌里唱歌外，她的主要爱好就是写文作诗吟诵，日复一日，年复一年，把青春书写成了诗，把人生吟唱成了歌。
武永红醉迷于书香，以文字为伴，笔耕不辍，逐梦文学。于是，她有了属于自己需要的生活。她是一个有性格的女子，不求富贵，惟愿坐拥一片蓝天，徜徉在自己的心海，不管张王李赵，相识就是缘。你来我执手相迎，你走我挥手相送。一切随缘，任性自由，简单。珠光宝气，醉生梦死，皆不是她想要的生活。她在“诗与远方”孜孜不倦的追求中，她寻求着一种不知名的诗意人生。
她想要和追求的是“从公园走步回来，坐在书桌前，所有的细胞处于宁和状态，平静但柔和，且柔和得可以将玫瑰的刺能给融平，不留疤痕。此刻一个电话也不要打的，也不要接的，书也不要看的，保持这片刻的宁喜是首要的了”。当然她也会带着姐妹们去渭河滩采白蒿，去白橡里赶集，去年集里采购年货，得闲了还去水街夜探网红桥。有时，她也和一帮文朋诗友在她家里和面水，打搅团。她与世无争，默默追寻着自己的田园牧歌式的精神生活。
周至是武永红的家，也是永红的村。乡村也是一辈一辈人的根；有着挥之不去的乡愁；泥土，养活了祖祖辈辈，也融入在我们的血脉中。乡村，就是我们的魂，乡村，是我们当之无愧的衣食父母，乡村的一切，都会烙印在我们的心里。武永红用自已的笔触还原了周山至水里乡村的世界，还原出乡村的宁静世界，还原出乡村的旖旎风光，敞亮出乡村的饱满情怀，散发出泥土的清芬质朴，洋溢出土地上年年不尽的生机蓬勃。
写这样的文字，这需要有一副柔肠，滚烫的情怀，饱满的思绪，需要有对乡村刻骨的品读，有对乡村的敬畏和崇尚；武永红笔下的渭河，黑河，猕猴桃园，司竹的小竹林，老街的槐米，渭河初春的白蒿，故乡一柱炊烟，一盏灯火，一阵风，一朵云，一地庄稼，一树鸟鸣——但每一宗，每一样，都有说不完的人情意蕴，都是书写不尽的心灵感受。她在自己的文字里，倾注了她对家乡的热爱，对家乡的向往，字里行间，流露出对乡居生活的留恋，或者说反刍似的回味；正是这些热爱，这些向往，这些经年不泯的留恋，这些依依不舍的回味，让她的文字，撇捺之间，都蓄满故乡的韵味悠长，一吟一叹里，都是乡村的气息连绵，这是发自肺腑的吟哦，这是来自心灵的真情叙说。
武永红以表现乡村自然风光的优美，乡村人事活动的闲适、悠然、优雅为主题基调写抒情散文，在弥漫着浮躁喧嚣的城市空气里，诗意地表现自然优美的乡土田园世界，给远离山水花草泥土田园的人们以耳目一新的荡涤尘埃的洗心作用。在永红的笔下，老家田地庄稼，院落人家，沟壑林莽，竹雨松风，炊烟灯火，鸟影蛙声甚至圈里的两头驴和一头牛，看家护院的狗，树上的鸟，屋梁上的燕子，挂在山上的人家，还有那个亲亲的《三妹》，《房客晓薇》，《凡人四平》以及《黑爷》《静女》卖桃的《薛老汉》这些耳熟能祥的人和物都有灵性，都是乡村怀抱里大自然赐予的杰作，所以，她会倾注所有的情感，为乡村歌唱，为乡村书写，借一篇又一篇精美绝伦的文章，不遗余力歌唱乡村，热情洋溢书写乡村，在世人的面前，镌刻出一卷卷乡村俊采的风物画轴。
读武永红的乡土散文，四周仿佛就是一片葱绿的原野，仿佛正行走于乡村的田野，乡村的气息，深入骨髓，身体正跟随乡村的节奏，一起律动。只要是乡村里长大的孩子，只要身体里还留有一些乡村的记忆，或者说，只要好有些许有关乡村的丝丝缕缕，点点滴滴，在她精美深情的文字的引领下，在自己的视野里，心灵里，又会有乡村的会面，次第呈现，清新可人；又能随着作家的笔触，跟随作家的真情流淌，再一次去感受乡村，品味乡村，让自己的心灵，栖息在乡村的土地上，剔除芜杂，剔除虚妄，还原成当初的质朴，还原成先前的充实，哪怕只有片刻，相较于时下纷纷扰扰的生活，也是难得的享受。
武永红笔下的一草一木，一山一水，一田一地，一鸡一犬，是她熟悉不过的左邻右舍，俚语村言，乡村里那些微妙的动人瞬间，温情时刻，在她的文字里都不会错过，她情感之细腻，笔触之精微，刻画之独到，描摹之细致，都令人叹服，她就是用整个心灵在书写，一遍一遍，梳理出乡村的美好部分，再倾注作家的思想和心血，赋予它们灵性和品格，呈现给读者，让阅读者在文字的恣肆里，回到乡村，回到自然，品味自然，品味乡村。一如《秋红秋黄》《一日看尽植物园》《生死团标峪》《早春拾趣》《老子说经台》《沣河秋色》《老街槐花》《瑞雪丰年》《夜探网红桥》《红灯笼》《文化馆大院的春色》等等。我很佩服永红细腻描绘自然物象的笔力，舒缓的笔调不紧不慢地尽情展现周山至水中春夏秋冬自然物象、人事活动的万千气象，读来让人感到自然的静穆美和人事活动的创造美，洋溢着一种世外桃源的理想画面。
除了散文的精彩之处，武永红更是一位优秀诗人。我认识她就是从认识她的诗开始。她的诗不同凡响在于，一开始并不容易看进去，但越看越有味，待看了她的一系列诗后，惊叹于她的女性诗从形式和内容的宏大风格，她的语言与意象有独到的张力与建构。武永红这样的认知与语言呈现，无疑为我们提供了认知人间的丰富性、复杂性、深邃性的独特的艺术视角与一种令人着迷的诗性的力量，有着独立视角、深刻感知、灵动呈现的诗歌文本。就她诗歌的丰富性和宏阔性来说，她是一个另类，她无意于喧嚣的诗坛，只是我诗写我心，以诗开拓着她思想的疆域，执着守望着她对诗歌的挚爱。践行着她的诗观：诗意的实现现实，在生活中发现新的语言世界。
诗言志，在武永红诗歌中最体现她的追求女性人格独立、精神自由的是她对自然、生活、命运的深度思考。爱是轻灵的也是沉重的。永红并非怜香惜玉，她有自己对生命的理解和襟怀。你看她的《六月的晥洗》：浣洗的衣服一绳又一绳/她摸着这些粉红、淡青、浅绿、浅玫红/眼眸里有星子跳跃/实在不能修补的就扔了吧/再美的针脚都像一只令人惊怖的蝎子/。十斤重的纯棉花褥子/经太阳的手烧烤成松软的白色肥云/一针扎下去/小银针变成/棉朵里游的小银鱼/急忙抓/有两点梅花开在鱼头/她吮吸着指头笑/。她从自然的角度去解构生命的意识，渗透出一种精神美，隐喻诗人的生命的态度。
从本集收录的《生命的留痕》，《今夜谁在天空巧种云朵》，《你是人间幸福的蜜钥》，《冬天里的第一场雨》，《想你的时候》，《麻雀的会战》《望乡》《玄鸟飞进深谷》几首诗来看，诗人挖掘这些悲喜元素是为了解剖重建，最后找到心灵的出口，她冲破感伤情绪，构建了自己语言的精神地理。她的诗歌没有矫揉造作、无病呻吟，有的是一段情感的渲泄、一种精神的释放。她用虚怀若谷的胸襟游走在精神世界里，在喧嚣与浮华的红尘中始终坚持着自己的文字创作。读她的诗是一次心灵的对话，分担生命的冷暖，聆听来自生命的歌唱。
也许诗歌并不能使武永红获得荣誉和利益，但她爱诗，爱写作就象她爱自己的灵魂和生命。散文，诗歌已成为她生活、生命的一部分，是她的另一种生活存在方式，她的诗是吟唱给生命的最纯净的天籁之音。写散文，写诗是她生命之泉和灵魂之火的涌动和燃烧，而她自己就是一支暗夜里的火烛照亮自己也照亮了别人。
“在高处思索，在低处生活”，这是周至作家永红在现实生活中的写作状态和写作姿态，从这本散文集里，让我看到了一个纯情关注的神态，倾听存在和仰望星空，我蓦然发现，在这个浮躁的红尘里诗人和诗歌依然美丽集，文学依然神圣。
何俊锋：作家，文化学者，美术评论家，陕西省中国画研究会学术委员会主任，陕西省山水画研究会学术委员会副主任，西安美协学术理论委员会副主任，《陕西美术》原主编，《逸品》，《道法终南》杂志社社长、总编，《三秦视点网》总编辑，西安丝路商会副会长。
