笔墨承家学，心性绘山河
——评王立明先生的绘画艺术
陈小民
观王立明先生画作，常念“墨里藏锋针时弊，笔端带情写山河”，其画中既有对生活的深刻批判，更有对人间的炽热爱恨，生命力在笔墨间蓬勃跃动。
作为现代著名画家，王立明先生自小师从民国至近现代画坛开山大名家，艺术根基深植于深厚家学渊源。他恰逢中西绘画思潮碰撞的关键时期，并未随波逐流，而是以现实与情感为火种，在创作中既以真心灵剖判生活、针砭时弊，又满怀热忱赞美人间百态，堪称国内少有的集西画光影技巧与传统国画写意精髓于一身的“真脉传人”。
先生作品最动人之处，在于“以心为源”的创作内核。他不囿于技法堆砌，敢于将生活体验与真挚情感全然融入笔墨：小到市井烟火、花木禽兽，大到山河气象、人文意趣，皆能在画中留下鲜活且独特的个性印记。笔下线条或劲挺、或灵动，皆能传神；设色雅致却饱含温度，无论是工笔的精致入微，还是写意的气韵流转，都做到了“形神兼备”——花瓣脉络、禽鸟羽纹尽显笔墨功底，而画面中跃动的生机与丰沛的情感，更让观者产生超越视觉的精神共鸣，真正实现“画中有情，境中有意”。
在西洋画理念涌入、传统国画面临转型的早期年代，王立明先生逆俗流而敢为，以直抒胸臆的个性表达手法破局。他既坚守家学传承的笔墨技法根基，又以开放视野吸收西方绘画对光影、结构的理解，将其巧妙融入传统写意之中。这种“守正创新”的选择，让他的作品既保留了国画“气韵生动”的美学精髓，又具备贴近时代生活的鲜活质感，成为那个特殊艺术时期里，传统国画生命力的重要见证。
如今再观王立明先生的画作，不仅能欣赏到精湛的笔墨技艺，更能透过画面读懂一位艺术家的精神世界：有对传统的挑战勇气，有对生活的爱恨赤诚，有对现实的执着与释然。这份丰盈的艺术心性与强烈的创作表达力，正是其作品历经时光冲刷，仍能打动人心、彰显价值的核心所在。
曼谷中国画院一王立明的油画作品欣赏：
曼谷中国画院一王立明的藏品历代明清书画部分欣赏之二：
