当岭南的荔枝林、骑楼街与大湾区的活力身影，通过银幕被更多人看见时，背后总有导演林坤源的执着身影。这位深耕本土的影视创作者，始终以镜头为笔，将地域文化的肌理与时代人物的温度编织成篇，从《时代之潮》到《涌动青春》，再到聚焦本土情感的新作，他的每一部作品都带着鲜明的“粤式印记”，成为岭南文化影像表达的重要推动者。

林坤源的创作，始终扎根于脚下的土地。作为土生土长的茂名人，他对岭南的风土人情有着天然的敏锐度——拍摄《涌动青春》时，他坚持以“中国荔乡”茂名根子镇为实景地，让浮山岭的云海、千年古荔园的绿荫成为青春叙事的底色；构思故事时，他习惯从本土生活中汲取灵感，无论是街头巷尾的粤语寒暄，还是荔枝文化里的传承故事，都能被他自然地融入剧情，避免了地域元素的刻意堆砌。这种“生于斯长于斯”的积淀，让他的作品总能精准捕捉岭南的“魂”，观众在镜头里看到的不仅是风景，更是流淌在日常里的文化气韵。

而在题材选择上，林坤源尤其擅长以“小切口”观照大主题。他不追逐宏大叙事，反而聚焦普通人的情感与成长：《涌动青春》里，他用5集×3分钟的微短剧体量，细腻刻画大湾区青年的逐梦与蜕变；过往作品中，他也常将目光投向家庭、青春与奋斗，通过人物的喜怒哀乐，折射时代发展中的人文温度。这种创作视角，让他的作品既能引发本土观众的共鸣——看到熟悉的生活场景与情感困境，又能突破地域边界，触达不同文化背景下的普世情感，正如《涌动青春》能入围香港紫荆花国际电影节，靠的正是“青春逐梦”这一内核的共通性。

从叩响国际影展大门，到持续挖掘本土故事，林坤源的创作之路，也是岭南影视“走出去”与“沉下来”的缩影。他始终坚信，“越是扎根土地的故事，越有跨越山海的力量”，这份信念支撑着他不断探索“传统文化+现代叙事”的表达路径，让岭南的荔枝香、骑楼影、水乡情，通过银幕传递到更远的地方。未来，这位执着的“岭南影像记录者”，还将继续用镜头讲述更多带着粤韵温度的故事，让地域文化在光影中持续绽放活力。