金秋十月，笔墨生香。本次月赛以《十月，是一扇半开的门》《故乡的棱镜》为引，汇聚了众多饱含温度与巧思的佳作。尤其是获奖者们以敏锐的感知、细腻的笔触，或探寻十月门后的未知与期许，勾勒时光流转中的诗意与怅惘；或透过故乡的棱镜，折射记忆里的烟火与温情，让寻常岁月焕发出动人光彩。他们用文字搭建起情感的桥梁，让每一个字符都承载着对生活的热爱与对心灵的叩问，充分展现了文字直击人心的力量。女神诗社，致敬每一位用笔墨书写热爱、用真心记录时光的创作者！

                                               ——夏禾

本次月赛共收到：作品35首

经(14位)外评匿名参与选稿，选出：

一等奖：2名
二等奖：1名
三等奖：2名
优秀奖：7名

一想到后来

有落叶，有蓝天，有疏朗的林子

有一片一片的雪花

哪怕此刻，暂时离开

我也觉得可以承受

芦花寂寞，原野沉静

就采一些银杏叶，折一朵决绝的玫瑰

刺，指向虚构的春

而那扇真正的门后

风刃与霜花，正雕琢着

一小块，不曾冻结的土壤

我依然期待秋天

期待空气里糖炒栗子的焦香

将你的目光，暖成

抚平我所有毛边的熨斗

彼时，那扇门不再是阻碍

它本身，已是我们共同抵御严寒的凭证

2025.10.9

【木木点评】:

     这首诗以细腻的意象和递进的结构，完成了从承受离别到期待共生的情感转变。门作为核心意象，既是现实的阻隔，也是希望的象征。诗人通过自然与情感的互文，传递出在寒冷中寻找温暖的永恒主题。情感转折自然，最终以温暖意象收束，形成完整的艺术闭环。

风从这里侧身进来，带着菊的清寂

与桂花的余韵。槛外

夏的茶烟尚未散尽，冬的云絮已在天边

投下它的信

时间在门槛上停歇。一半是未褪尽的蝉衣

一半是初凝的霜迹

门轴吱呀一声，惊动了廊下的竹筛

红艳的辣与金黄的谷，都成了

欲言又止的对话

进来的是半卷凉意，出去的是半声叹息

它就这样虚掩着

让故事在此停顿——

有些丰饶已沉入仓廪，有些荒芜

正等待雪来签下它的名字

【木木点评】:

     作者以“半开”为镜，以十月的景物为像，照见人间在丰饶与荒芜、过去与未来之间的重叠之美——门扉的吱呀声，不仅有声学上的传感更是所有生命对世间最温柔的问侯。

1.

她拉着十月，一个季节的烟囱走入尘埃

等待一个推开门的人

天空是一片愈合的蓝

“如果我是你的云层，或是倒影”

2.

宁静，打碎了的宿命

从半截黑土里，抠出湿漉漉的彼岸

彷佛钟摆，于夜与夜之间问卦

“彷佛一个黑暗的房间，立于一个

孤独的伤口上”

3.

于你，无半顷叩响的寒意

无不歧义的光影

无一束缚者，列队放下身段活成

——黑白颠倒的唯一

4.

“阳光，花朵，相遇又逕自錯身”

飞絮拼凑的霜白

重塑一枚落日

让每一个如蕨的陌生，坠入時光

——成为冷色的火种　

20251031

【木木浅评】:

    这首诗以季节为隐喻，将十月分成不同段落，暗示生命在坠落与升华间的永恒。通过“冷色的火种”等矛盾修辞，揭示了温暖常以冰冷形态存在的事实，呈现了现代社会的价值困境。能将抽象的东西具象化，实属佳作。

有这样一个夜晚，酒杯很沉

土墙房里扬起拳头和睡着的故人

每一堆火塘

都应该有一根拐杖，杵着灯花

每一轮明月

都应该有一棵烟斗，支着疼痛

兴许，只要交出尘土

我们就会看见那一扇半开的疤痕

仿佛看到了佝偻的昨天

【木木浅读】:

     这首诗以十月为镜像，描绘了一幅充满生活气息和情感深度的画面。诗题本身就暗示一种未开启的状态，既指对过去的回顾，也有对未来的期待，这烟火气的人间既有丰盈又有贫瘠，半扇开着的门里门外，是不是都有情感的渲染呢？整首诗语言简练，情感深沉，将十月的夜晚放大，既有回忆又有期盼，极具感染力。

（一）

擦拭一片棱镜

无数个倒立的影子，凝结于

某个拂晓

穿过斑马线

衣领竖着，藏起温热的河流

（二）

用变量的方言

在电话亭里豢养信鸽

映出无数个

背着发光的壳，在行李箱里踱步

最后，碾成粉末

（三）

广告牌变幻莫测

咽下过期车票，记载着年轮

与水泥签约

在某个街角

生出新的裂缝和中午的阳光

（四）

抖落身上疲惫时

把那些火焰，又一次坠入泥土

多么想能折射出，老屋檐下

那窝燕子的呢喃

【木木浅读】:

     作者以诗意的语言表达出现代人的生存状态，我们如何在异乡的棱镜中，既保持个体的独特性，又找到与世界的和解？诗歌并未给出答案，而是通过他乡景物的叠加与情感的流动，邀请读者共同完成这场关于身份、记忆与归属的思考。

在这里，看不到燕子垒窝

如我，于高楼之间匆忙

蝉嘶声，不含一滴露水

共振干燥的汽车尾气

落叶贴近额头，皱纹般卷曲

闻不到米香的金黄

这是养活肉身的地方

方言挤嚷，烟火踉跄

只有落下雪来，足够大

覆盖住所有的脚步，与喘息

——才能呈现出宁静

与伸向村口的小路，恍惚很像

【木木浅读】：

     该诗将棱镜陌生化，从细微处捕捉到了当代人普遍的精神流亡状态，并为这种状态提供了救赎路径——在雪的覆盖中，我们终将辨认出那条通往精神原乡的小路。𣎴错！心底的光从故乡来又折射到故乡去，棱镜里最闪亮的部分，永远在故乡的一侧。

举一盏贫血的月亮

踽踽独行的影子，畸形了乡愁

你不得不允许鱼从家乡的小河里

飞出来，鸟把云朵带走

黄昏散落一地金色的残梦

用星星拧紧夜空

天花板是一本读腻了书

明天早点起床，穿上鳞片

领着上帝养的那条叫大海的狗，赶路

推柴门，闻犬吠

脚底打滑，棱镜终于忍痛割爱

母亲一跑小跑，喊着我的乳名

竟忘了她已去世多年

     2025.10.12

【木木浅读】:

     作品将“棱镜里”的光逐一发散，将游子对故乡的复杂情感分解为多个层次，既呈现了游子在漂泊中的孤独与困境，也透露出自己对母亲的几份愧疚。暗示自己在异乡被异化的伤痛与坚韧。整体语言凝练，情感丰富，读来有种酸楚的感觉。

我再说一遍

樱桃是老墙内长出来的

一颗颗安静，需要在月光看清楚

我再说一遍

我没有摘下它们，而是成熟的季风

从南方多雨中吹过来的

我再说一遍

早年的爱情偏甜，现在是一杯樱桃果加苦楝叶酿制的

他乡，许多不明身份的爱情

受棱镜影响，长着各种各样的芒刺

我再说一遍，我不是体验者

隐晦的光过于潮湿，夜色脚下一滑

樱桃果在暗处流泪

2025.10.13

【木木浅读】:

     这首诗里，我们需要在棱镜中寻找樱桃的眼泪。整诗以樱桃为起点，通过棱镜的折射，最终指向“流泪”的樱桃果，完成了一个从记忆到现实、从甜蜜到苦涩的情感轨迹。诗中“隐晦的光”与“夜色脚下一滑”形成一种暗背景，指我们这代人在情感上的晦涩困境。这样表达就使诗歌超越了个人抒情的区域。

七岁那年的光，穿过姥姥的糖罐

呈现出三种颜色：槐花白的甜

瓦片青的涩，还有一抹

在旧课本里，渐渐晕开的蓝墨水

第二次折射发生在井沿，木桶打捞天空的瞬间我竟捞起无数个自己——

戴草帽的在插秧、系红领巾的奔向村口

最模糊的那个，正用橡皮擦

拭母亲鬓角的霜

如今我调整角度，试图重新聚合

指尖触到的，却是镜面渐深的寒意

那些离散的色块，在记忆的斜面持续偏移

终成一道无法聚焦的

彩虹

【木木点评】:

     全诗以“棱镜”为核心意象，将对故乡的回忆折射在诗行里。首节通过“糖罐”的折射，将童年具象化为三种色彩：槐花白的甜（味觉）、瓦片青的涩（触觉）、蓝墨水的晕开（视觉），形成通感交织的童年图景。第二节的“井沿”场景更具张力，打捞天空的瞬间，诗人以“无数个自己”的镜像，完成对故乡的书写——戴草帽的农人、系红领巾的孩童、擦拭母亲鬓角的少年，三个时空的自我在井水中重叠，暗示故乡是永恒的精神原乡。堪称佳作

倘若它挂在草木上，我便退到裂缝处

触摸路边的半块瓦片、一个辽阔的水坑

以及被灯灼伤的两片乡愁

沉溺于淤青中，乳名反复重叠，想再退到二十年前

穿过几亩谷粒的垄

我还是系在绳端的孩童，拽着，母亲出嫁时一条红彤彤的手绢

风把我拉到日落的边缘，我与一只跛脚的小牛缄默

杨树撒下满地碎纸的叮咛，晚秋的颂词刻满目光

返巢的鸟越来越多，这农稠的傍晚

成为棱镜中一道无法调淡的底色

【木木浅读】:

    此诗开门见山，直入主题。通过光阴的折射与时空的折叠，抖落出了一地乡愁、当碎光倾泄下来，便是一抹淡淡的忧伤。原来，他乡不在故乡的对面，而在记忆深处最隐秘的地方。

多年以来，一直藏在口袋的暗格

替母语守灵，更怕乡愁被时间遗忘

每一次踌躇，那枚凸起的玻璃

不照路

只照我

日渐缩短的影子

我，有时伏在塞纳河畔

学水草用异国的口音摇晃月光

手指触到的，是那份冰凉

却感到血慢慢回温

他乡的棱镜

不敢替归人回答

只把票根折射成故乡的炊烟

袅袅中，有蛙鸣，有母亲的白发……

【木木浅读】:

     这首诗的深层意义在于:它通过诗意的语言，将相光物像置于镜光之下，折射出亲情、孝道、乡愁，血性……自己渐渐缩短的影子。这些由光学原理转换为传统文化的隐喻时，诗歌便超越了传统的情感抒发，甚至超越了自我存在的价值

这个季节怎会抒写虚妄

田垄笔直的分行上，是起伏跌宕的情深

再经农人啼血的喂养

才有叙事的句子

玉米的螺纹，大豆的圆滚

风寒、霜露，通通忽略

每一粒成熟的谷物，在手中添香

辽阔的夜色，没罩住激战的灯火

一车车运载着扎紧的富足

谁会将之，困于门外

【木木浅读】:

    这首诗很有特色:将抽象的季节转化为富有象征意义的意象。门，作为连接内外空间的媒介，在此象征着十月这一季节的过渡性与开放性，为后续的丰收景象铺设了情感基调。随后，作者将目光投向田野，“田垄笔直的分行上，是起伏跌宕的情深”，将农田比作诗行，农作物成为诗中的字符，这种表达方式不仅赋予丰收的美感，更暗示了劳动本身即是一种诗意的创作。而“玉米的螺纹，大豆的圆滚”等细节描写，则通过具体的外形，将农作物的生命力与美感展现得淋漓尽致。打开十月的门，满是丰裕，满是希望与期许。

江风倒在水面上

皱褶从眉头升起来。她边走

忧伤边如影相随

这么久，流浪让她成为一浮萍

这么久，老屋生出的情愫

像无形绳栓住思念的人

她挣扎，甚至痛苦

不敢直视月亮，水面和橱窗反射出的影子

有多少动荡日子，就有多少条河流

在她内心流淌

起风的黄昏，会有骤降的暴雨

吞噬一个心怀故乡的人

【木木浅读】:

    诗歌以“江风倒映”起笔，引出漂泊者的忧伤；中间以“浮萍”“老屋”展开对故乡的追忆；结尾以“暴雨”收束，将情感推向高潮。这种由外而内、由静到动的结构，既符合情感发展的需要，又使诗歌节奏张弛有度，读来一气呵成。而且，这首诗未止步于传统的乡愁表达，而是通过“棱镜”折射出漂泊者在他乡与故乡之间的生存困境。结尾“吞噬一个心怀故乡的人”的表述，更将个体命运与时代脉搏相辅承，使主题得到了升华。