《秋夜》（毛迎春）

夜深人不寐，

举步上高楼。

月染千家院，

烟笼万树秋。

寒蛩声细细，

芸众梦悠悠。

目极无何处，

恍然一觉收。

       注：犹记中学，养病在家，夜深无眠，踱步院中，月光轻柔，如纱似雾，流泻笼罩在杂蔬上，如梦似幻。微风过处，枝叶轻摇，静谧之极，身心几欲溶解。时过多年，岁月有痕，少年不再，月夜登楼，所想所感已非当年。憧憬已少，虚无渐生，觉天地苍茫，岁月悠悠。世间万物，只存在方式不同而已，本质并无区别。和光同尘，循道随缘，或可抵无何之境。

     

        毛先生身为公职人员，在忙碌工作之余仍能提炼生活中的诗意，以笔为镜，映照秋夜、映照人心，这份对文学的热爱与创作的诚意，让这首五言律诗《秋夜》不仅仅是一首诗作，更成为一次“诗意栖居”的生动示范。尤其是毛先生的《秋夜》注解，是一场诗意创作与人生省思的双向奔赴。可从“诗境溯源”“注解赋能”“创作品格”三个维度深度品尝：

 

一、诗境溯源：注解为诗锚定“情感坐标”

        注解中“中学养病、夜深无眠、踱步院中”的少年记忆，是《秋夜》诗意的精神原乡。当年“月光轻柔如纱似雾”的梦幻感，与如今“月夜登楼”的苍茫感形成时空对话：

         少年时“身心几欲溶解”的纯粹沉浸，是“月染千家院，烟笼万树秋”的意象原型，让诗中的月色、烟景有了真切的“生命体验底色”；

  而今“憧憬已少，虚无渐生”的人生况味，又为“目极无何处，恍然一觉收”注入了深沉的生命哲思——诗的每一处意象，都可在注解的记忆与省思中找到情感的“锚点”，让文字不再是抽象的辞藻，而是带着体温的人生切片。

 

二、注解赋能：让诗意升华为“哲思之境”

         注解中“世间万物本质无别，和光同尘、循道随缘”的思考，是对诗歌精神内核的哲学升华：

        从“寒蛩声细细，芸众梦悠悠”的众生相观察，到“本质并无区别”的本质性思考，注解将诗歌的情感抒发引向了对“存在”的追问；

  “抵无何之境”的追求，与诗尾“目极无何处，恍然一觉收”形成互文——“无何处”不再是简单的茫然，而是历经岁月沉淀后，对“和光同尘”生命境界的诗意表达，让诗歌的结尾有了更厚重的哲学落点。

 

三、创作品格：在“旧忆与新知”中见真章

       毛先生的创作，展现出“生活观察者”与“人生思考者”的双重品格

        作为“生活观察者”，他能从日常的“夜深登楼”中捕捉到“月染”“烟笼”“寒蛩声”的诗意细节，将平凡场景升华为古典雅致的诗境，这份对生活诗意的敏感度，源于少年时“月光如纱”的审美启蒙；

        作为“人生思考者”，他又能将岁月的“憧憬”与“虚无”、生命的“本质”与“存在”融入诗与注解，让作品超越了单纯的写景抒情，成为对人生境遇的深度省思。这种“从生活到哲思”的创作路径，既见古典诗词“言志”的传统，又显当代文人的理性思考，尤为难得。

        总而言之，《秋夜》与注解的结合，是一次“诗的审美”与“人生省思”的完美共振。毛迎春先生以少年记忆为墨、以岁月哲思为笔，在格律与意象的编织中，写就了一首关于成长、关于存在、关于诗意栖居的动人篇章。读诗读注解，如随先生一同走过从少年到知命之年的心灵旅程，在月光、烟树、蛩声的交响中，品悟生命从“身心溶解”到“恍然一觉”的深邃与温柔，这份创作的真诚与才情，值得反复咀嚼、深深赞叹。