12月初的一个午后，记者走进了一间阳光斜照的画室。牛王麦田——这位本名王宗章，自号“肇至”的艺术家——正俯身在一幅尚未完成的书法作品前。他的手指轻抚宣纸纹路，仿佛在倾听某种只有他能懂的语言。他扎根乡土，在乡村的墙壁上、社区的课堂里，播撒艺术的种子。这位集作家与书法家身份于一身的艺术家，始终以“与人民同心，与时代同频”的坚守，在艺术追求的道路上步履不停，更用一场场扎实的公益实践，诠释着艺术应有的社会温度。

初见牛王麦田的书法作品，便会被其笔墨间的张力所吸引——既有传统书法的厚重底蕴，又暗含当代创作的灵动意趣。这份独特的艺术风格，是他数十年如一日执着追求的结果。1986年出生的他，自幼便与笔墨结缘，从临摹名家碑帖起步，在横竖撇捺间探寻汉字的美学密码。走上专业创作道路后，他并未止步于技法的打磨，而是将文学创作的洞察力融入书法，让每一幅作品都承载着情感与思考，这也让他收获了“最具争议和理想主义的写作者”的评价，其文学作品《浪漫与罪恶》《小镇，小镇》等早已深入人心。

艺术的认可从不缺席。2018年，世界诗歌联合总会“锐力诗人奖”为他的文学与艺术跨界探索加冕；2019年，“新年进步杯”银奖、“日出韶山杯”二等奖，接连印证着他在书法领域的实力；2021年，恰逢中国共产党成立100周年，他的书法作品入选“百年辉煌百年复兴”文化中国时代榜样世界邮票全球发行活动，在欧洲多国出版发行，让中华传统艺术走出国门；2022年，他又成功入选“世界邮票上的中国文化——青年艺术榜样”，个人肖像与作品登上法国、日本邮政邮票，成为中国文化对外传播的鲜活名片。

但若问这些成就中，哪一项最让他珍视，牛王麦田的答案却出人意料——不是国际赛事的荣誉，也不是邮票上的荣光，而是乡村孩子笔下歪扭却充满生命力的书法作品，是社区长者完成创作时眼中闪烁的光芒。“艺术不该是悬在殿堂里的孤品，它应该是融入生活的暖流。”这是他常挂在嘴边的话，更是他多年来投身公益的初心。

这份初心的萌芽，源于一段让他刻骨铭心的创作“悬空期”。在从业数年、收获诸多业内认可后，牛王麦田却陷入了前所未有的迷茫。“那时我熟练掌握了各种技法，也形成了固定风格，市场反馈也不错，但总觉得作品少了点什么。”他回忆道，那些日子里，他像是在流水线上工作，不断重复自己，作品精致却失去了真挚的生命力，更让他困惑的是，自己似乎与最初创作的初心越来越远，艺术失去了地气，悬在了半空。画室里堆满了未完成的作品，每一笔都充满了犹疑，这是一种精神上的“失语症”。

为了走出困境，牛王麦田选择按下暂停键，主动“自我放逐”，回到童年成长的乡村，他不再是拿着速写本的旁观者，而是带着真诚去生活的参与者——和老乡一起下地，听他们讲村里的故事，一位老奶奶的话点醒了他：“这花儿画得真俊，但不如咱地头那片野菊花有精神头。”

这一次的经历，不仅让他走出了精神内耗，更完成了艺术创作的蜕变。他的画笔不再局限于个人情绪，转而描绘普通人的面孔、劳动的场景；技法上不再追求炫目，而是回归质朴与真诚，甚至将民间艺术的色彩、孩子们的涂鸦笔意融入创作；创作形式也从架上绘画延伸到社会现场，这也直接催生了他投身艺术公益的坚定选择。“那段经历让我明白，艺术的创作终点，从来不是美术馆的墙面，而是社会现场，是人心。”牛王麦田说。

 从乡村回归后，牛王麦田便将大量精力投入艺术公益，构建起一套涵盖“技艺传承、美学普及、社会创新”的立体公益体系。在乡村，他发起“乡村艺术种子”计划，连续5年深入陕西延安、甘肃等地的12所乡村小学，为近800名乡村儿童开设“发现身边的美”书法课程。他带着毛笔、钢笔等教具走进课堂，从握笔姿势教起，引导孩子们在书写中感受汉字的魅力，更鼓励他们将乡村的田野、炊烟、牛羊融入作品。在他的推动下，3届“小种子·大梦想”乡村儿童艺术展成功举办，累计展出作品超500件，多名孩子的作品还入选省级少儿书法展并获奖，艺术的种子在乡土间生根发芽。

在城市社区，他主导的“银发触墨”长者艺术疗愈项目温暖了无数退休老人的心。他与社区合作开设书画课程，累计授课超100课时，服务超过300位长者。课程里，他不仅教技法，更耐心倾听老人们的故事，让书法成为情感交流的桥梁。当这些长者第一次以“艺术家”的身份，在社区书画联展上展示自己的作品时，脸上洋溢的自信与幸福，让牛王麦田更加坚信公益艺术的价值。“艺术疗愈的不是技法的不足，而是心灵的孤寂，这是艺术最温柔的力量。”

在非遗保护与文化传承方面，牛王麦田发起“民艺复兴”设计互助计划，组建起青年设计师、艺术家与书法爱好者的互助平台。他们不局限于传统书法的临摹，而是共同创作符合现代审美的书法作品，开发系列文创产品，既反哺了传统书法传承人的工坊，又吸引2名年轻学徒加入。同时，他们还为书法技艺建立数字纹样库，保存超过200个书法作品，设计10套创新应用方案，让古老的汉字艺术在当代生活中焕发新生。

在艺术传承的道路上，牛王麦田也没有忽视“传帮带”的重要性。他正式招收5名入室弟子，摒弃传统的灌输式教学，采用项目制学习与联合创作的模式，带领弟子直接参与大型公益项目。在真实的社会现场中，他不仅传授技法，更传递“艺术服务社会”的理念。如今，这5名弟子已成为他公益事业的中坚力量，2人获得国家级艺术奖项，3人成为地方美协或青年艺术机构的骨干，更开始独立带领年轻学生，形成良性的传承梯队。

谈及未来的公益规划，牛王麦田眼中满是坚定：“我想继续把‘乡村艺术种子’计划推广到更多偏远地区，让更多乡村孩子能接触到书法艺术；还计划联合环保机构，开展‘笔墨绘生态’公益项目，用书法作品宣传生态文明，让艺术为环保助力。”

从个人创作的迷茫到回归人民的觉醒，从艺术殿堂的荣光到乡土社区的深耕，牛王麦田用笔墨书写着对艺术的执着，用公益践行着艺术家的社会责任。他的故事告诉我们，真正的艺术从来不止于技法与名望，更在于对土地的热爱、对人民的真诚，在于用温暖的力量滋养人心、点亮生活。而这份坚守与担当，正是当代艺术家最珍贵的精神底色。

编辑：李 斌

审阅：王志鹏

终审：刘尚文