2026年1月12日

撰 文/马 佳

马佳，毕业于巴基斯坦伊斯兰堡现代语言大学。现在西安莲湖区从亊商贸工作。自幼学习书法绘画，爱好声乐器乐，兼有写作。

2026年1月14日于西安

长安一味已千年：马学林诗词中的葫芦鸡美学与文化记忆

一、引言：美食与诗的交融之境

1、在中国古典诗词的浩瀚星空中，美食题材一直占有一席之地。从苏轼的“日啖荔枝三百颗”，到陆游的“人间定无可意，怎换得玉脍丝莼”，食物不仅是物质滋养，更是文化记忆的载体。中国著名诗人马学林先生以“西安十大名小吃之四葫芦鸡”为主题的十首诗词创作，正是这一传统的当代延续。他以多样的诗体词牌、精妙的意象组合，将一道起源于唐代宫廷、流传千年的长安名肴——葫芦鸡，升华为一个承载着历史温度与文化密码的美学符号。

2、这十首作品在形式与内容上形成了奇妙的交响：七律三首以端庄典雅的格律展现葫芦鸡的历史厚重感，五律三首以简练精悍的笔触勾勒其形色之美，而四阕词作《山花子》、《临江仙》、《翻香令》、《念奴娇》则通过长短句的错落与词牌特有的抒情性，多维度地呈现这道美食的感官体验与文化意蕴。这些诗词共同构筑了一个关于葫芦鸡的“文本宇宙”，让我们得以透过文字，品尝那穿越千年的长安味道。

二、历史溯源：唐宫秘法的诗意重现

1、马学林先生诗词中对葫芦鸡的历史追溯，构成了作品最为厚重的底色。在第一首七律中，“唐宫妙法自贞前”一句，直接将这道美食的源头指向了唐代宫廷。葫芦鸡相传起源于唐玄宗时期，贞观、开元之治为唐代鼎盛时期，宫廷饮食文化也达到高峰。“自贞前”三字，既点明了时间坐标，又赋予了这道菜以盛世气象。

2、马学林先生“千载唐宫留膳法，终成市井宴宾仪”（第二首七律），这一联勾勒出葫芦鸡从宫廷珍馐到市井美食的传播路径。唐代是中国饮食文化的重要转型期，许多宫廷菜肴逐渐流入民间，形成“胡风汉俗”交融的特色。葫芦鸡正是这一历史进程的缩影：它曾专属于宫廷宴饮的精致仪式，最终成为长安街头巷尾的“宴宾”之选，体现了中华美食文化“由庙堂至江湖”的流动性与包容性。

3、马学林先生的《临江仙》中，“曾记唐宫温玉髓，人寰慢转流年”一句，以“温玉髓”喻鸡肉之嫩滑，更将葫芦鸡的烹制过程与时间的流转巧妙结合。千年时光如慢火细煨，将唐宫的风雅、长安的繁华，都“烹入”了这道菜肴之中。历史不再是尘封的记忆，而是通过味觉延续的活态传承。

三、烹饪工艺：瓮釜之间的诗意转化

1、马学林先生对葫芦鸡制作工艺的描写，充满了诗意想象力与感官张力。传统葫芦鸡的制作需要经过清煮、笼蒸、油炸三道工序，而诗人则以独特的意象系统重构了这一过程。

2、“瓮”与“釜”的时空容器。在马学林先生多首诗词中，“瓮”成为一个核心意象：“整骨如珍瓮底眠”（第一首七律）、“瓮里乾坤多至美”（第二首七律）、“脱骨涵香瓮内烹”（第三首七律）。瓮在这里不仅是烹具，更是一个微缩的宇宙——“瓮里乾坤”，鸡肉在其中经历着从生到熟、从凡到珍的蜕变。瓮的封闭性创造了独特的烹饪环境，使食材能够充分吸收调料的精华，如同在时间中“沉睡”后再“醒来”。“釜”则与

“瓮”形成呼应：“釜心岁月炼金脂”（第二首七律）、“万引春风入鼎羹”（第三首七律）。釜中的沸腾象征着时间的淬炼，将鸡肉的油脂转化为“金脂”，将普通食材升华为“鼎羹”。瓮与釜共同构成了一个微观的烹饪宇宙，食材在其中经历着凤凰涅槃般的转化。

3、“火”与“时”的艺术。葫芦鸡的烹制讲究火候的精准控制，这在马学林先生诗词中得到了诗意的表达。“文火三巡酥浸髓，浓香九转篆凝烟”（第一首七律），“文武火交云影转”（第三首七律），“慢火细煨天地髓”（《念奴娇》）。文火与武火的交替，象征着烹饪中的阴阳调和、刚柔并济。“三巡”、“九转”这些带有仪式感的数量词，强调了烹制过程的精心与耐心。火候不仅是技术，更是一种时间的艺术——通过缓慢的加热，让味道层层渗透，直至“酥浸髓”、“篆凝烟”的境界。

4、“椒盐”与“雪”的意象交响。在马学林先生多首诗词中，“椒盐”被赋予了“飞雪”、“霜屑”的意象：“椒盐飞雪玉生纹”（《山花子》）、“椒盐漫洒作飞烟”（《临江仙》）、“椒撒寒星，盐飞霜屑”（《念奴娇》）。马学林先生这种意象转换，不仅美化了调味过程，更暗示了葫芦鸡表面金黄的色泽与酥脆的口感——“金鳞浴雪琉璃脆”（第一首七律）。椒盐如雪花般洒落，在高温下与鸡皮产生美拉德反应，形成“琉璃脆”的金黄外皮，而内里却保持着“玉髓”般的嫩滑。

四、感官美学：色香味形的多维呈现

1、马学林先生的葫芦鸡诗词是一场感官的盛宴，他将视觉、嗅觉、味觉、触觉融汇于文字之中，创造了立体的美食体验。

2、视觉之丽：金色与玉色的交响。

“金鳞浴雪琉璃脆，玉露涵霞琥珀圆”（第一首七律）一联堪称经典。“金鳞”喻油炸后的鸡皮，金黄酥脆如鱼鳞般片片分明；“浴雪”则呼应前文的椒盐飞雪意象，形成冷暖色调的对比。“玉露”可能指鸡肉渗出的汁液或蘸料，在灯光下如琥珀般圆润透亮。金与玉的色彩搭配，既是美食的色泽，也是富贵吉祥的文化象征。“酥凝琥珀云腴润”（第二首七律），“琥珀”与“云腴”的组合，既有琥珀的晶莹剔透，又有云朵的柔软丰腴，精准捕捉了葫芦鸡外酥内嫩的特质。

3、嗅觉之韵：松烟椒兰的香气叙事。

“浓香九转篆凝烟”（第一首七律），“香散椒兰雪缕时”（第二首七律），“松烟轻散，客喉先沁芳霰”《念奴娇》。香气在马学林先生这些诗句中不是静止的，而是动态的、有层次的。“篆凝烟”将升腾的热气比作篆香缭绕，赋予香气以文雅的形式；“椒兰”是花椒与香料的并称，暗示了香气的复合性与穿透力；“松烟”则可能指木柴燃烧的香气，将自然之味融入烹饪之中。

4、味觉之魂：酥脆与嫩滑的辩证。

“箸优金胛破，齿叩月诗寒”《临江仙》，马学林先生这一联通过动作与感受的描写，传达了品尝葫芦鸡时的完整体验。“箸优”形容筷子轻轻触碰时的小心翼翼，“金胛破”则写鸡皮破裂的瞬间——那种酥脆感几乎可以通过文字听到。“齿叩月诗寒”是更为精妙的通感：牙齿咬下时，先是外皮的脆，接着是内里的嫩，这种层次感被比作“月诗寒”

——如月光般清冽、如诗句般回味悠长。

5、触觉之妙：琉璃脆与云腴润的对比。葫芦鸡最吸引人的口感在于外皮极致的酥脆与内里极致的嫩滑形成的强烈对比。马学林先生以“琉璃脆”喻其脆，“云腴润”喻其嫩，马学林先生抓住了这道菜的灵魂。在《翻香令》中，“金鳞脆，琼脂润”六字，简洁而精准地概括了这一对立统一的口感体验。

五、文化意蕴：从宫廷仪式到市井生活

马学林先生的葫芦鸡诗词不仅描绘食物本身，更展现了它作为文化符号的多重意蕴。

1、宫廷记忆与盛世想象。葫芦鸡与唐代宫廷的紧密联系，使品尝这道菜成为连接当下与盛世的一种仪式。“莫问仙厨何所秘，长安一味已千年”（第一首七律），诗人暗示这道菜的真正“秘密”不在于烹饪技法，而在于它承载的千年长安记忆。“一时宫宴传新法，万引春风入鼎羹”（第三首七律），将宫廷宴饮的盛况与美食的传播相联系，葫芦鸡成为盛唐气象在当代的味觉遗存。

2、市井烟火与平民精神。“终成市井宴宾仪”（第二首七律）、“且街市井驻春魂”《山花子》、“千年宣市井，不必问庖厨”（第六首五律），马学林先生这些诗句强调了葫芦鸡从宫廷走向民间的过程，以及它在市井生活中扎根生长的生命力。“万家灯火，一城香雾云卷”《念奴娇》的结句，将葫芦鸡的香气与整个长安城的烟火气息融为一体，展现了这道美食的平民性与公共性。

3、时间哲学与永恒追求。“瓮身怀岁月”（第四首五律）、“釜心岁月炼金脂”（第二首七律），“千年炉火色，烹入万家筵”《临江仙》。马学林先生在这些诗句中，葫芦鸡的烹制成为一种时间的艺术，一种将短暂食材转化为永恒记忆的过程。“千年”一词在多首诗词中反复出现，强调这道菜跨越时空的生命力——它不仅仅是满足口腹之欲的食物，更是连接古今的情感纽带。

六、形式探索：诗词格律与美食美学的同构

1、马学林选择用多种诗词形式来表现同一主题，本身就是一种形式上的匠心。七律的庄严、五律的凝练、词的长短错落，与葫芦鸡的多层次口感形成某种同构关系。

2、七律的宏阔叙事。三首七律分别押“一先”、“四支”、“八庚”韵，这些阳声韵的洪亮开阔，适合表现葫芦鸡的历史厚重与盛世气象。七律的中间两联对仗工整，如“文火三巡酥浸髓，浓香九转篆凝烟”与“金鳞浴雪琉璃脆，玉露涵霞琥珀圆”，通过严格的平仄与对仗，模拟了烹饪过程的秩序感与成品的美学对称性。

3、五律的凝练聚焦。三首五律分别押“六麻”、“七阳”、“七虞”韵，这些韵部的明快流畅，适合表现葫芦鸡的形色之美与品尝时的愉悦感。五律篇幅较短，诗人不得不更加精炼地选择意象，“脱骨若仙花”、“脱骨似云裳”、

“脱骨似珍珠”的开篇，都以简洁的比喻直指葫芦鸡“脱骨”这一核心特征。

4、词作的抒情与叙事。四阕词牌的选择各有深意：《山花子》的轻灵适合表现葫芦鸡的形色之美，《临江仙》的舒缓适合追忆历史，《翻香令》的明快适合描写品尝的愉悦，《念奴娇》的豪放适合展现这道美食的宏大气象。特别是《念奴娇》作为长调，给予了马学林先生足够的空间来铺陈葫芦鸡的烹饪过程、感官体验与文化意蕴，从“长安秋晚”的时空定位，到“万家灯火”的当代回响，构建了一个完整的美食叙事。

七、意象系统：自然、文化与烹饪的融合

马学林葫芦鸡诗词中的意象不是孤立的，而是形成了一个有机的系统。这个系统大致可分为三个层面：

1、自然意象层：雪、霜、月、云、霞、松、琥珀、琉璃、珍珠、玉。这些意象将自然之美投射于食物之上，使葫芦鸡成为自然精华的凝聚。

2、文化意象层：唐宫、长安、秦川、仙厨、庖厨、鼎、篆、椒兰。这些意象赋予葫芦鸡以历史深度与文化身份，将其置于中华文明的长河之中。

3、烹饪意象层：瓮、釜、火、髓、脂、胛、腴。这些意象直接描述烹饪过程与食材转化，是美食诗词特有的语言创造。

4、三层意象的交织，使葫芦鸡既是一道具体的菜肴，又是一个承载着自然之美、文化之重与烹饪之艺的复合符号。

八、语言艺术：通感、比喻与古典今用

1、马学林先生在语言运用上展现了高超的诗艺。他大量使用通感手法，如

“齿叩月诗寒”（味觉与视觉、感觉的相通）、“香散椒兰雪缕时”（嗅觉与视觉的相通），打破了感官的界限，创造了立体的审美体验。

2、比喻的运用尤为精彩：将脱骨的鸡肉比作“仙花”、“云裳”、“珍珠”，将金黄的鸡皮比作“金鳞”、“琉璃”，将嫩滑的肉质比作“玉髓”、“云腴”。这些比喻不仅形象，而且大多具有文化内涵——玉、珍珠、云等在中国传统文化中都有美好、高贵的象征意义。

3、马学林先生还巧妙地化用古典诗词的意境与词汇，如“瓮里乾坤”让人联想到道家的宇宙观，“篆凝烟”有文人雅士的情趣，“春风摇度秦川”有盛唐边塞诗的壮阔。这种古典今用的手法，使当代的美食书写与千年诗词传统形成对话。

九、当代意义：传统美食的文化复兴

1、马学林先生的葫芦鸡诗词创作，在当代语境下具有多重意义。在快餐文化盛行的今天，这些诗词提醒我们：真正的美食需要时间的酝酿、技艺的传承与文化的积淀。葫芦鸡“慢火细煨”的烹制过程，本身就是对快节奏生活的一种抵抗，对“慢生活”美学的一种倡导。

2、马学林先生的这些诗词也是对地方饮食文化的诗性记录与提升。西安作为十三朝古都，饮食文化积淀深厚，但如何将这种文化转化为当代人能够感知、理解、欣赏的形式，是文化传承的重要课题。马学林先生通过诗词创作，为葫芦鸡这样的传统美食赋予了新的美学维度，使其不仅可品尝，更可阅读、可想象、可追忆。

3、在文化自信日益增强的当下，马学林先生这些根植于中华传统、展现中国美食之美的诗词，也是讲好中国故事的一种方式。它们向世界展示：中国的美食不仅是味觉的享受，更是哲学、历史、美学与生活方式的综合体现。

十、结语：千年长安一味中

1、马学林先生的十首葫芦鸡诗词，如同一桌精心布置的文字盛宴。他以多样的诗体词牌为器皿，以精妙的意象为食材，以深厚的文化底蕴为火候，烹制出了一道可以“阅读”的葫芦鸡。

2、当我们跟随马学林先生的笔触，从

“唐宫妙法”的历史深处，到“瓮底唐风凝琥珀”的烹饪现场，再到“箸底春融，唇边月醉”的品尝时刻，最终抵达“万家灯火，一城香雾云卷”的当代长安，我们品尝的不仅是一道菜，更是千年的时光、盛世的记忆、生活的烟火与文化的传承。

3、“长安一味已千年”——这“一味”是葫芦鸡的滋味，是诗词的韵味，更是中华文明中那种将日常生活转化为美学体验、将短暂存在凝结为永恒记忆的文化精神。在马学林先生的诗词中，葫芦鸡不再仅仅是西安的一道名小吃，它成为了一个文化的穴位，通过它，我们可以触摸到长安的脉搏，感受到千年文明的温度。这或许就是美食诗词的最高境界：让文字拥有味道，让味道拥有记忆，让记忆拥有穿越时间的力量。

撰 文/马 佳

马佳，毕业于巴基斯坦伊斯兰堡现代语言大学。现在西安莲湖区从亊商贸工作。自幼学习书法绘画，爱好声乐器乐，兼有写作。