张小鲁，笔名张晓，1957年出生于辽阳，1988年结业于中国连环画研究会《中国连环画报》编辑部、解放军艺术学 院美术系“中国连环画培训班”。2007年结业于中央美术学院，徐悲鸿画室二十二期油画班。二十世纪八十年代末期开始创作幽默风趣、异国情调、浪漫抒情、风格各异的连环画系列作品。发表在《中国连环画报》《连环画报》的作品有：《千里遇神医》《爱情幽默曲》《乞丐的愤怒》《艾鲁轶事》《功师与治疗仪》《教徒讨钱》等。 从本世纪初开始，历经五十年余年，创作出历史题材悲情主义巨幅油画系列作品 ：《母之初》《九居图》 《刑场悲歌》《七宗罪》《大屠杀》《民殇》《三户亡秦》《八王乱世》《国难》《文字狱》……

《九居图》 230x570cm 亚麻布面油画 2007年

铁笔刻史魂 悲悯照人间

——论画家张小鲁的历史担当与艺术境界

观当代中国艺坛，能同时以油画之厚重与版画之锐利，直指历史深处与现实核心的画家，张小鲁先生当属个中翘楚。这位1957年生于辽阳的艺术家，历经中国连环画研究会、解放军艺术学院至中央美术学院徐悲鸿画室的系统训练，却未止步于技法研习。他以五十年沉潜之功，在历史题材油画中构建起悲情主义的视觉史诗，又以《人间喜剧》系列版画展现超凡的想象力与深刻的社会洞察，形成了“以史为鉴、以画为刃”的独特艺术语言，成为当代中国极具思想重量与人文温度的艺术实践者。

在油画创作领域，张小鲁以悲情历史主义为精神内核，开创了独具深度的视觉叙事。他的历史题材系列作品，从《母之初》的文明溯源到《大屠杀》的苦难记忆，从《三户亡秦》的权力反思到《文字狱》的思想压迫，构建了一部震撼人心的民族心灵史。不同于常见的历史画叙事，张小鲁的作品超越了具体事件的再现，直指历史深处的人性困境与文明悖论。

其油画语言具有强烈的精神性特征。在色彩运用上，他以深沉的大地色系为基调，厚重肌理中隐现历史的层次感；在造型处理上，人物形体在写实与表现之间找到平衡，既保持形象的完整性，又通过适度变形强化情感张力。张小鲁始终坚持“为普通人写史”的立场，将目光投向历史长河中沉默的大多数，使他的创作超越了单纯的艺术表达，成为具有历史责任担当的文化实践。

如果说油画展现了张小鲁的历史纵深感，那么《人间喜剧》系列版画则彰显了他直面当代社会的横断面。这套作品如同视觉化的社会百科全书，以独特的幽默与洞察扫描人间万象。张小鲁在此展现了惊人的想象力与创造性转化能力——他将现实元素进行重组再造：人体与机械的融合隐喻现代人的异化，传统符号与科技产物的并置形成文化碰撞的戏剧场景。

《人间喜剧》系列的成功在于其实现了艺术形式与社会关怀的高度统一。张小鲁将早年连环画创作的叙事天赋与版画语言完美融合：构图打破时空限制，采用多重视角并置；线条刚柔相济，黑白对比强烈，在简洁中见深厚，在平面中显空间。画面既具视觉吸引力，又引发深层思考。尤为重要的是，他的讽刺从不流于表面，而是建立在对人性的深刻理解之上——在幽默背后是悲悯，在批判深处是期待。

《末亡人》 185x190cm 布面油画 2005年

铁笔刻史魂，悲悯照人间。张小鲁先生以五十年如一日的艺术实践告诉我们：在这个信息爆炸而记忆易逝的时代，艺术家不仅要有形式创新的能力，更要有历史担当的勇气；不仅要有技术精湛的手，更要有思想深刻的心。他的作品不仅是挂在墙上的艺术品，更是刻在时代肌理中的文化印记——那里有历史的回响、现实的映照，更有一位艺术家对这片土地与人民最深沉的责任与爱。在这条少有人走的艺术道路上，张小鲁以其独特的创作，为中国当代艺术留下了不可或缺的思想重量与精神标高。

著名书画艺术评论家：刘振明

2026年2月8日书于北京

《把菩萨请回家》 130x186cm  布面油画 2002年

《残斧》 150x220cm 布面油画 2005年

《天河葬子》 160x220cm 布面油画 2002年

《游子吟》 125x185cm 布面油画 2002年

天堂里的梦 110x79cm 中国画1999年—2000年