吴春永，又名:吴昊，出生于1978年6月，山东济宁人。中国当代著名书法家。现为中国书法家协会会员、中国硬笔书法协会会员、中央国家机关书法家协会会员、中国书画家协会会员、中国书画家研究会会员、中国通俗文艺研究会理事、《世界艺术周刊》主编、世界非物质文化遗产研究院荣誉院长、中国东方文化研究会美育工作委员会客座教授、中央美术学院客座教授、中国美术学院客座教授、全国人民艺术家信用管理中心书画艺术委员会主席、CCTV【艺术名家】栏目特聘艺术顾问、高级艺术品鉴赏师、国家一级书法师，国务外交礼品师、国礼艺术家、高级艺术品鉴赏师、新中国文化大使，中央新影中学生频道艺术顾问兼专家评委、科罗拉多国际大学特聘教授、北京翰林院文化艺术中心教授、北京机场书画形象大使、中国关工委教育中心优秀指导师、中国文化信息协会文化产业专业委员会艺术顾问，中国文化传媒艺术品鉴证备案平台特约艺术家、2024国际毕加索艺术、绘画书法大赛总决赛中获得金奖、NFC备案证书、安徒生艺术金奖。其书法作品入选北京国际机场，北京地铁及美国时代广场展播，书法作品在全国重点推荐艺术名家专刊、中国经贸杂志，人民日报，中华英才等出版社发行。

在当代书坛，有人以狂怪骇人耳目，有人以头衔标榜身价，真正能够沉潜传统、澡雪精神，以笔墨书写生命本真的书家，实属凤毛麟角。吴春永（又名吴昊），这位1978年出生于山东济宁的书法家，便是在喧嚣时代中坚守砚边寂寞之道的修行者。他没有热衷于各类无谓的应酬，而是以数十年如一日的沉潜，将生命感悟凝于笔端，成就了一种既深植传统、又自出机杼的艺术境界。观其书作，入笔处处有法度可循，出笔则尽显风神潇洒，正所谓“学之愈深，知之愈明，信之愈坚，行之愈笃”的恒心驻守，更是真性情的自然流露。

一、启蒙：运河畔的墨香根基

济宁，这片被儒家文化浸润的土地，京杭大运河穿城而过，带来了数百年的文脉流转。吴春永的艺术启蒙，便始于这片文化沃土。1978年6月生于山东济宁的他，自幼便对书法产生了浓厚的兴趣与热爱，这份初心如同种子，在岁月的滋养下，茁壮成长为参天大树。

幼年时，吴春永便开始研习古人的碑帖，从历代名家的作品中汲取灵感与营养。他喜欢临摹古人的碑帖和名家的书法作品，从中汲取灵感和营养，不断提升自己的书法水平。这份天真烂漫的痴情，恰是他艺术生命的原乡。

二、积学：与古为徒的深沉修行

及长，吴春永始知书法一道，非仅技艺之锤炼，更是心性之修行。数十年来，他沉浸于书法艺术的海洋，不断探索、钻研，凭借着对书法的执着与专注，练就了扎实的基本功。

和很多著名书法家一样，吴春永也是从楷书入手，后来涉猎了行、草、篆、隶，广收博约，融会贯通，终以行书、行草书立身。在他的笔道里，可以感受到楷书如“颜筋柳骨”的意蕴，也似若可以看到楷书“翁成刘铁”的痕迹，却很难说哪一笔是“颜筋柳骨”，也很难说哪一笔是“翁成刘铁”，因为那是溶化了的基础、那是升华了的具体笔法。

从吴春永的书法中，可以看到“二王”的隽永、赵孟頫的丰腴、文徵明的俊美，虽然这些都是他无意为之，却随处可见，还似若可以看到一点点“颠张醉素”的飘逸，尽管吴春永并不是一位“外放型”性格的人，但是骨子里绝对带有一份不容易被人发现的超然。

三、突破：自成面目的笔墨语言

吴春永在书法创作的道路上不断进取，积极参加各类展览和交流活动，与众多书法名家相互切磋技艺，博采众长。他以“博采众长，师古不泥”的理念，不断提升自己的书法水平。

正如评论家所言，吴春永的行书、行草书最引人注目，也最有特点。他的作品“起笔、行笔、收笔，皆清爽利索，如行云流水般自然流畅，气势纵横”。在结构上，他追求“平稳端庄”，在章法上讲究“疏密匀称”，注重中锋取势，展现出一种沉稳而大气的美感。

多年以前，吴春永就以最大的功力打进了传统，直至今天，他依然在传统之中使劲，他已经做到了“精专久长”，有着深厚的书写功力，但是，他又竭力从传统之中挣脱出来，进入了“我写我心，我入我意”的自由状态。正因如此，才体现出他的妙用之才情。

从吴春永的书法中，可以看到，枯、湿、浓、淡、干，他拿捏得都很到位，也恰到好处。线条游走于纸卷，轻缓、急迟、快慢、虚实，运笔如云，落墨如泉。点画入于楮素，或藏露、或动静、或呼应，无拘无束，不拘小节，更不故作姿态，而是和谐灵动，干净利落，仿佛笔尖有通神之能。而点画在线条的辉映中所构建的行书、行草书，则有华美绝伦、神采飘逸、姿貌舒展等不同形态，各呈风采，却又因地制宜、因字写意。

四、积淀：以书载道的文化内涵

艺术创作到了一定阶段，拼的便不再是技巧，而是学养与境界。吴春永曾说：“书法是一门艺术，更是一种修身养性的方式，希望通过自己的作品，传达出中国传统文化的魅力和内涵。”

这句话，道出了他数十年如一日沉浸翰墨的本心。那线条似若带着情感、那点画似若带着意趣、那字体似若蕴含着阴阳之平衡，而那阴阳平衡是否孕育着一种精神、一种哲理、一种内涵？观者虽不得而知，却总能感受到欲说还休之意，无疑，那是心境的折射，更是人格品性、文化修为、艺术审美的结晶，如其人、如其学。

吴春永的行书作品，既有对古代经典的致敬与传承，又有对时代精神的独特诠释。他善于将生活中的感悟与情感融入书法创作，使得每一幅作品都蕴含着深刻的内涵和真挚的情感，能够引起广大人民群众的共鸣。

五、成就：守正创新的时代见证

作为中国书法家协会会员、中国硬笔书法协会会员、中央国家机关书法家协会会员、中国书画家协会会员，吴春永的艺术成就得到了书法界的高度认可。他还担任CCTV《艺术名家》栏目特聘艺术顾问、中央美术学院客座教授、中国美术学院客座教授等职务，在艺术传播与书法教育领域积极发声。

2024年，吴春永在“国际毕加索艺术、绘画书法大赛”总决赛中获得金奖，并荣获安徒生艺术金奖。其书法作品入选美国纽约时代广场、北京国际机场、北京地铁展播，让中国书法在国际舞台和国内公共空间绽放光彩。他的作品还被收录于全国重点推荐艺术名家专刊、《中国军转民》杂志、《中国经贸》杂志、《人民日报》等权威出版物。

深入探究吴春永的书法创作，不难发现其作品中蕴含的双重特质：一方面是对传统文脉的深度传承，另一方面是对当代审美的创新表达。作为土生土长的山东人，儒家文化中“中庸”“中和”的思想深刻影响了他的书法风格，其作品兼具筋骨与韵味，笔法严谨处见功底，挥洒间显性情。

另一方面，吴春永并未止步于对传统的模仿，而是在深入理解传统的基础上，融入当代审美意趣与个人艺术思考。他的作品既保留了中国书法的笔墨精神，又在章法布局、意境营造上展现出鲜明的时代特征，实现了传统艺术的当代转化。这种“守正创新”的创作理念，让他的书法既扎根传统沃土，又能与当代观众产生情感共鸣。

孔子云：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”这十二个字，恰是吴春永艺术人生的座右铭。道是方向，德是根基，仁是情怀，艺是游戏。真正的艺术，应该是在规矩中得大自在，在法度中见真性情。这份自在与性情，便是他毕生所求。从一名热爱书法的山东青年，到如今享誉国内外的著名书法家，吴春永的艺术之路，既是个人不断精进、追求卓越的奋斗史，也是中国当代书法艺术传承与发展的缩影。