世界艺术，源远流长，而中华书画作为承载千年文脉 与人文精神的瑰宝，在笔墨流转间沉淀着东方美学的 深邃智慧。在这些瑰宝的创造者中，总有一位巨匠， 以六十余载的生命积淀、跨界融通的创意与浸润人生 的精神内涵，抵达艺术的极致之境，成为跨越时空的 永恒经典——他便是国家一级美术师、法兰西皇家画 院终身院士黄炳荣先生。 国际名家范本系列有幸收录黄炳荣先生的代表性作品， 这不仅是世界各国经典佳作的璀璨集结，更是中国书 画艺术融通中外的重要见证。这位从绍兴水乡走出、 在新疆戈壁淬炼，以六年中医研习与三十年教育生涯为艺术根基的大家，将中医“阴阳调和”“气血通畅” 的哲学理念化为笔墨法则：构图的虚实相生如药方配 伍般精妙，笔墨的浓淡干湿似经络运行般气韵贯通， 开创出“以医入艺”的独特创作范式。他的作品既含 北派山水的雄强骨力，又蕴南宗水墨的温润气韵，在 《松下对弈论道图》中融合道家无为思想与动静相生 之理，于《庄子文意图》中诠释逍遥精神的当代意境， 尺素之间构建起充满哲思的精神世界。 本系列旨在通过黄炳荣先生的艺术范本，呈现中华书 画的极致之美：既展现他对传统笔墨的深刻领悟，又 彰显其“法古而不泥古”的创新勇气——新疆支边岁 月赋予作品雄浑苍茫的底色，《高原春牧》以恢宏构图 展现雪域生命的壮美；文人情怀滋养出温润灵秀的气 韵，《阿诗玛》将民族风情与人文关怀完美交融；而《老 九连饲养员》则以质朴笔触礼赞平凡劳动者，定格边 疆建设的温情瞬间。作为宋庄国际书画院终身院长、 中央美术学院客座教授，他的作品入选《世博艺术经 典》《世界艺术巨匠》等百余部权威典籍， 被中国美术 馆等中外机构收藏，更以法兰西皇家画院终身院士、 美国常青藤名校联盟首席客座教授的身份，让东方水 墨在国际舞台绽放光彩。踏进这位世界非物质文化遗产研究院副院长、世界华 人文艺家协会副秘书长的艺术殿堂，您将感受到超越 时空的震撼——那是中医哲思与文人精神的碰撞，是 江南灵秀与边疆豪迈的交融，是传统笔墨与国际视野 的对话。从《中西交融 ·水墨新声》国际大展的惊艳 亮相，到央视《艺术传承》栏目的专题推介；从国内 各大艺术殿堂的馆藏殊荣，到欧美艺术界的高度认可， 他以“从心所欲一锤定音，笔精墨妙气韵生动”为艺 术追求，用作品搭建起东西方文化交流的桥梁。 正所谓“翰墨鉴古今，范本话千秋”。黄炳荣先生以联 合国非遗传承相关的使命担当，将人生阅历升华为艺 术境界，用跨地域、跨学科的创作视野，诠释着中国 书画的当代生命力。让我们一同品读他的传世佳作， 感受“中国艺术功勋人物”的笔墨风采：在《兰亭序》 意蕴的文人雅趣中体悟传承智慧，在“阴阳调和”的 笔墨哲思中探寻艺术本质，在中西交融的创作实践中 展望中华书画的未来。 与黄炳荣先生的艺术范本同行，我们不仅探讨艺术的 本质，更追寻中华文脉的千年传承脉络；不仅感受世界级艺术标杆的震撼，更见证一位艺术家以毕生之力， 让中国书画成为人类文明对话的重要载体，在全球化 舞台上书写东方美学的不朽篇章。

黄炳荣,1945 年生,中共党员,浙江省绍兴市人,1960 年学习 中医中药六年,1966 年支边新疆生产建设兵团,执中学教育 30 年,而美术作为个人爱好始终不离不弃,直至退休。现为中 国书画院理事,中央美术学院客座教授，东方文化研究会社 会艺术专业委员会美术研究员,世界非物质文化遗产研究院 副院长,中国写生会精英会员,中国书画研究中心专家委员 会秘书长,中国翰林书画院院士,宋庄国际书画院终身院长, 世界华人文艺家协会副秘书长,法兰西皇家画院终身院士, 中央电视台(艺术传承)栏目组客座教授,美国常青藤名校联 盟首席客座教授,绍兴三味书画院院士,国家一级美术师。其 艺术目标:“从心所欲,一锤定音,笔精墨妙,气韵生动。”黄 炳荣老师对书画有着独到的见解:古人评价中国书画,恒定 为能、妙、神、逸四品,书画家技能亦依次递升,俗说 :“学道 多如牛毛,成道凤毛麟角”,中国书画亦如此,此除作品神韵 外,还在于人品学养之烘托,人品学养既是个人修为的结果, 更是社会、历史达成的共识。中国书画的底蕴正是虔诚地追 寻一个“中”字,称中国画,名副其实。何谓“中”,中庸之道 之中,不温不火,平淡冲和谓之中,喜怒哀乐未发谓之中,这与儒、释、道的思想观念一脉相承。中国书画源远流长,皆因 中国文化根深叶茂,其功盖归于“文房四宝”。“文房四宝” 既是工具材料,又是艺术品,可供人收藏、观赏。东坡赏砚,赏 的就是中国文化。诚然,熟练地掌握和运用工具材料,是中外 艺术家共同的要求,而中国书画更讲究神韵,讲究气韵生动, 讲究熟而生,熟而拙。中国书画忌甜、俗、匠,尚拙、涩、雅, 讲究技能外功夫,讲究布气、贯气、通气,仿佛具有某种气场 的效应。中国书画的最高境界不可模仿,不能再现,是古往今 来之唯一存在。字如其人,画如其人,其人如何,笔墨随之,毫 厘不爽,中国书画真实地反映了中国人的面貌特征。中国书 画是一种静态运动,它是运动的,又是静态的,这种对立统一 的格局,正是体悟自然本质的途径,这与《周易》有异曲同工 之妙,恰与自然运动相对照,同样也与千变方化的笔墨形态 归结于黑白二色相似,真正入道之作,无不是潜意识、无意识 状态下的神来之笔,于书画家不易多得,不可重复。孔子说 : “绘事后素”,绘事之功在于“素”,何谓“素”,洁白纯净, 纤尘不染如素帛,胸有芥蒂,俗务缠身,名利熏心,终不可功 绘事。西方艺术其实是极力要求让自然界开口说话,中国书 画艺术则不然,要求同时多角度地观察自然,表现人对自然 的理解,人、笔墨、自然物在二维空间中融汇一体,力求天人 合一。有人说西方人是画东西,而东西是上帝创造的,于是西 方人也就是画上帝。中国人是画画,人画不分,画的是自己,两者各有优长,一个叙事,一个抒情,又有叙事又有抒情,东 西方艺术组合而成的全球交响曲,才是人类艺术的本来面目。