墨绘乡关情,笔耕辰州韵
——记乡土画家崔传平的丹青人生
文/于学忠(辽宁盖州)
半生躬耕墨未休,乡心一片写辰州;
青山入画藏烟火,不负田园不负秋。
一一题记
盖州,古称辰州,是辽南大地上一座浸润着千年文脉的古城,这里山环水抱,田畴连绵,乡土风物藏着无尽诗意,民俗烟火蕴着深厚底蕴。“笔歌墨舞秀辰州,风物盖州美名扬”,这片土地不仅滋养了一方生灵,更孕育了无数心怀热爱的文艺创作者,乡土画家崔传平,便是其中最具代表性的一位。他出身农家,扎根乡野,未曾接受科班教育,亦无名师亲授,却凭着近四十年的痴心坚守,以大地为纸,以笔墨为媒,将家乡的青山绿水、田园烟火、民俗人情尽数绘入丹青,走出了一条独属于自己的乡土绘画之路。

崔传平的艺术,从来不是象牙塔里的孤芳自赏,而是扎根泥土的深情吟唱。他的笔下,没有浮华的技法炫技,没有空洞的意境堆砌,唯有最质朴的乡村风貌、最真挚的故土情怀。从少年时执笔描摹家乡一草一木,到如今成为辽南乡土画坛的标杆人物,他始终以农民的赤诚、画家的匠心,守着一方画案,绘着一片乡心。他的作品,苍润厚重,淳朴自然,既藏着传统国画的笔墨风骨,又透着新时代新农村的蓬勃生机,更承载着一代人的田园记忆与乡愁情怀。走近崔传平的丹青世界,便是走近一段扎根乡土、坚守初心的艺术人生,感受那份源于泥土、归于真诚的艺术力量。
少小怀艺,半生逐梦:从农家少年到乡土画师
“有志者,事竟成”,这句古训,是崔传平近四十年艺术生涯的最好注脚。1958年,崔传平出生于盖州市白果农场分场松树底村一个普通农民家庭,家中兄弟姐妹七人,他排行最小,贫寒的家境,没有磨灭他对艺术的热爱,反而让他在乡野烟火中,早早埋下了绘画的梦想。童年的盖州乡村,青山叠翠,流水潺潺,田埂间的花草、枝头的鸟鸣、村中的老屋,都是他眼中最美的风景。小学美术课上,老师笔下栩栩如生的青山绿树、花鸟虫鱼,让他心生向往,他暗暗许下心愿:一定要学会绘画,把家乡的美景永远留在纸上。
这份纯粹的热爱,成为他逐梦路上最坚定的动力。17岁中学毕业,他主动报名参加盖州县文化馆的美术培训班,系统学习国画技法,从零开始,一笔一画刻苦练习,即便条件艰苦,也从未轻言放弃。20岁那年,崔传平应征入伍,凭借着已有的绘画功底,成为部队里小有名气的“文艺兵”,军营里的板报、宣传栏,全都由他一手包办,这段经历不仅磨炼了他的绘画技艺,更让他懂得了艺术要贴近生活、贴近大众。
退伍返乡后,崔传平回到家乡,成为盖州市东城管理区农民村副书记,基层工作的忙碌,没有冲淡他对绘画的热爱,反而让他更深刻地感知乡土生活的温度。彼时家中清贫,连像样的绘画工具都买不起,家人的支持成为他最坚实的后盾:二哥时常捡回同事丢弃的铅笔头,绑上筷子做成画笔;收集发干的广告色块,加水润开后便是他画纸上的色彩。就是在这样简陋的条件下,崔传平坚持每日作画,寒来暑往,从未间断,铅笔用了一支又一支,画纸堆了一摞又一摞,笔墨间的坚持,藏着他对绘画的痴心,更藏着对家乡的深情。

“不经一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香”,半生坚守,终有回响。历经近四十年的笔耕不辍,崔传平从一位热爱绘画的农家少年,成长为辽宁省美术家协会会员、营口市美协会员、工笔协会理事、盖州市文化艺术促进会顾问,成为辽南地区极具影响力的乡土画家。他的成长之路,没有捷径可走,唯有日复一日的坚守与勤奋,他用亲身经历证明:真正的艺术,从不拘泥于出身与条件,只要心怀热爱、持之以恒,平凡人也能在艺术之路上绽放光彩。
遍走乡野,以心造境:笔墨间的盖州山水情
艺术源于生活,而高于生活,对于乡土画家而言,生活便是创作的源泉,乡土便是最美的画卷。

崔传平常说:“我是一个土生土长的农民人,这里的山,这里的水,这里的一草一木,一山一石养育了我,给了我灵性,我要用我手中的画笔把家乡美表现出来。”这份质朴的誓言,他坚守了一辈子,多年来,他始终坚持深入生活、实地写生,遵循古人“先读山、先知山”的遗训,走遍了盖州的毛岭、赤山等山山水水,在真山真水中捕捉灵感,在乡土烟火中提炼素材。




他很少临摹现成画册,始终坚持自己观察、自己布局,用独特的视角,发现乡土生活中被忽略的美。春日的田埂芳草萋萋,夏日的乡村蝉鸣稻香,秋日的辽南漫山金黄,冬日的村落银装素裹,山村的老屋、山间的古柏、田间的农人、嬉戏的孩童、悠闲的牛羊,甚至乡间的野花小鸟、一砖一石,都是他笔下的创作题材。他以敏锐的观察力,捕捉乡村生活的每一个动人瞬间,以非凡的艺术感悟力,将自然物象转化为富有意趣的审美符号,真正做到了“搜尽奇峰打草稿”,让每一幅作品都带着乡土的温度,藏着生活的烟火气。






崔传平的山水画,最是能体现盖州的山水神韵,形成了“苍润厚重、淳朴自然”的独特风格。他的画作,山苍树秀,水清石润,构图新颖,气韵生动,既有着传统山水画的意境深邃,又有着乡土绘画的清新质朴,没有刻意的雕琢,唯有自然的流露。其代表作《秋染辽南满山金》,将辽南秋日的田园风光描绘得淋漓尽致,漫山金黄,层林尽染,田园错落,流水潺潺,笔墨间满是诗意,堪称田园诗意山水的精品,画中有诗,诗藏画里,让人观之仿佛置身于秋日的盖州山野,感受那份丰收的喜悦与自然的美好。
而最能寄托他故土情怀的,当属国画《峡谷深处露新颜》,这幅作品以家乡松树底村的山为原型,将童年记忆与时代变迁融入画中。画中百年古柏苍劲有力,枝干挺拔,尽显厚重坚韧的气质;昔日的木头小桥,如今变成了坚固的石拱桥,山间的石头小路,也换成了平坦的柏油路,山水依旧,风貌全新。崔传平特意为这幅画作题诗:“古柏参天伫崖间,碧水青山载流年;党恩泽民路桥畅,峡谷深处露新颜。”短短四句,既道出了家乡的岁月变迁,更歌颂了社会主义新农村建设的丰硕成果,让这幅画不仅是山水的描摹,更是时代的记录,乡愁的寄托。
墨融古今,风格自成:乡土画里的文人风骨
崔传平虽出身草根,未受专业美育,却深谙传统国画的笔墨精髓,近四十年的从艺之路,他潜心研究从魏晋南北朝到明清历代书画名家的名作,汲取传统笔墨的养分,同时也广泛涉猎西方绘画作品,兼容并蓄,博采众长,在传承中创新,在坚守中突破。他不满足于固守传统技法,更不盲目跟风潮流,而是以自己的审美观审视自然,探索水墨写意的创作心路,着力打造属于自己的艺术语言,将文人气息与时代精神,无声地浸润在水墨逸韵之中。





翻看崔传平的画作,总能给人一种气韵生动、清新质朴、秀逸洒脱的美感。他的作品,兼具传统功力与时代精神,既有格调高雅的文人书卷气,又有野逸率真的乡土笔墨趣,笔墨娴熟,意境悠远。画山水,能绘出山河的雄浑与灵秀;画花鸟,能勾勒出草木的生机与灵动;画人物,能描摹出乡人的淳朴与热忱。他作画,全凭“用心”,每一笔都饱含情感,每一幅都倾注心血,没有敷衍,没有浮躁,唯有对艺术的虔诚,对乡土的敬畏。

他始终秉持“艺术的使命就是发现美、表现美、奉献美”的理念,坚持“面向生活,发现自我,表现大美”,其作品没有脱离生活的虚幻意境,也没有迎合世俗的浮躁之气,而是扎根乡土,直面生活,将新农村的新气象、农耕文化的源远流长、盖州人民蓬勃向上的精神风貌,尽数融入笔墨。他的乡土画,是对田园生活的诗意诠释,是对家乡故土的深情礼赞,更是对中华优秀传统文化的传承与弘扬,让山川成为无声的诗,让民俗成为凝固的歌,生动展现了盖州乡土文化的艺术精华与民俗风情。





“天道酬勤,厚积薄发”,崔传平的艺术成就,离不开他的勤奋与坚守。多年来,他笔耕不辍,创作了数以千计的乡土题材画作,作品叠起来足以等身。2011年6月,为庆祝建党90周年,展现家乡改革开放后的巨变,他精心创作《峡谷深处露新颜》为党献礼;2015年9月,他的作品入选纪念反法西斯战争胜利70周年暨《辽宁职工报北方周末》成立15周年扇面书画收藏展,多部作品在各类联展中获奖,并被各界人士收藏,得到了业界与大众的双重认可。
薪火相传,乐育新人:丹青路上的责任与担当
艺术的价值,不仅在于创作精品,更在于传承与分享。崔传平不仅是一位优秀的乡土画家,更是一位乐于奉献、甘为人梯的艺术引路人。他多才多艺,不仅精通绘画,还擅长歌赋、舞蹈、歌唱,是乡邻眼中的“全能能人”,但他从不骄傲自满,始终保持着谦和质朴的本色,热心传承书画艺术,培养乡土艺术新人。
成功创办艺术培训班后,崔传平将大量精力投入到艺术教育中,他深知,艺术的传承需要后继有人,乡土文化的弘扬需要更多力量。面对前来求教的初学者,无论对方年龄大小、基础深浅,他都耐心指导,细致评点作品,认真修改润色,即便自己案头画稿堆积如山,也从不敷衍。他毫无保留地将自己的绘画技巧、创作心得传授给后辈,用自己的经历激励年轻人坚守热爱、脚踏实地,让更多人爱上国画,爱上乡土艺术。

他常说:“风沙伴我成长,苦水将我养大,我的画就在身边,咱老百姓喜欢什么我就画什么,书画艺术是我一生的最爱。”他是这样说的,更是这样做的。平日里,他积极参与各类公益文化活动,将自己的精品画作无偿捐赠给学校、企业、公益组织,让乡土书画艺术走进大众,让更多人感受盖州的山水之美、文化之美。他始终坚守在乡村这片艺术沃土上,不曾离开,他说:“我不会离开家乡,我熟悉这里,这里才是我笔下能说的故事,也是我想一直说下去的故事。”









这份扎根乡土的坚守,这份无私奉献的情怀,让崔传平不仅成为一位出色的画家,更成为盖州乡土文化的守护者与传承者。他用自己的行动,践行着一位文艺工作者的责任与担当,让乡土丹青之火代代相传,让辰州文化的光芒愈发闪耀。
初心如磐,艺韵流长:乡土丹青里的人生境界
“踏遍青山人未老,风景这边独好”,如今的崔传平,已年过花甲,却依旧每日坚守画案,笔耕不辍,在笔墨丹青中继续追逐着自己的艺术梦想。他的人生,没有惊天动地的传奇,却有水滴石穿的坚守;没有追名逐利的浮躁,却有淡泊从容的境界。在纷繁多元的艺术潮流中,他不慕虚名,不逐浮华,心无旁骛潜心创作,始终保持着一份难得的沉静与纯粹,以作品说话,以品格立身。
他的艺术,是乡土的艺术,更是人民的艺术。他以农民的视角,画乡土的风貌,抒大众的情感,作品有温度、有筋骨、有韵味、有气度,既承载着乡愁记忆,又彰显着时代精神。他用一支画笔,定格了乡村的四季美景,记录了新农村的时代变迁,留住了盖州的乡土文脉,更让更多人通过他的作品,认识盖州、热爱盖州,感受辽南乡土文化的独特魅力。

“人生如画,画如人生”,崔传平的丹青人生,如同一首质朴而深沉的田园诗,没有华丽的辞藻,却有着直抵人心的力量。他以芳草为墨,以丹青为笔,绘就了别样的人生华章,用近四十年的坚守,诠释了对艺术的赤诚,对家乡的热爱。他的作品,是时代的缩影,是生活的沉淀,是文脉的延续,更是精神的坚守,在岁月的沉淀中,愈发彰显出独特的艺术价值与文化价值。







丹青铸魂,岁月流芳;艺无止境,初心永恒。崔传平,这位从泥土中走来的乡土画家,用笔墨书写乡恋,用丹青守护文脉,在辰州大地上,走出了一条平凡却又不凡的艺术之路。愿他在未来的艺术征程中,依旧墨韵常新,初心不改,继续绘就更多乡土佳作,让这份源于乡野的丹青之美,永远流传,熠熠生辉。
于学忠,男,汉族,辽宁盖州人。系中国通俗文艺研究会理事、中国民间文艺家协会、中国报告文学学会、中国散文学会、中国音乐著作版权协会会员。