广西梁智华曲联教学讲坛之四：点评学友们练写的【正宫·塞鸿秋】曲牌作业后，再说说写好玉林市树玉兰曲联作品的创作技巧
□主讲人 梁智华
今天，是玉林市老年大学曲联班开班第四课，在上节课里，华戈一边点评学友们学写的【中吕·山坡羊】曲牌作业，以及在创作散曲过程中会遇到的一些基础知识，一边向大家讲授了如何掌握好悼念专题散曲作品的写作技巧，应该大大激发了学友们一展身手的念头吧？
在前一节课中，华戈除了跟大家讲授了现场创作的玉林市花三角梅对联外，还跟大家现场以【中吕·山坡羊】这一曲牌，根据玉林市花三角梅为内容创作了3首散曲，然后尝试着布置了创作【中吕·山坡羊】这一曲牌的作业。本来呢，在上一节课，华戈是想向学友们讲授玉林市树玉兰散曲和对联的创作技巧的，但因我国一代诗坛宗师钟振振先生突然因病逝世，所以华戈临时特别增选了尤其适合抒发哀思与悼念之情【正宫·塞鸿秋】这一曲牌来讲，并现场以此曲牌创作了2首【正宫·塞鸿秋】，以及创作了2副挽联。在讲课中，华戈着重讲授了如何掌握好悼念专题散曲作品的写作技巧，并在课后布置了有关作业。下面，华戈就对大家创作的这些【正宫·塞鸿秋】散曲作业先进行简单总评，然后再逐一点评一下。
第一部分 点评学友们学写的【正宫·塞鸿秋】曲牌作业
《塞鸿秋》这一曲牌，以七句四仄韵的格律著称，尤擅抒发哀思与悼念之情。学友们练写的这些散曲，以钟振振先生仙逝为题，通过多种手法表达了对钟振振先生的深切哀悼，既有对逝者学术成就的赞颂，也有对其人格风骨的追思，更饱含生者的悲痛与怀念，深得曲中三昧。
下面，华戈从六个方面来简单总结一下：
1、直抒哀痛，以情动人
梁智华“悲悲悼念时，切切伤心处”用叠词强化情感，如《楚辞》中“长太息以掩涕”的直白悲怆。
苏品学“拭泪真情现”“心香几瓣搜寻遍”，以细节动作刻画哀思，类似杜甫“涕泪沾襟”的沉痛。
2、比喻象征，升华人格
擎天柱、传薪树（梁智华）：将先生比作支撑诗坛的栋梁、文化传承的火种，暗合《庄子》“薪尽火传”之喻。
冰心铸、清风悼（甘捷勇）：以“冰心”喻其高洁，以“清风”拟其风骨，化用王昌龄“一片冰心在玉壶”的意象。
还有，诸如“虚怀追翠竹，博识传骈赋”等，以“翠竹”“骈赋”喻先生风骨，恰如《文心雕龙》所言“志足而言文，情信而辞巧”。
3、学术成就的礼赞
“央台讲授耕书赋”（梁智华）、“解疑授课积功业”（伍宥有）：强调先生教育贡献，如韩愈《师说》“传道受业解惑”的具象化。
“诗林听雨勤耕种”（赵莉）：借《小楼听雨微刊》之名，双关其学术耕耘，呼应陶渊明“带月荷锄归”的坚守。
还有，赵莉注中提及钟教授《小楼听雨微刊》，以“听雨勤耕种”双关其学术播种之劳，正是“昔我往矣，杨柳依依”的今典化用。
4、独木桥体的形式哀思
甘捷勇的“千秋永记丹心悼”，连用六“悼”字（独木桥体），通过重复韵脚营造如泣如诉的节奏，如击缶而歌，将绵长追思凝于一字，暗合《诗经·蓼莪》反复咏叹之法。
5、虚实相生的意境
“钟山不测云，强使星晨泣”（甘增强）：以天象异变隐喻逝去之憾，类李白“夜台无晓日”的苍茫。
“三更烛影孤，九域文星暮”（苏里莉）：用“孤烛”“星暮”象征诗坛失辉，近于李商隐“蜡炬成灰”的寂寥。
6、挽联式的总结
部分作品末句如“精神不朽如春驻”“清风一缕随仙去”，既是对逝者的告慰，亦暗含“其人虽已没，千载有余情”（陶渊明）的永恒追怀。
总而言之，学友们练写的这些散曲，将古典语汇与现代哀思融合，既有《乐府》的质朴真率，又得宋词的精微婉转，可谓“哀而不伤，怨而不怒”的当代实践。
以上是华戈对学友们练写的《塞鸿秋》这一曲牌作业的总评，以下则是华戈对每一位学友作业的逐一点评：
3月25日玉林市老年大学曲联班作业(总第三期）
学填【正宫·塞鸿秋】，以我国诗坛一代宗师钟振振先生逝世为内容，或自选题材，创作一二首散曲。或，以我国诗坛一代宗师钟振振先生逝世为内容，尝试创作一二副对联。
收录编辑：李琼
审核老师：梁智华
【正宫·塞鸿秋】曲谱：
×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平，×仄平平去△，×平×仄平平去△。
梁智华（广西）
一、试填散曲
（一）
梁智华（广西）
【正宫·塞鸿秋】惊闻钟振振先生驾鹤西去
天堂遽请先生去，丰碑永竖黉门度。清华承继传薪路，央台讲授耕书赋。悲悲悼念时，切切伤心处，精神不朽如春驻。
（二）
梁智华（广西）
【正宫·塞鸿秋】痛悼钟振振先生
诗坛顿失擎天柱，词林痛悼传薪树。金针度世冰心铸，讲坛解惑文章著。虚怀追翠竹，博识传骈赋，英才当缓仙班赴！
李琼（广西）
【正宫·塞鸿秋】痛悼钟振振先生
案头墨迹温存驻，黉门泰斗高瞻处。诗词雅韵欢欣著，央台直播温馨赋。钟山噩耗讣，学界悲伤度，精神不朽丰碑竖。
【华戈点评】：李琼的这首小令，以散曲特有的凝练与深情，通过多重意象的层叠与时空的转换，完成了对钟振振先生学术人生与精神遗产的立体追思。
开篇的“案头墨迹”，未干墨痕象征学术生命的延续，暗合陆游“绝知此事要躬行”的实践精神。“钟山噩耗讣”中的“钟山”，以南京地理标志代指先生学术根基，如李白“钟山龙蟠走势来”的厚重感。而“噩耗讣”，如《古诗十九首》“白杨多悲风”的陡转，以白描制造情感落差。“精神不朽丰碑竖”中的“丰碑”，化用《文心雕龙》“铭诔尚实”，将抽象学术影响具象为不朽石刻。“央台直播温馨赋”中的“央台直播”，将现代传播手段纳入传统曲牌，延续元曲"市井新声”的革新精神。而“泰斗”“学界”等术语的自然嵌入，实现古典形式与现代学术语境的有机融合。此作堪称当代散曲悼亡题材的典范，其将“物质遗存-精神遗产”、“个人悲恸-学界共鸣”、“传统形式-现代内涵”三组关系处理得举重若轻。
最后，华戈特别肯定的是，李琼此曲采用的两条轴线的写法，是值得学友们好好学习和好好揣摩的哈！一条是时间轴，墨迹（当下）→黉门生涯（过去）→央台直播（近期）→噩耗（突变）→丰碑（永恒），从而形成"延续-追忆-断裂-升华”的叙事弧线，近于杜甫《咏怀古迹》的今昔对照手法;二是空间轴，案头（私域）→黉门（教育界）→央台（公众领域）→学界（学术共同体），从而展现先生影响范围的涟漪式扩散。
李敢（广西）
【正宫·塞鸿秋】（独木桥体）
步和折殿川先生《中秋节寄友人》
幼儿三岁逃荒月，蒙童六载画遥月。青春十八追娇月，教坛半百吟明月。一生梦美月 ，快乐心中月 ，温柔最喜思亲月。
【华戈点评】：李敢的这首《正宫·塞鸿秋》，是以“月”为韵脚创作的独特散曲，全篇七句皆押“月”字，通过“独木桥体”（即通篇押同一韵字）的形式，将个人生命历程与“月”的意象紧密交织，形成时空与情感的双重咏叹。
“幼儿三岁逃荒月”至“教坛半百吟明月”，以“月”为刻度，串联逃荒童年（苦难）、青春求偶（浪漫）、教书生涯（坚守），暗合作者“人生如逆旅”的时空感悟。“幼儿三岁”对“蒙童六载”、“青春十八”对“教坛半百”，数字工对中暗含生命轮回，似《诗经》“昔我往矣，杨柳依依”的今昔对照。“追娇月”，突破传统“月”的相思意象，赋予青春追爱的现代活力，如徐志摩“最是那一低头的温柔”的直白抒情。“教坛半百吟明月”，将教师职业与诗人身份叠合，传承韩愈“传道授业”与李白“对影成三人”的双重精神。“一生梦美月”作结，将碎片化的人生瞬间升华为永恒的诗意栖居，近于张若虚“人生代代无穷已，江月年年望相似”的哲思。末句“温柔最喜思亲月”，化“月”为亲情载体，既呼应李白“举头望明月”的乡愁，又以“温柔”消解前文“逃荒”的苦涩，体现“哀而不伤”的中和之美。
而独木桥体的形式创新，也是此曲亮点之一，七“月”连用却无重复感，每句“月”字含义随语境变化——从实指时间（“逃荒月”）、到虚指理想（“梦美月”），展现汉语一词多义的张力。李敢此曲堪称“旧瓶装新酒”的典范——以元曲之瓶，盛放当代知识分子个体的生命体验。
李敢（广西）
【正宫·塞鸿秋】（独木桥体）和折殿川先生中秋寄友人
（一）
有勤孕育丰盈月，有民酿造温馨月。有诗共咏风流月，有情共颂欢愉月。平常挂挚亲，遇节端明月，送君一颗开心月。
（二）
无私可得清廉月，无别可拥团圆月。无灾可庆丰收月，无忧可咏风骚月，穷时盼满月，富日思团月，向君敬奉和谐月。
【华戈点评】：李敢的这2首《正宫·塞鸿秋》，也是独木桥体散曲，以“月”为核心意象，通过密集的韵脚复现和意象叠加，构建了一个充满生活哲思与人间温情的诗意世界。
第一首：人间温情谱。“有勤孕育丰盈月，有民酿造温馨月”，将“月”化为劳动成果（丰盈）与情感结晶（温馨），暗合《诗经》“十月获稻”的农耕智慧。“送君一颗开心月”，突破物理规律，以心造月，近于李煜“手卷真珠上玉钩”的主观浪漫。
第二首：理想境界图。“无私可得清廉月，无别可拥团圆月”，化“月”为道德符号（清廉）与社会理想（团圆），呼应范仲淹“明月何时照我还”的济世情怀。“向君敬奉和谐月”，以“和谐”统摄全篇，赋予传统意象新时代内涵，似王维“海上生明月”的升华。
不管是第一首，还是第二首，每首七句皆押“月”字，却通过词性转换避免呆板，名词性（丰盈月/团圆月）→动词性（端明月/咏风骚月）→比喻性（开心月/和谐月）三种方式轮用，暗合苏轼“八面受敌”读书法，一词而多向生发。从自然物象（月）→情感载体（开心月）→社会理想（和谐月），完成“物-情-理"的三重跃升，较张孝祥“玉鉴琼田三万顷”更富现代性。而“有勤”、“有民”、“无私”、“无别”等对仗手法，以“有/无”哲学范畴构建二元世界，承《老子》“有无相生”之思。“穷时盼满月，富日思团月”，贫富境遇与月相盈亏互喻，深得杜甫“朱门酒肉臭”的对比精髓。
李敢的这2首作品，堪称“戴着镣铐跳舞”的典范——在严格的形式限制中，以“月”为棱镜折射出劳动哲学、道德追求与社会理想。
甘捷勇（玉林）
【正宫·赛鸿秋】悼念钟振振先生
（一）
金陵痛折文章悼，骚坛惜坠宗师悼。千秋永记丹心悼，一庭长忆清风悼。诗坛薪火悼，词脉师徒悼。南极星落同悲悼。
（二）
文星顿陨金陵路，词坛遽失宗师柱。笺辞永耀千秋赋，诗坛长忆三生悟。承薪欣有继，绝响悲难住。清风一缕随仙去。
【华戈点评】：甘捷勇这两首《正宫·赛鸿秋》，以沉痛凝练的笔触，通过多重艺术手法的交织，完成对钟振振先生的深情追悼。
“南极星落”“文星顿陨”，以星陨喻大家凋零，承《晋书》“少微星陨，处士亡”的史笔传统，赋予逝者天文学意义上的崇高定位。“金陵路”“一庭清风”，前者实指南京学术根基（呼应先生执教之地），后者虚化庭训为精神场域，暗含“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”的时空苍茫。而“宗师柱”“薪火”，以建筑承重柱喻学术支撑，取《庄子》“指穷于为薪，火传也”的文明传承观。
第一首连用七个“悼”字，却通过定语变化避免呆板，从“文章悼”（学术成就）→“宗师悼”（历史地位）→“丹心悼”（人格精神）→“清风悼”（文人风骨），一直到“薪火悼”（教育传承）→“师徒悼”（情感纽带），形成从抽象到具体、从公共到私人的情感递进，较传统独木桥体更富逻辑张力，显示出独木桥体的突破性运用。
第二首中的“绝响悲难住”对“承薪欣有继”，用《广陵散》典故喻个体生命终结，却以“薪火”强调学术不死，暗合司马迁“人固有一死，或重于泰山”的价值判断。“笺辞永耀”（文本不朽）与“清风随仙”（魂魄升华）构成形神二元，近于苏轼“人生如梦，一尊还酹江月”的超越性思考。而“三生悟”“清风一缕”等用语融入禅意，在元曲俚俗本色中注入士大夫文学的澄明之境，可比王维“行到水穷处，坐看云起时”的化机。
苏品学（广西）
【正宫·塞鸿秋】泣挽钟振振先生
春来未料天骤变，诗缘却是人皆唁。清吟从此难如愿，余哀遥寄多忧怨。凭栏琐记空，拭泪真情现。心香几瓣搜寻遍。
【华戈点评】：苏品学的这首《正宫·塞鸿秋》，以含蓄深沉的笔调，通过多重意象的铺陈与情感层次的递进，完成了对钟振振先生的泣血追思。
开篇的“春来未料天骤变”，以春日突变喻先生猝逝，打破“春生”的常规联想，近于杜甫"感时花溅泪”的悖论修辞。“未料天骤变”如《长恨歌》“渔阳鼙鼓动地来”的突发性叙事，奠定全曲震颤基调。“清吟难如愿”，可谓一语双关：既指先生不能再吟诗，亦暗含后学难继其艺之憾，类《世说新语》“广陵散于今绝矣”的喟叹。“心香几瓣”，将抽象哀思具象为佛前焚香，化用李商隐“春心莫共花争发”的隐喻传统。“搜寻遍”将悲痛转化为精神追寻，比拟陆游“王师北定中原日”的遥祭手法。“凭栏琐记空”，栏杆拍遍的肢体语言，承辛弃疾“把吴钩看了"的壮志难酬；“琐记空”，暗指学术笔记无人续写。“拭泪真情现”，以“拭”的动作克制悲恸，似苏轼“相顾无言，惟有泪千行”的隐忍表达。
苏品学的这首散曲在17字小令中完成了“惊变-追忆-超脱”的情感闭环，其以“天变”起、“心香”结的结构，深得元人小令“豹尾”之妙。若对比同题其他作品，可见学友们既保持“文而不文，俗而不俗”的曲体本色，又各具风格——梁智华之沉郁、甘捷勇之峻切、苏品学之婉挚，共同构成当代散曲悼亡书写的多元景观。
伍宥有（广西）
【正宫·塞鸿秋】悼念钟振振先生
国学传世接家业，程门立雪求师业。通今博古开鸿业，解疑授课积功业。大师修满业，小辈习余业，化悲为力追勋业。
【华戈点评】：伍宥有的这首小令，以“业”字为韵脚贯穿全篇，通过“独木桥体”的特殊形式，层层递进地展现了钟振振先生的学术传承与精神影响。
开篇中的“国学传世”“程门立雪”，以“家业-师业”构建学术血脉，暗合韩愈《师说》“道之所存，师之所存”的传承观。而“鸿业”“功业”，则从《史记》“鸿业流于子孙”化出，赋予学术工作以历史厚重感。“解疑授课”，白描式展现课堂场景，近孔子“诲人不倦”的生动写照。“小辈习余业”，以“余业”喻学术遗产，较《荀子》“青出于蓝”更显谦逊温情。“化悲为力”，将悼亡情绪升华为奋进动力，似屈子“路漫漫其修远兮”的坚韧。末句“追勋业”，打破传统悼亡诗的哀婉基调，赋予“业”以未来指向性，可比李白“长风破浪会有时”的进取精神。
伍宥有此作在严格的形式限制中，完成了从“学术史叙事”到“精神动员”的升华。其最显著的特质在于：通过一个“业”字的千变万化，将悼亡诗的私人情感场，扩展为学术共同体的公共价值宣言。若对比同题其他作品，可见学友们对传统曲牌的创新运用已形成自己独特的地域风格——既有“丰碑永竖”（梁智华）的庄重，又有“清风随仙”（甘捷勇）的飘逸，更兼此篇“化悲为力”（伍宥有）的刚健，共同构成当代散曲悼亡书写的多元景观。
石枫（广西）
【正宫·塞鸿秋】缅怀钟振振先生
春花凋谢风悲号，先生离别人哀悼。每因君语开心窍，常随君意明诗道。深恩当永怀，厚德难回报。愿君遗作昭山岳。
【华戈点评】：石枫的这首《正宫·塞鸿秋》，以典雅深沉的笔触，通过自然意象与学术追思的交织，完成了对钟振振先生的深情缅怀。
开篇的“春花凋谢风悲号”，以春景反衬哀情，承杜甫“感时花溅泪”的悖论修辞，更用“悲号”拟人化风声，强化《楚辞·九辩》“萧瑟兮草木摇落”的悲秋传统。紧接着的“开心窍”"明诗道”，化用《庄子》“庖丁解牛”的悟道意象，将先生教诲比作启智之钥，较韩愈《师说》“传道授业”更显诗意。“遗作昭山岳”，将文本喻为永恒山川，暗合《诗经·小雅》“如山如阜”的崇高礼赞。这里的“山岳”，既用《论语》“智者乐水，仁者乐山”的比德传统，又暗指先生《唐宋词举要》等著作的学术分量。
石枫此作在七句小令中，以“自然凋敝-人文启迪-精神不朽”的三段式结构，完成了对一代学人的立体刻画。其与学友们同题作品相比：梁智华重学统梳理（“清华承继传薪路”），甘捷勇擅天文隐喻（“南极星落”），而石枫此作更显“哀而不伤，怨而不怒”的温柔敦厚，共同构成当代散曲悼亡书写的丰富面向。
赵莉(广西)
【正宫·塞鸿秋】痛悼钟振振先生
讲坛弥见唐风诵，李桃如获甘霖送。诗林听雨勤耕种，词学拓展真经贡。溘然长逝痛，哀悼湿襟恸，留存书卷千秋颂。
(注：听雨，为钟教授的《小楼听雨微刊》。）
【华戈点评】：赵莉的这首小令，以凝练的意象和递进的情感，通过教育现场与学术遗产的双重视角，完成了对钟振振先生的深情追思。
开篇的“李桃如获甘霖送”，化用《诗经·小雅》“蓼蓼者莪，匪莪伊蒿”的比兴手法，以“甘霖”喻先生教诲如及时雨，暗含白居易“令公桃李满天下”的育才境界。“诗林听雨勤耕种”，双关先生《小楼听雨微刊》的学术耕耘，将诗词教学喻为农事劳作，近于陆游“纸上得来终觉浅”的实践精神。“词学拓展真经贡”，“真经”既指先生《唐宋词举要》等著作的经典性，又暗喻其治学如玄奘取经的求真精神，较“程门立雪”更显学术开拓性。“留存书卷千秋颂”，以“书卷”对抗时间流逝，呼应司马迁“藏之名山，传之其人”的立言理想，赋予悼亡以历史纵深感。全曲前四句昂扬，“唐风诵”“甘霖送”等暖色调意象，突出先生生前的学术活力；后三句陡转，“溘然长逝”四字如《古诗十九首》“人生忽如寄”的顿挫，旋即以“千秋颂”升华，形成“荣光-断裂-永恒”的情感弧线。
赵莉此作在七句中浓缩了”教学现场-学术贡献-情感反应-历史评价”的完整叙事，其将“听雨”（个人记忆）与“真经”（公共学术）勾连的手法，恰如先生推崇的“守正出新”诗学理念——既植根传统，又赋予当代散曲悼亡题材以新的精神维度。较之同题其他作品，更显“哀而不伤，颂而不谀”的中和之美。
杨义益(广西)
【正宫·塞鸿秋】悼念宗师钟振振
唐门寻得成才路，诗江韵海操舟渡。倾心培育金梁柱，著书立说研贺铸。千秋功业成，痛惜天公妒，强邀泰斗仙班处。
【华戈点评】：杨义益的这首《正宫·塞鸿秋》，以凝练的意象和深沉的情感，通过学术历程与天人感应的双重维度，完成了对钟振振先生的精神礼赞。
开篇的“唐门寻得成才路”，以“唐门”喻先生师承唐圭璋等词学大家，暗含《论语》“就有道而正焉”的求学传统。“诗江韵海”，则将诗词研究比作瀚海行舟，近于李清照“学诗谩有惊人句”的探索精神。“倾心培育金梁柱”，化用《尚书》“若金，用汝作砺”的典故，将弟子喻为撑起学界的栋梁，较“桃李满天下”更显砥柱之重。“著书立说研贺铸”，特指先生对宋代词人贺铸的深入研究（《东山词校注》），以个案映射其“辨章学术，考镜源流”的治学方法。“千秋功业成”，以《左传》“三不朽”为底本，赋予教育实践以历史维度。“痛惜天公妒”，反用《诗经》“上帝甚蹈”的天命观，将先生逝世归因于天妒英才，类李商隐“嫦娥应悔偷灵药”的悖论修辞。“强邀泰斗仙班处”，想象天帝强征先生位列仙班，延续李白“谪仙人”的浪漫传统，消解死亡阴郁。
杨义益此作以45字小令浓缩先生“治学-育人-著述”的完整生涯，其将专业研究（贺铸）与普适价值（金梁柱）熔于一炉的手法，恰如先生所倡“学者当兼通专精与博雅”。较之同题其他作品，更显“以学术为悼词”的理性光辉。
苏里莉（广西）
【正宫·塞鸿秋】痛悼钟振振先生
诗坛不再君亲赴，仄平对仗魂牵顾。山河星落天哀怒，泪湿巾透伤心处。三更烛影孤，九域文星暮。悲风恸月肝肠诉。
【华戈点评】：苏里莉这首《正宫·塞鸿秋》，以沉郁顿挫的笔调，通过时空交错的意象群和声情并茂的艺术手法，完成了对钟振振先生的深情哀悼。
开篇的“诗坛不再君亲赴"，以“缺席"凸显存在，类《诗经·秦风》“所谓伊人，在水一方”的怅惘。“山河星落”，融合地理（山河）与天文（星落），比拟《楚辞·九辩》“皇天平分四时兮，窃独悲此凛秋”的宏大悲悯。“泪湿巾透伤心处”，化用杜甫“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳”的细节白描。“九域文星暮”，将先生喻为黄昏文曲星，暗合《晋书·天文志》“星陨如雨”的史传笔法。
苏里莉此作在七句中完成了从“诗坛缺席”到“天地同悲”的情感扩容，其将专业术语（仄平）与宇宙意象（文星）熔铸一炉的手法，恰如先生所倡“学者当兼具体悟与思辨”。
最后，华戈特别欣赏的是，苏里莉在曲中对对仗艺术的精妙运用，从时间（三更）与空间（九域）、微观（烛影）与宏观（文星）、具象（孤）与抽象（暮）的多重对照，深得杜甫“星垂平野阔，月涌大江流”的张力美学。学友们课后可仔细悟悟，就像华戈上两节课强调的通感写法，必有收获哈！
覃洁珍（广西）
【正宫·塞鸿秋】缅怀诗人钟振振
天堂振振专家赴，苍穹万里愁云雾。巨星陨落引关注，骚人作曲在倾诉。凤凰恋鸾穴，博士居垄墓，悲伤眼泪止不住。
【华戈点评】：覃洁珍这首小玲，以质朴深情的语言，通过天地交感与生死意象的并置，完成了对钟振振先生的诗意追思。
开篇的“天堂赴”与“愁云雾”，以升遐（赴天堂）与天象（万里愁云）呼应，暗合《楚辞·九辩》“皇天淫溢而秋霖”的悲怆笔法，赋予自然以人格化哀思。紧接着的“巨星陨落”，一语双关，既喻学界泰斗逝世，又暗指天文现象，延续杜甫“文章千古事，得失寸心知”的宇宙视野。“凤凰恋鸾穴”，用《诗经·卷阿》“凤凰于飞”典，将先生比作离巢凤鸟，其学术精神（鸾穴）仍被眷恋；“博士居垄墓”，则以“博士”尊称与“垄墓”并置，形成学识与死亡的强烈反差，近于陆机《挽歌》“昔为七尺躯，今成灰与尘”的苍凉。结句“悲伤眼泪止不住”，突破散曲传统雅言，直用口语化表达，效法关汉卿“响当当一粒铜豌豆”的本色派风格。
覃洁珍此作以“天象-人事-禽鸟-泪雨”的意象链，构建起“崇高-哀婉-眷恋-奔涌”的情感梯度，其将口语（眼泪止不住）与典故（凤凰鸾穴）熔铸的尝试，恰是钟振振先生倡导的“古今相通、雅俗共赏”诗学理念的生动实践。较之同题其他作品，更显民间智慧与文人传统的有机融合。
钟福华（广西）
【正宫·塞鸿秋】悼念诗辈钟振振先生
诗坛元老宗师悼，金陵雾雨江山悼。千秋韵律诗徒悼，万曲惊天悼。文星难舍悼，诗界悲伤悼，缅怀诗辈齐哀悼。
【华戈点评】：钟福华这首《正宫·塞鸿秋》，以“独木桥体”的独特形式，通过密集的“悼"字复现与意象叠加，构建起对钟振振先生的群体性追思。“金陵雾雨”，以南京（先生执教地）的迷蒙雨景喻哀思，暗含李煜“罗衾不耐五更寒”的凄凉意境。“千秋韵律”，将先生学术贡献置于诗史长河，比拟杜甫“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流”的永恒性。七个“悼”字的连用，通过同一韵脚的反复咏叹，形成如《诗经·蓼莪》“哀哀父母”的复沓节奏，强化集体哀恸。每处“悼”字又有递进，“宗师悼”（地位）→“江山悼”（地域影响）→“诗徒悼”（师承）→“惊天悼”（文化震动）→“难舍悼”（情感羁绊）→“齐哀悼”（学界共鸣）。
钟福华此作以极端形式（全篇仅“悼”字为韵）实现极致情感表达，其将个人哀思扩展为“江山齐悼”的宏大叙事，恰如先生所倡“诗人当有历史担当"的创作理念。
甘增强（广西）
【正宫·塞鸿秋】悼念钟振振先生
传承文化竭心力，成果丰硕诗曲立。杏坛仰望先生炬，学生喜和冰清玉。钟山不测云，强使星晨泣，师高从此成追忆。
【华戈点评】：甘增强这首《正宫·塞鸿秋》，以凝练的意象和深沉的情感，通过学术传承与天人感应的双重维度，完成了对钟振振先生的深情缅怀。
“杏坛仰望先生炬”，以孔子讲学之“杏坛”喻先生教育生涯，“炬”字双关，既指学术火炬（《庄子·养生主》“指穷于为薪，火传也”），又暗喻其人格如烛照后学，较韩愈《师说》更显光明意象。“学生喜和冰清玉”，化用《诗经·卫风》“有匪君子，如切如磋”的切磋之道，以“冰清玉”喻师生间纯净的学术互动，呼应先生倡导的“诗词创作须守正出新”理念。“钟山不测云”，以南京钟山（先生学术根据地）的骤变天象，比拟《楚辞·九章》“哀见君而不再得”的惊痛，赋予地理以情感属性。“强使星辰泣”，反用李贺“天若有情天亦老”，想象天界强征先生致星辰垂泪，延续李白“夜郎迁客带霜寒”的浪漫悲情。
甘增强此作在七句中构建了“文化传承-天妒英才-精神不朽”的完整叙事链，其将“冰清玉”（人格）与“星辰泣”（天象）并置的手法，恰是先生所研宋代词人“以物比德”传统的当代实践。
蒋丽红（广西）
【正宫·塞鸿秋】忆祖母
清明又近思亲处，庭前犹记牵衣语。三餐暖灶炊烟聚，一生苦累风霜渡。恩深似海殊，爱重如山固，魂牵梦里常相顾。
【华戈点评】：蒋丽红的这首《正宫·塞鸿秋》，以清明怀亲为主题，通过细腻的日常意象和深沉的情感表达，完成了对祖母的深情追忆。
开篇的“清明又近”，以节气为引，承《孟子》“君子不以天下俭其亲”的祭祖传统，奠定慎终追远基调。紧接着的“牵衣语”"暖灶炊烟”，截取“牵衣叮嘱”“灶台忙碌”两个生活片段，效法《古诗十九首》“昔我同门友”的细节白描，具象化亲情。“风霜渡”，将祖母一生艰辛喻为涉渡风霜，近于苏轼“人生如逆旅”的沧桑感。“魂牵梦里”，突破生死界限，延续《长恨歌》“魂魄不曾来入梦”的幽冥对话。而“恩深似海”“爱重如山”等比喻，以“海-山”的自然伟力量化亲情，较孟郊“谁言寸草心”更显磅礴。
蒋丽红此作以45字小令浓缩祖孙三代的情感羁绊，其将“炊烟”（生活烟火）与“魂梦”（精神维系）勾连的手法，恰是钟振振先生所倡“诗曲当见人间气象”的创作观的生动体现。较之广西同题散曲群，更显“以小见大”的民间叙事智慧。
谭恩先（广西）
【正宫·塞鸿秋】悼念钟振振先生
钟鸣曲界声双振，诗词赋诵出才俊。扬帆墨海盈霜鬓，导明蜡炬终燃烬。书山映落霞，翰友心眶润，吟句远寄聊扶殡。
【华戈点评】：谭恩先的这首小玲，以凝练的意象和深沉的情感，通过学术生涯与生命境界的双重隐喻，完成了对钟振振先生的诗意追思。
开篇“钟鸣曲界声双振”，巧嵌先生名讳（振振），将姓氏“钟”喻为学术洪钟，既指其《全宋词》校注的史料价值，又暗含《诗经》“钟鼓乐之”的礼乐精神。“双振”更强化学术与人格的双重影响。紧接着的“扬帆墨海盈霜鬓”，以航海喻治学，霜鬓见耕耘之艰，较陆游“少壮工夫老始成”更具体力行的悲壮。“蜡炬终燃烬”，化用李商隐“春蚕到死丝方尽”，特指先生主编《历代词纪事会评丛书》的呕心沥血，赋予传统意象以当代学术内涵。“书山映落霞”，突破“坟茔松柏”的悼亡俗套，以书山晚照象征学术生命的不朽，近于王勃“落霞与孤鹜齐飞”的升华意境。“吟句远寄聊扶殡”，将散曲创作本身视为精神扶柩，延续《诗经·蓼莪》“瓶之罄矣，维罍之耻”的共情传统。
谭恩先此作在七句中构建了“学术开拓（扬帆）-精神传递（蜡炬）-永恒纪念（书山）”的完整叙事，其将“霜鬓”的个人衰老与“落霞”的宇宙永恒并置的手法，恰是先生所研宋词“时空对话”技法的当代实践。
陈露（广西）
【正宫·塞鸿秋】清明忆父亲
清明细雨思亲父，中秋落叶摇花树。平生劳碌穿粗布，一身正气行山路。轻声待子妻，厚重迎宾户，和言悦语朝朝暮。
（注:花树:指桂花树）
【华戈点评】：陈露的这首《正宫·塞鸿秋》，以清明忆父为主题，通过自然意象与生活细节的交织，构建了一位朴实而高尚的父亲形象。
开篇的“清明细雨”对"中秋落叶”，以两个节气串联追思：清明雨（现实祭扫）的缠绵与中秋叶（往昔记忆）的飘零，形成《楚辞》“春与秋其代序”的时空流转感。“花树”特注桂花，既点明时令，又暗喻父亲“何须浅碧深红色，自是花中第一流”（李清照咏桂）的品格。紧接着的“穿粗布”“行山路”，用简笔勾勒清贫而坚韧的劳动者形象，近于陶渊明“晨兴理荒秽，带月荷锄归”的质朴。而“一身正气”，化用文天祥“天地有正气”，将道德力量具象为山岳般的行走姿态。“轻声待子妻”，以低语细节展现代际温柔，较《礼记》“父子笃，兄弟睦”更显生活温度。“厚重迎宾户”，“户”字双关，既指物理门扉，亦喻父亲如《论语》“有朋自远方来”的待客之道。
陈露此作以45字小令完成“节气-劳作-家风”的立体叙事，其将“粗布”的物质贫瘠与“正气”的精神丰盈并置的手法，恰是钟振振先生所倡“诗贵真淳”的创作观的体现。
彭烈红（广西）
【正宫·塞鸿秋】痛悼钟振振先生
诗坛翰墨因君誉，平生学问千秋著。薪传未断萦思绪，斯文不灭心归处。情真意切时，雅韵长凝聚，清徽万古同和煦。
【华戈点评】：彭烈红的这首《正宫·塞鸿秋》，以典雅深沉的笔触，通过学术传承与精神永恒的二元建构，完成了对钟振振先生的诗化追思。
开篇的“诗坛翰墨因君誉”，以“翰墨”代指先生《全宋词校注》等著作，暗合《文心雕龙》“翰藻沉思”的经典评价，赋予学术工作以审美高度。“薪传未断萦思绪”，化用《庄子》“指穷于为薪”的哲学命题，将文化传承具象为萦绕心绪的薪火，较韩愈《师说》更显情感温度。“斯文不灭心归处”，重构《论语》“天之将丧斯文也”的忧患意识，以“心归处”三字将文化命脉锚定于个体精神家园，近于王国维“人生过处唯存悔”的终极关怀。“清徽万古同和煦”，“清徽”典出《世说新语》形容嵇康风仪，此处喻先生学术品格如春日和煦，突破“万古悲”的传统悼亡模式。
彭烈红此作在七句中构建了“学术影响（翰墨）-文化传承（薪火）-精神永恒（清徽）”的递进式悼亡结构，其将“千秋著”的历史评价与“同和煦"的生命温度熔铸一炉的手法，恰是先生所研姜夔词“清空骚雅”美学理想的当代再现。
二、试撰挽联：
梁智华（广西）
挽钟振振先生联
（一）
诗苑释疑传万世；
杏坛治病泽千家。
（二）
双七年华，终筑诗词大厦；
一生范德，堪称文脉良师。
伍宥有（广西）
挽钟振振先生联
（一）
钟声远去，老山默哀；
振翅不回，淮水啜泣。
（二）
词界柱倒，华夏失泰斗；
杏林木枯，碧空耀星辰。
石枫（广西）
挽钟振振先生
一生授业传诗道；
几度耕云种韵章。
杨义益(广西)
挽钟振振先生
椽笔传薪继唐宋；
弘文授业育李桃。
甘增强（广西）
悼钟振振先生
诗词曲赋，发扬堪称传薪者；
钟声玉振，悲伤尤是落星辰。
钟福华（广西）
（一）
诗宗留芳
诗林陨落擎天柱；
曲苑悲切领路人。
（二）
风范长存
诗坛失宗师，笔扫狂风留正气；
曲苑悲哲去，文传海外寄余生。
学友们创作的这些挽联，以凝练工整的对仗、深沉真挚的情感，从不同角度总结了钟振振先生的学术贡献与人格风范。其表达手法，可简单概括为以下四重境界：
一、学术功业的礼赞
“诗苑释疑传万世；杏坛治病泽千家”（梁智华）
上联以“释疑”喻其诗学解惑如医者（化用《论语》 “诲人不倦”），下联“治病”双关纠正文风之弊，暗含韩愈《师说》精神。
“椽笔传薪继唐宋；弘文授业育李桃”（杨义益）
“椽笔”喻其学术宏著如巨椽，“李桃”典出《诗经·桃夭》，喻弟子成才，工稳中见传承之志。
二、文化象征的隐喻
“词界柱倒，华夏失泰斗；杏林木枯，碧空耀星辰”（伍宥有）
以“柱倒”“木枯”喻学界损失，而“星辰”又转悲为壮，暗合《庄子·列御寇》“薪尽火传”之思。
“钟声玉振，悲伤尤是落星辰”（甘增强）
嵌名联中，“玉振”呼应《孟子》“金声玉振”，而“星辰陨落”化用《滕王阁序》“星分翼轸”的天人感应。
三、生命价值的凝练
“双七年华，终筑诗词大厦；一生范德，堪称文脉良师”（梁智华）
“双七”点明寿数却不拘泥哀伤，反以“大厦”喻其学术体系，如杜甫“广厦千万间”的济世胸怀。
“一生授业传诗道；几度耕云种韵章”（石枫）
“耕云”一词极富诗意，将治学比作耕天播云，近于李贺“笔补造化天无功”的浪漫。
四、情感张力的对立统一
“钟声远去，老山默哀；振翅不回，淮水啜泣”（伍宥有）
上联“声远”与“山默”、下联“翅振”与“水泣”构成动静对照，如李白“挥手自兹去，萧萧班马鸣”的无声胜有声。
学友们创作的这些挽联的共同特点是：嵌名无痕，用典如盐入水。如“钟声玉振”既暗含先生名讳，又隐喻其学术如编钟玉磬般清响不绝，的确匠心独特哈！
第二部分 【正宫·醉太平】的制曲要点
既然前面几节课我们分别学习并练写了【双调·庆宣和】和【中吕·山坡羊】【正宫·塞鸿秋】3种曲牌了，那么，我们这节课学习和练写什么曲牌呢？华戈想了想，觉得还是按照原来的讲课计划，以我们玉林市树玉兰来做文章吧！华戈翻了几遍曲谱书，发现【正宫·醉太平】这一曲牌还是比较适合我们创作玉林市树玉兰专题散曲。好，那就它了，这节课就来讲讲【正宫·醉太平】这一曲牌吧！
一、【正宫·醉太平】（又名凌波曲）曲谱：
×平仄平（韵，可上），×仄平平（韵），×平×仄仄平平（韵），×平仄平（韵，可上）。×平×仄平平厶（韵），×平×仄平平厶（韵），×平×仄仄平平（韵），平平去上（韵，可平）。
二、欣赏古人四例曲
例曲1、 张可久
【正宫·醉太平】无题
人皆嫌命窘，谁不见钱亲。水晶环入麦糊盆，才沾粘便滚，文章糊了盛钱囤，门庭改做迷魂阵，清廉贬入睡馄饨。胡芦提倒稳。
例曲2、钟嗣成
【正宫·醉太平】风流贫最好
风流贫最好，村沙富难交。拾灰泥补砌了旧砖窑，开 一个教乞儿市学。裹一顶半新不旧乌纱帽，穿一领半长不短黄麻罩，系一条半联不断皂环绦，做一个穷风月训导。
例曲3、曾瑞
【正宫·醉太平】
相邀士夫，笑引奚奴。涌金门外过西湖，写新诗吊古。苏堤堤上寻芳树，断桥桥畔沽醽醁，孤山山下醉林逋。洒梨花暮雨。
例曲4、无名
【正宫·醉太平】讥贪小利者
夺泥燕口，削铁针头，刮金佛面细搜求：无中觅有。鹌鹑嗉里寻豌豆，鹭鸶腿上劈精肉，蚊子腹内刳脂油。亏老先生下手。
三、欣赏今人四例曲
例曲1、郑欣淼
【正宫·醉太平】洛阳怀古 北邙
黄丘今曼衍，岁月己稽淹。公卿帝后俱成烟，一抔曾九畹！到而今满城哪见排云殿，世人尤爱牡丹苑。传来但有洛阳铲，悠悠回顾间。
例曲2、周成村
〔正宫·醉太平〕红枫
山峦逞娇，风霜显豪，茱萸插遍兴更高，纵情赏村醪。将军酹酒三关啸，猛士扬眉二竖叫，英雄醉倚一曲箫。把丹心系牢。
例曲3、张四喜
【正宫·醉太平】送水工
三瓶后街，一桶豪宅。呼呼呼背到高台，左弯右拐。青海湖爽蜗居客，万泉河送前门外，长江水引五芳斋。自个渴了摊上买。
例曲4、邢晨
【正宫·醉太平】自夸
耍锹弄耙，插柳栽花。半生风雨伴生涯，离不开肥驴瘦马。有时梦想云头跨，有时醉倒葫芦架，有时种豆捡西瓜。装疯卖傻。
四、【正宫·醉太平】的制曲要点
1、 首两句对仗，扣紧主题，凤头也；五、六、七三句鼎足对，形象生动，猪肚也。尾句简洁明了，豹尾也。
2、全曲八句三平韵，三句可平可上，但尾句一般为上声；两句宜去声上声亦可。故应选平声字较多的韵部，如中原音韵的江阳、齐微、先天、萧豪、尤侯等。
3、适用题材较广，可警世宣泄，如例一；可借景抒情，如例三；可写男女婚恋，如贯云石的《长街上告人》：可嘲讽丑恶，如例二、例四。可描写人物，如邢晨〔正宫·醉太平〕自夸。
4、 语言风格，在警世宣泄、嘲讽丑恶时，须泼辣直白，强化平民意识；而借景抒情时，不乏俗中有雅，带出文人气质。
5、 对仗句和鼎足对的形象生动来自恰当的比喻、夸张手法。
6、注意尾句“平平去上△（平）”中的去声字。
第三部分 玉林市树玉兰散曲的写作技巧
创作以玉林市树玉兰为主题的散曲，需结合散曲的文体特点与玉兰的意象内涵，兼顾地方特色、自然意象与人文情感的结合。以下是华戈总结的一些创作技巧，仅供参考：
1、把握散曲的文体特征
散曲语言通俗活泼，句式灵活，可加衬字，适合抒情或叙事。创作时注意：
a、口语化表达：避免过于文雅晦涩，可融入岭南方言或生活化语言，如“玉兰开罢满城香，街坊争说好春光”。
b、节奏明快：善用短句、叠词或排比，如“风一更，雪一更，玉兰枝头月儿明”。
c、衬字运用：灵活添加衬字增强韵律感，如“（恰便是）玉林春早，（怎敌他）玉兰风韵俏”。
2、 抓住玉兰的物象特征
玉兰花形如莲、色若雪，花期早春，先花后叶，有“木笔”“望春”之称。可突出其：
a、高洁之姿：如“素衣不染尘”“孤标傲世”等意象。
b、凌寒绽放：强调其不畏春寒的坚韧，如“破冻迎风立，先春独吐芳”。
c、短暂花期：借凋零写禅意或人生无常，如“一夜风吹玉满阶，禅心寂寂落无声”。
3、突出玉兰与玉林的结合
玉兰作为玉林市树，创作以其为主题的散曲作品时，毫无疑问需要关联玉林的自然或人文背景：
a、地理风物：可提及玉林地名或风物南流江、云天宫、万花楼、真武阁等标志性景观，如“南流江畔玉兰新，云塔遥相对雪襟”。
b、民俗文化：结合岭南文化或民间传说，赋予玉兰象征意义（如吉祥、清廉），如“采茶姑娘过花荫，鬓边斜插玉兰新”。
4、情感与禅意的自然融入
a、直抒胸臆：散曲宜直白抒情，如“爱煞这玉兰清绝，胜似那俗世繁华”。
b、以景喻理：通过玉兰开落寄寓人生感悟，如“花开易谢，休辜负这春三月”。
c、空灵意境：通过“花落”“月影”等营造禅境，如“玉兰树下听春雨，一片禅心共月明”。
5、活用散曲曲牌与韵律
a、选择合适曲牌：如【正宫·醉太平】【越调·天净沙】【双调·沉醉东风】等短小精悍的曲牌，适合咏物。
b、押韵灵活：散曲可平仄通押，但需保持朗朗上口，如“玉兰香，玉林巷，春风里醉人肠”。
6、示例片段（仿【越调·天净沙】风格）
【越调·天净沙】玉兰春
南流江岸风轻，玉兰枝上云停。几处莺声啼醒，满城花影，路人争说春晴。
7、创作建议
a、多观察玉兰花在玉林的生长环境与市民互动场景，捕捉鲜活细节。
b、参考元散曲名家（如马致远、张可久）的白描手法，避免堆砌典故。
c、初稿完成后可反复吟诵，调整字词以契合口语韵律。若有具体曲牌或主题需求，可进一步细化创作方向。
第四部分 试写作品和布置作业
一、试写玉兰对联
1、华戈试下对联
（一）
清纯如玉；
馥郁若兰。
（二）
青春盛放，妩媚自能倾国色；
白瓣绽开，素清足已压琼芳。
二、华戈试填散曲
（一）
梁智华（广西）
【正宫·醉太平】写给玉林市树玉兰
悄开素袍，勇斗寒潮，冰清似雪万般娇，香如绿醪。
云天宫畔天资俏，南流江上情怀爆，岭南都会德行飙 ，玉州市标！
（二）
梁智华（广西）
【正宫·醉太平】咏赞玉兰花
清高若鸶，绰约如芝，阳春绽放傲琼枝，树花在斯！
江边袅袅新姿肆，园中款款芳颜示，人间淡淡素华滋，优雅凤子！
从华戈试写的《写给玉林市树玉兰》、《咏赞玉兰花》，到华戈所列举的古人所写的【正宫·塞鸿秋】等例曲，学友们能得到什么启示吗？快来发挥你的聪明才智，试写试写一下吧！
第五部分 以【正宫·醉太平】为例说说鼎足对
大家注意看，华戈创作的这2首以玉林市树玉兰为主题的散曲，前面2句都是四言句，断句、结构基本相同，像这种形式，就是散曲中常用的合璧对！而第五、六、七句都是七言句，断句、结构也基本相同，像这种形式，就是散曲中常用的鼎足对！
《中原音韵》里作词十法之“对偶”，对偶则言：合璧对，鼎足对，连璧对，连珠对，扇面对，鸾凤和鸣对，重叠对，救尾对，首尾对，两韵对，衬字对等。
在前面三节课里，华戈在讲授【双调·庆宣和】、【中吕·山坡羊】和【正宫·塞鸿秋】这3个曲牌创作要点时，曾向大家介绍过合壁对、扇面对、连璧对，这次就讲另外的几种：正对、反对、流水对、鼎足对、连珠对。
本节课就以【正宫·醉太平】为例，学习交流一下正对、反对、流水对、鼎足对、连珠对等基础知识。
一般来说，古诗词对仗分正对、反对、流水对、合璧对，还有鼎足对、扇面对、联壁对、连珠对。
正对、反对、流水对包含两句诗词，对仗工整，又称两句对。
鼎足对和联壁对分别是三句、四句诗词，它们都是从两句对发展而来。
1、正对：对仗最工整。
比如，大漠孤烟直，长河落日圆。——唐 王维 《使至塞上》。大漠对长河，孤烟对落日，直对圆。大景物对应大景物，方位对应方位，形状对应形状，每个词对称恰到好处。这是一般诗词最常用的对仗方法，不仅使诗词看起来工整，读起来也朗朗上口。
2、反对：上下句相对，一正一反，形成反差对仗。
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