胡维平，于1955年出生于昆明，系九三学社社员，曾任昆明理工大学艺术与传媒学院教授（现已退休）、硕士生导师，原CAID研究所所长、昆明现代美术馆馆长。他在多个领域均取得显著成就，深入钻研书法、绘画、诗词、散文、篆刻、设计及艺术教育这七大领域，秉持“学古不泥古，创新不离宗”的艺术理念，凭借深厚的学识素养打破各艺术门类之间的界限，形成了既具传统底蕴又符合现代审美的独特风格，其作品与教学成果广受业界的认可。
在书法领域，胡维平擅长楷、草、隶、篆、行五体，其中尤以行书造诣精深。其楷书取法于二王、赵孟頫等名家，他所创作的楷书作品《岳阳楼记》，以严谨的法度与灵动的笔墨传达出家国情怀，布局疏朗有序；行书融合了二王帖学的雅韵与米芾八面出锋的意趣，《初秋的汇景溪》《臻于至善气宇轩昂》等代表作，通过线条的浓淡疾缓描绘出自然的律动，抒发精神气象；草书师法孙过庭的《书谱》，《宋之问马哀词》《王维〈杂诗·双燕初命子〉》等作品，以情感驾驭笔墨，将情感与禅意融入其中，体势灵动；篆书师法吴昌硕，在书写《春晓》时，以刚柔并济的线条赋予古篆以现代生机；隶书追慕伊秉绶，尽显古朴厚重之美感。他的书法作品多次参加展览并赴国外进行交流，被多家机构与个人收藏，荣获联合国教科文组织协会世界联合会等机构颁发的奖项。
在绘画创作方面，他涉足水墨画、油画、水彩画等多个画种，实现了中西技法的融合。其水墨画以书法笔法入画，秉持“天人合一”的理念，将书法的笔墨韵律融入山水、花鸟题材之中，意境深远；油画借鉴西方的色彩与光影技法，融合东方审美，《印象红土地》以独特的笔墨趣味营造出纵深感，展现出山河的壮阔，《荷花》则以传统题材演绎出中西艺术碰撞之美；水彩画兼具通透灵动与东方写意的特点，以水分、色彩的层次表现物象的质感，画面清新雅致。
诗词与散文创作是其艺术表达的重要拓展。他创作的诗词格律严谨、意境优美，《花开陌上春》《沁园春·流年感怀》等代表作，以自然意象来喻情喻理，常与书法结合呈现，实现了诗书的相互融合；散文文笔流畅、情感真挚，《秋荷绮梦》《落叶铺就的小路》《草书曹操〈龟虽寿〉有感》等篇章，将笔墨意趣融入文字之中，记录创作心得与艺术思考，兼具文学性与思想性。
在篆刻领域，他秉持“印从书出”的理念，刀法精湛、布局精巧，得益于深厚的书法功底，线条的质感与韵律俱佳。“宁静致远”闲章以篆书笔法入印，疏密相间、刚柔并济，暗合传统美学；《小猫与篆刻》则以文字诠释理念，使篆刻超越技艺范畴，兼具金石的苍劲与笔墨的灵动，实用性与艺术性高度统一。
在设计方面，胡维平专注于传统艺术与现代设计的融合，深入研究视觉传达、环境设计等领域，强调设计的文化内涵与功能性。他发表了七十余篇学术论文，主持多项实际设计项目，同时指导学生在设计竞赛中屡次获得佳绩，推动了传统艺术在现代设计中的转化应用。
作为一名艺术教育工作者，胡维平在高校执教长达半个世纪，累计指导64名艺术类硕士研究生，长期承担艺术设计理论与书法教学工作，注重理论与实践相结合，倡导“艺术与生活相融”的教育理念。他以自身的创作实践与理论研究为支撑，摒弃刻板的教学模式，引导学生从生活中汲取灵感，培养学生的专业素养与独立表达能力，为艺术、设计、书法领域输送了大批优秀人才，出版多本作品集，在艺术教育与创作领域均留下了深厚的积淀。
2021年10月在中央电视台在《名家传承》艺术人生专题访谈活动中被授予“2021年度最具影响力艺术名家”荣誉称号。
2022年8月2日人民日报发表了桑干的文章，对胡维平的艺术成就进行了深入评论。
2022年12月被文化和旅游部授予“中华艺术名家”荣誉称号。并设立“中华艺术名家——胡维平工作室”。
法国时间2023年7月15日晚，由联合国教科文组织协会世界联合会（WFUCA）和法中交流促进会（A.D.E.F.C.）联合主办的“2023国际艺术联创联展”在法国卢浮宫卡鲁赛尔厅盛大开幕。中国书法家胡维平1幅作品参展，并荣获特别贡献奖。
2023年11月中央电视台《艺术名家》栏目授予“中央电视台艺术导师”，并设立“中央电视台艺术导师胡维平工作室”
纽约时间2024年1月3日晚7点45分，胡维平的书画作品展现在美国纽约曼哈顿时代广场巨大的大屏幕上。为纽约带来了来自东方的艺术之光。
