中国作家协会会员黄大秀新书首发式暨作品研讨会在沪举办
文:袁德礼，黄大秀，张文龙，徐一化，梅常青，李媛成，李昶阳，刘俊国，丁罗蕾摄影鲁守华，夏梅珠
由文笔精华研究会主办、华夏诗歌新天地论坛协办的“中国作家协会会员黄叶飘飞（黄大秀）4本新书发布分享暨研讨会”今天上午在沪举办。
会议由中国现代作家协会副主席，文笔精华杂志社总编朱超群主持并作主题发言。
国家一级导演，中国作家协会会员张文龙致欢迎辞。网红作家刘俊国，教师作家李昶阳，李媛成，教授院长徐一化等上台作点评。
各界名流沈裕慎、袁德礼、宋长星、丁罗蕾、九英、李昶阳周琪卿、姜运宝、吴开楠、徐一化、费荣长、妙瑞、鲁守华、韩骥、赵宏明、邱根发、陈进超、荷叶、施永培、刘俊国、周裕华、钱坤忠、平平安安、吴肖英、管志华、黄强、干世敏、陶建幸、陈沪甬、顾建明、李媛成、白莎、王雅军、陆新、卫润石、卢忠雁、夏梅珠、郦帼瑛、贝鲁平、许英、程白弟、何国胜，宇杨、金文翰、顾志连、叶文强、华星、老兵帅克(沈建华)、陈慧敏、龚锦仁、陆纯标、沈家龙、世博会、薛鲁光、殷博义、叶振环、龙孝祥、朱双山、马长华、章斌权.孙海龙、李锦林、曹鹰、肖肖、可人、周三宝等到会捧场。最后，报界大佬，中国作家协会会员袁德礼老总作总结发言。
乡愁诗苑文学研究会长陈进超带领军旅作家叶振环、常务副会长顾志连和理事陆纯标、龚锦仁，会员陈慧敏等从崇明驱车赶到市区现场参加了这次活动。陈进超还为黄大秀写了赠书随感和藏头诗及感言，请上海书协会员陆纯标老师书写了挂轴，当场赠送给作家黄大秀并拍了合影留念。还请高级教师作家李媛成声情并茂地朗诵了陈进超撰写的诗文。
中国作家协会会员黄大秀在新书首发式暨作品研讨会答谢辞
首先我非常感谢大家前来捧场参加我的新书分享和研讨会，见到大家，我非常开心也非常感动，大家一路辛苦了！我也非常感谢朱超群老师在“文笔精华研究会”组织举办这样美好厚重有意义的文化活动，非常感谢丁罗蕾老师为这次活动操心出力，12号中午我拉书过来，丁老师又要联系会场工作人员接洽，又要帮我整理书籍，这两天还要联系预订今天的午餐，而这会场也是丁老师之前找的，包括布置会场，真是辛苦丁老师了！
关于最新出版的四本书，我简单说下情况。长篇小说《雪娃》，是2020年疫情始发后，待在家里不能出门，我就想着写一部长篇小说，心一静下来，沉浸在自己的写作里就能忘记疫情带来的恐慌感和担忧，日子过得很是悠闲自在，或许有了文学写作的陪伴，疫情期间从没“阳过”，连感冒都没得过。而疫情一过，长篇小说就完稿了，后来当然也进行了一些修改。
《我和我的祖国》是一个中篇小说，是根据我家先生讲他的人生故事，我用文字进行整理和艺术加工出来的，大部分都是属实的。这本书后面的大部分都是最近几年参加文化活动后写的一些文章。
《诗行红色路》，是这几年出去红色景点旅游，一路所见所闻所观所感，用诗歌的形式记录下来的。我一般是旅游的同时，把重要的景点拍照，回家后，再慢慢观赏照片，再构思怎么写，再回忆一下当时的经历，感觉是用文字又神游了一次，之后修改，感觉又是神游了一次红色景点，我觉得这种感觉非常妙，我很喜欢。
《黄叶飘飞诗歌诗评选（二）》是我多年来做诗歌网站时所积累的作品。“自序”里有说明，此处忽略不谈。
可以说，这下出版了四本书，自我感觉还是蛮好的，感觉这些年没有白活，感觉过得很有意思。
当然，今天能与大家分享我的成果，我也是非常开心的，我希望大家喜欢我赠送的文化礼物，也希望大家多多给我批评指正。最后，我还要非常感谢给我撰写书评的老师们，感谢你们的认可和鼓励，我会当作文学路上的鞭策与动力。个
祝福大家每天幸福安康、万事如意。
谢谢大家。
国家一级导演，著名作家張文龙点评:
文笔精华研究会今天上午在这是隆重举行庆贺中国作协会员黄大秀女士四本新书出版发行及研讨会，我觉得非常有意义。我想讲4点，1，黄大秀女士从一个湖南普通女工，经过自学，新作连连，先是加入湖南作协，闯荡上海后笔耕不辍，勤奋创作，终于加入到中国作协，同中国艺术界许多前辈一样，在上海完成了人生的逆袭，可喜可贺。也说明上海过去是，现在是，将来也是文学艺术家成功的一块沃士。2，四部作品的成功，从中可以看到黄大秀女士的三观正确。她始终如一地讴歌党，讴歌我国改革开放带来的祖国崛起和繁荣昌盛。她多次踏上红色印迹的城市和山村，追忆革命志士的功绩，抒发对这片士地的无限热爱。丹心热血，精神可嘉3，她作品语言朴实，动人，绝不无病呻吟，娇柔造作，难能可贵。4，这些年她诗歌佳作叠出，并且勇于创新。尝试着在小说、古体诗，散文创作上有所突破。证明大秀女土宝刀不老，在文学创作上青春长驻。希望她新作不断涌现，贡献给伟大的祖国和文学园地！
在自然与时代的交汇处筑造诗意的长桥
——走进黄大秀的文学世界
文:教授院长徐一化
中国作家协会会员、上海文笔精华研究会会员黄大秀老师的新书《诗行红色路》、《我和我的祖国》，是两部具有高屋建瓴意义的文学佳作。它们如同一把精密的钥匙，精准地开启了大秀老师诗歌、小说、散文艺术殿堂的大门。
当我们将其饱含哲思与深情的文学创作初心，与《诗行红色路》所承载的红色精神旅程，以及《我和我的祖国》中所呈现的个人生命史、社会观察与文学活动并置观照时，一个宏大、深厚且生动的文学地图便清晰浮现。大秀老师的文学实践，本质上是一场在自然、个人与时代的宏大交汇处，以真诚为基石，以创新为斧凿，孜孜不倦地筑造连接心灵与世界、连接个体与家国诗意长桥的壮阔工程。
一、 精神坐标的双向回归：红色旅程的诗意铭刻与个人生命的深情叙事
大秀老师在新书中的精髓，在于其创作展现了两种清晰而坚定的精神脉络：一是以诗歌形式对红色精神谱系的追寻与反思；二是以小说与散文形式对个人生命历程与时代生活的忠实记录与深情回望。这两种脉络相互映照，共同构成了她独特的精神坐标。
《诗行红色路》是一部以诗歌形式完成的红色精神朝圣录。全书以地理为经，以历史与情感为纬，用凝练而富有张力的诗行，重走了中国革命史上的一系列关键地点。从“井冈山之旅”的星火初燃，到“瑞金之旅”的共和国预演；从“南昌之旅”的枪声回响，到“遵义之旅”的转折曙光；再从“赤水之旅”、“娄山关之旅”的跋涉与激战，到“延安之旅”、“西柏坡之旅”的孕育与出发，最终抵达“首都之旅”。这不仅是一次次地理空间的位移，而且是一次次深入历史肌理、与革命先辈精神对话的心灵旅程。她的诗笔并非简单讴歌，而是充满了观看与反思。在“贵阳之旅”、“西安之旅”、“澧县之旅”、“四川之旅”乃至“邯郸之旅”、“山西之旅”的抒写中，她将红色历史遗产置于当代语境下进行观照，思考其精神内核在当下的传承与意义。这种以诗行重走红色路的方式，使得宏大的历史叙事获得了个人化的、情感饱满的载体，让红色精神在诗意的淬炼中焕发出新的感染力。
与之形成互补与呼应的，是《我和我的祖国》中那真挚而多层的叙事。这部作品集结构独特，前半部分是以“童年时光”、“校园生活”、“科研之路”等篇章构成的中篇小说，它以文学化的笔触艺术地再现了主人公（可视为作者精神投影）与祖国同呼吸、共命运的人生轨迹，充满了对时代与个人成长的深刻思考。后半部分则以散文、随笔、游记等形式，收录了“川渝之行”、“重庆游记”、“马陆采风记”等纪实文字，以及在“文笔精华”讲座上的发言、“文友会”记录等，生动展现了一位作家“在路上”的状态——既在祖国的山河大地间行走、感受，也在文学的田野里耕耘、交流。这些文字记录了她的所见所闻、所思所感，也记录了她作为文学活动组织者、参与者的身影，共同拼贴出一幅活跃而丰富的当代文学生活图景。尤为可贵的是，文集中的“反腐倡廉”、“关爱社会”等主题篇章，展现了一位写作者深切的社会关怀与责任担当。
这双向回归——一面向着历史的深处与精神的高地进行诗意的朝圣，一面向着个人生命的来路与广阔的社会生活展开深情的叙事——构成了大秀老师独特的精神坐标。红色旅程的诗意铭刻，为其个人叙事注入了历史的厚重与信仰的底色；而个人生命的细腻书写与社会生活的真切关注，又使其红色抒写充满了人性的温度与现实的根基。二者在她笔下相互渗透，共同支撑起其文学世界既崇高又亲切、既宏大又具体的格局。
二、 艺术实践的守正创新：现代诗语的锤炼与叙事疆域的拓展
大秀老师在新书中以大量创作实践，令人信服地展现了其在诗歌与叙事艺术上的自觉探索与创新。这主要体现在：其一，在现代诗创作中，她成功地将重大历史题材与个人化诗意表达相结合。在《诗行红色路》中，她避免了概念化与口号式的书写，而是通过独特的意象捕捉（如“井冈山的翠竹”、“遵义的灯光”、“延安的宝塔”）、凝练的语言节奏和深沉的情感投射，让红色历史地点转化为一个个充满张力的诗意空间，实现了思想性与艺术性的统一。其二，在叙事创作中，她展现了出色的多文体驾驭能力。《我和我的祖国》中的中篇小说部分，以虚构的笔法承载真实的情感与思考，实现了艺术真实与历史感悟的统一；而其散文部分，无论是回忆往事、记录旅行还是阐述理念，其语言都做到了真诚、质朴而富有感染力。她善于从平凡的生活细节和自然景物中提炼哲理，使文字既有生活的烟火气，又不乏思想的闪光。
这种“守正创新”的艺术追求，体现在她对不同文学体裁功能的深刻理解与娴熟驾驭上。《诗行红色路》以诗歌的凝练与象征，承担起抒写历史精神与集体记忆的使命；而《我和我的祖国》则以中篇小说的艺术概括与散文的舒展纪实，共同承担起记录个人生命、社会观察与文学活动的功能。两者体裁各异，却共同服务于其完整文学世界的构建。
特别值得重视的是《我和我的祖国》文集所展现的“大文学”视野。这里的创作，早已超越了单一的文体限制，而扩展为一种包容性极强的文学存在方式：它可以是虚构的小说叙事，可以是个人生命史的散文纪实，可以是社会评论，可以是旅行笔记，也可以是文学活动纪实与创作谈。这体现了大秀老师文学实践的丰富性与社会性。她不仅是“作者”，而且是“行者”、“观察者”、“交流者”与“倡导者”。她通过行走、记录、讲述与组织活动，将文学创作与社会生活、文学交流紧密结合起来。新书中提及的“以笔为桥”这一理念，在她身上得到了淋漓尽致的体现。她搭建的桥梁，连接着历史与现实，连接着个人与时代，连接着文学创作与公共生活。这种将多种文体创作与活跃的文学社会实践融为一体的全方位实践，极大地拓展了“作家”角色的传统边界，使其文学创新具有了真切的社会行动力维度。她的创新，不仅是文本形式和语言的探索，而且是文学介入生活、连接人心的方式创新。
三、 文品与人品的统一境界：以真诚为基石的文学修行与社会奉献
大秀老师在新书中所呈现的创作与生活，指向一个至关重要的命题：“文品就是人品”。她的全部作品与活动，都是这一境界的生动注脚。
在《诗行红色路》中，那穿越山河、追寻红色足迹的旅程本身，就是一种虔诚的精神跋涉，体现了作者对历史、对信仰的敬畏与忠诚。诗行间流淌的，不仅是审美的感受，而且是价值的认同与情感的投入。在《我和我的祖国》中，这种人格则化为具体可感的艺术表达与日常行动：中篇小说里对理想与奉献的刻画，散文篇章中对父母师长、故乡风物的感恩与眷恋，对社会不公的关注与思考（“反腐倡廉”、“关爱社会”），对祖国山河的热爱与赞美，以及对文学事业的热忱与奉献。无论是《在小区封控的日子里》、《温暖的阳光》散文中，还是在《一棵大树与光环》散文中，都流露出对生活、对他人、对社区的深切关爱。这种关爱，与其诗歌中对历史精神的敬仰、对家国深情的抒发，本质同源，共同根植于一颗真诚、善良而充满责任感的心灵。
她对文学后辈的提携（如书中多次提到的参加讲座、沙龙活动），对文学同道成就的真诚推许（如相关评论与交流记录），都展现了一种开阔的胸襟与共享的精神。她将写作视为一项需要敬畏与坚守的“孤独的事业”；同时，又将文学成果与文学活动视为可以与社会共享，用以“创造幸福”、连接心灵的公共财富。她在新书中所表达的，正是这种将个人创作的幸福与社会整体的幸福相融合的崇高理想。她的“祖国”，既是地理意义上的山河，也是历史长河中的精神，更是由无数具体的人与事构成的、她深情眷恋并积极参与其中的生活本身。
因此，大秀老师的文学世界，是一个由“真诚”基石筑就的完整体系。对历史与信仰的真诚追寻，催生了深沉厚重的《诗行红色路》；对个人生命与时代生活的真诚记录与艺术思考，沉淀为丰富真挚的《我和我的祖国》；对文学事业与社会责任的真诚奉献，化为了推动文学生态繁荣的实际行动。这份贯穿始终的真诚，确保了其“文品”的纯粹与高度，也成就了其“人品”的温暖与光辉。她的作品与行动，共同诠释了何为“文如其人”。
总之，以大秀老师在新书《诗行红色路》与《我和我的祖国》中的创作为依据，我们可以清晰地把握其文学世界的全貌与精髓。她是一位在“历史”、“个人”与“时代”的多重维度上均深扎根系的诗人与作家。她以诗歌铭刻红色精神旅程，以小说和散文书写个人生命史与社会观察，更以积极的文学活动搭建沟通的桥梁。她的文学世界的意义，不仅在于创作了大量思想性、艺术性俱佳的文学作品，而且在于以其完整的文学人生，示范了一种在当代如何以文学的方式安顿自我、关联历史、介入生活、奉献社会的卓越可能。她筑起的这座诗意长桥，一端连着厚重的历史与精神高地，另一端则坚定地伸向当下鲜活的生活现场与人们的心灵深处。行走在这座桥上，我们既能感受到“红色之路”上的信仰温度，也能体会到个人成长中的温情点滴与时代思考，还能领略到祖国山河的壮丽与社会生活的纷繁。这，正是大秀老师的文学为我们这个时代提供的宝贵财富——一种融历史感、个人性与时代关怀于一体，既充满精神力量又饱含生活温度的综合性文学力量。
烟火人间，温情永存
——读中国作家黄大秀《雪娃》有感
文:教授作家梅常青
《雪娃》以孩童蕊蕊跟随外婆前往上海金山居住的日常为明线，以外婆口述的“雪娃成长故事”为暗线，双线交织、虚实相生，构建出一段充满烟火气、童真意与乡土情的温情叙事。全文没有激烈的戏剧冲突，没有跌宕的情节转折，却以细腻的生活描摹、真挚的情感流露、鲜活的人物塑造，勾勒出祖孙相伴的温暖、童年成长的纯粹、乡土风俗的厚重与亲情羁绊的绵长。全文近四十个章节，看似零散琐碎，实则浑然一体，既是一篇写给孩子的童话，也是一段写给成人的乡愁，更是一曲关于生命、成长与爱的温柔颂歌。
一、双线叙事结构：现实童真与童话成长的完美交融
作品最精巧的结构设计，在于现实生活线与雪娃童话线的并行推进，两条线索相互映衬、彼此呼应，既让故事层次丰富，又让情感表达更具张力。
现实线以蕊蕊的视角展开，从上海南站出发，乘坐动车、抵达金山卫、逛海边、吃拉面、逛公园、看大海、玩挖沙、吃火锅，再到寒假随外婆回湖南老家过年、看大雪、堆雪人、走亲访友，全程以孩童的眼睛观察世界，以孩童的语言表达感受，充满天真烂漫的童趣。蕊蕊的好奇、调皮、贪吃、黏人、爱提问，构成了现实线的核心底色，所有场景都是生活化的细节：剥橘子、追海浪、栽沙树苗、听鸟儿叫“好吃好吃”、和小朋友玩耍、睡前要听故事，这些细碎的日常没有刻意雕琢，却真实可感，仿佛读者就站在蕊蕊身边，跟着她一起感受海风、看绿皮火车、品尝外婆做的饭菜。
雪娃童话线则是外婆在蕊蕊睡前讲述的故事，从澧阳平原的大雪开篇，讲述雪娃的出生、“洗三”“送祝米”等乡土习俗，到童年成长、求学读书、外出打拼、定居上海、结婚生子、带着孩子返乡探亲，完整勾勒出一个普通女孩从降生到为人母的生命历程。这条线既是童话，也是现实的投射——雪娃的成长轨迹，实则是外婆女儿（蕊蕊妈妈）的人生缩影，雪娃在上海安家、生养“小雪娃”，与蕊蕊跟随外婆在上海生活、思念远方父母形成隐秘呼应，让虚构的童话有了现实的根基，也让现实的陪伴多了童话的浪漫。
双线的衔接自然无痕，每当蕊蕊睡前撒娇要听故事，外婆便开启雪娃的讲述，现实里的温暖陪伴，转化为童话里的生命成长；雪娃故事里的亲情、乡愁、奋斗，又暗合现实中蕊蕊一家的分离与牵挂。这种“现实养童话，童话照现实”的结构，既满足了儿童读者对童话的好奇，也让成年读者读懂背后的亲情与人生，实现了童真与深刻的统一。
二、人物塑造：以细节立人，鲜活立体且温情满溢
作品的人物塑造摒弃了脸谱化刻画，全靠生活化细节与个性化语言支撑，祖孙二人的形象尤为鲜活，配角也各有温度，共同构成了温暖的人物群像。
蕊蕊作为核心儿童形象，被刻画得淋漓尽致。她充满好奇心，反复追问火车为何是绿色、雪花从哪里来、什么是遗传；她天真烂漫，把海浪当作可以抓住的玩具，在沙滩上栽木棍当树苗、埋小草当鲜花，幻想送爸爸“飘雪花的名片”；她调皮可爱，嫌弃外婆嘴巴臭却又主动亲外婆的手，调侃外婆是“老巫婆”，说外婆是“酒鬼”；她懂事贴心，帮外婆提袋子、听外婆的话不乱吃零食、思念远方的爸爸妈妈。作者精准捕捉了五六岁孩童的心理与行为特征，没有把蕊蕊写成完美的“乖孩子”，而是保留了孩子的小任性、小调皮、小贪吃，让这个形象真实、可爱、有血有肉，极易引发读者的共鸣。
外婆的形象则是温情与智慧的化身，是连接现实与童话的纽带。她耐心包容，面对蕊蕊无休止的提问从不厌烦，一遍遍解释动车与小火车、遗传与雪花；她细心体贴，给蕊蕊剥橘子、揉脚、做爱吃的排骨冬瓜汤，提醒蕊蕊擦防晒霜、别感冒，睡前讲故事哄睡；她深谙生活智慧，用童话解答蕊蕊的困惑，用乡土习俗传递生活道理，同时又藏着对远方家人的牵挂——思念在外打工的老伴、担心在国外的女儿女婿、疼爱身边的外孙女。外婆既有老人的温和慈祥，又有普通人的烟火气，她爱喝酒、爱说笑、怕感冒、懂生活，不是高高在上的长辈，而是可亲可近的亲人，她的爱不轰轰烈烈，却渗透在每一顿饭菜、每一次牵手、每一个故事里，是中国式长辈亲情的真实写照。
此外，雪娃、蕊蕊的父母、老家的姥姥姨嗲等配角，虽着墨不多，却形象鲜明。雪娃从顽皮孩童到懂事少女，再到独立打拼的青年、温柔慈爱的母亲，完成了完整的成长蜕变；蕊蕊的父母远在国外，通过电话与家人联结，暗含现代家庭的分离之苦与牵挂之深；老家的亲戚们热情淳朴，围坐吃饭、逗蕊蕊玩乐，尽显乡土人情的温暖。所有人物都没有“反派”，没有矛盾对立，只有温情与善意，契合作品温暖治愈的整体基调。
三、语言风格：童真口语化与乡土诗意化的有机统一
作品的语言极具特色，以孩童化的口语为主体，穿插乡土诗意与童话浪漫，通俗易懂却不失韵味，完美适配故事的叙事视角与情感内核。
一方面，现实线的语言完全贴合蕊蕊的身份，采用简短、直白、天真的口语。蕊蕊的对话充满重复、感叹与疑问，“外婆，你家还远不远？”“火车为什么不是红色是绿色的？”“我要吃爆米花，还要吃方便面”，没有复杂的词汇，没有华丽的修辞，却精准还原了孩童的说话方式；外婆的语言则温和亲切，带着生活化的调侃，“小祖宗”“小馋猫”“马屁精”“小鬼精”等昵称，充满宠溺感，让祖孙间的互动格外生动。这种口语化表达，让故事读起来轻松流畅，仿佛在听一段真实的祖孙对话，极具亲和力。
另一方面，童话线与场景描写的语言，又融入了诗意与乡土气息。描写澧阳平原的大雪：“雪花从天空飘落下来，一朵接一朵地飘，漫天漫地地飘……地上的房屋顶铺满厚厚一层雪花，地上的小草不见了，田野里的庄稼不见了”，白描手法勾勒出素裹的乡土雪景，质朴却有画面感；描写海边夜景：“灯光在海边一眨一眨，眨着七彩的光芒，还有天上的星星也睁着小眼睛，望着这里七彩的光芒，望着大海”，以拟人手法赋予自然景物童真，浪漫又温柔；讲述乡土习俗时，“送祝米”“洗三”“踹生”等方言与民俗词汇的运用，保留了湘西农村的文化特色，让故事充满浓郁的乡土味，也让雪娃的成长有了厚重的文化根基。
同时，作品语言还暗含情感张力，没有刻意的抒情，却在平淡叙述中流露深情。比如蕊蕊思念父母时的直白话语，外婆讲述雪娃出生时的细腻笔触，老家亲戚送别时的不舍，都以朴素语言传递出深沉的亲情，做到了“淡语皆有味，浅语皆有致”。
四、主题内涵：童真、亲情、乡愁与成长的多重吟唱
《雪娃》看似是孩童日常与童话故事的简单拼接，实则蕴含多层主题，既有对童年美好的赞颂，也有对亲情羁绊的珍视，更有对乡土乡愁的眷恋与对生命成长的感悟，主题丰富且深刻，超越了普通儿童故事的范畴。
其一，对童真童趣的赞颂与守护。作品以蕊蕊的童年为核心，全方位展现了童年的纯粹与美好。孩子眼中的世界没有复杂的功利，绿皮火车是绿色的快乐，海浪是会变魔法的玩具，雪花是淘气的小精灵，鸟儿的叫声是“好吃好吃”，一切都充满新奇与美好。作者以细腻的笔触守护这份童真，没有用成人的思维解构孩子的想象，而是顺着孩子的视角，让读者重温童年的简单与快乐，唤起对纯真岁月的怀念。
其二，对中国式亲情的细腻描摹。亲情是作品的核心情感，祖孙情、母女情、父女情、乡土亲情层层递进。外婆对蕊蕊的陪伴式疼爱，雪娃母亲对雪娃的牵挂与付出，蕊蕊对远方父母的思念，老家亲戚对蕊蕊的热情宠溺，都展现了中国式亲情的特质——含蓄、细腻、绵长，渗透在衣食住行、日常陪伴之中。尤其是“隔代亲”的刻画格外动人，外婆既是照顾者，也是故事讲述者，更是情感守护者，她用爱填补了蕊蕊父母不在身边的空缺，让亲情的温暖始终环绕着孩子。
其三，对乡土乡愁与民俗文化的眷恋。雪娃的故事扎根于湘西澧阳平原的乡土，“送祝米”“洗三”“百日宴”等民俗，农村的火盆、糖水荷包蛋、独轮车，大雪覆盖的平原、热闹的团圆饭，构成了浓郁的乡土画卷；外婆带着蕊蕊回老家过年，看大雪、走亲戚、感受乡土人情，暗含着对故乡的眷恋与乡愁。雪娃从乡土走向上海，蕊蕊在上海思念乡土，两代人的迁徙与牵挂，让乡愁成为贯穿作品的隐秘情感，也让作品有了厚重的人文底蕴。同时，作品对乡土民俗的细致描写，也传承了民间文化，让读者感受到传统习俗的温度与魅力。
其四，对生命成长与平凡幸福的感悟。雪娃的成长故事，是无数普通女孩的人生缩影——出生在乡土，在亲情呵护下长大，努力求学、外出打拼、成家立业，历经波折却始终坚守对生活的热爱。她的人生没有惊天动地的壮举，只有平凡的奋斗与温暖的幸福，暗含着“平凡即是美好”的人生哲理。而蕊蕊的童年成长，在爱与陪伴中慢慢长大，学会礼貌、懂得牵挂、感受快乐，展现了成长最本真的模样。作品告诉读者，幸福不在于轰轰烈烈，而在于三餐四季的陪伴、亲人的牵挂、平凡日子的温暖。
五、艺术特色与细微缺憾：烟火气中的纯粹与留白
从艺术特色来看，作品最大的亮点在于以小见大，于琐碎中见真情。全文没有宏大的叙事，没有刻意的情节设计，全是吃饭、散步、讲故事、看雪、玩耍等日常琐事，却以这些细碎的片段，拼凑出温暖的生活图景，让读者在烟火气中感受到亲情与美好。这种“生活流”的叙事方式，摒弃了刻意的煽情，以真实打动人心，契合当下读者对治愈系文学的审美需求。
同时，作品的场景描写极具画面感，上海南站的喧闹、金山海边的辽阔、澧阳平原的雪景、老家农庄的热闹，都通过简洁的语言勾勒出来，让读者仿佛身临其境；动静结合的描写也十分精妙，蕊蕊追海浪、堆雪人的动态活泼，外婆讲故事、家人围坐吃饭的静态温馨，一动一静，让故事节奏张弛有度。
当然，作品也存在些许细微缺憾。一是部分章节存在内容重复，比如雪娃出生后喂养、外婆与蕊蕊的对话等段落，有少量语句反复出现，略显拖沓；二是部分情节过渡较为随意，尤其是雪娃故事中求学、工作、生病等段落，叙述较为简略，缺少更细腻的打磨；三是作品篇幅较长，琐碎细节过多，对于追求紧凑情节的读者而言，可能略显冗长。但这些缺憾并不影响作品的整体质感，反而让故事更显真实，如同生活本身的琐碎与绵长。
六、总结：一曲温暖治愈的生命温情歌
《雪娃》是一部写给孩子，也写给成人的温情作品。它以蕊蕊的童真视角为窗，以雪娃的成长故事为镜，既展现了童年的纯粹美好、祖孙相伴的温暖幸福，也传递了亲情的绵长、乡愁的厚重与成长的力量。作品没有华丽的辞藻，没有曲折的情节，却以最朴素的生活细节、最真挚的情感流露，打动人心。
对于儿童读者而言，这是一个充满童趣的童话，能感受快乐、学会善良、懂得亲情；对于成年读者而言，这是一段乡愁的寄托，能重温童年、读懂亲情、珍惜平凡的幸福。它像冬日里的暖阳，像海边的清风，像外婆讲述的故事，温柔、治愈、绵长，让读者在烟火气中看见爱，在平凡里读懂美好，最终明白：生命最珍贵的，从来都是亲人的陪伴、心底的纯真与烟火人间的温暖。这部作品以纯粹的温情，书写了最动人的人间真情，成为当代乡土温情叙事与儿童文学创作中，独具特色的暖心之作。
金叶吟
——致诗人黄大秀（黄叶飘飞）
文／萱草堂主 李媛成
你从山间走来
带着泥土与野草的清香
把峥嵘岁月
走成温热又绵长的诗行
没有喧嚣的口号
只以一颗赤子之心
将信仰与风骨
藏进青松与月光
笔尖所至
历史便有了呼吸
初心温暖新征程
一路大秀向远方
一片叶，在风中舒展成暖
一抹金黄，在大地静静流淌
从山野到笔墨
始终朴素，也始终明亮
新韵写峥嵘，诗心铸风骨
——读黄大秀红色主题诗歌有感
很多人一提红色诗歌，常会觉得慷慨激昂有余，温润诗意不足，容易写得程式化、口号化。怎样让历史有温度、精神有质感、文字有人情？读黄大秀老师的诗，会忽然明白：好的红色诗歌，不靠呐喊，靠真心；不靠说教，靠诗意。
她的写作，走出了一条独属于自己的路——不炫技、不浮夸、不空洞，把峥嵘岁月写得沉静而有力量，把家国情怀写得朴素而有风骨。
一、以脚步丈量山河，历史从此有呼吸
她从不是闭门写诗，而是真正走进历史现场，在山河间沉吟。在她笔下，有“娄山关前风犹劲，赤水河边意更长”的壮怀，有“峰峦藏旧事，云雾忆峥嵘”的深沉。一山一水都带着岁月痕迹，一草一木都承载红色记忆。
因为行走，历史不再遥远；
因为凝视，文字才有体温。
二、以意象承载风骨，不见口号却有千钧
她的诗最动人之处，是通篇无口号，风骨自凛然。她不高声言志，只把信仰藏进“青松挺立”的坚韧，把初心融进“丹心如故”的澄澈，把家国情怀寄于山河沉静的期盼之中。
意蕴含而不露，风骨淡而弥坚。
这才是真正高级的诗意表达。
三、以古今对话传薪，初心照亮新征程
她写往事，不为怀旧；写历史，不为尘封。而是让昔日风雨与今日山河相遇，让先辈初心与当代情怀相融。红色精神在她笔下，不是遥远的符号，而是能温暖人、鼓舞人、启迪人的力量。
诗的使命，从来都是传承。
让过去照亮现在，让信仰温暖人间。
四、以朴素开创新境，为红诗注入人间气
最难能可贵的，是她对红色诗歌的温柔革新。不刻意、不生硬、不刻板，用最接地气的笔触，写最深沉的家国情怀；用最干净的语言，写最坚定的精神信仰。让红色诗歌真正走进普通人心里，有筋骨，亦有温柔。
结语
读她的诗，也更深懂了“黄叶飘飞”的深意。
这叶，从不是萧瑟与凋零，
而是历经岁月沉淀的一片金黄；
这飞，从不是随风飘落，
而是把诗意与温暖，轻轻撒向人间。
从山野到笔墨，始终朴素，也始终明亮。
她以一片叶的姿态，书写时代风骨；
以一颗诗心，照亮壮阔征程。
文／萱草堂主 李媛成
书于丙午马年春
在红色山河中重新辨认伟大祖国
——论黄叶飘飞《诗行红色路》的诗学是红色精神升华
李昶阳
翻开《诗行红色路》，井冈山的竹林、遵义的会址、延安的宝塔、西柏坡的院落次第展开，构成一幅绵延数千里的红色地理长卷。黄叶飘飞以“湘妹子”的身份从上海出发，将足迹印在革命历史的坐标上，却在更深处完成了一次精神还乡。这部诗集不仅是红色景区的巡礼，更是一个现代人对精神原乡的执着追寻，一种在流动的时空中重新锚定自我的诗意尝试。
诗集的时空结构暗合着中国革命的地理脉络，但诗人的凝视角度却充满个人体温。开篇《井冈山之旅》中的诗句，将历史光影与当下体验的叠印，使红色遗址从静止的纪念碑转变为可进入的情感空间。诗人穿行在革命者曾经奋斗过的土地上，用诗句搭建起一座连通两个时代的桥梁。
黄叶飘飞的诗歌语言继承了古典山水诗的意象传统，又融入了红色叙事的符号元素。诗人擅长在具体物象中发现历史密码，让步枪、草鞋、煤油灯等革命器物重新获得诗性光芒。
与《湘妹子》中较为单纯的乡愁抒发不同，这部诗集展现了更复杂的时空对话结构。诗人站在今日繁华的上海回望革命起点，身处都市文明审视乡土传统，这种多重位移造就了独特的审美张力。《上海金融城陆家嘴•抒怀》中的诗句，揭示出诗人精神世界的双层构造：一面朝向现代化的都市景观，一面朝向革命历史的深处。这种双向凝视使她的红色书写超越了简单的缅怀，成为思考现代中国精神来源的深刻努力。
作为《华夏诗歌新天地》的创办者，黄叶飘飞在这部诗集中实践了她倡导的“新天地”诗学理念——既要有历史的厚重，又要有当代的呼吸。然而，当红色之旅成为当代人的精神仪式，我们仍需警惕某种潜在的叙事风险。诗集中偶有对历史复杂性的诗意简化，某些篇目对革命理想的歌咏未能完全转化为个性化的诗歌发现。但整体而言，黄叶飘飞以她独特的“在地性”写作，成功避免了红色题材常有的空洞与疏离。她的诗句始终带着行路的体温，那些山路上的喘息、纪念馆前的凝望、与当地人的交谈，都成为红色记忆重新鲜活的载体。
在当代诗歌日益陷入私人呓语或语言游戏的今天，《诗行红色路》提供了一种有重量的写作范式。它让我们看到，红色记忆可以如何被转化为具体的、可感知的诗歌经验，革命历史可以如何与个人生命史产生创造性对话。
从湘西山村到上海都市，从个人乡愁到民族集体记忆的探寻，黄叶飘飞用诗句丈量的不仅是中国革命的地理长度，更是一个当代知识分子寻找精神根基的心路历程。在这个意义上，《诗行红色路》既是一部红色题材的诗意编年，也是一份关于“我们如何成为我们”的文学证词。当诗人在山河间辨认出精神故乡的轮廓，那些散落的红色地标便连缀成了一幅完整的心灵地图，指引着所有在现代性浪潮中漂泊的灵魂。
享阅黄叶飘飞《诗行红色路》有感
李昶阳
千里诗行印赤踪，山河携景自从容。
竹林犹响井冈雨，塔影长萦延水烽。
故土澧波连史脉，新篇沪月照襟胸。
飘飞黄叶归根处，尽是人间不朽松。
《在山河的折页里》
――评黄叶飘飞《诗行红色路》
李昶阳
我的行囊很轻
只装得下一本地图和半生疑问
在井冈山，我点数竹节里的雷声
那被细雨反复临摹的弹孔
忽然长出新鲜的指纹
瑞金的井水倒映过八角楼的夜晚
如今打捞起一桶晃动的星辰
而布鞋的印记，正从青石板深处
漫出草根的潮声
延河的支流穿过我户籍所在的街巷
弄堂口的邮筒吞下多少
寄往一九三五年的信
陆家嘴的玻璃幕墙每天擦拭云朵
偶尔，会突然显现
窑洞灯芯结成的那朵茧
我数过湘西的每道年轮
用澧水浸泡的方言
翻译娄山关的雁阵
当高铁驶过华北平原
西柏坡的电台还在发送
关于春天的摩尔斯密码
原来所有跋涉
都是对故乡的漫长迂回
所有红色坐标
都曾在族谱上闪烁如胎记
我收集的每粒尘土
都在显微镜下
显现出稻穗与枪械的基因图谱
直到合上诗集
所有山河自动折页
成为脊椎里
一节节温热的骨白
而我的行走
不过是祖先留在世纪那端的
一句韵脚
正等待我，用体温重新吟成
七律·赞作家黄叶飘飞
李昶阳
湘水帼豪文带风，沪江濯墨写书鸿。
千峰竹雨凝诗魄，万里烽烟入画中。
故土长河连史脉，新天短棹破潮洪。
飘飞不倦传薪客，叶落归根化赤忠。
黄大秀（黄叶飘飞）四部作品综论：一个灵魂的四重奏，半世情写就的文学史诗。
文:军旅作家刘俊国
在中国作协的会员名录里，她叫“黄大秀”；在诗歌论坛与文学社群中，她叫“黄叶飘飞”。这两个名字像她的左右手，一个握着生活的烟火，一个举着诗意的火把。她用四部作品——传记小说《我和我的祖国》、成长纪实《雪娃》、红色诗集《诗行红色路》、诗歌选集《黄叶飘飞诗歌诗评选（二）》，写了四个“版本”：赤子、母亲、行者、诗人。这四个“版本”拧成一根绳，串起她半世的人生：苦难中生长的坚韧，记忆里沉淀的温情，行走中丈量的信仰，诗行中映照的时代。
一、《我和我的祖国》：耄耋赤子的“生命编年史”，用个人史写时代史
翻开《我和我的祖国》，扑面而来的是“旧书味”——不是霉味，是过去的年代里煤油灯的烟味。从实验室的福尔马林味、到反腐案头的墨香味。这本书的主角只有一个：“我”，即那位故事里的主人公。从童年在农村“煤油灯下读书”，到青年在上海工作，从科研“实验室熬红的眼睛”，到晚年反腐“铁面查案的笔录”，他把个人命运焊进新中国的年轮，写就一部“流动的共和国编年史”。
故事里有人物，有温度。
书中写“我”在实验室“精密实验数据背后的家国情怀”，那些熬红的眼睛、演算纸上的公式，藏着知识分子“把论文写在祖国大地上”的执着。
反腐“老战士”：晚年查案时“铁面无私的身影”，在“反腐倡廉篇章”里化作“揭开权力迷雾的利刃”。
最动人的是“悠悠我心”章节：耄耋之年的“我”在黄浦江畔回望一生，把“青春报国的热血”“建设年代的豪情”“改革浪潮的壮志”，都揉进一个个意象里——“根系深扎大地，枝叶伸向天空，永远向着光明生长”。这不是回忆录，是一个中国人用生命写就的“我和我的祖国”的注脚。
二、《雪娃》：疫情寒冬里的“成长牧歌”，用记忆给世界焐热
2020年春节，新冠疫情把世界按了“暂停键”。黄大秀被困在上海公寓，窗外是空荡的街道，手机里是确诊数字。她没写恐慌，反而翻开记忆的抽屉，给“雪娃”（女儿小时候的昵称）写了一本成长日记——《雪娃》。
“雪娃”是故事的主角，也是千万孩子的成长缩影。
诞生与懵懂：“雪娃刚落地就“找妈妈”，啼哭声划破雪夜，外婆用红糖水喂她，哄她入睡……这细节藏着两代女性的生存史。
童趣与陪伴：“摘西瓜”“采草莓”“万达广场游乐”等，让人看到了“爱笑的小家伙”的童年。断母乳时她攥着外婆的衣角抽泣；上幼儿园前她抱着玩具不肯松手——这些“不完美”的瞬间，才是成长最真实的模样。
离别与牵挂：“远洋电话的电流声”“探亲相聚的拥抱”，写尽“小别离”的酸与甜。
黄大秀用“雪”的意象贯穿全书：雪的纯洁象征孩子的天真，雪的寒冷反衬记忆的温暖。没有跌宕剧情，全是这些细碎日常，却让读者捧着书，像捧着一杯热姜茶——疫情再冷，记忆里的雪娃永远是暖的。
三、《诗行红色路》：一个虔诚的“精神朝圣者”，用脚步丈量信仰
过去的几年里，黄大秀走遍井冈山、延安、西柏坡、遵义等。别人旅游带相机，她带笔记本，把“挑粮小道的汗渍”“土坯房的油灯”“延河的水声”等都写成诗，结集为《诗行红色路》。
“行者”是她的另一个身份，诗行是她的“精神朝圣路”：
地理坐标变精神图腾：在井冈山，她写“黄洋界炮声犹在耳，挑粮小道汗渍未干”——“炮声”是历史回响，“汗渍”是朱毛挑粮的体温，让“革命火种在寂静中孕育”的辩证法，变成可触可感的现场。
历史记忆与当代对话：在延安，她不写“两个务必”的理论，只写“窑洞灯光连广宇，纺车声里话丰年”——油灯、纺车、生产劳动的场景，让“革命精神”从抽象符号变成“有血有肉的生活”。
《诗行红色路》就是给“红色基因”写的说明书——用诗行告诉我们：革命圣地不是博物馆的文物，是活在当下的精神力量。
四、《黄叶飘飞诗歌诗评选（二）》：八年磨一剑的“诗歌镜子”，照见生活与人性
这本诗集是黄大秀的“八年心血”，书名里的“黄叶飘飞”是她的网名，像秋天的叶子，带着诗意落下来。她用“以诗为镜”当创作理念：诗是镜子，照见个人情志，也照见时代光影。
诗里有故事，有众生相：
微型诗短小精悍，如《贺福建舰下水》，简洁如战鼓，敲出家国自豪。
现代诗如画卷，如《游庐山》“云雾绕峰腰，飞瀑挂前川”，画面感强；《抗二阳，战甲流》，直击民生关切，写尽普通人的坚韧。
散文诗如丝绢：如《冬日遐思》，灵动如飘雪；《秋色赋》，把自然与红色记忆揉成一团。
古韵新声如老酒：一些文字化用古典词牌，写现代的事，让“时代精神”有了诗的韵律。
第三辑“诗评荟萃”是她和诗友们的“朋友圈”，用评论当桥梁。第四辑“赠诗”里，诗篇虽直白却温暖。真可谓：“诗歌不是孤独的游戏，是‘以诗会友、以诗传情’的聚会。”
四部书，一个灵魂：黄大秀的“文学密码”
把四本书放在一起看，会发现黄大秀的“文学密码”：
1. 用“个人史”写“时代史”：《我和我的祖国》是个人奋斗史，也是新中国成长史；《雪娃》是个人成长史，也是千万家庭的育儿史；《诗行红色路》是个人朝圣史，也是红色基因传承史；《诗歌诗评选（二）》是个人诗史，也是时代情绪记录史。她从不用“上帝视角”，只写“我”的故事，却让“我”的故事变成“我们的故事”。
2. 用“小细节”写“大情怀”：她写“母亲的皱纹”“父亲的拐杖”，写“雪娃的故事”，写“摘西瓜”，写“挑粮小道的汗渍”“土坯房的油灯”——这些“小细节”像针，把“家国情怀”“红色精神”“亲情温暖”缝进文字里，让读者“摸得着”“感得到”。
3. 用“真感情”写“真文学”：她从不说“假大空”的话，只说“心里话”。“真正的爱国不是口号，是把个人理想融入时代洪流”；“成长最珍贵的底色是亲人的陪伴”；“红色不是标本，是流动的基因”；“诗歌是照见生活与人性的镜子”。这些话像家常话，却比任何“名言”都有力量。
结语：半世情写就的“文学遗产”
黄大秀今年62岁，从湘北农村的“爱书女孩”，到上海文坛的“文疯子”，她用半生写就多部作品，给时代留下一份“温暖遗产”：给人们看《雪娃》，让他们知道“成长有陪伴就不怕孤单”；给大家看《我和我的祖国》，让他们知道“个人奋斗和国家命运连在一起才有意义”；给大家看《诗行红色路》，让他们知道“红色基因不是老古董，是活在当下的精神力量”；给所有人看《诗歌诗评选（二）》，让他们知道“诗歌不是高不可攀的艺术，是照见生活与人性的镜子”。
她用“黄叶飘飞”的网名，把诗意撒向人间；用“黄大秀”的本名，把真诚刻进文字。四部书，一个灵魂，写尽了“一个中国女人”的半世情——对祖国的情，对亲人的情，对诗意的情，对时代的情。这，就是黄大秀（黄叶飘飞）的文学世界：不华丽，不张扬，却像冬天的太阳，暖得长久。
科普作家丁罗蕾点评:今天我很高兴参加了中国作家协会会员黄大秀新书首发式暨研讨会。我特抽空谈谈大秀老师作品的读后感，大秀的作品我很喜欢看，她写的都是他的人生经历，讲的都是她的坷坎故事。体会一：文章清晰，时间，地点人物交待得一清二楚，明明白白，没有多余和重复的文字，让人看了一目了然。
体会二：读了大秀的作品，我心情有点五味杂陈，她的一生非常艰难，实属不易，但她从小就很坚强，很有上进心，能吃苦耐劳，克服重重困难，非常勤奋，努力，浑身充满奋斗精神，热爱生活，非常阳光，我非常喜欢她！她是我学习的榜样！我要热烈祝贺她的新书首发式暨作品研讨会圆满成功！为她点上一万个赞！
袁德礼简历:
袁德礼:1954年生于上海。资深媒体人、专栏作家、中国作家协会会员。毕业于复旦大学中文糸。40年來，先后在报刊杂志发表过上万篇各类作品。先后出版过《百位老总谈人生》《女儿袁靓》《记者写天下》《袁德礼小说散文集》等书稿，累计1800万文字。作者曾在建筑与服装公司、团市委研究室、新闻报社、城市导报洒下过几多汗水。现为德礼传媒(国企)法人。
总编：山旮旯
责编：袁德礼
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