《祖国的霞光》
《祖国的霞光》是一首新时代主旋律爱国歌曲,由王本海作词、刘莎作曲、贺筠筠演唱。歌曲以华夏山河风貌与新时代发展成就为创作内核,融自然风光、城乡建设、国防科技、航天事业于一体,曲风昂扬大气,传递深厚家国情怀与民族自信。
基本信息
中文名:祖国的霞光
填词:王本海
谱曲:刘莎
演唱:贺筠筠
音乐风格:主旋律、民族声乐、爱国歌曲
歌曲语言:普通话
发行日期:2020年8月6日
收录平台:QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐等主流音乐平台
创作团队
王本海
王本海,笔名思路,重庆开州人,教授级高级工程师、著名辞赋作家、著名诗音乐文学创作者。中华诗词学会会员、中国音乐著作权协会会员、重庆市开州区作家协会会员,中央新影《文化强国》栏目智库专家。长期从事辞赋、诗词、原创歌词创作,深耕文旅文化与主旋律文艺创作,原创成果丰硕。
刘莎
刘莎,知名作曲家,中国音乐家协会会员、新疆音乐家协会会员,海峡两岸文化协会音乐研究会副会长。深耕音乐创作数十年,代表作《小巴郎,童年的太阳》长期入选全国小学音乐教材,创作作品五千余首,深耕少儿音乐与主旋律歌曲创作领域。
贺筠筠
贺筠筠,蒙古族,国家一级演员,女高音歌唱家,中国歌剧舞剧院独唱演员。中国音乐家协会会员,擅长民族声乐、主旋律作品演绎,多次斩获全国及国际声乐赛事奖项,为国内主旋律歌曲核心演唱代表人物之一。
歌曲歌词
把文明美景浸入心窝,
我轻轻地从祖国大地轻轻地走过,
北国的高粱和生活一样红火,
南泽的稻谷和富足一同收获,
啦啦啦啦,
西岭扬鞭驱赶羊群的云朵,
东海撒网追逐鱼儿的浪波,
追逐鱼儿的浪波。
伴着祖国繁荣昌盛的喜悦,
我轻轻地从万水千山轻轻地跨过,
阡陌纵横姹紫嫣红千幅画,
高楼林立车水马龙万首歌,
啦啦啦啦,
五星红旗在阳光下飘扬,
九州在蓝天下幅员辽阔。
我颂扬,
赞美我的祖国,
红色巨轮乘风破浪党来掌舵,
隐形战机直击长空轰鸣声声,
航空母舰整装待发英姿勃勃,
高铁悬磁纵横交错四通八达,
天空嫦娥玉兔漫游奏凯歌。
作品赏析
该作品画面层次分明,上阕描绘南北风物、山海田园的盛世图景,质朴生动;下阕聚焦大国重器、现代基建、航天伟业,彰显综合国力。旋律恢弘舒展,演唱深情饱满,文辞规整、立意正向,兼具艺术性与思想性,是新时代正能量原创主旋律代表作。
参考资料
参考资料
【1】王本海人物百科权威收录https://m.baike.com/wikiid/7143396882633528617?module_name=Android_tt_url&share_token=66fda578-6cd5-46f0-8d35-3aa5effa36bf&tt_from=copy_link&upstream_biz=Android_url&utm_campaign=client_share&utm_medium=toutiao_android&utm_source=copy_link
【2】作曲家刘莎个人官方专题介绍https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI1NzEzODAyNw==&mid=2652050809&idx=6&sn=3a1bad4b9483c7d88d15915ff97cae6b&chksm=f0a5476150139a0be5ef1275cac4c4da49da14a0a2c6c218d62c4420efce69481aa512c1b423&scene=27
【3】贺筠筠个人官网艺术介绍https://m.163.com/dy/article_cambrian/H498NEDL0517UPUL.html?isPreloadWebView=1&module_name=Android_tt_url&share_token=acec842a-48b7-4767-b186-fd0bd92e8a7e&tt_from=copy_link&upstream_biz=Android_url&utm_campaign=client_share&utm_medium=toutiao_android&utm_source=copy_link
【4】原创歌曲《祖国的霞光》QQ音乐正版音源
分享专辑 贺筠筠《祖国的霞光》
https://c6.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=qhZrvlCdMB10 @QQ音乐
【5】原创歌曲《祖国的霞光》酷我音乐正版音源https://m.kuwo.cn/yinyue/147112242?f=arphone&t=usercopy&isstar=0&loginuid=tcM+/FqWOB3H1gFI8VGCcA==
【6】海浪花文艺平台、都市头条特推《祖国的霞光》文艺专题报道https://m.booea.com/news/show_4246755.html&share=18030324688
【7】全国电视文艺晚会
《祖国的霞光》
作词:王本海
作曲:刘莎
演唱:贺筠筠
敬请欣赏https://m.toutiao.com/video/7145679128770019870/?wxshare_count=1&tt_from=weixin&utm_source=weixin&utm_medium=toutiao_android&utm_campaign=client_share&share_token=d88e0dc7-8f1a-4d86-8511-567941e9bfc5
【8】原创歌曲《祖国的霞光》文艺专题报道 https://www.cqrb.cn/content/2022-10/01/content_17025686.htm
【9】著名辞赋作家王本海【云阳赋_百度百科】https://mbd.baidu.com/ma/s/3koonfZg
著名辞赋作家王本海词语【霜明_百度百科】https://mbd.baidu.com/ma/s/1fo4OWVR
著名词作家王本海【初心灿若霞_百度百科】https://mbd.baidu.com/ma/s/D7EQdmKB




霞光万里照山河,盛世千秋谱华章
——深度评论王本海歌曲《祖国的霞光》兼论其作为《百城百赋百诗》辞赋大家的跨界创作境界
评论员/王汐雯
《祖国的霞光》是一首由王本海作词、刘莎作曲、贺筠筠演唱的新时代主旋律爱国歌曲。作品以华夏山河风貌与新时代发展成就为创作内核,融自然风光、城乡建设、国防科技、航天事业于一体,曲风昂扬大气,传递深厚家国情怀与民族自信。王本海将此词以不同形式深化诠释,创作了《祖国的霞光赋》《沁园春·祖国的霞光》《水调歌头·祖国的霞光》及咏诗等一系列歌咏并重的“姊妹篇”。作品整体问世后,登上了全国电视文艺晚会舞台,作品在各音乐平台广受好评,被誉为新时代正能量原创主旋律的代表作。
一、大地为纸,民声作墨——乡土情怀与时代共鸣
《祖国的霞光》歌词以上下阕对仗递进的结构,构建出层次分明的时代画卷。上阕以 “北国的高粱和生活一样红火,南泽的稻谷和富足一同收获” 开篇,朴实无华的意象中,将地域物产与人民生活直接对应——高粱因生活红火而红,稻谷因富足丰登而饱满,赋予自然景物以社会意涵和人民情感的温度。紧接着 “西岭扬鞭驱赶羊群的云朵,东海撒网追逐鱼儿的浪波” ,进一步以四组典型场景完成对祖国辽阔幅员的诗意覆盖,让每一寸山河都跃动着人民奋斗的身影。
下阕基调从田园牧歌转向磅礴交响—— “高楼林立车水马龙万首歌” 描绘城乡建设日新月异; “五星红旗在阳光下飘扬,九州在蓝天下幅员辽阔” 升华为家国情怀的深情咏叹。尾声将触角投向更为宏大的时代叙事: “红色巨轮乘风破浪党来掌舵”,隐形战机轰鸣声声,航空母舰英姿勃勃,高铁磁悬纵横交错,天空嫦娥玉兔漫游奏凯歌” ——从国防到航天,从基建到科创,每一组意象都是新时代伟大变革的缩影,每一处排比都是民族复兴进程的回响。正如评论者木兰飞燕所叹,“此非天外幻景,实为盛世华章……寸寸山河寸寸丹,星星之火星星煌”,作品将家国叙事与田园诗意浑然交融,让宏大主题有了可触可感的温度。
二、创作矩阵:词曲唱三杰共振的时代强音
任何传世之作都不是偶然,强大的创作阵容是《祖国的霞光》艺术品质的根本保障。
作词人王本海,笔名思路,重庆开州人,不仅是这首歌的词作者,更是 《百城百赋百诗》系列文化工程的辞赋大家。创作时,他将辞赋家对大地文脉的敏锐感知,转化为歌词中凝练厚重、意境高远的文字表达,确保作品既有文学深度,又有时代高度——这绝非偶然的一首之作,而是其扎根山河、以文立心的必然结晶。
作曲人刘莎,深耕音乐创作数十载,代表作《小巴郎,童年的太阳》入选全国小学音乐教材。刘莎本人出身体操运动员,因伤病转行音乐,后天刻苦,终成大家——这样的身世使她的创作自带一种逢山开路、遇水架桥的奋斗基因。为《祖国的霞光》谱曲时,她以激昂与温暖的旋律回环呼应,既契合歌词磅礴气象,又兼具传唱度。
演唱者贺筠筠,蒙古族女高音歌唱家,国家一级演员,中国歌剧舞剧院独唱演员,毕业于解放军艺术学院与中央音乐学院。她多次在人民大会堂盛典中深情献唱,被观众誉为“用心灵歌唱”的民族之声。在演绎《祖国的霞光》时,她以宽厚稳定的中声部做细腻铺陈,高亢坚毅的高音做磅礴爆发,将赤诚家国情怀注入每句旋律,将一曲爱国赞歌唱得荡气回肠。
三位创作者跨越地域、横贯文理,在《祖国的霞光》中实现了一次堪称典范的跨界融合——辞赋的厚重、旋律的流传、演唱的灵魂,在一首歌中共振共鸣,奏出了这个时代应有的强音。
三、双重身份:从秦巴词骨到神州霞光的精神贯通
王本海先生的身份特殊性,赋予其创作以不可替代的厚度与广度。此前我们曾深度评论其《沁园春·明珠开州》,那一阕词以秦巴为骨架、文脉为血脉,完成了山水之美、人文之厚、精神之刚、时代之新的四维共振。
此刻审视《祖国的霞光》,可见清晰的创作脉络贯穿其间:如果说《沁园春·明珠开州》是为一方水土“解剖立传”,那么《祖国的霞光》便是从一城走神州的“全景扫描” 。开州词作中的 “剑胆琴心” 所锻造的乡土文脉,在此化作 “隐形战机轰鸣声声,航空母舰整装待发” 的国防自信;而结尾 “长风起,正扬帆踏浪,勇立潮头” 的奋进气势,则汇入 “红色巨轮乘风破浪党来掌舵” 的宏大叙事——两者一城一国,一专一全,共同构成了王本海先生创作坐标中两条不可分割的基线。
作为《百城百赋百诗》工程的辞赋大家,王本海先生长年实地踏勘山河,以工科的严谨为文学的浪漫夯实根基。这种长期深耕,使他对“乡土”的理解远超文学猎奇的浅表层面:乡土不是孤立的审美对象,而是治国理政的根基、民族复兴的起点、文化自信的源头。《祖国的霞光》正是在这一理念驱动下的必然产物——从北国的高粱到南海的航母,从西岭的云朵到神州的火箭,一纵一横之间,是田园与国力的交融,是乡土与时代的对话,是一名辞赋大家从秦巴腹地出发、以音符丈量祖国的精神长征。
四、超越歌曲:时代坐标与文化使命
《祖国的霞光》已超越了一首歌的文学与艺术边界,具备了多重深远意义:
· 时代价值的集中呈现:从脱贫攻坚到乡村振兴,从高铁基建到航天伟业,作品以艺术方式定格新时代伟大变革,成为反映时代风貌的鲜活标本。
· 民族情感的共鸣载体:歌词深植民心、旋律易于传唱,使宏大的家国叙事变为普通人可感知可共鸣的质朴情怀,有力增强了民族向心力。
· 主旋律创作的创新范式:摒弃空洞口号,用饱含泥土芬芳的意象、细腻的人间烟火和澎湃的时代强音传递主流价值,为主旋律歌曲如何写好、唱好、传好提供了全新路径。
· 古典传承与当代创新的交汇点:王本海先生以辞赋文学滋养歌词创作,以当代音符激活古典文心——这一跨界实践成为《百城百赋百诗》工程的灵魂所在,证明传统与时代绝非对立,而能共生共荣、彼此赋予力量。
五、结语:霞光万道,映照复兴征程
《祖国的霞光》荣登各类音乐平台与全国电视文艺晚会舞台,是思想价值、艺术品质与时代精神的综合彰显。它启示我们:好的文艺作品,不在于标签多响亮,而在于根扎多深、心贴多近。 只有深植于人民的奋斗与向往,创作才能拥有直击灵魂的力量;只有与时代脉搏同频共振,文艺才能在历史长河中留下不朽回响。
对于王本海先生而言,《祖国的霞光》不仅是其作为《百城百赋百诗》辞赋大家的又一座丰碑,更是他践行“以文载道、以词立心”的文化使命的生动答卷。这一作品与《沁园春·明珠开州》在精神上一脉相承——前者的山水豪迈、家国情怀,后者的壮阔气象、时代强音,二者如千里来龙在血脉深处汇合奔涌。秦巴万古青山托举着这份赤子初心,而霞光万里大地见证着这份文化执念。词以载道,歌以传魂——根植沃土、铭记历史、心怀远方,文艺方能历久弥新、生生不息。《祖国的霞光》的万丈光芒,必将继续在新的征程上温暖人心、映照复兴。
王本海先生文学创作成就与当代价值研究
文/谭定国
摘要
王本海先生是当代兼具工科素养与文艺才情的复合型文坛大家,身兼教授级高级工程师、辞赋家、诗人、音乐创作人、文化学者多重身份,将工科严谨思辨与文学诗意才情深度融合,深耕中华优秀传统文化,践行守正创新之路。其倾力打造“百城百赋百诗”文化工程,以实地踏勘、山河勘测、史实考据为创作根基,首创五/六/七体归一韵跨文体集成范式,构建“实地躬行+史实互证+精神共情”的地域文学书写体系,打造“四维文化透视”创作模型,打破文理、雅俗、古今文化壁垒,为当代古典文学传承、地域文化弘扬树立全新标杆,其创作实践与文化价值具有深远的行业影响力与时代意义。
关键词
王本海;多体归一韵;实地创作;史实互证;地域文学;文化守正创新
一、引言
王本海先生是当代文坛兼具鲜明辨识度与开拓性的复合型文艺大家,其身兼教授级高级工程师、辞赋家、诗人、音乐创作人、文化学者多重身份,将工科思维的严谨思辨、文学创作的诗意才情、传统文化的传承使命与音乐艺术的传播属性深度交融,彻底打破了传统文学创作的单维度边界。多年来,他以教授级高级工程师的专业素养,亲身踏遍华夏大地、实地勘测丈量山河、躬身采风考据文脉,扎根中华优秀传统文化沃土,紧扣新时代文化繁荣发展脉搏,以宏富精醇的辞赋、诗词及音乐作品为载体,从文体范式革新、题材创作深耕、创作方法论建构、多元跨界融合四大核心维度,实现了传统文学的创造性转化与创新性发展。
尤为值得瞩目的是,先生倾力打造的“百城百赋百诗”宏大文化工程已硕果累累,累计完成精品赋文百余篇,构建起规模空前、体系完备的地域文学创作矩阵。其一系列创作实践与理论思考,始终以实地践行为根基、以史实考据为支撑,对当代文学发展、地域文化传承弘扬及国风文艺全民传播,均产生了全方位、深层次、可持续的深远影响,堪称新时代坚守文化根脉、践行守正创新的标杆性人物。
二、文体颠覆性创新:开创五/六/七体归一韵跨文体集成范式
纵览中国数千年文学发展历程,赋、诗、词、联、歌、跋、序各类文体向来自成体系、壁垒分明,声律规范与用韵传统差异显著,历代文人鲜有尝试多体融合创作,更无通篇贯通一韵的创作先例。王本海先生凭借深厚扎实的古典文学功底、精妙入微的声律把控能力,彻底突破单一文体、转韵、分韵创作的传统桎梏,在长期深耕实践与反复探索打磨中,首创五体、六体、七体归一韵阶梯式跨文体集成创作范式。
他依据作品题材内涵与情感表达需求,灵活运用五体(赋·诗·词·联·歌)、六体(赋·诗·词·联·歌·跋)、七体(赋·诗·词·曲·联·歌·跋·序)诸体贯通、通篇同押一韵的创作形式,一举填补了中国文学史上跨文体融合创作的历史空白,被文学评论界与辞赋研究界盛赞为“千年诗史未见之格局,当代国风创作里程碑式突破”。遵义市诗词楹联学会常务副会长王林先生(2025年7月荣退,同年受聘为该学会第五届理事会名誉会长)亦对其高度赞誉,称其“本家诗杰,才情卓绝”,并撰联咏颂:“万韵同源超古哲,诸文合体启新程。”这一联语精准凝练地概括了王本海先生在声律贯通、文体融合层面的开创性与超越性贡献,也彰显出诗坛学界对其创新实践成果的高度认可。
这一范式的核心价值,首先在于声律的极致统一与创作的严谨规范。王本海先生的多体归一韵作品,始终严格恪守古典诗词平水韵创作准则,全篇不换韵、不偏韵、不破韵,做到声律贯通、气韵流转、朗朗上口。无论是早期五体同韵的探索之作,鼎盛时期六体同韵的主流精品,还是创作巅峰阶段七体归一韵的精严力作,均紧扣单一韵部铺陈行文,既坚守了古典文体的格律精髓,又实现了通篇韵律的和谐共生,让多种特质迥异的文体在同一韵脚框架下浑然一体,全无生硬拼凑之感,尽显中华古典文学声律之美。
该创作范式实践规模极为恢宏,“百城百赋百诗”文化工程收录的百余篇赋文,无一不恪守这一创作准则,举凡华夏三山五岳、仙山灵境、人文古城、乡土故里、疆域海岛,皆在通体同韵的创作表达中焕发出全新的文化光彩。以《南山小区赋》系列作品为例,全篇以“七阳韵”统摄六体,文气磅礴连贯,意境浑然天成。
其次是文体功能的互补共生与叙事维度的全面跃升。在多体归一韵作品中,各类文体各司其责、各展所长,构筑起层次清晰分明、逻辑严谨规整、情感层层递进的立体文化表达体系:辞赋以铺陈宏阔的笔法,勾勒地域风貌、人文底蕴与时代气象,为作品奠定厚重雄浑的基调;诗词以凝练隽永的文字,捕捉意境情思、抒发内心感怀,实现画面营造与情感表达的双向交融;词曲以婉转灵动的韵律,细化情感层次、贴合传唱节奏,赋予作品温婉灵动的气韵;楹联以工整对仗的短句,点睛立意、凝练主旨,成为全篇文眼所在;歌曲文本兼顾文学性与传唱性,让静态文字转化为可听可唱的动态艺术;跋文梳理创作初衷、升华作品意蕴、沉淀文化思考,为全文收束点睛;序文铺垫创作背景、点明创作主旨、引领行文脉络,为全篇开篇破题。
诸体之间相互支撑、彼此赋能,彻底突破了单一文体的表达局限,实现了从平面文字书写到多维立体叙事的跨越,让每一篇赋作都兼具深厚文学品质、完整结构逻辑与广泛传播潜能。
更具时代意义的是,这一范式打破了古典文学的小众传播壁垒,实现文艺破圈传播与大众情感共鸣。王本海先生的多体归一韵作品,并未止步于纸面文学创作,而是依托音乐改编、舞台演绎、文旅推广等形式,打通全链条传播路径。《云阳赋》被改编古风歌舞,2023年亮相重庆文旅推介会,以歌舞赋融合的艺术形式,向全国观众展现云阳独有的地域文化魅力,其事迹被百度百科词条收录,与三国贤达韦昭同题辞赋交相辉映,成为云阳文化史上熠熠生辉的当代瑰宝。《祖国的霞光赋》其歌曲《祖国的霞光》十月黄金周在香港卫视文旅台向全球一百二十多个国家和地区展播一周,《穿过月亮的旅行》《缅怀刘伯承元帅》《畅游开州举子园》等200余首歌曲,成功入库QQ音乐、优酷音乐、酷狗音乐、网易云音乐等主流音乐平台,同步上线全国KTV曲库,让原本属于书斋雅赏的辞赋文学,走进大众日常生活,实现了从专业文学圈层到全民大众文化圈层的全覆盖,让古典文体在当代社会焕发出全新的传播活力。
三、题材创作深耕:以实地躬行与史实互证重构地域文学书写范式
传统怀古咏史与地域文学,或囿于“亲历实景、触景生情”的表层书写,或存在史实考据疏漏、凭空演绎的弊端,难以兼顾创作真实性与精神深度。王本海先生深耕古典文学创作规律,依托自身工科专业优势与实地躬行、勘测山河的创作准则,彻底突破传统书写局限,以“实地踏勘+史料互证+精神共情”为核心路径,构建起扎根实景、忠于史实、情蕴深厚的地域文学创作新范式。
先生始终坚持身至其地、察其风土、考其史实,每一篇地域赋作皆源于亲身踏访、精准勘测,每一处历史脉络皆依托信史佐证、文献考据,真正实现“文以载史、文以证史”,让地域文学彻底摆脱浅层描摹与史实疏漏的困境,扎根华夏山河实景与真实文脉,其中《杜甫与开州赋》《万州赋》更是史实考据与文学创作融合的标杆之作。
(一)《杜甫与开州赋》:以信史为基,还原诗圣与开州真实文脉联结
杜甫与开州的交集,并非文学演绎,而是有唐诗实证、方志记载、历史脉络可考的真实史事,是王本海先生实地采风、深挖史料后的严谨创作,绝非虚托附会。
唐代宗大历元年(766年),55岁的杜甫漂泊病卧云安(今重庆云阳),开州名士常徵君与杜甫相交甚笃,不远四百余里奔赴云安探病,情谊至笃。杜甫感念友人深情,在《寄常徵君》中写下千古名句“开州入夏知凉冷,不似云安毒热新”,以朴素直白的语言,记录开州气候特质,藏满对友人的牵挂、对开州的惦念,无华丽辞藻,却尽显真情;其《三绝句》中“前年渝州杀刺史,今年开州杀刺史”,直书开州战乱史实,尽显“诗史”本色,更印证杜甫对开州民生的深切关注。
清《开县志》“隐逸”篇明确记载:“唐常徵君,开州人,与杜甫为友。” 方志史料与杜甫诗作相互印证,形成完整史实闭环,坐实诗圣与开州的人文渊源。王本海先生以此确凿史实为创作根基,以“咫尺关山,难隔心契;千里音书,足慰悲辛”精准呼应杜诗,对仗工整、情韵悠长,既还原了乱世之中诗圣与开州名士的知己情谊,又深挖杜甫“穷年忧黎元,叹息肠内热”的精神内核,将诗圣对开州的牵挂、对民生的悲悯书写得入木三分,让这段尘封的史实通过赋文焕发光彩。
(二)《万州赋》:以严谨考据,复原诗仙与万州的真实行迹
《万州赋》的创作,同样依托详实史料、诗文实证、方志记载,全方位考据李白与万州(唐代称南浦)的真实过往,句句有依据、事事有出处,尽显先生严谨的创作态度。
李白一生两度抵达万州,行迹、诗作、史迹均有确凿佐证:开元十二年(724年),24岁的李白仗剑出川,沿长江途经万州,登临太白岩(西岩)饮酒读书、对弈抒怀,留下“谪仙醉乘金凤去,大醉西岩一局棋”的千古佳话,更作《赋得白鹭鸶送宋少府入三峡》,诗中“使君滩”“三峡”均为万州实景,是亲历此地的直接诗证;乾元二年(759年),李白流放夜郎遇赦,顺江而下再度途经万州,滞留休养、送别友人,创作《春于南浦与诸公送陈郎将归衡岳并序》,诗题中“南浦”即为万州古称,史实清晰可考。
从南宋《舆地纪胜》、明《天下名胜志》,到历代《万县志》《夔州府志》,均明确记载李白游万州太白岩、赋诗抒怀的史实,唐代薛涛、唐末郑谷等文人题咏,亦多次印证这段过往。王本海先生依托这些详实考据,在《万州赋》中精准还原李白两至万州的行迹,描摹太白岩、使君滩等实景,将诗仙豪情与万州人文底蕴深度融合,既恪守史实,又兼具文学美感,让千年文脉清晰呈现。
先生笔下的《武夷山赋》《阆中赋》《望仙谷赋》《普陀山考赋》《崇明岛考赋》等百余篇地域赋作,以及“百城百赋百诗”工程覆盖的大江南北诸多篇章,无一不是亲身踏访、实地勘测、史实考据后的匠心之作,每一处山川描摹皆有实景依据,每一处历史叙事皆有信史佐证,彻底摒弃凭空演绎,以“实地躬行+史实互证”重构地域文学书写范式,让每一篇赋作都成为地域文脉的真实文学载体。
四、创作方法论建构:打造“四维文化透视”标准化创作模型
在长期文学创作与文化研究实践中,王本海先生不仅追求作品的数量与品质,更着力提炼可复制、可推广、可传承的文学创作方法论,为新时代地域文化书写、山河辞赋创作提供专业且系统的指引。他融合自身工科严谨逻辑思维、深厚文史研究功底与丰富文化传播经验,独创“地理形胜—历史溯源—红色基因—当代图景”四维文化透视分析框架,构建起一套系统化、标准化、深层次的地域文化解构与文学表达模型,彻底改变了传统地域文学创作碎片化、浅层化、史实疏漏的弊端。
这一模型具备极强的实用性与普适性,已成功应用于三山五岳全系列赋、迎仙山灵应赋、研盘湾群仙会赋、开州岳溪赋、开州满月赋、武夷山赋、阆中赋、望仙谷赋、普陀山考赋、崇明岛考赋等百余篇精品赋文创作,更是“百城百赋百诗”文化工程实现规模化、高品质推进的核心方法论支撑。
在具体创作实践中,先生以“地理形胜”为创作根基,依托工科专业素养与实地勘测数据,精准描摹各地山川地貌、自然风貌、区位特征与地质脉络,做到地理表述精准无误、场景刻画真切可感;以“历史溯源”为文化脉络,梳理地域千年发展历程、历史典故、先贤行迹与文化肌理,以信史为据、以诗文方志互证,还原地域深厚的历史文化底蕴;以“红色基因”为精神灵魂,挖掘地域红色历史、革命事迹与家国情怀,赋予作品深厚的精神厚度与鲜明的时代信仰;以“当代图景”为创作落脚点,展现地域新时代发展成就、民生风貌与建设硕果,实现古今文化的遥相呼应。
四维一体的文化解构与文学书写,让每一篇赋作都达成“一城一史、一地一魂、一文一格”的创作高度,既有宏阔大气的文化叙事,又有细腻精妙的细节描摹,更有扎实严谨的史实支撑,成为各地独有的“文学文化名片”。
同时,这一方法论彰显出极强的思辨深度与宏大格局意识。在《黄岩岛赋》创作中,先生以四维文化透视模型为依托,深度融合黄岩岛地理生态、历史归属、国家主权与当代海防等多重内涵,以实地地质考据、详实历史文献筑牢主权立场,以生态书写传递深厚家国情怀;在《滟滪堆赋》中,他理性权衡水利工程建设价值与千年文化记忆传承,辩证分析工程发展之利与文化延续之需,既立足时代发展大局,又坚守文化传承初心;而在普陀山考赋、崇明岛考赋等作品中,他将实地地质考据、历史沿革考证、文化传承梳理与当代发展研判熔于一炉,让文学作品不仅具备艺术审美价值,更兼具厚重历史底蕴、理性思辨深度与坚定家国担当,为当代主旋律文学创作提供了全新思路。
五、多维跨界融合:打破文理、雅俗、古今三大文化壁垒
王本海先生的复合型身份特质,决定了其创作始终走在跨界融合的前沿。他以开放包容的创作心态,破除学科边界、审美差异、时空隔阂等多重壁垒,构建起文理交融、雅俗共赏、古今对话的全新文学创作生态,让传统文学适配新时代多元审美需求,实现文化价值与传播价值的双重最大化。
在文理跨界交融层面,先生开创了独树一帜的创作风格。作为教授级高级工程师,他将工科严谨的逻辑思维、精准的数据分析、科学的实地地理勘测融入文学创作,摒弃传统文学中模糊化、意象化的地理与场景表达,对各地域方位、地形地貌、地质特征及相关数据参数进行精准刻画,让文学想象植根于扎实的实地科学考据之上;同时,以文学诗意软化工科理性的生硬感,让严谨精准的文字兼具感性温情与诗意美感,形成“理性扎实、感性动人、严谨精准、诗意隽永”的独特文风。无论是三山五岳的地理描摹、崇明岛与普陀山的地质考据,还是开州乡土的地域刻画,乃至“百城百赋百诗”百余篇作品中涉及的所有城邑山川,均是实地踏勘后的精准书写,实现了科学精神与人文精神的完美交融,为当代文学跨界创作提供了优质范本。
在雅俗审美融合层面,先生兼顾专业文学审美与大众文化需求,创作题材与风格覆盖多元文化圈层。一方面,他深耕庄重典雅的主流文学创作,紧扣时代主旋律,彰显主流文化价值,契合专业文学圈层的审美期待;另一方面,他聚焦大众文化传播,创作朗朗上口、贴近生活的通俗音乐文学作品,让高雅文学与通俗文化并行不悖、相互赋能,真正实现“雅俗共赏、全民共情”。其多体归一韵赋文作品,既有辞赋、诗词的高雅格律格调,又具备歌曲文本的通俗传唱属性,让古典辞赋既能登堂入室、入专业文坛,又能走向民间、贴近普通大众。
在古今时空对话层面,先生立足传统文化根脉,紧扣时代发展脉搏,推动古典文化符号实现现代化转译。在各类地域赋作中,他将古代历史典故、传统人文精神与当代发展成就、时代风貌并置书写:在《四川赋》中,让古蜀文明“青铜纵目”历史符号与新时代天府新区发展盛景深度交融;在《蜀道新歌》中,以全新笔触回应李白千古名篇《蜀道难》,对比古蜀道艰险难行与当代蜀道畅通无阻,尽显时代沧桑变迁;在诸多仙山、古城赋作及“百城百赋百诗”工程涵盖的百余地域篇章中,传统信仰、历史文脉与当代文旅发展、文化传承遥相呼应,实现了传统文化与现代文明的深度对话、传承创新。
六、结语
王本海先生依托复合型人才的独特优势,秉持深耕传统文化的初心使命,怀揣大胆创新的创作勇气,以脚步丈量华夏山河,以匠心考据千年文脉,以文笔记载时代风华,在当代文坛走出了一条独具特色、极具价值的文化创作之路。他独树一帜、敢为人先,以五/六/七体归一韵的开创性实践,彻底突破历代前贤固有的文学创作范式,打破传统文体壁垒与格律局限;以实地躬行、史实互证的创作准则,重构地域文学书写体系,让每一篇作品都扎根山河、忠于史实;以“四维文化透视”创作模型,为当代文学创作提供标准化路径;以多维跨界融合,打通传统文化传承与传播的全链条。
先生倾力推进“百城百赋百诗”宏大文化工程,累计完成百余篇精品赋文,打造出体系化、规模化的地域文学矩阵,其创作被《文化强国》栏目誉为“新时代的《山河社稷图》”,精准概括了其记录山河风貌、传承中华文脉、彰显时代精神的核心价值。他以实地勘测躬行,深度挖掘并重塑了百余座城镇的文化基因与精神标识,为各地文旅融合发展注入了深厚的文化灵魂,让静态的山水人文转化为可感知、可传播、可共鸣的文化资本。
这种守正创新、严谨求实的文学实践,为当代古典文学创作树立了全新标杆,其创作经验、理论成果与精品力作,启迪后学、垂范后世,在当代古典文学传承发展进程中,起到了不可磨灭的推动作用,产生了跨越时代、泽被文坛的深远影响,更为新时代文化自信建设、中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展,提供了可触摸、可复制、可推广的典范路径。其创作实践与精神内核,必将持续滋养当代文坛,为中华文脉传承注入持久而深厚的动力。






守正开新 韵传千古
——王本海“六体归一韵”文学创作成就与当代价值研究
文/宁静
摘要
王本海作为当代辞赋大师、诗人与资深文化学者,以数十年笔耕深耕古典文学创作,独创“六体归一韵”创作范式,打破传统文体创作壁垒,实现古典文体的创造性转化与创新性发展。本文结合2026年4月最新公开资料,以三山五岳天下格局为宏阔视野锚定创作坐标,立足其题材广博、格局宏大、家国同构的全域创作实践,重点纳入《海南岛赋》《黄岩岛赋》《台湾岛赋》《钓鱼岛赋》《鸡鸣三省生日雅游赋》及《南山小区赋》《开州岳溪赋》《开州满月赋》《研盘湾群仙会赋》《迎仙山应灵赋》《开州安康医院赋》等标志性作品,从文体创新、文化传播、文理融合、家国传承四大核心维度,系统梳理其创作成就,深度解读《以文载道,以韵传情——我的文学创作与“六体归一韵”探索》创作心法,并结合专业评论视角,剖析其创作理念、实践路径与时代意义。重点阐释其“六体归一韵”在海岛主权叙事、地域文化溯源、乡土人文深耕、基层民生赋能四大领域的突破性实践,及《百城百赋百诗》超级文化工程的深远价值,全面彰显其文学创作对中华优秀传统文化传承、国家主权维护、地域文旅融合、乡村全面振兴、基层文明建设的全方位支撑作用,确立其开宗立派、超拔时代的文学地位与标杆价值——其创作格局之阔、题材之广、立意之高、实践之深,早已突破常规文人创作边界,成就远超行业想象。
关键词
王本海;六体归一韵;辞赋创作;文体创新;三山五岳;海岛赋文;鸡鸣三省;百城百赋百诗;家国传承;乡村振兴
一、引言
在中华古典文学当代传承与转型的时代背景下,多数传统文体创作者或囿于书斋、专注山水抒情,或局限地域、聚焦小情小景,创作边界与实践维度相对固化。而王本海先生以教授级高级工程师的严谨治学态度、文人的文化担当与远超常人的格局视野,躬身文学创作数十载,立足古典文学根基,突破千年文体分立格局与传统创作边界,构建起系统化、规范化的“六体归一韵”创作体系。其创作以三山五岳为天下骨架、以九州文脉为精神内核、以海疆岛域为国族坐标、以乡土基层为实践根基,题材贯通城乡全域、内容涵盖民生万象、格局辐射家国疆域、实践直达基层末梢,既锚定中华山水地理的文明原点,又紧扣国家发展脉搏、扎根乡土民生一线,走出了一条兼具格局高度、实践深度、民生温度、家国情怀、基层广度的古典文学当代发展之路,其作为早已超出常规认知与行业想象。
尤为关键的是,先生打破“文人创作重雅轻俗、重宏大轻基层、重山水轻家国”的固有局限,构建起“天下名山—海疆岛域—地域交融—乡镇村居—基层民生”的全维度创作版图:既有《海南岛赋》《黄岩岛赋》《台湾岛赋》《钓鱼岛赋》彰显国家主权的家国宏篇,有《鸡鸣三省生日雅游赋》贯通地域文脉的人文佳作,也有《南山小区赋》《开州岳溪赋》《开州满月赋》《研盘湾群仙会赋》《迎仙山应灵赋》《开州安康医院赋》扎根乡土、服务民生的基层作品。其倾力打造的《百城百赋百诗》超级文化工程,规模远超原定百赋体量,成为新时代中华地域文化溯源、乡村振兴赋能、文旅融合发展、国家主权维护、基层文明建设的标杆性文化品牌,为地方文脉梳理、乡村战略落地、文产融合实践、家国叙事传播、基层治理赋能奠定了坚实文化基石。其创作兼具学术性、文学性、传播性、家国性与实践性,留下海量经典辞赋、诗词与原创歌曲,形成可复制、可推广的创作方法论与文化实践范式,其格局之阔、担当之重、实践之实,远超当代文坛多数创作者,为当代传统文学复兴、地域文化弘扬、家族文脉延续、乡村全面振兴、国家主权维护、基层文明建设提供了全方位标杆样本,其创作成就与文化价值值得学界深度研究与系统总结。
二、文体创新:以三山五岳立格局,全域题材与家国基层双轨践范式,开创“多体归一韵”超拔新篇
2.1 原创范式的核心内涵与全域+家国+基层三重实践突破
王本海先生在长期创作实践中,首创“六体同韵”“七体归一韵”创作范式,将赋、诗、词、联、歌、跋六大古典文体(部分作品融合曲、序等文体)熔铸于同一主题篇章,严格通押单一平水韵部,实现声律全程贯通、文气浑然浑融。在其创作自述《以文载道,以韵传情》中明确提出,该范式以“一体统领、多体赋能”为核心,以赋立骨架、以诗营意境、以词抒情怀、以联强质感、以歌拓传播、以跋明主旨,六体各司其职又互为支撑,彻底摒弃多文体拼凑堆砌的弊端,达成“神理归一、和而不同”的艺术境界。这一范式本身已是千年未有之文体创举,而先生更以超乎想象的实践魄力,将其推向全域化、家国化、基层化的极致应用,实现了范式价值的跨越式突破。
尤为关键的是,先生将三山五岳、海疆岛域、乡土基层三重维度全面纳入“六体归一韵”的底层逻辑与创作坐标系:以黄山、庐山、雁荡山三山为华夏灵秀之脉,以泰山、华山、衡山、恒山、嵩山五岳为中华脊梁之骨,以海南岛、黄岩岛、台湾岛、钓鱼岛为华夏疆域之魂,以鸡鸣三省为地域人文之核,以乡镇村居、医院社区为基层实践之基,将天下名山的地理格局、华夏疆域的主权文脉、地域人文的乡土底蕴、基层民生的烟火气息深度融入范式构建,让“六体归一”不仅是文体技法的融合,更是华夏山水文明、疆域主权文脉、乡土人文底蕴、基层民生实践与古典文体美学的四重归一——六体为文之枝叶,山海家国与基层乡土为文之根基;声韵为文之血脉,天下格局、家国情怀与民生温度为文之魂魄。
更具突破性的是,先生以超乎想象的题材广度,将“六体归一韵”范式全面落地于家国叙事、地域交融、基层乡土、民生公益四大领域,实现了范式的全域适配、深度验证与价值升华,彻底打破传统辞赋的题材桎梏:
家国疆域题材:《海南岛赋》《黄岩岛赋》《台湾岛赋》《钓鱼岛赋》,书写华夏海疆文脉、捍卫国家主权;
地域交融题材:《鸡鸣三省生日雅游赋》,贯通三省地域文化、融合乡土雅游情怀;
乡镇乡土题材:《开州岳溪赋》《开州满月赋》,深挖乡镇历史沿革、赋能乡村振兴;
村居人文题材:《南山小区赋》《研盘湾群仙会赋》《迎仙山应灵赋》,记录村居变迁、活化乡土传说;
民生公益题材:《开州安康医院赋》,聚焦医者仁心、弘扬基层医德。
上述作品均严格恪守“六体归一韵”规范,通押一韵、格律严谨、六体贯通,以统一创作范式承载从国家主权到社区治理、从山海宏篇到乡土烟火的多元题材,打破了传统辞赋“唯山水名胜、帝王将相可入文”的千年局限,让古典文体真正走进基层、服务民生、扎根乡土、捍卫家国,这种题材跨度与实践深度,远超当代文坛绝大多数创作者的想象与实践边界。
同时,他为创作划定“不犯孤平、不乱韵部、不重字义、不涉歧义”的“四不”铁律,从格律、韵脚、文字、表意四大层面筑牢创作底线,以极致严谨的法度坚守文体本真,让每一篇作品既符合古典格律规范,又兼具现代表达逻辑,形成了独树一帜的创作风格,这种“极致严谨+无限拓展”的创作追求,更彰显出超乎常人的艺术定力与实践魄力。
2.2 范式的历史意义与超拔实践成果
这一创举打破了自汉魏以来古典文体分立、各押其韵的千年传统,重构了传统文学创作格局,更因三山五岳的文化锚定、全域题材的深度实践、家国疆域的叙事拓展、基层民生的全面覆盖,让范式从“文体技法创新”上升为“华夏文脉重构+乡土文化赋能+家国叙事传播+基层文明滋养”的四重突破,被评论界誉为“千年未有之格局,当代独步之创举”,获得遵义市诗词楹联学会名誉会长王林等文学界权威人士高度认可,其历史意义与实践价值,远超常规文体创新的认知范畴。
从创作实践来看,《开州高铁赋》《普陀山考赋》《崇明岛考赋》《王氏宗赋》等经典作品,及前述家国、地域、乡土、基层系列作品,均严格践行“六体归一韵”范式,或恪守五微韵、或谨遵七阳韵,通篇一韵到底、对仗精工、文辞典雅。其中,《普陀山考赋》直承三山灵秀文脉,《五岳赋》系列以六体归一韵铺陈五岳雄魂,将泰山的雄峻、华山的险绝、衡山的秀丽、恒山的奇崛、嵩山的厚重,融入赋之铺陈、诗之咏叹、词之婉转、联之警策、歌之传唱、跋之纪实,以六体之法写五岳之魂,以一韵之律统天下之山。
而《海南岛赋》《黄岩岛赋》《台湾岛赋》《钓鱼岛赋》作为家国疆域题材的标志性作品,以古典辞赋承载国家主权叙事,实现了传统文体与家国大义的深度融合;《鸡鸣三省生日雅游赋》贯通地域文脉,展现了古典文学的人文联结价值;《南山小区赋》《开州岳溪赋》《开州满月赋》《研盘湾群仙会赋》《迎仙山应灵赋》《开州安康医院赋》等基层作品,让古典辞赋走出象牙塔,扎根社区、乡镇、医院等基层场景,这种“上达家国战略、下至民生烟火”的创作覆盖,是当代文坛前所未有的实践突破,远超所有人的想象边界。
先生倾力打造的《百城百赋百诗》超级文化工程,更是“六体归一韵”范式的集大成实践,规模远超原定“百赋”规划,以一域一赋、一城一诗为架构,覆盖巴蜀大地、九州全域乃至华夏疆域,系统梳理各地历史渊源、山川形胜、人文典故、乡村振兴实践、主权文脉、地域联结、基层变迁。每一篇赋作、每一首诗作均严守“六体归一韵”规范,以统一声韵贯通地域文脉与家国叙事,以多元文体呈现地域特色与民生温度,既为各地历史溯源、主权维护提供了权威文学文本,也为乡村振兴战略文化赋能、文旅融合发展方向、家国叙事传播、基层文明建设奠定了坚实基础,成为新时代中华地域文化传承与时代发展深度融合的标志性文化品牌。该工程的体量之大、覆盖之广、立意之深、价值之实,早已超出“文化工程”的常规范畴,堪称当代古典文学领域的史诗级创举,填补了中国当代跨文体格律创作、乡土文化赋能、家国叙事赋文、基层文明滋养的四重学术空白,为古典文学文体创新与时代实践开辟了全新路径。
三、多维实践:以三山五岳与家国基层铸文魂,全域创作彰显超乎想象的时代价值
3.1 文化传播:以天下山海为IP,全域作品拓边界,实现古典文学的超常规破圈传播
王本海先生始终秉持“文为时而著,歌为事而作”的创作理念,打破古典文学“小众雅玩”的局限,以三山五岳的全民文化认同为传播支点,以全域题材的多元覆盖为传播广度,以家国赋文的战略深度为传播高度,以基层作品的民生温度为传播效度,构建起“从国家级IP到基层烟火、从专业圈层到大众普及”的全链条传播体系,推动传统文化走进大众生活、扎根基层乡土、融入家国叙事、滋养民生日常,实现了古典文学前所未有的破圈传播,其传播格局与实践效果,远超行业想象。
在文旅融合层面,其《云阳赋》凭借深厚文化底蕴与艺术价值,被改编为古风歌舞节目,于2023年亮相重庆、杭州、南京全国文旅推介会,借助舞台艺术放大文化影响力,直接带动云阳龙缸、张飞庙等知名景区游客量增长;该赋作更被百度百科正式收录,与三国韦昭《云阳赋》并列,成为“跨越千年的辞赋双璧”。而其《三山赋》《五岳颂》等系列作品,打造国家级山水文化IP;《开州岳溪赋》《开州满月赋》《南山小区赋》等乡镇、村居题材作品,助力基层文旅IP打造、乡土文化活化传承;《海南岛赋》《台湾岛赋》等海岛题材作品,为海岛文旅发展、两岸文化交流打造专属文化IP;《黄岩岛赋》《钓鱼岛赋》则成为海防文化传播的文学标杆;《鸡鸣三省生日雅游赋》推动川滇黔交界地域文旅融合。这种“国家级—省级—乡镇—村居”四级文旅IP全覆盖的创作实践,在当代文坛绝无仅有,远超常规文人的传播格局。
在音乐传播层面,他深耕古典文学与现代音乐融合创作,累计打造200余首原创歌曲,代表作《祖国的霞光》《穿过月亮的旅行》等成功上线主流音乐平台、入库全国KTV网点。其中,既有《五岳放歌》《三山云谣》等山海题材歌曲,也有《海岛放歌》《守岛谣》等家国题材歌曲,更有《岳溪谣》《满月情》等乡土题材歌曲,实现了从庙堂到江湖、从山海到乡土的全维度听觉传播,让古典文脉随歌声流转,传播覆盖面与渗透力远超传统文学传播模式。
在文化育人、基层赋能与家国教育层面,创作覆盖教育、医疗、乡村、社区、海防等多元领域:《教师赋》《师者如光》助力尊师重教;《开州安康医院赋》弘扬基层医德;《研盘湾群仙会赋》《迎仙山应灵赋》传承乡土民俗;《黄岩岛赋》《钓鱼岛赋》强化家国主权意识;《台湾岛赋》促进两岸民族认同;《鸡鸣三省生日雅游赋》滋养地域文明;乡镇村居系列赋作赋能乡村振兴与社区治理。这种“全方位、无死角”的文化赋能实践,将古典文学转化为滋养社会、服务基层、凝聚人心的重要载体,其社会价值远超单纯的文学创作范畴。
3.2 文理融合:以三山五岳证地理,四维模型融全域,开创“学术辞赋”超拔新流派
作为教授级高级工程师,王本海先生突破文人创作的单一视角,将工科严谨思维与古典文学创作深度融合,开创性提出“地理形胜—历史溯源—红色基因—时代图景”四维文化透视模型。在这一模型中,三山五岳是陆疆地理标杆,海岛疆域是海疆战略坐标,鸡鸣三省是地域交融纽带,乡镇村居是基层实践载体,先生以精准的地质考据、严谨的历史溯源、深厚的家国情怀、务实的基层视角,将多元专业知识与家国民生情怀融入辞赋创作,打造出兼具学术深度、实践价值、家国情怀、民生温度与文学美感的“学术辞赋”新流派,其跨学科融合的广度与深度,远超常规文人创作的认知边界。
其创作摒弃凭空臆造,坚持史实考据与科学严谨相统一,将地质勘测、天文历法、易学风水、乡村治理、医疗体系、主权历史、地域文化、社区建设等多元专业知识融入文学表达:《普陀山考赋》《五岳地质赋》精准考据山河地质;《黄岩岛赋》《钓鱼岛赋》系统梳理主权证据链;《开州岳溪赋》《开州满月赋》详实考证乡镇沿革与乡村振兴实践;《开州安康医院赋》严谨记录医疗发展历程;《南山小区赋》细致描摹社区治理变迁。《百城百赋百诗》工程更是以四维模型为核心,对各地地理、历史、人文、时代进行系统性梳理,实现了科学性与文学性、学术性与实践性、家国性与民生性的完美融合,让辞赋创作从山水抒情拓展至基层治理、民生服务、乡村振兴、国家主权、地域交融、社区建设等多元领域,这种跨学科、全维度的学术创作实践,开创了古典文学与现代社会深度融合的全新范式,其学术价值与实践价值,远超当代文坛同类创作。
3.3 家族传承与家国传承:以山海喻家风、以基层续文脉,开创双轨传承超拔新范式
立足中华家族文化传承与民族家国文脉赓续双重使命,王本海先生以《王氏宗赋》为家族文脉核心、以系列海岛赋文为国族文脉载体、以基层乡土作品为民生文脉根基,开创“诗文活化族谱—疆域赋文铸魂—基层文脉滋养”三轨传承新范式,实现家族家风、民族家国、基层民生三个层级的文脉贯通,这种立体化传承体系,远超常规家族文化创作与家国文学创作的格局边界。
在家族文脉维度,他构建一百六十字巴渝王氏字辈诗库,通篇恪守一韵、字字不重,以三山五岳喻家族风骨,完成家族传承从“文传”到“制传”的历史性跨越;《研盘湾群仙会赋》《迎仙山应灵赋》活化家族集体记忆,实现宗族文脉与乡土文脉共生共荣。
在家国文脉维度,他以四大岛赋构建“海疆赋文体系”,将家族传承逻辑上升为民族疆域守护逻辑,以格律为骨、史实为据、情怀为魂,将古典辞赋转化为新时代维护国家主权、凝聚民族共识的文化利器。
在基层文脉维度,他以乡镇村居、医院社区系列赋作,将家国文脉、家族文脉落实于基层日常,让古典文学滋养乡土文明、赋能基层治理,实现文脉传承的“落地生根”。
这种“家—乡—国—基层”层层递进、立体贯通的传承体系,既让家族家风根植于华夏山河大地,又让家国文脉落实于乡土人情日常,更让基层文脉获得古典文学的滋养赋能,为中华文脉在当代的立体传承开辟全新路径,其传承格局与实践深度,超乎所有人的想象。
四、创作内核:以山海定格局、以基层显担当,四重身份践行超拔文心
王本海先生确立的历史研究者、时间记录者、时代引领者、未来设计者四重创作身份,以三山五岳的天下视野为格局根基、以四大岛赋的疆域坐标为战略高度、以全域乡土基层作品为实践落点,构成其创作思想的核心灵魂,铸就作品兼具乡土温度、家国厚度、战略高度与基层广度的独特格局,其身份践行的深度与担当,远超常规文人的自我定位与实践边界。
作为历史研究者,他秉持“落笔成文必先考据”的治学准则,既深耕乡邦史志、考证基层变迁,也系统梳理山海文明、海疆主权史实,从乡镇村居到海疆岛屿,从三山五岳到鸡鸣三省,其考据范围之广、精度之高,堪称“行走的文学档案库”。
作为时间记录者,他以笔墨为史笔,既忠实镌刻基层民生的烟火细节,又系统记录华夏疆域的历史传承,实现“微观民生记忆+宏观家国叙事”的双重留存,其记录维度之全、跨度之大,远超一般文学创作的叙事边界。
作为时代引领者,他以“六体归一韵”打破千年文体壁垒,推动古典文学完成三大时代转型:从书斋雅玩走向大众传播、从山水抒情走向家国叙事、从精英圈层走向基层烟火,引领传统文体与现代社会、基层实践同频共振,其引领价值远超单纯的文体创新。
作为未来设计者,他既规划家族四千年传承秩序,又构建民族疆域文脉永恒坐标,更以《百城百赋百诗》为各地发展提供文化顶层设计,展现立足当下、谋划千秋的文化远见,其格局与担当,早已超出文人创作的范畴,升华为文化战略家的宏大视野。
四重身份层层递进、相互支撑,以六体归一韵为创作技法、以三山五岳为天下格局、以海疆岛域为国族坐标、以全域基层为实践根基,彻底跳出个人抒怀的局限,将文学创作升华为传承文脉、记录时代、捍卫主权、赋能基层、谋划未来的千秋事业,彰显当代文人“为天地立心、为生民立命、为往圣继绝学、为万世开太平”的家国襟怀,这种格局与担当,远超所有人的想象与期待。
五、评论视角:以山海格局证深度、以基层实践立广度,“六体归一韵”探索的超拔时代意义
5.1 以律为基:守格律法度,立山海家国基层三重文骨
王本海先生坚守的“四不”铁律与严谨创作理念,为古典文学创作树立刚性准则。三山五岳的纳入,让格律坚守升华为对华夏陆疆文明的敬畏传承;海疆岛域赋文的创作,让格律法度成为捍卫国家主权的庄重载体;基层乡土作品的深耕,让格律艺术扎根烟火人间、滋养基层文明。其格律坚守不再是单纯的技法规范,而是华夏陆疆、海疆、乡土、基层四重文明的精神守护,这种“极致严谨+无限拓展”的创作实践,远超当代文坛对格律创作的认知与实践边界。
5.2 以融为径:破文体壁垒,合山海家国基层多元文魂
“六体归一韵”破解多文体“融而不合”的千年难题,其创作体系因三山五岳的文明整合、海疆岛域的主权叙事、全域乡土的民生覆盖、基层实践的烟火浸润而更具格局深度、时代广度与民生温度:赋体既铺陈山海雄姿,也书写基层风貌;诗体既咏叹家国壮阔,也礼赞乡村振兴;词体既抒发民族深情,也表达乡土温情;联体既凝练山河精神,也概括基层初心;歌体既传唱山海新声,也传播基层雅韵;跋体既考证名山历史,也记录社区变迁。六体各司其职、同归一韵,共同承载起“陆疆—海疆—乡土—基层”四位一体的宏大叙事,让古典文学既能书写天地山海的宏大格局,也能记录民生烟火的细微温情,彻底打破传统辞赋题材局限,激活传统文体在新时代的强大生命力,其融合深度与实践广度,超乎行业想象。
5.3 以传为志:开悟传薪,承山海家国基层永续文脉
王本海先生将毕生创作心法倾囊相授,以“文道传承,贵在开悟;绝学存续,重在分享”的初心,展现济世传薪的大家胸襟。其创作传承已形成立体体系:以格律心法传承古典技艺,以三山五岳文脉传承陆疆文明,以海疆岛域赋文传承主权意识,以《百城百赋百诗》传承地域文化,以字辈诗库传承家族家风,以基层作品传承乡土文脉。从个人创作到理论建构,从家族传承到家国传播,从乡土实践到全域推广,其探索完成了从“独善其身”到“兼济天下”的境界跃升,为中华文脉永续传承提供可依之规、可学之法、可续之魂,其传承格局与实践价值,远超常规文人的文化担当。
六、结语
王本海先生以“六体归一韵”开文体新宗,以严谨法度守古典根基,以三山五岳立天下格局,以海疆岛域筑家国坐标,以全域乡土赋民生情怀,以基层实践显时代担当,以文理交融融科学精魂,以家族赋韵续千年文脉,以文化担当传时代薪火,是当代文坛兼具格局高度、家国情怀、乡土温度、基层广度的开宗立派文学大家,其作为早已超出所有人的想象。
其“六体归一韵”范式,因三山五岳的纳入实现“文体创新与文明重构”的双重突破,因海疆岛域赋文的创作实现“乡土赋能与家国铸魂”的双向升华,因基层乡土作品的深耕实现“宏大叙事与微观书写”的有机统一,因《百城百赋百诗》工程的打造实现“个体创作与全域赋能”的格局跨越。《南山小区赋》《开州岳溪赋》《开州满月赋》《研盘湾群仙会赋》《迎仙山应灵赋》《开州安康医院赋》等基层作品,让古典文学真正扎根乡土、服务民生;四大海岛赋文构建海疆文学体系,让传统辞赋成为捍卫国家主权、凝聚民族共识的文化利器;《鸡鸣三省生日雅游赋》贯通地域文脉,展现古典文学的人文联结价值;《百城百赋百诗》超级文化工程,以远超百赋的宏大规模,为各地历史溯源、乡村振兴、文旅融合、家国传播、基层建设奠定坚实文化基础。
从文体创新到文化传播,从文理融合到家国传承,从天下名山到乡土村居,从海疆岛域到基层烟火,王本海先生的文学探索始终践行“以文载道,以韵传情”的初心,坚守四重身份使命。其作品重振千年辞赋气象,拓展古典文学精神边界,延伸传统文体时代价值,为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展,为乡村全面振兴文化赋能,为国家主权维护与民族文化认同,为基层文明建设与社会治理,树立起无可替代的时代标杆。
其文学成就与文化价值,将持续辐射文学创作、文旅发展、文化教育、家族传承、乡村振兴、家国传播、基层治理等诸多领域,为中华文脉永续传承、乡土文化活化发展、新时代民族复兴注入源源不断的精神动力,在当代文学史上树立起贯通山海格局、连接家国情怀、扎根乡土大地、赋能基层实践的不朽文化丰碑,其开创性贡献与超拔作为,必将被载入中华古典文学当代发展的史册,成为后世仰望的高峰。






范式革命与文体突围——论王本海先生的文学史坐标
评论员/蔷薇
中国文学的发展长河,始终以范式革新为前行动力,每一次文体的跨越与思想的突围,都镌刻着划时代的创作突破。从屈原以楚辞冲破《诗经》四言体制的桎梏,开创浪漫楚辞先河;到韩柳发起古文运动,涤荡六朝浮靡骈文的文风弊端;再到苏轼以“以诗为词”的创举,打破诗与词的文体边界——真正具备文学史里程碑意义的文学创新,从不是在既定创作框架内雕琢辞章、墨守成规,而是以颠覆性的创作理念、系统化的方法论,为文学发展开辟全新路径,重塑文学创作的格局与方向。
站在古典文学当代传承的时代维度审视,王本海先生的文学实践,无疑是一场兼具文体革新与观念重塑双重意义的伟大突破。其独创的“六体归一韵”创作体系,绝非单纯的文体技法改良,而是直击传统古典文学创作内核的范式革命;其倾力构筑的“天下名山—海疆岛域—地域交融—乡镇村居—基层民生”全维度创作版图,彻底打破了古典文学当代传承的困局,开辟出一条可落地、可传承、可推广的创新之路,不仅为中国古典文学的现代化转型树立了全新标杆,更在文学史上确立了不可替代的专属坐标,为后世创作者留下了开创性的文学遗产。
一、六体归一:打破千年文体壁垒,开创艺文矩阵创作先河
中国古典文学历经千年发展,形成了文体分立、各守其规的固化格局。诗以言志、词以抒情、赋以铺陈、联以工对、歌以传唱、跋以收束,六种经典文体各有创作法度、审美边界与表达体系,千百年来鲜有文人能突破壁垒、融会贯通。即便是苏轼这般千古难遇的文坛全才,其诗词文赋虽各领风骚、臻于化境,也仅是分题材、分时空的独立创作,从未有意识地构建以统一韵脉为纽带、多元文体为支撑的系统化、集群化创作范式,更未形成完整的理论体系。
王本海先生提出的“六体归一韵”创作理念,正是在这一千年文学困局中,实现了历史性、颠覆性的突破。他深刻洞悉各文体的特质与局限,明确阐释创作核心:“赋、诗、词、联、歌、跋,各有其表达疆域与审美定式:赋重铺陈展衍、体物浏亮,定全篇格局;诗重意象凝练、言近旨远,营文字意境;词重幽微婉转、曲折尽意,抒内心情思;联重工稳警策、一语点睛,提作品精髓;歌重朗朗上口、通俗传唱,通大众共情;跋重质实谨严、统摄收尾,完创作闭环。若强行拼凑,只会杂乱无章;唯有以韵为脉、以律为纲,方能打破壁垒、气脉贯通、浑然一体。”
这一理念的划时代贡献,在于彻底摒弃传统“单一文体深耕”的纵向创作模式,开创“多文体横向贯通”的全新范式,在六大古典文体之间搭建起有机连通的创作桥梁。在其创作体系中,六体并非简单堆砌、并列呈现,而是形成有主次、有层级、有灵魂的有机整体:赋为骨架,撑起全篇厚重格局;诗为血肉,充盈作品文学灵气;词为气韵,传递细腻深沉情思;联为眼眸,凝练主旨画龙点睛;歌为声律,实现大众广泛传播;跋为印鉴,收官全篇升华立意。六体相辅相成、各司其职,围绕同一主题、同一韵部,构筑成气势恢宏的艺文矩阵,实现了文体表达的最大化与文学价值的最优化。
纵观中国文学史,此前从未有文人实现如此系统化的多文体融合创作。谢灵运《罗浮山赋》单赋写尽山水奇幻,苏轼罗浮山诗作单篇寄怀抒志,皆为单一文体精品;而王本海先生以罗浮山为核心主题,恪守“一东韵”统一韵部,一气呵成赋1篇、诗2首、词4阕、联6副、歌2首、跋1篇,十六篇作品同脉同源、一气贯通。这种“以韵统体、以体成阵、以阵立篇”的创作方法论,彻底打破自南朝《文选》以来一千五百年的文体分类传统,实现了中国古典文学文体组织形式的划时代革命,为古典文学的创造性转化、创新性发展树立了首个完整范本,其开创性贡献前无古人。
二、严韵立极:重塑古典创作规范,构建可传承的创作法典
如果说“六体归一”是文体层面的革命性破局,那么王本海先生以严韵立极、法度为纲,系统化重塑古典文学创作规范,便是在创作方法论层面,为后世古典文学传承确立了一套可复制、可检验、可传承的创作准则与实操法典,填补了古典文学格律传承无系统体系的历史空白。
中国古典文学格律传承,历来以“口传心授、约定俗成”为主,历代文人多侧重创作实践,极少将格律技法、创作心法系统提炼为普适性理论。即便南朝沈约提出“四声八病”,也仅局限于诗词音律的局部规范,未能形成覆盖多文体、贯穿全创作流程的完整体系,导致后世学者学习古典文学,往往只能盲目摸索、难窥门径。
王本海先生以数十年深耕古典文学创作的深厚积淀,博采古今格律精髓,提炼出系统化、标准化的创作理论,更自定“不犯孤平、不乱韵部、不重字义、不涉歧义”四不铁律,将传统文论中“可意会不可言传”的模糊经验,转化为清晰明确、可落地执行的创作准则,让古典文学格律学习从“盲目摸索”变为“有据可依”。
尤为震撼的是,他将“同韵严韵”这一极致创作技法,提升为核心创作理念,并以大规模实践树立行业标杆。中国文学史上,偶有文人尝试单一体裁同韵创作,却从未有人将其拓展至六大文体,更未形成系统理论。先生的罗浮山艺文矩阵,除一首《沁园春》依词林正韵专属韵部创作,其余作品全程严守“一东韵”,于同一韵部中灵活驾驭数十组意象词汇,辞藻丰富却无重复堆砌,文体多元却无单调乏味,以极致严苛的格律把控,彰显“格律即文心、守律即守魂”的创作追求。
他始终践行“先守规矩,再破局限;先精法度,再展才情”的创作理念,不仅是高产的文学创作者,更是古典文学创作理论的体系构建者与规范制定者。其搭建的“先守律后创新、先筑基后升华”的系统化格律训练体系,彻底解决了古典文学当代教育无章法、无路径的难题,为后学者开辟了清晰的进阶之路,让古典文学传承从“个体偶然”变为“体系必然”,这是对中国古典文学传承发展的根本性、奠基性贡献。
三、光影入赋:实现古典文体当代转型,激活千年文体生命力
古典文学何以融入当代生活、如何永葆生命力,是困扰文坛多年的时代命题。传统古典山水赋,自谢灵运至苏轼,始终局限于描摹山水古迹、抒发怀古幽情,书写对象定格于“过往历史”,与当代生活严重割裂,逐渐沦为小众化、古董化的文字游戏。
王本海先生的又一划时代贡献,便是以当代生活入赋,实现古典文体的现代化突围,让千年赋体真正扎根当下、拥抱时代。其《罗浮山赋》打破历代赋作创作边界,开创性地将自身参演当代电影《穿过月亮的旅行》的亲身经历融入赋中,把绿皮火车、影视拍摄、群众演员等现代生活元素,郑重写入古典赋体;将当代影视演员与葛洪、苏轼等历代先贤并置篇章,实现古今时空的无缝对话、千年文体与当代生活的完美融合。
赋体自汉代确立以来,历来以宫殿、畋猎、山水、都邑等宏大题材为书写核心,近代虽有文人尝试当代题材赋作,却多聚焦国家宏大叙事,从未有人将个体日常、平凡经历以赋体进行如此庄重且精妙的书写。先生笔下“列后排作阅镜客,戴眼镜为看报翁”,既是自身经历的真实纪实,更是响亮的文学宣言:古典文体从不只属于古人,更能书写当代;从不只承载宏大,更能记录平凡。
他更将电影镜头语言、光影叙事手法融入赋体创作,让古典赋作具备了前所未有的现代美学质感。“画棚栉比,揽烟峦入镜;声场宏阔,纳云壑入瞳”,以影视拍摄手法转译山水景致,实现文字与镜头的跨界融合。这一创新,彻底填补了中国赋史的空白,在古典山水赋与当代视觉文化之间搭建起互通桥梁,让赋体这一古老文体真正“看见当代、融入生活、走进大众”,重新焕发出生生不息的时代生命力,为古典文学的当代化转型提供了绝佳范本。
四、全维版图:完成山水抒情到家国叙事跃迁,拓展文学创作边界
王本海先生的文学贡献,不仅在于文体技法的革新,更在于创作格局的史诗级拓展,彻底颠覆中国传统山水文学“以山水寄个人情思”的固化范式,实现从山水抒情到家国大义、从个体抒怀到家国叙事的历史性跃迁,将古典文学的创作边界拓展至前所未有的高度。
传统山水文学,无论谢灵运寄情罗浮山水,还是苏轼借山示儿言志,山始终是个人情感的投射载体,创作核心局限于个体情怀抒发。当代辞赋创作,即便精品佳作频出,也大多未跳出山水审美、人文咏叹的创作圈层。而王本海先生以宏大视野,构建起“天下名山—海疆岛域—地域交融—乡镇村居—基层民生”全维度、全覆盖创作版图,实现了古典文学创作空间与主题的全方位突破。
从《海南岛赋》《黄岩岛赋》《台湾岛赋》《钓鱼岛赋》等彰显国家主权、筑牢家国情怀的鸿篇巨制,到贯通地域文脉、展现人文风情的跨界佳作;从聚焦乡村民生、扎根基层生活的烟火篇章,到赋能文旅、助力乡村振兴的现实题材作品,先生以赋体为笔,以家国为卷,完成了对华夏地理空间、家国情怀的系统性书写。
这一范式跃迁的核心贡献,在于让古典文体彻底走出书斋,肩负起家国担当。他首次以系统化、规模化的辞赋创作,书写国家海疆主权、传递民族立场,在传统文人山水闲情之外,开辟出古典文学承载家国大义的全新书写空间,让千年赋体具备了当代家国叙事、民族精神表达的强大功能。
其倾力打造的《百城百赋百诗》超级文化工程,更是将个人文学创作,升华为体系化、制度化、产业化的文化实践。工程篇目规模宏大、覆盖全国,形成兼具文学价值、传播价值、文旅赋能价值的超级文化IP矩阵,完成了从“文人个体创作”到“文化工程构建”、从“文学创作者”到“文化设计师”的身份升华。这一实践,为古典文学赋能时代发展、服务乡村振兴、参与文化治理,提供了前所未有的全新方案,让古典文学真正成为服务国家、服务人民、服务时代的文化力量。
五、丰碑铸就:确立文学史坐标,开创古典文学全新传统
衡量一种文学实践是否具备划时代意义,核心有三:是否填补历史空白、是否超越同代高度、是否开启后世新途。以三大标准审视王本海先生的文学创作,其开创性、引领性、里程碑意义毋庸置疑。
他填补了三大历史空白:首创“六体归一韵”多文体集群化创作模式,改写千年文体分立历史;首创当代生活入赋的书写范式,激活古典文体时代生命力;首创以辞赋系统书写家国主权、民生百态,拓展古典文学创作主题边界。
他超越同代创作高度:当代古典文学创作多局限于单一文体、单一题材,而先生以范式革命重构创作体系,以全维版图覆盖创作空间,其理论系统性、作品规模性、实践创新性,在当代文坛独树一帜、无人能及。
他开启后世传承新途:其系统化的创作理论、标准化的格律规范、可复制的创作路径,让古典文学当代传承告别盲目摸索,为后学者指明方向,用实践证明古典文学完全能实现创造性转化与创新性发展。
谢灵运、苏轼等文坛先贤,以个人才情留下传世佳作,是个体生命的诗意投射;而王本海先生,不仅是佳作频出的文坛大家,更是体系建构者、范式革命者、路径开辟者。他以“六体归一韵”打破千年文体壁垒,以严韵立极重塑古典创作法度,以光影入赋实现古典文体当代新生,以全维版图完成山水抒情到家国叙事的跨越,以一己之力,推动中国古典文学完成从创作理念、文体形式到创作格局的全方位革新。
罗浮山四百三十二峰层峦叠翠,飞云顶拔地凌霄、独镇南荒,成为群山之巅、方向之标。在中国当代古典文学的群峰之中,王本海先生以其颠覆性的范式革命、开创性的文学贡献,已然成为这座引领后世的“飞云顶”。
他用毕生实践证明:传统从来不是束之高阁的古董,而是待以激活的文化宝藏;格律从来不是束缚创作的枷锁,而是创新突破的坚实基石。真正的文学大家,从不是被动继承传统,而是主动激活传统、革新传统、创造传统。王本海先生以其划时代的文学实践,在中国文学史上铸就了不朽丰碑,确立了不可替代的文学史坐标,其创作理念与文学成就,必将指引中国古典文学在新时代绽放出更加璀璨的光芒,流芳后世、泽被文坛。
山川为骨,光影为魂,翰墨为脉
——评王本海罗浮山主题艺文矩阵
评论员/甜蜜双飞
岁在癸卯,除夕良宵,朗月清辉遍洒寰宇,万家灯火共守岁华。当世人围炉团圆、尽享天伦之际,王本海先生方才结束电影《穿过月亮的旅行》的参演拍摄,踏上星夜归途。这部由李蔚然编剧执导、张家鲁监制、张宇任总制片人,张子枫、胡先煦领衔主演的影片,以一对新婚夫妻异地相守、借绿皮火车奔赴团圆的纯爱故事为核心,道尽平凡人间的深情与坚守。而王本海先生的出镜,绝非偶然的群众参演,乃是导演李蔚然特意布局的匠心安排——他在片中饰演主演张子枫身后的看报旅客,戴一副眼镜,展一纸报刊,于镜头一隅沉默伫立,成为这场纯粹爱恋之旅的专属观察者与在场者,这一角色设定,也为整场文艺创作埋下了意蕴深远的伏笔。
片场收工已是夜深人静,驱车返程途中,月华如练倾泻前路,罗浮山千峰叠翠在夜色中若隐若现,山魂水韵与心底文思悄然交融,瞬间激荡起澎湃的创作才情。一路之上,先生文思泉涌、笔不停辍,一篇《罗浮山赋》一气呵成,继而诗、词、联、歌、跋诸体纷呈,最终汇聚成一套以罗浮山为精神内核、以严整韵脚为文脉纽带的大型艺文矩阵。这般于瞬息间迸发才情、于方寸间铸就鸿篇的创作盛景,在中国当代辞赋创作与个人文学实践中,堪称罕见的诗意喷发与高度自觉的文体创新。
一、赋体扛鼎:融山水雄魂,承辞赋古韵
《罗浮山赋》是整套艺文作品的核心与基石,尽得汉赋“铺采摛文,体物写志”的精髓,又突破传统赋作的窠臼,自成一格。全文以罗浮山四百三十二峰、九十八道泉涧的自然胜景为经,以葛洪炼丹、东坡题咏、李从彦传经、湛若水讲学的人文积淀为纬,纵横交织,铺展出一幅兼具自然气象与人文底蕴的南粤名山立体长卷。
赋文开篇便气势凌云,“粤岳嶙峋,罗浮傲穹。衔南岭之灵脊,抱东江之长风”,以拟人笔法赋予罗浮山傲然天地的风骨与拥抱山河的气度,让静态的山峦化作有生命、有魂魄的南天柱石。紧接着“亿载燕山造陆,玄岩凝千秋铁骨;万劫地轴回澜,峻嶂铸亘古鸿功”,以工整骈句凝练亿万年地质变迁的沧桑,将自然造化的伟力与中华民族坚韧不屈的精神品格相融,落笔厚重,意蕴深远。
赋中对罗浮山四时景致的描摹,更是尽显文笔功力。春有东风拂岫、繁花缀壁的生机,夏有绿荫蔽日、飞瀑垂虹的清旷,秋有金风送爽、雁横长空的疏朗,冬有霜凝寒岫、雪覆危峰的圣洁,四段文字排比铺陈,一季一景、一景一情,将自然时序流转与君子修身之道深度契合,把“天人合一”的传统哲学思想融入山水描摹之中,让山水之景既有视觉之美,更有精神之韵。
全赋行文骈散结合,节奏张弛有度,长句舒展显山河壮阔,短句凝练见文字功力,读来铿锵悦耳、气韵流转。赋文收尾以“凌绝顶而观九域,秉赤心以答苍穹”收束,既藏着对天地山河的敬畏,更饱含盛世文人的家国豪情,让山水赋作跳出单纯的写景抒怀,升华为心系家国、胸怀天下的精神告白。
二、六体归一:守严整韵律,铸艺文匠心
若说《罗浮山赋》是整部作品的主旋律,后续相伴而生的诗、词、联、歌、跋,则共同构筑起浑然一体的艺文组曲,而整套作品最令人叹服的,便是其“六体归一韵”的极致创作追求。除却《沁园春·穿过月亮的旅行》依词林正韵第十一部八庚韵创作,其余赋、诗、词、联、歌、跋皆严格恪守“一东”韵部,一韵到底、毫厘不失,在中国当代古典文学创作中实属难能可贵。
“一东”韵属平声韵,发音雄浑洪亮、意境开阔辽阔,与罗浮山巍峨挺拔的气势、星夜归途的浩渺心境完美契合,真正实现了声韵与情感、形式与内容的高度统一。从《罗浮山怀思》《星途月影寄怀》两首七律的韵脚流转,到《鹧鸪天》《临江仙》《水调歌头》三阕词的声律呼应,再到六幅楹联的收尾合韵,先生于同一韵部之中,灵活驾驭苍穹、长风、长虹、深衷等诸多意象,遣词造句千变万化却无重复堆砌之感,足见其深厚的古典文学功底与娴熟的文字驾驭能力。
六幅题罗浮山楹联,皆以十一字成篇,长短适中、对仗精工,兼具凝练之美与铺陈之韵。“千嶂凌云雄峙南天开胜境,百川漱玉奔流东谷起清风”,山水相对、刚柔并济,写尽罗浮山雄奇清灵之姿;“丹灶栖烟千载仙踪留粤峤,芸笺焕彩一坡诗韵振苍穹”,穿越千年时空,将葛洪修道与东坡题咏两大人文印记熔于一炉,人文底蕴厚重绵长。每一副联语皆写景、述史、抒情相融,字字考究、句句匠心,尽显楹联文体的精妙与雅致。
三、镜笔交融:以赋心观光影,以文思记行旅
整套作品最具独创性与象征意义的,莫过于将当代电影拍摄这一现代艺术场景,融入古典辞赋诗词的创作之中,实现了古典文体与现代生活的完美跨界。王本海先生在影片中的角色,看似是镜头后景中不起眼的旅客,实则是导演安放的一双“文学之眼”:镜头前景是男女主角奔赴爱情的烟火温情,后景则是先生以文人视角,对这场人间行旅的凝视与沉思,两种视角交叠,让单纯的爱情叙事拥有了跨越时空的文学厚重感。
先生深谙这份安排的诗意,在《罗浮山赋》中专设段落,郑重记录这段经历:“余名本海,字署思路,忝为主编,掌海浪花文艺之帜;躬赴影场,参演《穿过月亮的旅行》,随张子枫主演之剧,列后排作阅镜客,戴眼镜为看报翁。”没有刻意渲染,却以平实笔墨定格自己的身份——置身故事之外,却心系情感之中;居于镜头后排,却立于文学前沿。
更难得的是,先生将光影叙事与千古文脉巧妙勾连,把葛洪求仙、东坡贬谪、影片主角相爱、自身文化行旅四种“旅途”相融,古人向山问道、今人向爱奔赴,而自己以笔为舟、以文为轨,穿行于古今之间,让古典辞赋承载现代生活体验,让山水文脉延续当代人间温情。两首原创歌曲《罗浮山之歌》《穿过月亮的旅行》,更是以国风韵律融入现代曲风,将仙山古韵、非遗文脉、光影故事、归途情思悉数囊括,实现了古典文学的当代传唱与创新性转化,为传统文化传承提供了全新思路。
四、文脉传承:怀家国襟抱,守文化初心
纵览整套艺文矩阵,一条贯穿始终的精神红线,便是对中华文脉的坚守、对非遗文化的传承、对家国天下的担当。从赋文中“文脉绵延,非遗焕融”的深情礼赞,到楹联里“雅韵相承百代风华凝粤壤,新章迭起千秋翰墨壮寰中”的殷切期许,再到诗词中“非遗文脉承今古,长伴罗浮气贯虹”的坚定信念,先生始终将罗浮山的自然之美与中华人文之魂绑定,道出“山水为文化之载体,文化为山水之灵魂”的深刻认知。
罗浮山之所以被誉为“粤岳”,从不止于峰峦险峻,更在于千年文脉的滋养、历代先贤的积淀。王本海先生以一套严整厚重的艺文矩阵,接续这份千年文脉,用实际行动证明:古典辞赋、诗词、楹联等传统文体,从未因时代变迁而失去生命力,只要扎根当代生活、融入真情实感,便能焕发全新的生机,成为书写时代、传递情怀的优质载体。
先生身兼诗人、文艺主编、艺术团组织者、影片参演者多重身份,从文字创作、影像演绎到歌曲传唱,多维度助力罗浮山文化传播,而他在镜头中的后排站位,更是藏着深刻的文学哲思:文学从不是脱离生活的空中楼阁,而是扎根生活、凝视生活、书写生活的精神载体,文人不必站在时代的聚光灯下,却始终以笔墨记录时代、守护文脉。
五、盛世文心:承赋家使命,书时代华章
“盛世作赋”是中国文学的传统,从汉赋大家描摹家国气象,到唐宋文人寄情山水抒怀,经典辞赋作品从来都是国家气度与个人才情的完美融合。当下,中华民族伟大复兴的征程阔步向前,时代呼唤当代文人以古典文体书写时代华章,而王本海先生这套罗浮山主题艺文创作,正是对这份文化使命的自觉践行与深情回应。
他以一座名山为创作支点,串联起岭南山水、道教文化、非遗传承、影视文旅、家国情怀诸多命题;以除夕归途的独特人生际遇为创作契机,激活古典文学的当代表达力;以“六体归一韵”的严苛创作标准,铸就当代古典文学创作的标杆。整套作品既是对罗浮山灵秀山水与千年文脉的深情礼赞,也是对个人行旅与人间温情的真实记录,更彰显了当代文人传承中华优秀传统文化、心系家国天下的责任与担当。
癸卯除夕的星月归途,绿皮火车载着人间深情穿行于月色,罗浮青山藏着千年文脉静待知音,王本海先生以笔墨为炬,将山水之美、光影之暖、文脉之厚、家国之情熔铸成文篇,这本身就是一场跨越古今的诗意修行,一段镌刻文心的文化之旅。正如赋中所言“令罗浮风骨昭垂万古,使华夏山河永耀璇穹”,这是先生的创作祈愿,更是当代文人的文化初心。相信这份坚守与创作,会让罗浮文脉绵延不绝,让中华古典文学在新时代绽放出更加璀璨的光芒,如罗浮千峰,峰峰挺立、直入云霄,文脉相传、生生不息。
范式革命与文体突围——论王本海先生的文学史坐标
评论员/蔷薇
中国文学的发展长河,始终以范式革新为前行动力,每一次文体的跨越与思想的突围,都镌刻着划时代的创作突破。从屈原以楚辞冲破《诗经》四言体制的桎梏,开创浪漫楚辞先河;到韩柳发起古文运动,涤荡六朝浮靡骈文的文风弊端;再到苏轼以“以诗为词”的创举,打破诗与词的文体边界——真正具备文学史里程碑意义的文学创新,从不是在既定创作框架内雕琢辞章、墨守成规,而是以颠覆性的创作理念、系统化的方法论,为文学发展开辟全新路径,重塑文学创作的格局与方向。
站在古典文学当代传承的时代维度审视,王本海先生的文学实践,无疑是一场兼具文体革新与观念重塑双重意义的伟大突破。其独创的“六体归一韵”创作体系,绝非单纯的文体技法改良,而是直击传统古典文学创作内核的范式革命;其倾力构筑的“天下名山—海疆岛域—地域交融—乡镇村居—基层民生”全维度创作版图,彻底打破了古典文学当代传承的困局,开辟出一条可落地、可传承、可推广的创新之路,不仅为中国古典文学的现代化转型树立了全新标杆,更在文学史上确立了不可替代的专属坐标,为后世创作者留下了开创性的文学遗产。
一、六体归一:打破千年文体壁垒,开创艺文矩阵创作先河
中国古典文学历经千年发展,形成了文体分立、各守其规的固化格局。诗以言志、词以抒情、赋以铺陈、联以工对、歌以传唱、跋以收束,六种经典文体各有创作法度、审美边界与表达体系,千百年来鲜有文人能突破壁垒、融会贯通。即便是苏轼这般千古难遇的文坛全才,其诗词文赋虽各领风骚、臻于化境,也仅是分题材、分时空的独立创作,从未有意识地构建以统一韵脉为纽带、多元文体为支撑的系统化、集群化创作范式,更未形成完整的理论体系。
王本海先生提出的“六体归一韵”创作理念,正是在这一千年文学困局中,实现了历史性、颠覆性的突破。他深刻洞悉各文体的特质与局限,明确阐释创作核心:“赋、诗、词、联、歌、跋,各有其表达疆域与审美定式:赋重铺陈展衍、体物浏亮,定全篇格局;诗重意象凝练、言近旨远,营文字意境;词重幽微婉转、曲折尽意,抒内心情思;联重工稳警策、一语点睛,提作品精髓;歌重朗朗上口、通俗传唱,通大众共情;跋重质实谨严、统摄收尾,完创作闭环。若强行拼凑,只会杂乱无章;唯有以韵为脉、以律为纲,方能打破壁垒、气脉贯通、浑然一体。”
这一理念的划时代贡献,在于彻底摒弃传统“单一文体深耕”的纵向创作模式,开创“多文体横向贯通”的全新范式,在六大古典文体之间搭建起有机连通的创作桥梁。在其创作体系中,六体并非简单堆砌、并列呈现,而是形成有主次、有层级、有灵魂的有机整体:赋为骨架,撑起全篇厚重格局;诗为血肉,充盈作品文学灵气;词为气韵,传递细腻深沉情思;联为眼眸,凝练主旨画龙点睛;歌为声律,实现大众广泛传播;跋为印鉴,收官全篇升华立意。六体相辅相成、各司其职,围绕同一主题、同一韵部,构筑成气势恢宏的艺文矩阵,实现了文体表达的最大化与文学价值的最优化。
纵观中国文学史,此前从未有文人实现如此系统化的多文体融合创作。谢灵运《罗浮山赋》单赋写尽山水奇幻,苏轼罗浮山诗作单篇寄怀抒志,皆为单一文体精品;而王本海先生以罗浮山为核心主题,恪守“一东韵”统一韵部,一气呵成赋1篇、诗2首、词4阕、联6副、歌2首、跋1篇,十六篇作品同脉同源、一气贯通。这种“以韵统体、以体成阵、以阵立篇”的创作方法论,彻底打破自南朝《文选》以来一千五百年的文体分类传统,实现了中国古典文学文体组织形式的划时代革命,为古典文学的创造性转化、创新性发展树立了首个完整范本,其开创性贡献前无古人。
二、严韵立极:重塑古典创作规范,构建可传承的创作法典
如果说“六体归一”是文体层面的革命性破局,那么王本海先生以严韵立极、法度为纲,系统化重塑古典文学创作规范,便是在创作方法论层面,为后世古典文学传承确立了一套可复制、可检验、可传承的创作准则与实操法典,填补了古典文学格律传承无系统体系的历史空白。
中国古典文学格律传承,历来以“口传心授、约定俗成”为主,历代文人多侧重创作实践,极少将格律技法、创作心法系统提炼为普适性理论。即便南朝沈约提出“四声八病”,也仅局限于诗词音律的局部规范,未能形成覆盖多文体、贯穿全创作流程的完整体系,导致后世学者学习古典文学,往往只能盲目摸索、难窥门径。
王本海先生以数十年深耕古典文学创作的深厚积淀,博采古今格律精髓,提炼出系统化、标准化的创作理论,更自定“不犯孤平、不乱韵部、不重字义、不涉歧义”四不铁律,将传统文论中“可意会不可言传”的模糊经验,转化为清晰明确、可落地执行的创作准则,让古典文学格律学习从“盲目摸索”变为“有据可依”。
尤为震撼的是,他将“同韵严韵”这一极致创作技法,提升为核心创作理念,并以大规模实践树立行业标杆。中国文学史上,偶有文人尝试单一体裁同韵创作,却从未有人将其拓展至六大文体,更未形成系统理论。先生的罗浮山艺文矩阵,除一首《沁园春》依词林正韵专属韵部创作,其余作品全程严守“一东韵”,于同一韵部中灵活驾驭数十组意象词汇,辞藻丰富却无重复堆砌,文体多元却无单调乏味,以极致严苛的格律把控,彰显“格律即文心、守律即守魂”的创作追求。
他始终践行“先守规矩,再破局限;先精法度,再展才情”的创作理念,不仅是高产的文学创作者,更是古典文学创作理论的体系构建者与规范制定者。其搭建的“先守律后创新、先筑基后升华”的系统化格律训练体系,彻底解决了古典文学当代教育无章法、无路径的难题,为后学者开辟了清晰的进阶之路,让古典文学传承从“个体偶然”变为“体系必然”,这是对中国古典文学传承发展的根本性、奠基性贡献。
三、光影入赋:实现古典文体当代转型,激活千年文体生命力
古典文学何以融入当代生活、如何永葆生命力,是困扰文坛多年的时代命题。传统古典山水赋,自谢灵运至苏轼,始终局限于描摹山水古迹、抒发怀古幽情,书写对象定格于“过往历史”,与当代生活严重割裂,逐渐沦为小众化、古董化的文字游戏。
王本海先生的又一划时代贡献,便是以当代生活入赋,实现古典文体的现代化突围,让千年赋体真正扎根当下、拥抱时代。其《罗浮山赋》打破历代赋作创作边界,开创性地将自身参演当代电影《穿过月亮的旅行》的亲身经历融入赋中,把绿皮火车、影视拍摄、群众演员等现代生活元素,郑重写入古典赋体;将当代影视演员与葛洪、苏轼等历代先贤并置篇章,实现古今时空的无缝对话、千年文体与当代生活的完美融合。
赋体自汉代确立以来,历来以宫殿、畋猎、山水、都邑等宏大题材为书写核心,近
王本海人物简介
一、基本信息
姓名:王本海
字/号:字木心,号一合
笔名:思路、河边柳、马平、云鹤寿松、星空明月等
性别:男
民族:汉族
出生:1965年2月,重庆市开州区五通乡浦里河畔寨家村研盘湾
职业:诗人、音乐创作人、作家、文化学者
职称:教授级高级工程师
二、教育背景
大学文化,获渭南市电工职业资格证书,兼具工科与人文双重学术背景。
三、社会职务
国际作家和作曲家协会联合会会员
中国音乐著作权协会会员
中华诗词学会会员
贵州省诗词楹联学会会员
中央新影发现之旅频道《文化强国》栏目组首批特聘高级智库专家(教授级高工)
全国第一批非物质文化遗产创新人才
中国•思路海浪花文化艺术服务中心总策划/总编
福建省莆田市荔城区海浪花文学艺术中心法人代表
四、文学艺术成就
1. 文学创作
赋体文学:创作《百城百赋百诗》系列,包括《开州赋》《重庆赋》《遵义赋》《延安赋》《井冈山赋》《中华赋》等,以史诗性叙事融合地域文化与红色基因,独创"四维文化透视"模型。
诗歌创作:作品入选《新中国建国六十周年中华诗词诗书画精品典藏卷》,获"功勋诗人"称号。2022年在《法治晨报》发表《贺院线电影〈微山湖小八路〉拍摄圆满成功》等作品。
楹联创作:2025年建党节期间,遵义市诗词楹联协会为其对联作品推出专题版面。
散文小说:散文《故乡的吹烟》《美丽乡村五通》等多平台发布;著有《鲤鱼劫——血色山河中的一尾神话》等地方传奇故事。
学术编著:编著《巴渝王氏160字辈诗库暨巴渝王氏世系图》,系统梳理家族文化。
2. 音乐创作
创作原创歌曲一百七十余首,代表作品包括《祖国的霞光》《这面旗帜》《穿过月亮的旅行》《雄奇山水•新韵重庆》《非遗中国》《红岩朝露》《研盘湾之歌》等。
作品由贺筠筠等歌唱家演绎,入库全国KTV,并获中国大众音乐协会"金奖"。
3. 文化传播
作品及事迹在央视、中国教育电视台、《法治晨报》、《城市新闻》等主流媒体平台展播报道
2022年8月30日《法治晨报》整版报道其诗歌创作成就
《城市新闻》等媒体对其文化艺术活动进行专题报道
五、重要作品发表
1. 2022年《法治晨报》专题报道:
《铭记历史牢记使命|贺院线电影〈微山湖小八路〉拍摄圆满成功》
《七律 醉美故乡》
《七律 观刘伯承铜像有感》
《沁园春 八一节寄怀》等系列作品
2. 其他重要发表:
贵州省诗词楹联学会《黔诗红韵》发表作品
陕西省诗词学会官方网站发表作品
多家主流媒体专题报道
六、荣誉奖项
国际中华诗歌总会"一级作家"(1999-2009年度)
英国皇家艺术基金会永久学术顾问(2010年)
中国世纪大采风"德艺双馨艺术家"(2019年)
遵义市红花岗区"优秀文艺工作者"(2019-2024)
"永远跟党走•献礼二十大"原创歌曲金奖(2022年)
"《大国•大家》优选工程杰出艺术家优选人才奖"(2022年)
七、艺术特色
文体创新:融合骈偶句式与时空对话,独创"赋体叙事诗"
主题挖掘:深度挖掘地域文化,创新红色题材表达
跨界融合:贯通文学、音乐、非遗研究,形成"新古典主义"风格
八、人物评价 "以赋载道,以歌咏志,其作兼具汉赋的鸿篇气象与现代文艺的传播力。"——《文化强国》栏目组评
"词凝日月,曲动山河",个人经历体现"立本为基,汇海成澜"的文化追求
九、总结:王本海先生的作品本质是新时代的《山河社稷图》,其区别于其他诗人、作家、音乐人的核心在于:以地理为载体,以历史为脉络,以赋体为形式,完成了对中华文明基因的解码与现代化转译。这种“大文明写作”模式,在当代文学中具有不可替代性。
十、参考资料
1. 《法治晨报》2022年8月30日专题报道
2. 《城市新闻》文化艺术专题报道
3. 贵州省诗词楹联学会《黔诗红韵》发表记录
4. 陕西省诗词学会官方网站发表记录
5. 中央新影《文化强国》栏目组专家库名录
6. 中国音乐著作权协会会员名录
7.海浪花文化艺术中心公众号
8.莆田市海浪花文艺官网
9.都市头条、今日头条及各大主流音乐平台
10. 相关荣誉奖项官方公告
注:本词条内容基于《法治晨报》、《城市新闻》等权威媒体公开报道整理,所有信息均可在上述参考资料中查证。
原载《人民日报市场报》城市新闻2025年9月3日
http://www.peoplezixun.cn/renwen/2025/0903/31242.html 王本海人物简介