气韵生动写精神，笔底花鸟见山河——评津门画家金山先生的写意艺术

津沽之地，自古文脉昌盛，名家辈出。这片浸润着运河与海河文化的沃土，滋养了无数丹青妙手，他们或寄情花鸟，或放意山水，以笔墨承载着津门画派兼容并蓄、雅俗共赏的艺术品格。金山先生，便是当代津门画坛一位兼具传统功力与时代气息的实力派画家。他 1960 年生于天津，自幼酷爱国画艺术，受教于梁崎、萧朗、孙其峰等津门画坛名宿，耳濡目染间，奠定了深厚的传统文化根基与扎实的笔墨功底。数十年来，他笔耕不辍，以花鸟为长，兼工山水，其作品笔墨酣畅、意境深远，劲健中不失细腻，古朴中透着清新，在津门乃至全国画坛都赢得了广泛赞誉。金山先生的艺术，是对津门写意花鸟传统的继承与发扬，更是当代艺术家以笔墨寄情、以画作载道的生动写照。

一、师承津门文脉，守正出新立风骨

津门画派的发展，始终与近现代中国画的变革同频共振，而梁崎、萧朗、孙其峰等先生，正是津门写意花鸟的代表性人物。他们的艺术，上承明清文人画的笔墨传统，又融入了近现代中国画的革新精神，强调 “骨法用笔” 与 “应物象形” 的统一，主张 “师法造化” 与 “中得心源” 的结合，形成了 “笔墨洗练、造型生动、意境清新” 的艺术风格。金山先生早年亲炙诸师，深得津门画派的精髓。梁崎先生的笔墨苍劲、萧朗先生的造型灵动、孙其峰先生的构图严谨，都在他的艺术中留下了深刻的印记，而他又不为师门所囿，在长期的艺术实践中，逐渐形成了自己洒脱大方、气韵贯通的艺术面貌。

在金山先生的花鸟作品中，我们既能看到津门画派 “重笔墨、重气韵” 的共性特征，也能感受到他个人独特的艺术语言。津门写意花鸟向来注重 “写” 的意趣，以书法入画，强调线条的骨力与韵味，金山先生对此有着深刻的理解。他笔下的线条，或顿挫转折、如屋漏痕，或奔放洒脱、如快剑斩麻，既有传统书法的笔意，又能准确地表现物象的形态与神韵。如他笔下的公鸡，羽毛的墨线苍劲老辣，鸡冠的红色浓烈鲜亮，鸡爪的勾勒刚劲有力，寥寥数笔，便将雄鸡的威武之气跃然纸上，这正是津门画派 “以形写神” 传统的生动体现。同时，金山先生又在色彩的运用上大胆创新，打破了传统写意花鸟中色彩的局限，以浓淡相宜、冷暖对比的色彩，赋予作品鲜活的时代气息。他画牡丹，以浓艳的洋红写花瓣，以浓墨写叶片，红黑对比强烈，却又不显俗艳，反而将牡丹的雍容华贵表现得淋漓尽致；他画荔枝，以点染的方式写出果实的饱满，再以浓墨写枝叶，墨色的沉郁与色彩的鲜亮相互映衬，营造出一派生机盎然的景象。这种对传统笔墨与色彩的继承与革新，正是津门画派 “守正出新” 精神的延续，也是金山先生艺术能够历久弥新的关键所在。

除了花鸟画，金山先生的山水画同样有着深厚的传统根基。津门画坛向来不缺山水大家，从近代的刘子久到当代的孙克纲，津门山水画始终以 “师法自然、意境深远” 著称。金山先生的山水画，继承了津门山水的写实传统，又融入了写意花鸟的笔墨意趣，形成了 “以写为工、以意造境” 的风格。他笔下的山水，既有北方山水的雄浑壮阔，又不乏江南山水的清润秀雅。山石的勾勒皴擦，既有斧劈皴的刚劲，又有披麻皴的温润；树木的点染，既有松枝的苍劲，又有杂树的葱郁。尤其是他画中的点景人物、帆船飞鸟，寥寥数笔，便为画面增添了无限生机，这与津门山水注重 “以小见大、情景交融” 的传统一脉相承。金山先生的山水，是他对自然的观察与体悟，更是他对津门山水文脉的传承与发展，展现了津门画家兼善花鸟山水的全面素养。

二、笔墨酣畅写花鸟，形神兼备见性情

金山先生的艺术成就，首推其写意花鸟画。他的花鸟作品，题材广泛，举凡雄鸡、喜鹊、雄鹰、牡丹、梅花、荔枝、寿桃、竹兰，皆能入画，且各有性情、各有神韵。他笔下的花鸟，不是对自然物象的简单描摹，而是经过艺术提炼与情感投射后的 “第二自然”，是画家心性与自然生命的交融，是 “气韵生动” 的生动诠释。

（一）雄鸡：笔墨苍劲，寄寓高远之志

雄鸡是金山先生笔下最具代表性的题材之一，也是中国传统花鸟画中最具文化内涵的意象之一。“雄鸡一唱天下白”，雄鸡不仅象征着光明与希望，更寄托了文人画家对高洁品格与昂扬精神的追求。金山先生画鸡，深得 “以形写神” 之妙，他笔下的雄鸡，或昂首挺立、或引颈长鸣、或迈步前行，姿态各异，却都透着一股刚健豪迈之气。

如《吉利千秋》《吉祥千秋》等作品，金山先生以酣畅淋漓的笔墨，塑造了雄鸡的威武形象。他以浓墨泼写雄鸡的羽毛，墨色浓淡相间、虚实相生，将羽毛的蓬松质感与雄鸡的健硕体态表现得极为生动；以鲜红的色彩点染鸡冠，色彩浓烈鲜亮，与浓黑的羽毛形成强烈对比，突出了雄鸡的神采；以刚劲的线条勾勒鸡爪，爪尖锋利，透着一股力量感，仿佛正稳稳地踏在山石之上，蓄势待发。雄鸡的眼睛虽小，却炯炯有神，以点睛之笔赋予了雄鸡生命的活力。整幅作品，笔墨苍劲、造型生动，雄鸡的形象呼之欲出，既有 “一唱雄鸡天下白” 的豪迈，又暗含着画家对光明与吉祥的向往。

金山先生画鸡，并非只重形似，更重神韵。他的雄鸡，是人格化的雄鸡，是画家精神品格的写照。雄鸡的刚健不阿、昂首挺胸，正是画家为人正直、坚守本心的品格投射；雄鸡的引颈长鸣，更是画家对时代、对生活的热情礼赞。在他的笔下，雄鸡不再仅仅是自然界的生灵，更成为了承载着文化内涵与精神追求的艺术符号，每一笔墨、每一抹色彩，都饱含着画家的情感与温度。

（二）牡丹与花鸟：雍容富贵，尽显生活之美

牡丹，作为 “花中之王”，是中国传统花鸟画中表现富贵吉祥的经典题材，也是金山先生常画的内容。他的牡丹画，摆脱了传统牡丹画中常见的俗艳之气，以写意的笔墨，赋予牡丹雍容华贵而又清新雅致的气质。如《富贵满堂》，便是金山先生牡丹作品中的佳作。画面中，几株牡丹次第开放，花瓣以洋红点染，浓淡相宜，层层晕染间，将牡丹花瓣的饱满与柔美表现得淋漓尽致；叶片以浓墨写出，墨色沉郁，线条顿挫有力，与鲜亮的花瓣形成对比，更衬托出牡丹的娇艳。两只飞鸟在花丛中嬉戏，姿态灵动，为画面增添了几分生机与意趣。山石以淡墨勾勒皴擦，作为牡丹的背景，既丰富了画面层次，又营造出自然野逸的意境。整幅作品，色彩明快、笔墨酣畅，牡丹的富贵之气与花鸟的灵动之美融为一体，尽显生活的美好与祥和，也传递出画家对生活的热爱与对美好的向往。

除了牡丹，金山先生笔下的梅花、寿桃、荔枝等题材，同样充满了生机与意趣。他画梅花，枝干苍劲、花瓣粉嫩，喜鹊登枝，春意盎然，如《喜迎春色》，梅花的冷艳与喜鹊的灵动相映成趣，传递出 “春到人间” 的喜悦；他画寿桃，果实饱满、色彩鲜亮，配以苍劲的枝叶，寓意 “瑶池千年寿”，寄托了对健康长寿的美好祝愿；他画荔枝，果实累累、色泽红润，暗含 “利市大吉” 的吉祥寓意，笔墨间透着一股喜庆之气。这些作品，既有着传统吉祥花鸟画的文化内涵，又融入了画家个人的审美情趣，将生活之美与艺术之美完美结合，雅俗共赏，深受大众喜爱。

（三）雄鹰与松枝：笔力雄健，彰显浩然之气

金山先生的花鸟画，不仅有牡丹、寿桃这类温婉吉祥的题材，更有雄鹰、松枝这类刚健豪迈的内容，展现了他艺术风格中劲健雄浑的一面。如《远眺》一画，金山先生以苍劲的笔墨，塑造了一只立于松枝之上的雄鹰形象。雄鹰的羽毛以浓墨泼写，墨色厚重，质感强烈；眼睛以红色点染，锐利有神，透着一股睥睨天下的气势；爪尖锋利，紧紧抓住松枝，力量感十足。松枝以浓墨写出，松针苍劲，松鳞斑驳，与雄鹰的刚健之气相得益彰。背景以淡墨渲染，营造出一种高远辽阔的意境，仿佛雄鹰正立于高山之巅，远眺四方，胸怀天下。整幅作品，笔力雄健、气势开张，将雄鹰的威猛与豪迈表现得入木三分，彰显出一种浩然之气，也体现了金山先生驾驭大幅写意作品的深厚功力。

雄鹰题材，向来是文人画家表达高远志向与豪迈情怀的载体。金山先生笔下的雄鹰，正是他内心豪情的写照。雄鹰的目光锐利，是画家对艺术的执着与坚守；雄鹰的展翅欲飞，是画家对更高艺术境界的追求；雄鹰立于松枝之上，是画家如苍松般坚韧不拔的品格。在这幅作品中，笔墨的力量与精神的力量融为一体，形神兼备，气韵贯通，堪称金山先生写意花鸟中的精品。

三、山水意境融笔墨，情景交融写情怀

金山先生兼工山水，他的山水画，是对津门山水传统的继承，也是他艺术创作的重要组成部分。他的山水，不追求对自然山水的简单复刻，而是以写意的笔墨，表现山水的气韵与意境，将自然之美与人文之情融为一体，形成了清新雅致、意境深远的风格。

如《春风又绿江南岸》，金山先生以传统的青绿山水为基调，融入了写意花鸟的笔墨意趣，描绘了一幅江南水乡的春日美景。画面中，远山如黛，云雾缭绕，透着一股朦胧之美；近山的山石以淡墨勾勒皴擦，再以石青、石绿点染，表现出春日草木的葱郁；江边的桃花盛开，粉色的花朵与墨色的枝干相映成趣，传递出春日的生机；江面之上，一叶扁舟扬帆而行，几只飞鸟掠过江面，为画面增添了动感与诗意。画面左上角的题字 “春风又绿江南岸，花开生意来”，与画面内容相得益彰，点明了主题，也传递出画家对江南春色的喜爱与赞美。整幅作品，笔墨清新、色彩淡雅，意境悠远，既有江南山水的温润秀雅，又有传统文人画的诗意与韵味，体现了金山先生深厚的山水画功力与文化素养。

金山先生的山水画，注重 “情景交融”，他画的不是眼中的山水，而是心中的山水，是融入了个人情感与人生感悟的山水。他笔下的山水，既有北方山水的雄浑壮阔，又有江南山水的清润秀雅，这与他生于天津、游历四方的经历密切相关。津门地处华北平原，又毗邻渤海，既有北方的豪迈，又有南方的温润，这种地域文化的影响，也体现在他的山水画中。他的山水，既有斧劈皴的刚劲，又有披麻皴的温润；既有北方山石的硬朗，又有江南草木的葱郁，形成了兼容并蓄、刚柔相济的风格。

同时，金山先生的山水画，也注重笔墨的写意性。他以花鸟的笔墨入山水，线条灵动、墨色酣畅，不刻意追求工细，而重在表现山水的气韵与生机。山石的勾勒皴擦，随意自然，却又结构严谨；树木的点染，浓淡相宜，却又层次分明；云雾的渲染，虚实相生，却又意境悠远。这种写意的山水，摆脱了传统山水画中程式化的束缚，赋予了山水以鲜活的生命力，也体现了金山先生对传统山水画的革新与探索。

四、艺术品格与人文情怀：笔墨之外见精神

金山先生的艺术，之所以能够受到广泛的认可与赞誉，不仅在于他扎实的笔墨功底与鲜明的艺术风格，更在于他作品中蕴含的人文情怀与艺术品格。他的艺术，始终扎根于生活、扎根于人民，始终传递着积极向上的精神力量，体现了当代艺术家的责任与担当。

金山先生的作品，题材多为吉祥喜庆、积极向上的内容，如雄鸡报晓、牡丹富贵、喜鹊登梅、寿桃献瑞等，这些题材，既是中国传统文化中吉祥文化的体现，也是画家对美好生活的向往与追求。他的作品，不追求曲高和寡，而是力求雅俗共赏，既有着传统文人画的笔墨意趣，又有着大众喜闻乐见的吉祥寓意，这正是津门画派 “雅俗共赏” 传统的延续。金山先生深知，艺术只有扎根于生活、服务于人民，才会有生命力，因此他的作品，始终贴近生活、贴近大众，传递着对生活的热爱与对美好的向往，也因此深受大众的喜爱与收藏。

同时，金山先生的艺术，也体现了他对传统文化的坚守与传承。他自幼受传统文化的熏陶，对中国传统书画有着深厚的感情与深刻的理解。他的作品，无论是花鸟还是山水，都始终遵循着中国传统书画的笔墨规范与审美标准，坚守着中国画的民族性与文化性。在当代中国画面临西方艺术冲击的背景下，金山先生始终坚守传统、立足本土，以笔墨传承文脉，以作品弘扬文化，体现了一位艺术家的文化自觉与文化自信。他的作品中，既有传统文人画的笔墨意趣，又有时代赋予的新的气息，这种 “守正出新” 的艺术追求，正是当代中国画发展的重要方向。

此外，金山先生还积极投身于书画教育与文化传播事业，他被山东泰安老年大学聘为客座教授，担任山东省鲁西画院副院长、天津翰墨缘鼓楼书画院院长等职务，多次举办个人画展，将自己的艺术心得与创作经验分享给更多的人，为津门乃至全国的书画事业发展贡献着自己的力量。他的艺术，不仅体现在作品中，更体现在他对文化传承的责任与担当上，这种情怀，也让他的艺术更具温度与深度。

五、结语：津门画坛的一抹亮色，写意花鸟的当代传承

金山先生的艺术，是津门写意花鸟传统的当代回响，也是当代中国画坛一道亮丽的风景。他以津门文脉为根基，以师法自然为路径，以守正出新为追求，在写意花鸟与山水画领域都取得了不俗的成就。他的作品，笔墨酣畅、意境深远，劲健中不失细腻，古朴中透着清新，既有传统文人画的气韵，又有时代赋予的生机，雅俗共赏，深受大众喜爱。

作为津门画坛的实力派画家，金山先生的艺术之路，是当代中国画家传承与革新传统中国画的缩影。他从津门前辈大师那里继承了笔墨精神，又在长期的艺术实践中，融入了个人的情感与感悟，形成了自己独特的艺术风格。他的雄鸡、牡丹、雄鹰、山水，都是他对生活、对自然、对文化的理解与表达，是他内心世界的真实写照。

如今，金山先生依然笔耕不辍，在艺术的道路上不断探索与前行。我们有理由相信，以他的艺术功底与人文情怀，未来必将创作出更多优秀的作品，为津门画坛增光添彩，也为当代中国画的发展贡献更多的力量。他的艺术，如同一股清泉，在浮躁的当代画坛中，传递着传统笔墨的温度与力量，也让我们看到了中国传统书画生生不息的生命力与魅力。

作者：王贵来2026年5月1日星期五