笔底风雷生万象，翰墨风骨写春秋——津门画家金山先生艺术评传

引言：津门文脉的传承者与开拓者

在海河之畔，天津这座浸润着百年工商文明与书画文脉的城市里，总有一些默默耕耘的艺术家，以笔墨为舟，载着传统文化的精髓，驶向当代审美的彼岸。金山先生，便是其中一位极具代表性的人物。他以金汝汉为本名，以 “金山” 为号，1960 年生于津门，自幼浸润书香，承家学、拜名师，终成当代津派国画的中坚力量。

从 2010 年全国武术对练大奖赛闭幕式上，他的《英风千秋》被国家体育总局武术运动管理中心收藏，到 2011 年《天津日报》以《古朴之中显神韵》为题对其进行专题报道；从 2007 年与李铎中将合作《和谐之声》献礼 “两会”，到作品《梅兰竹菊》被央视公益工程组委会收藏；从部队聘为文化建设总顾问，到被高校聘为学生社团指导老师，金山先生的艺术生涯，不仅是个人笔墨技艺的精进史，更是一位当代国画家在传统与现代、艺术与社会之间搭建桥梁的奋斗史。

本文将以金山先生的师承脉络、艺术语言、创作主题、社会担当为经纬，深入剖析其艺术风格的形成与特质，解读其作品中蕴含的文化精神与时代价值，为读者呈现一位立体、鲜活的津门国画家形象。

一、家学与师承：根植津门文脉的艺术基因

金山先生的艺术之路，始于浓厚的家学氛围。其父金佩珍是津门知名的行草书法家，天津市二轻局的多家企业匾额、厂名，皆出自其手。近朱者赤，近墨者黑，金山自 8 岁起便在父亲的指导下开始习画，同时兼顾摔跤、武术、唱歌等多种爱好，这种文武兼修的成长经历，为他日后大气磅礴、酣畅淋漓的大写意画风，埋下了坚实的伏笔。

1985 年，是金山先生艺术生涯的关键节点。他拜入津门国画大家梁崎先生门下，正式开启了专业的国画学习之路。梁崎先生以山水花鸟、鹰隼雄鸡见长，其笔下的雄鹰 “鹰鹰戴角，杀气森森到幽朔”，笔力雄健，气势逼人。金山师从梁崎十余年，深得其真传，不仅学到了画鹰的技法，更继承了梁崎先生那种 “画师不是无心学” 的严谨态度与艺术追求。此后，他又先后得到萧朗、孙其峰两位国画大家的亲炙。萧朗先生以小写意花鸟著称，笔墨灵动，设色雅致；孙其峰先生则兼工花鸟、山水，尤擅画鹰，其作品兼具文人画的书卷气与时代精神。三位恩师，或雄强、或灵动、或兼具，如三股清泉，汇入金山的艺术血脉中，使其画路既宽且广，形成了 “擅花鸟，兼工山水，作品洒脱大方，笔墨酣畅，意境深远，劲健不失细腻，古朴不失清新” 的独特面貌。

这种师承脉络，决定了金山先生的艺术根基是纯正的津派国画。津派国画自清末民初以来，便以 “兼收并蓄、雅俗共赏” 为特色，既继承了海派的大写意精神，又融合了北方画派的雄浑大气。金山先生正是在这样的文脉滋养下，形成了自己的艺术语言。

二、笔墨语言：古朴与清新并存，雄健与细腻共生

中国画的本质是写意，而写意的核心，在于笔墨。金山先生的笔墨，有着鲜明的个人特质，正如《天津日报》所评价的那样，“他的笔墨或者说在他的创作意识中，始终存在着一种顽强的艺术精神”。

（一）线：力透纸背，气韵贯通

线条是中国画的骨架。金山先生的线条，得益于其深厚的书法功底。其父的行草书法，以及自身多年的临池不辍，让他的线条兼具了书法的骨力与国画的灵动。无论是勾勒雄鹰的羽翼，还是描绘竹石的轮廓，其线条都刚柔相济，既如铁画银钩般劲健，又不失婉转流动的气韵。在他的作品中，线条不仅仅是造型的手段，更是情感的载体，一笔一划之间，都透露出一种阳刚之气。

（二）墨：酣畅淋漓，变化万千

墨法是中国画的灵魂。金山先生深谙 “墨分五色” 的道理，其用墨大胆而富有变化。他作画时，墨清水痕的游移、深浅笔触的参差，都挥洒自如，毫无凝滞之感。无论是大面积的泼墨，还是局部的积墨、破墨，都运用得得心应手。在他笔下，雄鹰的羽毛浓淡相宜，层次分明；山石的纹理干湿并用，苍劲浑厚。这种大气磅礴的用墨方式，源于他不囿于匠气的创作理念，他的画作始终在一种大气磅礴的状态中进行，以此激发出笔墨的视觉冲击力。

（三）色：清雅脱俗，艳而不俗

金山先生的设色，继承了津派国画 “雅俗共赏” 的传统。他的花鸟画，色彩明快而不艳俗，淡雅而不寡淡。在《花动一山春色》这类作品中，雄鸡的红冠、翠竹的青影、山石的墨色，相互映衬，既突出了主体，又营造出清新雅致的意境。他设色从不堆砌，而是以少胜多，往往一两笔亮色，便让整个画面生动起来，体现了传统文人画 “以色助墨，以墨显色” 的审美追求。

金山先生的笔墨语言，是对传统津派国画的继承与发展。他将梁崎的雄健、萧朗的灵动、孙其峰的清新熔于一炉，形成了自己 “劲健不失细腻，古朴不失清新” 的独特风格。这种风格，既有着传统文人画的笔墨情趣，又契合了当代人的审美需求，雅俗共赏，深受大众喜爱。

三、创作主题：以物喻志，寄情于画

金山先生的作品题材广泛，尤以花鸟见长，兼工山水。其创作主题，始终围绕着 “以物喻志，寄情于画” 这一核心，通过描绘自然万物，表达自己的人生态度与精神追求。

（一）雄鹰：英雄气概的化身

画鹰，是津派国画的传统题材，也是金山先生最擅长的主题之一。这得益于其恩师梁崎、孙其峰的真传，更源于他对这种猛禽精神气质的深刻理解。在他的笔下，雄鹰或振翅欲飞，或傲立山巅，眼神锐利，气势逼人。2010 年全国武术对练大奖赛闭幕式上，他的《英风千秋》，便是一幅以雄鹰为主题的佳作。画中雄鹰振翅欲飞，鹰眼如炬，呼之欲出，寓意我国武术运动英气十足、节节攀升，与大赛的主题完美契合。金山先生的雄鹰，不仅是对猛禽形态的逼真描绘，更是一种精神的象征，代表着勇猛、进取、昂扬向上的英雄气概。

（二）雄鸡：吉祥文化的载体

雄鸡，也是金山先生钟爱的题材。在传统文化中，雄鸡寓意着吉祥、光明、守信。金山先生画的雄鸡，造型生动，神采奕奕。2007 年，他与李铎中将等合作《和谐之声》，献礼全国 “两会”，其中的点睛之笔，便是他笔下的雄鸡。雄鸡栩栩如生，青松若隐若现，使整个画作气势恢宏，达到了出神入化之境。他的雄鸡，不仅形态逼真，更富有生活气息，给人以温暖、向上的力量。

（三）梅兰竹菊：君子品格的写照

梅兰竹菊，被誉为 “花中四君子”，是文人画中永恒的主题。金山先生也多次以此为题材进行创作。2008 年，他的得意之作《梅兰竹菊》被中央电视台公益工程组委会收藏。这幅作品，既有传统的绘画风骨，又有现代的洒脱风韵，体现了他对传统文化精神的深刻理解。他笔下的梅花傲雪，兰花清幽，竹子挺拔，菊花傲霜，每一种植物，都是一种君子品格的写照，寄托了他对高尚人格的追求。

（四）山水：自然精神的咏叹

除了花鸟，金山先生也兼工山水。他的山水画，继承了津派山水的雄浑大气，同时融入了自己的理解与感悟。画面洒脱大方，笔墨酣畅，意境深邃。无论是描绘名山大川，还是表现寻常小景，都充满了自然的生机与活力。他的山水画，是对自然精神的咏叹，也是对 “天人合一” 传统哲学思想的现代诠释。

金山先生的创作主题，看似是对自然万物的描绘，实则是借物抒情，表达自己的人生理想与价值追求。他画雄鹰，是向往英雄气概；画雄鸡，是歌颂光明与吉祥；画梅兰竹菊，是崇尚君子品格；画山水，是追求与自然的和谐统一。这些主题，共同构成了他艺术世界的精神内核。

四、艺术实践：从津门走向全国，从课堂走向社会

金山先生的艺术生涯，不仅是在画室里挥毫泼墨，更是在广阔的社会舞台上，不断实践、不断探索的过程。他的艺术实践，既有个人的艺术追求，也有强烈的社会担当。

（一）展览与交流：让津派国画走向全国

2003 年至 2007 年，金山先生在山东泰安、威海、聊城等地举办了多次个人画展，将津派国画的魅力带到了齐鲁大地。他的作品，以其独特的风格和深厚的功力，受到了当地观众和艺术界的高度评价。他也因此被山东泰安老年大学聘为客座教授，并担任山东省鲁西画院副院长。这些展览与交流活动，不仅扩大了金山先生个人的影响力，也为津派国画与其他地域画派的交流，搭建了桥梁。

（二）媒体与收藏：获得权威认可

金山先生的艺术成就，得到了权威媒体与机构的广泛认可。2011 年，《天津日报》以《古朴之中显神韵》为题，对他进行了专题报道，详细介绍了他的艺术经历与创作成就。他的作品也多次被国家级机构收藏，如《英风千秋》被国家体育总局武术运动管理中心收藏，《梅兰竹菊》被中央电视台公益工程组委会收藏。此外，他还受邀参加吉林卫视《聚星汇》栏目，并被聘为《戏谈人生》《墨舞中华》天津站特邀书画家。这些荣誉，是对他艺术水平的肯定，也是他艺术影响力不断扩大的证明。

（三）社会服务：以艺术回馈社会

金山先生不仅是一位画家，更是一位有社会责任感的艺术家。他曾组织数十名书画家义卖，将义卖所得全部捐献给贫困群众，用自己的画笔，为社会公益事业贡献力量。他还被中国人民解放军 93534 部队政治部聘为文化建设总顾问，被共青团天津医科大学委员会聘为学生社团指导老师，用自己的专业知识，服务部队文化建设，指导青年学生成长。这种 “艺术服务社会” 的理念，体现了一位当代国画家的责任与担当。

金山先生的艺术实践，打破了传统文人画 “孤芳自赏” 的局限，让艺术走出了画室，走向了更广阔的社会舞台。他的作品，既有文人画的高雅，又有大众艺术的亲和力，真正做到了雅俗共赏。

五、艺术精神：传统根基上的创新与坚守

金山先生的艺术，之所以能在当代画坛占有一席之地，不仅在于其扎实的笔墨功力和鲜明的个人风格，更在于其背后所蕴含的艺术精神。

（一）对传统的坚守与传承

金山先生的艺术，深深植根于津派国画的传统文脉之中。从师承梁崎、萧朗、孙其峰，到学习津派国画的笔墨技法与审美追求，他始终坚守着中国画的传统精神。他认为，中国画的本质是写意，而写意的核心在于笔墨。因此，他始终坚持苦练笔墨，不断提高自己的传统功力。这种对传统的坚守，不是泥古不化，而是在深刻理解传统精神的基础上，对其进行继承与发扬。

（二）对创新的探索与追求

金山先生的艺术，也有着鲜明的时代特征。他的作品，在继承传统的同时，也融入了自己对时代的理解与感悟。例如，他的《英风千秋》，便是将传统的雄鹰题材，与现代武术运动的精神相结合，赋予了传统题材新的时代内涵。他的作品，既有传统的笔墨情趣，又有现代的构图方式和审美趣味，体现了他对创新的探索与追求。

（三）对人格的塑造与完善

金山先生的艺术精神，还体现在他对人格的塑造与完善上。他常说，“作画先做人”。他的作品，无论是雄鹰的勇猛、雄鸡的光明，还是梅兰竹菊的君子品格，都是他人格的写照。他为人正直、谦逊、富有爱心，这些品质，都体现在他的作品中。他的画，如其人，有着一种正气、清气和和气，给人以积极向上的力量。

金山先生的艺术精神，是传统与现代的结合，是坚守与创新的统一，是艺术与人格的融合。这种精神，是他艺术创作的动力，也是他作品能够打动人心的根本原因。

六、结语：翰墨不老，艺术长青

从 1960 年到今天，金山先生已走过了半个多世纪的艺术历程。从津门的书香门第，到梁崎、萧朗、孙其峰的门下弟子；从津派国画的学习者，到当代津派国画的中坚力量；从画室里的挥毫泼墨，到社会舞台上的文化担当，金山先生用自己的笔墨，书写了一位当代国画家的奋斗史。

他的作品，笔墨酣畅，意境深远，古朴之中显神韵，清新之中见风骨；他的人生，坚守传统，勇于创新，以艺术回馈社会，以人格感染他人。他是津门文脉的传承者，也是当代国画的开拓者；他是一位艺术家，更是一位有责任、有担当的文化使者。

展望未来，金山先生的艺术之路，依然漫长。但我们有理由相信，凭借他深厚的传统功力、鲜明的个人风格和强烈的社会责任感，他的艺术之路，必将越走越宽，他的作品，也必将在当代画坛，绽放出更加耀眼的光芒。笔底风雷生万象，翰墨风骨写春秋。金山先生的艺术，是津派国画的骄傲，也是当代中国美术的宝贵财富。

作者：王贵来

2026年5月1日星期五