谢东升朗诵《从沙发到庭院的距离》

中年生命的诗性救赎

——评陈本豪《从沙发到庭院的距离》

作者：心晨

陈本豪先生的散文以"距离"为题眼，丈量的是从生命困顿到精神苏醒的心理跨度。开篇直面"五十岁的年龄说来就来"，以"亲了红叶近了秋风"将中年置于自然节律之中。当肉体疲劳侵袭、词句从脑海抹去，人被迫退入"静"的深渊——这个"静"字，是从虚无走向澄明的枢纽。

最动人的是妻子"将一杯刚沏的芽心无声地放在茶几上"的细节。沙发"长得像连着遥远的天边"，两颗心"都在均匀地跳着"，从空间遥远到心灵共振，一杯热茶完成了从孤独到相依的情感摆渡。"沙发竟是如此的短"，将相濡以沫浓缩于空间意象的反转。

"从沙发到庭院"的位移，构成第二次精神跃迁。女儿的归来、小狗的闯入、粉蝶的翻飞，是生命重新注入活力的象征。为小狗起名时"一个生命一片阳光"的欣然，标志着中年人从"深怀恐惧与悲意"到拥抱温暖的蜕变。

谢东升会长的朗诵，精准传递出中年特有的沉郁与释然。这篇散文拒绝廉价励志，诚实呈现生命低谷，又温柔证明：拯救我们的，从来不是宏大宣言，而是一杯热茶的温度、一声心跳的共鸣、一只小狗带来的晨光。

这正是当代散文最珍贵的品质——贴着地面飞行，在烟火日常中提炼诗性，于生命褶皱处发现光芒。

声音的返魅：

当文字在朗诵中重获灵晕

作者：陈本豪

 《从沙发到庭园的距离》，这是我早年书写的一篇短文，曾经被收入与罗曼.罗兰的作品共一册的《中外名家经典》。今天，有幸被湖北省朗诵家协会会长谢东升先生（全国著名朗诵家）的深情诵读，听后不由人地痴迷在音乐的光泽里久久不愿醒来。顿然悟觉，我的文章居然能有这么美。激情之下，书写了一段真情感受与大家分享。

那些印在纸上的铅字，曾是多少人精神栖居的圣殿。而当谢东升先生的声音穿透寂静，将《从沙发到庭院的距离》这篇散文从平面纸张中解放出来时，文字便不再是冰冷的符号组合，而成为有温度的生命体。朗诵艺术的神奇之处，恰在于它完成了文字的“返魅”过程——在这个被数字理性祛魅的时代，声音重新为文字注入了一种本雅明所说的“灵晕”，让文字恢复了其本应具有的神秘魅力与情感深度。

谢东升先生的朗诵之所以能够直抵人心，首先在于他对于文本呼吸节奏的精准把握。散文作者笔下的疲惫感与顿悟感，通过声音的轻重缓急被具象化地呈现。当诵到“瘫在沙发上如一团泥”时，声音低沉缓慢，仿佛整个人确实陷入了沙发的怀抱；而当诵至“我闻到了热茶的清香”时，音调又悄然上扬，如同拨云见日。这种声音的抑扬顿挫不仅传递了文字表面的意思，更捕捉到了作者内心情感的微妙波动。真正的朗诵艺术家懂得，文本与声音之间存在着一种隐秘的和声关系，只有找到这个和声点，朗诵才能超越简单的“读字”，成为艺术的再创作。

尤为精妙的是谢东升对文中空间感的声学建构。《从沙发到庭院的距离》这一题目本身就是一个空间隐喻，而朗诵则通过声音的远近距离感，将这个隐喻立体化。朗诵开始时声音仿佛从远处传来，如同作者困在沙发时的意识模糊状态；随着文本推进，声音渐渐靠近，恰似作者逐渐清醒的过程；而当诵到女儿带着小狗跑进庭院时，声音突然开阔明亮，仿佛真的有一束阳光穿透音波照射进来。这种声音的空间调度，不是简单的技术操作，而是建立在对文本精神内核深刻理解基础上的艺术选择。

声音的质感是谢东升朗诵艺术的又一精妙之处。文中多次出现关于“静”的描写，而在朗诵这些段落时，谢东升采用的是一种近乎耳语的发声方式，却奇迹般地让这种轻柔的声音充满了整个聆听空间，制造出一种“寂静的充盈感”。这种声音质感与文中“妻子将一杯刚沏的芽心无声地放在我身边的茶几上”的意境完美契合，证明了真正高超的朗诵艺术能够达到“声”与“义”的浑然一体。当诵到结尾处给小狗起名的段落时，声音又变得活泼跳跃，与小狗的顽皮形象相得益彰。这种声音质地的转换不是刻意为之，而是朗诵者完全融入文本后的自然流露。

朗诵作为二度创作，其艺术价值常常被低估。然而谢东升的演绎证明，优秀的朗诵不是对原作的简单重复，而是一种充满创造性的诠释。在原作中，作者通过文字描写了一种从疲惫到舒缓的心路历程；而在朗诵中，谢东升通过声音的物理特性，让听众直接体验到了这种心理变化。文字描述心跳声是抽象的，而朗诵中那节奏分明的心跳声却是具象可感的。这种从抽象到具象的转换，正是朗诵作为独立艺术的魅力所在。谢东升的朗诵让听众不仅理解了作者的情感，更通过听觉直接分享了这种情感，完成了从认知到体验的飞跃。

在技术层面上，谢东升的朗诵完美地展现了“刚强激越”与“柔和清澈”这两种看似矛盾的声音特质如何和谐共存。当诵读文中关于生命思考的段落时，声音雄浑有力却不失细腻；而当描述家庭温情时，声音柔美清澈却暗含力量。这种声音张力的平衡把握，使整篇朗诵既有思想的深度又不失生活的温度，与原文风格高度统一。特别是在处理文中几个关键意象——红叶、茶香、小狗时，谢东升的声音赋予了这些意象几乎可触摸的质感，让听众不仅听到更“看到”了这些鲜活的画面。

朗诵艺术的当代意义或许正在于它的“慢”特质。在一个信息爆炸、碎片阅读盛行的时代，朗诵强迫我们放慢节奏，用十几分钟时间沉浸在一篇散文营造的世界里。谢东升朗诵《从沙发到庭院的距离》时那种从容不迫的节奏，本身就是对现代生活匆忙节奏的一种抵抗。当声音徐徐展开，听众被迫从多任务处理的思维模式中抽离，进入一种专注的聆听状态，这种状态本身就是一种难得的冥想体验。

声音的记忆往往比文字更持久。许多人可能已经忘记了曾经读过的文章内容，却会长久记得某个打动自己的声音片段。谢东升朗诵的《从沙发到庭院的距离》很可能会成为听众记忆中这样一个难以磨灭的声音印记。那些关于疲惫与复苏、关于孤独与陪伴、关于中年困惑与家庭温暖的描写，通过声音的诠释获得了更长的艺术生命。朗诵在此不仅是对文本的再现，更是对文本的延续与扩展。

从沙发到庭院，从沉默到声音，从个人写作到公共朗诵，这篇散文在谢东升的声音中完成了一次美丽的旅行。而作为听众，我们何其有幸能够搭上这趟声音的列车，在十几分钟的时间里，经历一次从困顿到开朗的心灵之旅。朗诵艺术的最高境界或许就是如此：让文字离开纸面，以声音的形式进入听者的内心，在那里生根发芽，最终开出属于每个听众自己心灵中的理解之花。

　　谢东升，湖北广播电视台播音指导，湖北省朗诵艺术家协会会长，中宣部学习强国学习平台朗诵播音专家团成员，中华文化促进会朗诵专业委员会副会长、文促会语言艺术委员会副主席，中国诗词学会朗诵演唱专委会委员，湖北省“全民阅读推广大使"，武汉市全民阅读促进会副会长，中国电视主持人三十年年度风云人物奖、金话筒百优奖得主。

　　作者：陈辉，湖北省朗诵家协会文学顾问，省朗协创作与评论部副主任，武汉市老干部朗诵艺术团秘书长。

　　作者：陈本豪，中国作协会员，武汉音协会员，籍贯武汉江夏。已出版散文集三部，纪实文学集七部。长篇纪实文学《京剧谭门》全四卷，被列入2019年中国作家协会重点扶持项目，参评第八届鲁迅文学奖，荣获第八届湖北文学奖。

　　编辑：杨建松，网名铁马豪歌，湖北省朗诵艺术家协会监事长，省朗协融媒体工作专业委员会原主任，武汉市老干部朗诵艺术团副团长兼艺术总监。湖北省第三届“荆楚朗诵之星”；《都市头条》铁马豪歌平台创始人，阅读超过两亿两千多万。

图片设计：杨建松＋豆包