序言

《道德经》有言：玄之又玄，众妙之门。天地大道蕴于无形，世间至美藏于本心，书画之道，恰合自然至理。

中华翰墨，循道法自然之旨，秉清静无为之心。今汇聚当代百位书画名家精品，辑录成卷，溯源艺道本真。诸位大家悟老庄哲思，融天地清虚之气，落笔含淡然意境，施墨藏悠远禅心。

山水寄闲逸，笔墨见本心，不求浮华之态，唯守素雅清宁。一帧一画皆顺物之性，一字一墨尽合天地玄机。此集以艺载道，以笔悟道，探寻万物众妙本源，传承东方道家文韵，供世人静观心悟，领略道法与丹青相融的至高境界。

文/北京墨真书画院

方学奇 题《众妙之源》

学有大成见奇峰

——我眼中的著名大写意花鸟画家方学奇先生

蒋珍群

早年，我和方学奇先生相识于江西工人报社。他任总编室主任兼美术编辑，我做文字编辑。仅两年，我就离开了，按常理，两年的交情很容易灰飞烟灭，但数十年过去，我俩的联系和牵挂从未间断，已然成为一生肝胆相照的挚友。

学奇先生谦逊低调，温文尔雅，与其深交还能感受到他为人极重情义。有情义的人，其内心是纯粹和阳光的。学奇先生是个大写意花鸟画家，内心的纯粹和阳光对他而言是极为重要的。内心纯粹，说明他没有杂念，能够屏蔽市井喧嚣和人际噪音，专注于自己的创作；内心阳光，说明他怀有满满的正能量，能够于普通事物中发现精彩，将这个世界的万千气象凝汇于自己的笔端。

中国大写意花鸟画不乏大师级人物，他们大多有“大器晚成”的特点：八大山人 60 岁以后才凝练出简淡空灵、意味无穷的笔墨风骨；吴昌硕 70 岁以后方显笔墨苍辣、气势雄浑的巅峰状态；潘天寿也是在人生秋境铸就雄劲有力、奇崛大气的艺术高度，同时，他们经过千锤百炼，书法造诣也非常高深，能出神入化地将书法的笔墨意趣融入绘画，从而自成一派格调，艺术成就臻于高山仰止之境。由此可见，大写意花鸟画创作难度极大，需要长期磨练笔墨功夫，需要丰富而独到的审美情趣和生活体验，需要敏锐的洞察力来理解各类物象并从中感悟“以简驭繁”。

学奇先生知难不畏难。他下放当过“知青”，进工厂当过工人，后来到报社工作，无论人生的角色如何转换，无论脚下的路如何坎坷崎岖，他从未停止大写意花鸟画的探索和实践，从未放弃“要在大写意花鸟画创作上有建树”的执念和梦想。

学奇先生从小就喜欢绘画，其兄长方学晓先生（著名山水画家）见其天资聪颖，便悉心施教点拨。日积月累，学奇先生对大写意花鸟产生了浓厚兴趣，画什么像什么，但大写意讲究的不是“画得像”，而是“画得对”，当作品迟迟未能进入“画得对”的门槛，他一度陷入困惑和迷茫。深入分析自己的不足和短板之后，他毅然中断绘画创作，用两年多的时间，专攻书法，集中精力临习二王法帖与名碑等，完成了书法筑基，实现了“以书入画，笔墨合一”的突破。人近中年，学奇先生的大写意花鸟已颇具水平，著名画家黄本贵看到其作品，感慨道：“气度不凡，声势磅礴，笔墨灵动，意趣精微。”并预言其“将来定有所成”。

此后，学奇先生一边绘画一边坚持书法实践，努力从八大山人、吴昌硕、潘天寿等大师作品中汲取养分，其书法作品笔力雄劲，金石气韵味十足，绘画中则注重笔墨技法、设色布局及形神把控，作品由此呈现出骨力充盈、笔墨豪放、气韵生动、清新典雅的个人风格。这一风格在《七月佳果》《紫藤》等作品中得到了鲜明体现。著名美术评论家吴子南称赞其中年时期的作品“操笔如刀斩斧劈，落墨似风起云涌”。

学奇先生艺术创作的高峰期是在他退休以后，身不在江湖心境自然淡泊，他得以在创作上尽情挥洒，其书法作品线条遒劲又不失弹性，章法随性又显灵动、用墨多变且层次通透。圈内名家赞其书法“大气粗犷，笔势豪壮”。而其大写意画作则臻入化境，苍劲中见润泽，雄放中见精微，恰似奇峰耸立，尽显绮丽风光。其作品《葡萄待收》《翰墨凝春》《杜鹃绽放耀井冈》《故土依依》等就是其中的典型代表。

学奇先生在继承传统的基础上，赋能大写意花鸟新表达，独创金石气融入没骨法，创作了《玉容幽香》《水墨春天》等纯水墨玉兰大写意作品。这种风格创新着重“以书入骨，以墨破柔，以构拓境”，打破了“没骨柔媚”的旧有范式，丰富了纯水墨的气韵层次，拓展了没骨花鸟的审美边界。

我先后三次观赏过江西四方书画院及学奇先生个人画展，尤以2021 年金秋“内观一方——方学奇大写意花鸟画作品展”印象深刻，这次展览主要呈现了学奇先生退休后的作品，观者络绎不绝，反响强烈，主办方南昌画院破例将原定一个月的展期延长至三个月，足见其作品的超高人气与艺术魅力。江西省文联原主席、著名文艺评论家叶青赞扬其作品“倾力于传统写意花鸟，用功颇深，笔墨放达而灵动，朴拙之中见精微，意趣生动且自具高格。” 

学奇先生现为中国美术家协会会员、江西省政府文史研究馆馆员、南昌大学兼职教授。《国画脊梁･方学奇》《当代画史･名家经典作品集･方学奇》等多部专集在艺术界赢得了广泛赞誉。他的作品多次入围全国性美展，屡屡获奖，多幅作品分别被中国国家画院、中华书局、中央电视台书画院、江西省人民政府、江西省文史研究馆、江西画院、江西省美术馆、江西省博物馆、八大山人纪念馆、南昌美术馆、南昌市博物馆等机构收藏。学奇先生的艺术成就及作品风格获《中国画研究》《中华英才》《民族画报》《美术报》《艺术界》《江西日报》以及新华网、新浪网、大江网等数十家媒体和平台报道并强力推介。毫无疑问，学奇先生已成为江西大写意花鸟画的标志性人物，其作品在全国也具有较大影响力。

国画是中国传统文化重要组成部分，被誉为“国粹”，大写意作为国画的重要分支，在中国传统文化史上产生了重要影响，备受人们的喜爱和推崇。然而，大写意当下并不繁荣，甚至面临发展的窘境。著名画家靳尚谊参观中央美院毕业生作品展时曾感叹：“大写意没有，连小写意都很少，都是工笔，怎么会这样？”顶尖学府这种失衡倾向，也是整个画坛大写意不景气的无情折射。大写意创作很难，很少有人愿意涉足，以至今天大写意人才断层境况堪忧。当今世界开放通达，各种事物纷繁复杂，人们在文化认知上极易产生偏差，无文化内涵的东西热度不减，有文化底蕴的瑰宝视而不见。还有一些人本就平庸，却借助炒作把自己包装成为“大师”和“名家”，艺术殿堂该有的高尚和圣洁被严重玷污。

另外，人工智能已横空出世，AI 能在几秒钟之内完成一幅画作，很容易给人造成“原来作画这么简单”的误判，从而忽视大写意所具有的精神特质和内在价值。凡此种种，都未能动摇学奇先生坚守传统文化的信念，他常说：“我喜欢传统文化，大写意这条路我会坚定不移地走下去。” 

和学奇先生成为挚友，是我今生之幸！

学奇先生的作品于泥沙中清流般存在，是江西乃至中国画坛之幸！