赵真，原名赵霞，号崂尼真人，云中仙子，三尘散人，本科学历，现居北京，1964年出生于当时山东半岛屈指可数的青岛镜画村，奶奶是方圆百里唯一的中山学堂毕业的"洋学生"，退伍军人爸爸任村书记并领导镜画企业，姥姥和妈妈是远近闻名的手工艺品巧匠和画样师。受祖辈的影响，赵真自幼聪明伶俐，多才多艺。

崂尼真人赵真是国家一级美术师，现任中国书画研究院艺术委员会委员，中国国家工艺美术大师协会会员，中国国家艺术职称评审委员会会员，中华周易研究会副会长，中华诗词学会会员，鲁艺美术家协会会员，香港美术家协会副会长，清华大学美术学院美术系客座教授等等.......而她平时不喜欢扎堆热闹笔会直播活动，几十年门锁三道潜心贯注书画创作!被专业界认为是当代唯位一位从传统中走出来诗书画印俱全有开派立宗气象独创风格的艺术大师!

崂尼真人赵真先生作品欣赏

一 、《人间第一香》

众所周知，历史上绘画界有四大难之说："画人难画手，画瘦难画狗；画花难画叶，画树难画柳。"而观崂尼真人赵真老师的牡丹叶子，既有正侧偃仰背之形，又有舞蹈禅修之神!茂密的叶子竟然没有一片相同相重的! 她独创的草书勾筋法，一改历史上吴昌硕和王雪涛两位大师的隶篆鱼骨排列法，具有草圣怀素之风，优雅而灵动，花朵设色清淡，高贵典雅，整幅画给人的感觉是真正清雅脱俗的牡丹之王， 属于旷世之作！该作品以顶级陈年宣纸为载体，纵90cm*横175cm，形制规整大气，大开大合，是典型的沙发背靠和厅堂玄关制式，尽显大师级国画的庄重与华贵，古意与雅韵。被称为"国牡"的崂尼真人赵真先生的牡丹国画，真是人见人爱! 是真正的"百姓拍手专家点头"的雅俗共赏的收藏流通硬货，也是无人能仿的保质增值投资抢手珍品! 而她成名几十年里，一直遵循央美姚鸣京院长的"广积粮缓称王"的嘱托，从不进直播间卖画扎堆活动，引用她自己话说"书画是我的唯一情人"! 经过几十年的北漂苦研，忍辱负重，默默耕耘，精益求精，直到2025年十月应邀远赴欧洲给丹麦女王绘制肖像及卢浮宫邀请展，被国外藏家发现，而一鸣惊人，势如破竹，逆势暴涨! 她的这种前期无大量低价抛售的市场营销状况，正是有谋略的大投资机构最看好的储存量巨大又尚未开采的“书画金矿"! 她的画品正如其人品，她在一夜暴富之后，首先做的是为家乡公益修建“赵真桥”和“赵真牡丹园”，尽显道家真人的大师胸怀！

二、《福寿》

此竖幅重彩写意牡丹，约纵69cm*横41cm, 其墨色，设色鲜亮饱满，生机勃勃，动感趣味极强。专家都知道：最高级的绘画创作，既要描形绘物，又要笔墨超群，更要意境深远! 大师
通过猫咪的不自觉吐舌，流露出蝴蝶的美姿和猫咪的顽皮憨态，意在笔先，尽显作品的珍贵与难得! 将其收藏于书斋案头客厅卧室，既能彰显主人的文化底蕴与艺术品味，又能陶冶性趣，放松心情，是神来之笔，顶级藏品。

三、《朝晖》

这幅水墨竹子是国宝大师崂尼真人赵真的巅峰神品创作，其文人风骨与笔墨神韵，扎实的书法功底，集历朝历代朝院体画之大成，融历代文人画之雅韵，结合当下满构图法，笔墨鲜活，气韵生动，密不透风，突破历史上郑板桥等大画家的清疏之感，更适合当今世界文化科技大融合的状况和快节奏，又叠加上淡赭墨寿山石和麻雀相映成趣，使画面密而不烦，浓而不燥，是真正继承传统的独创画风，堪称艺术国宝，书画重器，是中国当代书画不可多得的精品。俱有开派立宗之像，是画坛最具传奇色彩，最负盛名的艺术巨匠。

这幅创作于2016年的临古国画小青绿山水，纵70cm横*40cm，是她在中央美院学习丘挺教授临古课(石涛课)时独立创作的，是其巅峰指墨技法，是小青绿山水的典范，它融会南北画派，细致灵动，布局疏朗有致，风格疏朗有致，风格秀逸清俊，浓厚而无火气，这在历代画坛中独树一帜，被尊为"指墨大圣"。这幅《渔家图》，更是将赵真的传统山水技法的精髓展现得淋漓尽致，彰显了她的"童子功"，是其艺术风格的完美诠释，也是她对人生观价值观的体验，其设墨设色浓艳雅致，古意盎然，浓艳而不俗，清雅而不淡，尽显小青绿山水的华贵与雅致。山石以赭石铺底，赭墨提草，色彩层次分明，立体感十足，将山石的巍峨险峻，草木的葱郁繁茂，江海的平静清澈都刻画得栩栩如都刻画得如生；山间数笔点缀以朱砂，赭石绘就红叶，渔舍，旁边用三绿水染大块面山坡，使色彩对比鲜明，为整幅画作增添了无限的生机与活力，完美契合"人间仙境"的主题意境，既融入了文人画的清雅脱俗，又具有文人风骨，笔墨线条刚柔并济，灵动传神，松散野逸，兼具北派的刚劲与南派的秀逸，画作中山石皴法综合使用了"十八描"勾勒法，线条遒劲有力，顿挫有致，将山石的坚硬质感与巍峨气势刻画得入木三分；树木以细笔勾勒点皴，线条流畅将松柏的苍劲，杂树的灵动展现得栩栩如生；远山云水以淡墨晕染加轻柔婉转线条，寥寥数笔将云雾的缥缈，流水的灵动表现得淋漓尽致。尤其是人物的刻画，虽寥寥数笔，却形神兼备，人物造型精准，笔墨简练，以虚夺实；山间小径笔笔介有味道，没有一笔重复相同，为整幅画作增添了无限的生机与意趣，尽显"工写结合"的高超笔墨功力。构图布局疏密有致，意境悠远，画作采用"三远法"构图，布局疏密有致，层次分明，意境悠远。画面上方，奇峰耸立，直插云霄，云雾缭绕，尽显仙山的巍峨与缥缈；画面整幅画作由近及远，由低到高，层次清晰，虚实相生，将山水的壮阔与雅致完美融合，营造出"可行，可望，可游，可居"的人间仙境，尽显赵真老师超凡的构图功力与艺术审美。每一处细节都恰到好处，每一处留白都意蕴悠长，神韵天成，让观者仿佛置身于画中，沉醉于山水之间，流连忘返。

五、《雨后新姿》

此横幅大写意荷花图，纵69cm*横100cm，采用老仿古云龙皮纸，"真人"大师以雨后荷花为载体，将自己对自由，闲适，超脱的向往，融入笔墨丹青之中，让整幅画作充满了浓郁的文人气息与精神内涵，古拙而优美，雨后的清新和散乱，让观众仿佛身临其境，感觉出微风拂面，勃勃生机，流水潺潺，尽显中国传统文人"天人合一"的精神追求。《雨后新姿》既是她笔下的荷花胜境，更是她一生坎坷却始终保持着文人的风骨与善良洒脱的写照，是其"守的风雨见彩虹"的修行写照，她从百荷间寻得内心的宁静，于笔墨间彰显人生的豁达。画作中的每一片叶子，每一朵花，每一个动物都耐人寻味，随意洒脱，意境深远，都承载着赵真大师的才情，尽显其作品珍贵的传奇与风骨，有一种虽饱经风雨永确不言败的顽强拼搏精神，是这位中国"一线书画大师"领军人物的精神完美写照。

六、《降妖除魔》

崂尼真人赵真老师此竖幅人物国画 纵约136*横69cm.众所周知，艺术最忌讳类同!而历代画家画的钟馗像，都是延续唐朝"画圣"吴道子的风格：头戴乌纱官帽，身穿锦衣长袍，比如当代范曾先生那种动辄上千万的钟馗国画也是如此重复，范曾运用的平染法，看起来像绫罗绸缎一样的丝滑，采用柔弱装饰性的线条也不符合钟馗降妖除魔的人设。而被称为"当代画仙"的崂尼真人赵真先生，根据历史资料充分研究创新，开天辟地改写了历史，她是有史以来第一个把钟馗画成披头散发，穿着粗布衣服的大师级别的艺术家，用她自己的话"能捉鬼者一定要比鬼还要鬼"! 这个钟馗造型，她是考虑了多重因素而推陈出新，又结合自己的书法和篆刻，本着"宁拙毋巧"的画论以及易经风水学知识，开创了一代新画风! 她那"力能扛鼎"的大粗线条和不规则的散染，更能体现出钟馗仕途落魄和行侠仗义的历史传说，而且在周公解梦等多个知识点也都提到"头发头发——头着就发"，头发一直被视为吉祥物品，这充分体现出作为这位国宝大师的渊博知识面和为历史负责、为大众服务的"人民艺术家"情怀，也寄托了中国人民对公平美好生活的向往 !

崂尼真人赵真先生的精品力作，无论画风材质和签名印章以及防伪标识均凡响不同，笔墨鲜活，气韵生动，属书画"六品"之首! 刷新了历朝历代没有女书画大师的局面。作为唯一一个从传统中走出来诗书画印俱全的艺术大师，当经历了世事的毒打和岁月的沉淀，见天见地见众生，见巍峨的高山，见无垠的大海，她感受到大自然那种跨越亿万岁月的壮阔与沧桑，感受到天地的宽大，使她的国画艺术的创新发展与日俱增，将中国传统书画艺术推向一个新的高潮，成为中国画的天花板，相信它历经岁月洗礼也依旧会是光华璀璨的艺术魁宝！
对于藏家而言，拥有这样一件崂尼真人赵真先生的艺术珍品，即是财富的象征，又是文化的传承，更是身份的彰显! 这不仅是收藏了一件书画珍品，更是收藏了一段历史，一种文化，一份才情，是收藏生涯中至高无上的荣耀，可充分地彰显主人的艺术品味与文化底蕴，甚至坊间流传，收藏这位"道家真人"的书画能开运旺运，保家护业，因为它自带正能量好修缘神缘，这也是崂尼真人赵真书画"一画难求"的原因吧?