黄伟.字德池.号-朗州天奇男.68岁.湖南常德市武陵区人。

余五岁，始习之。

严父教，学胆巴；

日三食，必三书；

鸣前练，晚功寝。

擅五体，功底深；

行草魏，猶为精。

启蒙师:杨畏之；

学徒师:翦文炳。

青好游，拜名師；

有三公:天寿公，

尹默公，石鲁公；

公三徒:颜家龙，

顾燕昌，高峡者；

尊三徒，为吾师。

八二年，任市协，

副主席；同期任:

市文馆，总工会，

业职大，授书法。

曾展赛，百余次；

特金銀，三十证。

勤临创，边教书；

40余年，不间隙。

来深圳，二十载；

十余年，任福田:

老干班，兼少班。

教变法，桃李芳。

朗州天奇

笔润五体 德润书心

——黄伟书法艺术评析

中国书法之妙，在于笔墨传情，在于心法相承，更在于书家将自身学养、人生阅历与艺术追求熔铸于点画之间。真正的书家，必经数十年临池不辍的苦修，经名师指点的顿悟，经岁月沉淀的打磨，方能跳出技法的桎梏，达到“书为心画”的至高境界。黄伟（字德池，号朗州天奇）先生，便是这样一位深耕笔墨四十余载、德艺双馨的书家。他自幼习书，得严父督导、名师亲授，遍历名山大川，广拜贤才，兼擅五体而尤以行草魏碑见长，在数十年的临创与教学中，形成了雄浑灵动、雅俗共赏、兼具传统底蕴与时代气息的独特书风，其作品既有碑帖的古拙厚重，又有自身的性情流露，在当代书坛中熠熠生辉，值得细细品咂与深究。

书法艺术的根基在笔墨，笔墨的灵魂在笔法。黄伟先生的书法，最动人之处，莫过于其笔法的精到娴熟与灵动多变，这既得益于他五岁启蒙、日日不辍的苦修，更得益于诸位名师的悉心指点与自身的融会贯通。幼年受严父教诲，从《胆巴碑》入手，打下了坚实的楷书根基，“日三食，必三书；鸣前练，晚功寝”的习书历程，让他早早领悟了笔墨的力道与韵味，养成了严谨务实、精益求精的习书态度。这种童子功的积淀，使得他的笔法始终沉稳扎实，无丝毫浮滑轻飘之感，每一笔、每一划都经得起推敲，尽显“力透纸背”的笔墨功力。

黄伟先生擅五体，而行草与魏碑尤为精湛，其笔法在不同书体中各有侧重，却又始终坚守传统法度，做到刚柔并济、方圆相融。观其魏碑作品，笔法取法北魏诸帖，兼收《张猛龙碑》的刚劲凌厉与《郑文公碑》的雄浑厚重，落笔斩截有力，行笔沉稳顿挫，转折处方峻利落，点画间筋骨分明。他没有刻意追求魏碑的“野”与“拙”，而是在古朴之中融入了温润之气，避免了魏碑易有的生硬刻板，使得作品既具金石之气，又有笔墨之韵，尽显“古而不拙、雄而不野”的艺术特质。

而行草作品，则尽显其笔法的灵动与洒脱。他的行草，取法二王，兼收尹默公、石鲁公等名师的笔墨精髓，将楷书的严谨、隶书的凝重与草书的奔放有机融合，形成了“纵放有度、潇洒自然”的笔法风格。行笔之间，提按顿挫自然流畅，转折牵丝灵动连贯，既没有草书的肆意张扬，也没有行书的拘谨刻板，做到了“放而不纵、收而不滞”。尤为难得的是，他的行草笔法中，始终暗含魏碑的筋骨之力，使得线条既有草书的灵动飘逸，又有碑体的雄浑厚重，形成了“筋脉贯通、刚柔并济”的笔墨质感，这正是他数十年临池不辍、广收博取的必然结果。

观其作品，墨色浓淡交错、润燥相生，既有浓墨重彩的雄浑气象，又有枯笔飞白的苍劲老辣。书写魏碑时，多采用浓墨重写，墨色沉厚饱满，凸显碑体的雄浑厚重；书写行草时，墨色则更为灵动多变，浓淡干湿相间，牵丝处墨色轻润，主笔处墨色沉厚，既增添了作品的节奏感与层次感，又彰显了行草的灵动气韵。如他的行草长卷《赤壁赋》，墨色浓润与燥涩相生，时而浓墨淋漓，时而枯笔飞白，墨气贯通全篇，既体现了苏轼文章的豪放洒脱，又彰显了自身笔墨的灵动与厚重，让墨色成为情感表达的载体，尽显“墨为情用、笔为墨传”的艺术境界。

更为难得的是，黄伟先生的结体并非一成不变，而是“因体而异、因意赋形”，根据不同书体、不同内容、不同情感，灵活调整结体形态。书写庄重典雅的内容时，结体端庄规整，疏密均衡，尽显沉稳肃穆；书写豪放洒脱的诗文时，结体舒展大气，欹侧多变，尽显意气风发；书写小品佳作时，结体紧凑灵动，小巧精致，尽显雅致韵味。这种对结体的灵活掌控，体现了他深厚的书法功底与高超的创作智慧，也让他的作品摆脱了程式化的束缚，更具生命力与感染力。

品读黄伟先生的书法作品，不仅能感受到笔墨之间的雄浑力道与灵动气韵，更能感受到他对书法艺术的执着与热爱，感受到他身上的师者情怀与文化担当。他用笔墨传承经典，用教学培育新人，用作品诠释初心，将数十年的人生感悟与艺术追求，都倾注于点画之间。在当代书法艺术的传承与发展中，黄伟先生无疑是一位重要的践行者与推动者，他的书法艺术，不仅为当代书坛提供了宝贵的借鉴，更为传统书法艺术的创新发展注入了新的活力，其艺术价值与文化内涵，值得我们不断品读、研究与传承。

（文/田野）

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